Orientador : Jorge Sidney Coli Junior / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-03T07:08:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Poletini_Moises_M.pdf: 11233481 bytes, checksum: 11cb46bbcefee20da36c5d381023f84d (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: O objetivo do presente trabalho foi realizar um estudo das obras sacra do pintor brasileiro Benedito Calixto de Jesus (Itanhaém, 1853; São Paulo, 1927). A pesquisa buscou elaborar um catálogo de todas as suas obras sacras, contendo: características técnicas, localização, histórico, exposições, publicações e obras em referência. Completando este estudo, apresentou-se: sua biografia com, além das obras sacras, suas obras mais importantes de outros gêneros, exposições e prerniações; um itinerário crítico com o que de mais importante se escreveu sobre sua obra e trajetória artística; e uma análise da trajetória de sua arte sacra dentro do panorama das artes plásticas no Brasil, na passagem do século XIX para o século XX. Nesta análise observouse existir dois momentos distintos na sua trajetória: primeiro, a construção da iconografia do Padre José de Anchieta e segundo, a decoração dos grandes templos católicos, principalmente no Estado de São Paulo / Abstract: The aim of the present work was to perform a study of the sacral painting of Brazilian painter Benedito Calixto de Jesus (Itanhaém, 1853; São Paulo, 1927). Therefore, a catalogue of your all-sacral painting was done. It included technical details, localization, previous knowledge, exhibitions, paintings of reference and publication of studied paintings. Furthermore, the study brought up the biography of painter, where either sacral or the more important non-sacral painting were mentioned, its award and its main exhibitions. In addition, this study showed: a critical itinerary of painting of Benedito Calixto and your artistic trajectory and an analyze of the sacral artistic trajectory of this painter in the design art panorama of Brazil. By this analyze, it could be observed that there are, at least, two different period of artistic trajectory of Benedito Calixto, the first period was the construction of the Priest José de Anchieta iconography and the second was the decoration of the important catholically churches, mainly those located in São Paulo State, BR / Mestrado / Historia da Arte / Mestre em História

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-09-27Bitstream added on 2014-06-13T18:47:59Z : No. of bitstreams: 1 abuhab_fa_me_ia.pdf: 1914301 bytes, checksum: f7dfae9dbfde76d56efa1ddaa5186a82 (MD5) / Este texto é um relato sobre duas experiências realizadas durante minha permanência no Programa de Pós Graduacão do Instituto de Artes da Universida de Estadual Paulista, onde pude desenvolver dois trabalhos práticos e relacionados com disciplina ministrada por meu orientador: Práticas Contemporâneas da Instalação e Site Specific. No primeiro, um projeto de Site Specific tendo como referência as paisagens litorâneas do pintor Benedicto Calixto. Já no outro trabalho, uma Instalação apresentada na Galeria do Instituto de Artes e que homenageia o artista plástico Nelson Leirner. Ambos são resultado de minha pesquisa sobre apropriação, citação e autoria na arte, e estabelecendo conexões poéticas com a História da Arte. / This paper is a report on two experiments performed during my stay in the graduate program of the Art Institute of São Paulo State University, where I developed two projects and related subject taught by my mentor: Contemporary Practices Installation and Site Specific. In the first, a draft site specific with reference to the landscapes coastal painter Benedicto Calixto. In the other work, an installation presented at the Institute of Arts Gallery and honors the artist Leirner. Both are the result of my research on ownership, citation and authorship in art, poetry and establishing connection with History of Art.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:34:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jefferson Lucena dos Santos.pdf: 819420 bytes, checksum: ab8fef8cfd594fdbf30b6232acbdd3e0 (MD5) Previous issue date: 2007-08-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation discusses the challenge of confronting word and painting, from a verbal and a non-verbal document, in a linguistic historiography approach, following the principles of contextualization, immanence and adequacy. This way, it is a comparative study of linguistic organization of the 16th century, more specifically of the adjectives and sentences according to this period, in the Diary of Navigation of Pero Lopes de Sousa, guiding to the grammar of João de Barros and the grammar of Evanildo Bechara, and of the organization of the transition period of the 19th and 20th centuries, concerning the tones of the colors and the strategies of painting historical pictures of Benedito Calixto. In this case, the principle of the immanence and the adequacy are applied together, because as we put our hands on verbal corpus we remember the proximity with the present language. The spirit of the time of each author is reconstructed, therefore the principle of the contextualization is respected. The research has the objective of making a historiography study, describing and explaining how the linguistic and visual knowledge was acquired, produced and developed, inserted in a scientific-historical context by means of documents of the 16th and 19th-20th centuries. Taking into consideration the results obtained, we can infer that in the selected corpus, the verbal and image languages show a tune capable of visualizing the influences of each time. The distinction between the Diary of Navigation and the Historical Paintings occurs in the political and linguistic influences of each century. Pero Lopes lived and described facts by means of feather and paper, still in a period when the systematization of the language was about to happen. Benedito Calixto studied and described the facts by means of canvas and brush, in a period when political autonomy was searched / Esta dissertação trata do desafio de confrontar palavra e pintura, a partir de um documento verbal e outro não-verbal, numa abordagem da Historiografia Lingüística, seguindo os princípios da contextualização, imanência e adequação. Assim, é um estudo comparativo da organização lingüística do século XVI, mais especificamente dos adjetivos e orações correspondentes desse período, no Diário da Navegação de Pero Lopes de Sousa, à luz da gramática de João de Barros e da gramática de Evanildo Bechara, e da organização pictórica do período de transição dos séculos XIX-XX, no que concerne às tonalidades das cores e às estratégias de pintura nos quadros históricos de Benedito Calixto. No caso, os princípios da imanência e da adequação são aplicados juntos, pois, à medida que colocamos as mãos no corpus verbal, atinamos a aproximação com a linguagem atual. O espírito de época de cada autor é reconstruído, portanto o princípio da contextualização é respeitado. A pesquisa tem como objetivo realizar um estudo historiográfico, descrever e explicar como se adquiriu, produziu e desenvolveu o conhecimento lingüístico e visual, inserido em um contexto histórico-científico por meio de documentos dos séculos XVI e XIX-XX. Levando em consideração os resultados obtidos, podemos afirmar que, no corpus selecionado, a linguagem verbal e a imagética apresentam uma sintonia capaz de permitir a visualização das influências de cada época. A distinção entre Diário da Navegação e os Quadros Históricos ocorre nas influências políticas e lingüísticas de cada século. Pero Lopes vivenciou e descreveu fatos por meio da pena e do papel, ainda num período em que a sistematização da língua estava por acontecer. Benedito Calixto estudou e descreveu os fatos por meio da tela e do pincel, num período em que se buscava uma autonomia política