Made available in DSpace on 2016-04-29T14:23:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvia Trentin Gomes.pdf: 9089433 bytes, checksum: 552e6f9a776acb45e16461235c9f0dd0 (MD5) Previous issue date: 2014-09-03 / This research investigates the concept of gaming and its impact on a particular game mode called modified game, which has as its object the artistic painting characteristics and its teaching. It starts from three experiments reports which attempt to describe the esthetic education process encountered during execution of a modified game for the arts game teaching. The need for such action takes place in the debate on strategies for addressing the problem of encouraging research in art history, the reading of images and knowledge of the art features and artistic painting, along with students of arts and interested public . From the methodological point of view, engages in reflection, within the concept of aesthetic experience, in the context of a relationship of application of modified second cycle game Arts student, organizing questions and suggestions related to art educators in With respect to stimulating interest and motivation of students to taste, image reading and the knowledge and art expression through the modified game. From the point of view of the grounds, the theoretical references are located researchers in philosophy and art, such as Ana Mae Barbosa dos Santos Arlete Petry, Lev Vygotsky, Friedrich Schiller, James Paul Gee and Johan Huizinga, who present relevant perspectives the game concept and its application in education, aesthetic education and art in general. The survey indicated the methodological alternative of three experience reports which showed that the aesthetic education process found and produced during the execution of a modified for teaching the characteristics of artistic painting, in formal and informal environments game education in the state of Rio Grande do Sul, guided by the theory of questioning, which showed that the modified game art (Modarte) which proposes that the challenge, knowledge, playfulness and reading images, constitutes a plausible mode and productive to the teaching and learning process, pointing to an aesthetic education in the relationship between game and features the artistic painting / A pesquisa investiga o conceito de jogo e a sua incidência em uma modalidade especial designada por jogo modificado (Mod), que tem como objeto as características da pintura artística e o seu ensino. Parte de três relatos de experiências que buscam descrever o processo educativo estético encontrado durante a execução de um jogo modificado para o ensino das artes. A necessidade de tal ação se dá na reflexão sobre as estratégias para o enfrentamento do problema do incentivo à pesquisa de história da arte, à leitura de imagens e ao conhecimento das características da arte e da pintura artística, junto aos alunos de artes e público interessado. Do ponto de vista metodológico, engaja-se em uma reflexão, dentro do conceito de experiência estética, no contexto de uma relação de aplicação do jogo modificado com alunos da disciplina de Artes do segundo ciclo, organizando questões e sugestões correlatas aos arte-educadores, no que tange ao estímulo do interesse e motivação dos alunos para o gosto, a imagem, sua leitura e, consequentemente, o conhecimento e expressão da arte por meio do jogo modificado. Do ponto de vista da fundamentação, as referências teóricas situam-se em pesquisadores da filosofia e da arte, tais como Ana Mae Barbosa, Arlete dos Santos Petry, Lev Vygotsky, Friedrich Schiller, James Paul Gee e Johan Huizinga, que apresentam perspectivas relevante ao conceito de jogo e sua aplicação na educação, na educação estética e para a arte em geral. A pesquisa indicou a alternativa metodológica de um estudo descritivo acerca de três relatos de experiência, os quais evidenciaram que o processo educativo estético encontrado e produzido durante a execução de um jogo modificado para o ensino das características da pintura artística, em ambientes formais e informais de ensino no interior do Rio Grande do Sul, norteados pela teoria da problematização, que mostraram que o jogo artístico modificado (Modarte) que propõe que o desafio, o conhecimento, a ludicidade e a leitura de imagens, se constitue em uma modalidade plausível e produtiva para o processo de ensino aprendizagem, apontando para uma educação estética na relação entre jogo e as características da pintura artística