My dissertation analyzes the work of the artist group 3Nós3 (the name is a pun in Portuguese meaning "three knots/ we three"), who performed artistic actions in public space that they referred to as "urban interventions" on the streets of São Paulo from 1979 to 1982. These ranged from placing garbage bags over the heads of monumental sculptures to taping Xs across the doorways of art galleries along with signs reading "What is inside remains the same; what is outside expands." Within the context of the military regime that had ruled Brazil since 1964, the urban interventions targeted symbols of authority ranging from public sculpture to the art world establishment. My research focuses on one of the most noteworthy traits of the group's activities: their almost complete absence from the history of Brazilian art. In spite of the recent popularity on the international artistic circuit of contemporary Brazilian art with a performative edge (the artists Hélio Oiticica and Lygia Clark being the best examples of this type of work) the work of 3Nós3 has remained obscure, even within Brazil. The explanations for this lack of attention to 3Nós3 include the transitional political nature of the abertura period during which the interventions took place, the artists' own denial of traditional artistic circuits and involvement in youth subcultures, the ephemeral nature of the interventions themselves, and a lack of understanding of the reasons why the artists chose to work in public space, particularly in regard to the interventions' relationship with their audience. The goal of my dissertation is to argue for the inclusion of the interventions into the history of art without relying on arguments related to their quality, i.e. whether or not they constitute "good art." Rather, it is only through a detailed consideration of the specific cultural and political contexts in which the works occurred that they start to make sense. I conclude by examining the present-day conditions that could make the inclusion of 3Nós3 into larger international artistic movements such as street art and "the interventionists" (including Eduardo Srur and the Grupo Contra Filé, among others) possible. / text

A proposta desta dissertação é apresentar o histórico do processo imigratório da Rússia para o Brasil e discutir as imagens do Brasil criadas pela propaganda imigratória no início do século XX. Empreendi o estudo da história do surgimento da imagem do Brasil como Paraíso e como Inferno ou Purgatório para compreensão do papel que essa imagem dualista exerceu dentro do discurso relacionado ao processo e(i)migratório da Rússia. / The proposal of this dissertation is to present the history of the immigration process from Russia to Brazil and to discuss the images of Brazil created by the migration\'s propaganda in the beginning of the XX century. This is a study about the history of the appearance of the image of Brazil as Paradise and as Hell or Purgatory. It shows the role which this dualistic image played in the discussion related to the emigration process from Russia.

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A proposta desta dissertação é apresentar o histórico do processo imigratório da Rússia para o Brasil e discutir as imagens do Brasil criadas pela propaganda imigratória no início do século XX. Empreendi o estudo da história do surgimento da imagem do Brasil como Paraíso e como Inferno ou Purgatório para compreensão do papel que essa imagem dualista exerceu dentro do discurso relacionado ao processo e(i)migratório da Rússia. / The proposal of this dissertation is to present the history of the immigration process from Russia to Brazil and to discuss the images of Brazil created by the migration\'s propaganda in the beginning of the XX century. This is a study about the history of the appearance of the image of Brazil as Paradise and as Hell or Purgatory. It shows the role which this dualistic image played in the discussion related to the emigration process from Russia.

Orientador: Emerson Luiz de Biaggi / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-08T00:36:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Kutner_Renato_M.pdf: 3915723 bytes, checksum: e1be34d269625ea618be8b77561ca028 (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: Os objetivos principais desta pesquisa são: 1. Fazer um estudo técnico e interpretativo visando à execução da obra Brasiliana nº2. Para isso, foi elaborada uma análise interpretativa sob vários aspectos: harmônico, formal, técnico e idiomático, além de ser apresentado um breve histórico da vida e obra do compositor. 2. Realizar uma edição crítica da partitura e partes, bem como uma redução para piano da parte orquestral, com a finalidade de difundir a obra por meio de sua execução com orquestra ou piano / Abstract: The purpose of the present research is to study the technical and interpretative aspects of the piece viewing its performance. To accomplish this objective, harmonic, formal, technical and idiomatic aspects were analyzed. A critical edition of the score and parts, as well as a piano reduction was prepared, with the intent of divulging the piece and enabling its performance with orchestra or piano accompaniment / Mestrado / Mestre em Música

Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-17T01:15:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mello_EduardoBortolottide_M.pdf: 24701423 bytes, checksum: d5a3d14748b8cbbbcbafe292a5148eda (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Este trabalho tem como objetivo o estudo das articulações do volume que Camargo realizou ao longo de sua obra. Com base em uma afirmação do artista sobre seu próprio trabalho, nós iremos decodificar a linguagem abstrata de Sérgio, revelando as relações volumétricas presentes na obra do artista como por exemplo: equilibrar, tensionar e repousar. Ao longo de toda a sua obra construtiva Sérgio busca uma arte extremamente sensível. Esta característica é a grande contribuição de Sérgio Camargo para a arte brasileira / Abstract: This work has as its aim the study of the volumetric articulations that Camargo developed throughout his oeuvre. Based on an artist statement, we will decode Sérgio's abstract language, revealing the volumetric relations present on the artist's work such as to balance, to tense and to rest, for example. Throughout his whole constructive oeuvre, Sérgio searched for an extremely sensitive art. This aspect is the great contribution from Camargo to brazilian art / Mestrado / Artes Visuais

Orientador: Maria Lucia Senna Machado Pascoal / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-09T01:43:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DelPozzo_MariaHelenaMaillet_D.pdf: 8594314 bytes, checksum: 669c02f67f546e4854048e118a622f41 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: O objetivo deste trabalho é fazer uma análise de peças do repertório brasileiro para piano que façam uso de processos da utilização do acaso (denominados Forma Aberta, Música Aleatória, Improvisação e Indeterminação). Este trabalho parte da contextualização histórica do uso do acaso em música no século XX, procurando determinar seus antecedentes e seu início no cenário musical após a Segunda Guerra Mundial. As idéias de John Cage e Pierre Boulez são discutidas e analisadas a partir do estudo de textos e peças destes compositores. Os processos da utilização do acaso são examinados ainda na obra de outros compositores e na Música Brasileira. O estudo de análise das peças do repertório brasileiro parte da discussão dos parâmetros selecionados pela pesquisa para a análise, que têm como base o estudo da notação, da utilização do acaso e dos demais materiais e técnicas de composição. A partir da revisão da bibliografia sobre a notação musical no século XX, foi elaborado um glossário da notação para piano, contendo os principais símbolos de notação das peças estudadas. A conclusão procura contextualizar as peças brasileiras na produção internacional, determinando possíveis relações a partir dos dados encontrados nas análises, principalmente aspectos da notação e da utilização do acaso. A pesquisa visa o estudo e a divulgação da produção brasileira contemporânea, pretendendo contribuir também para mais uma fonte de estudos sobre a própria música do século XX / Abstract: The main purpose of this essay is to analyse music pieces of the Brazilian repertoire for piano that use processes of chance (Open Form, Aleatory Music, Improvisation and Indeterminacy). This essay begins with the historic context of the use of chance in the 20th Century, trying to establish its antecedents and its origins in the musical scenery afier World War lI. The ideas of John Cage and Pierre Boulez are discussed and analysed based on the study of texts and pieces of these composers. The processes of use of chance are also examined in the pieces of others composers and in Brazilian music. The analysis of pieces of the Brazilian repertorire begins with a discussion of parameters selected for analytical purposes, which are based on the study of notation, on the use of chance and on other materials and composition techniques. From a review of musical notation in the 20th Century, a glossary of notation for piano was developed, which included the main symbols . of notationin the pieces focusedon. The conclusiontries to placethe Brazilianpieces in the context of intemational production, establishing possible relations derived from our research findings, especially in the aspects of notation and use of chance. This essay aims to study and publicize Brazilian contemporary music, as well as contribute to the studies of 20thcentury music in general. Keywords: Brazilian Music of 20thCentury, Chance, Piano, Musical Analysis / Doutorado / Doutor em Música

Orientador: Iara Lis Franco Schiavinatto / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-12T12:40:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Costa_EduardoAugusto_M.pdf: 255153256 bytes, checksum: c5af1d619bf48e0c551d5bb9d02b6d1f (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Esta dissertação de mestrado trata da compreensão de uma das mais importantes obras publicadas quanto a uma arquitetura moderna brasileira. Publicação realizada pelo MoMA/NY, em 1943, intitulada Brazil Builds e que, ainda, instaura uma matriz historiográfica para a arquitetura brasileira, vinculando a arquitetura tradicional com as realizações dos arquitetos modernos. Trata-se do dimensionamento da cultura nacional, na primeira metade do século XX, especificamente em relação à política cultural levada a cabo pelo ministro Gustavo Capanema, durante a República Nova e sua decorrência no campo da arquitetura. Finalmente, discute-se a construção de uma cultura visual da arquitetura a partir da uma série de documentos visuais realizados por diversos fotógrafos, dentre os quais se destaca G. E. Kidder Smith. Cultura visual que se pretendia como ordem da cultura nacional, neste caso, ordem de uma cultura arquitetônica moderna brasileira / Abstract: This Master's dissertation aims to understand one of the most important works published about a Brazilian modern architecture. Publication accomplished by the MoMA/NY, in 1943, entitled Brazil Builds it was responsible for the foundation of a historiographic matrix for the Brazilian architecture, vinculating the traditional architecture with the modern architects. It is also about the dimensioning of the national culture in the first half of the 20th century, specifically related to the national cultural politics taken by the minister Gustavo Capanema, during the New Republic and its influence to the architecture. Finally, it talks about the construction of a visual culture to the architecture by a series of visual documents done by photographers, amongst who G. E. Kidder Smith stands out. Visual culture that was intended as an order of the national culture, in this case, order of a Brazilian modern architectural culture / Mestrado / Politica, Memoria e Cidade / Mestre em História

Orientador: Rita de Cássia Lahoz Morelli / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-19T13:09:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Souza_CarlaDelgadode_D.pdf: 8418141 bytes, checksum: e98ea08ab510a92f26561ef9dfe9f62f (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: A presente tese de Doutorado consiste em uma etnografia da experiência social de Gilberto Mendes - um dos mais destacados compositores brasileiros de música erudita contemporânea. Procura-se compreender, com base em uma abordagem biográfica, como ele enfrentou alguns dilemas estéticos e relacionou-se com instâncias políticas e de poder dentro do campo musical, desde os anos 1940, quando decidiu tornar-se músico, até o momento de sua consagração no Brasil e no exterior. Por meio do estudo da trajetória de Gilberto Mendes foi possível mapear uma série de relações existentes entre estética e política, arte e mercado, que foram determinantes não apenas para ele, mas também para os demais autores que vivenciaram o campo da música erudita brasileira na segunda metade do século XX. Ainda que o percurso biográfico de Gilberto Mendes sirva como fio condutor da narrativa, de modo algum o trabalho resulta em um monólogo. Antes, a analogia mais adequada para esse texto é a de um drama, que pretende iluminar todo o contexto de relações entre pessoas, instituições e estéticas que fizeram parte da experiência social do protagonista. Assim, a obra e a trajetória de Gilberto Mendes são colocadas em diálogo com a produção de outros compositores, de forma que possamos escutá-lo e entendê-lo a partir das discussões estéticas e das possibilidades auditivas e políticas de seu tempo e espaço sociais / Abstract: The present Doctorate thesis is an ethnography of the social experience of Gilberto Mendes - one of the most important Brazilian composers of classical contemporary music. Our objective is to understand how he struggled with some aesthetical dilemmas and related himself with the musical field political and power instances since 1940's, when he decided being musician, until the moment of his consecration in Brazil and abroad. By the study of Gilberto Mendes trajectory, it was possible to map many relations between aesthetical and politics, art and market, which were determinant not only for him, but also for other authors which experienced the classical music field in the second half of XX century. Although Gilberto Mendes biographical journey is the conducting wire of this narrative, the work cannot be considered as a monologue. The analogy more appropriated for this text refers to a drama, with the purpose of illuminating a whole context of relations between people, institutions and aesthetics present in his social experience. The work and the trajectory of Gilberto Mendes are put in dialogue with other composers production, in a way that we can hear and understand him from the perspective of the aesthetical arguments and the hearing and political possibilities of his social time and place / Doutorado / Antropologia / Doutor em Antropologia

Orientador: Élide Rugai Bastos / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-24T03:16:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silva_FernandaXavierda_D.pdf: 1860966 bytes, checksum: b800e5ab4efe415702e7d1e17c3a7a18 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: O presente trabalho tem como objetivo central analisar comparativamente as obras de Oliveira Vianna e Hélio Jaguaribe. Com base no conceito de que, mantidos os mesmos aspectos/problemas ao longo do tempo, as ideias admitem certa margem de tolerância e atualização (Brandão, 2007), procuramos demonstrar que, não obstante as diferenças de seus textos e contextos subsistem importantes afinidades entre esses autores, o que nos permite enquadrá-los como membros de uma mesma família intelectual. Como objetivo secundário, buscamos estabelecer um diálogo dessas obras com suas principais leituras, de modo a apreender o sentido dessas ideias. A partir do exame dos temas, caminhos de análise e programas políticos a que cada um desses autores aludia, em conjunto ao contexto histórico no qual falavam, observamos que ambas as obras comportam permanências e transformações, algumas mesmo contraditórias, o que possibilita diversas leituras. Transportando tal descoberta para o plano da comparação procuramos, naquilo que era constante, observar as aproximações e afastamentos desses dois raciocínios. Constatamos que, a despeito de seus diferentes desígnios (organização x desenvolvimento) e enfoques (político-social x econômico), Oliveira Vianna e Hélio Jaguaribe partilharam não apenas temas, mas linhas de raciocínio e, em certo sentido, projetos. Pautados na interpretação do Brasil em suas características, falhas e faltas, ambos apontaram para a impossibilidade de a sociedade, a partir de um movimento endógeno, vir a transformar sua realidade, e erigiram o Estado como ator e agente da mudança. Revelaram-se, assim, idealistas orgânicos, como na acepção de Brandão (2007) - os males vigentes estão presentes na sociedade, e podem ser superados apenas por meio da ação do Estado / Abstract: This study is mainly aimed to comparatively analyze the works of Oliveira Vianna and Hélio Jaguaribe. Based on the concept that maintained the same aspects / problems over time, the ideas admit some tolerance and upgrading (Brandão, 2007), we demonstrate that, despite the differences in their texts and contexts, there are important affinities between these authors, which allows us to frame them as members of the same intellectual family. As a secondary objective, we establish a dialogue between these works and their main interpretations in order to apprehend the meaning of these ideas. Through the examination of issues, paths of analysis and political agendas that each of these authors alluded, in conjunction with the historical context in which they spoke, we observe that both works involve continuities and transformations, some even contradictory, which allows several lectures. Taking to the comparative plan we observe, in what was constant, approximations and deviations of these two reasoning. We find that, despite their different agendas (organization versus development) and approaches (social-political versus economic), Oliveira Vianna and Hélio Jaguaribe shared not only issues but also lines of thinking and, in some sense, projects. Guided by the interpretation of Brazil in its features, shortcomings and failures, both pointed to the impossibility of society, in an endogenous movement, to transform its reality, and erected the state as an actor and agent of change. They proved to be "organic idealists", as the concept of Brandão (2007) - the problems are in society, and can be overcome only through the state action / Doutorado / Sociologia / Doutora em Sociologia