Ce document constitue l'aboutissement d'une recherche effectuée en cotutelle avec l'Université d'Udine et l'Université Paris Ouest Nanterre La Défense, dans le cadre des respectives écoles doctorales des Études Audiovisuelles et des Arts du Spectacle. Le point central de cette recherche repose sur la création et l'analyse des archives Yves Kovacs, constituées au sein de la Cinémathèque française, avec une attention particulière sur l'activité de critique et cinéphile, entre les années Cinquante et Soixante, de celui qui est responsable de cette collection. A travers ces archives, nous avons cherché à approfondir la question de l'auteur, qui structure la réflexion d'une certaine partie de la critique française des années Cinquante, période de formation cinéphile pour Kovacs. Cette thèse se présente donc comme l'aboutissement, d'une part, d'un travail d'archivage au sens strict (traitement physique et intellectuel d'un fonds, du recensement jusqu'à la mise à disposition) et, d'autre part, d'une étude sur Yves Kovacs à l'époque de sa jeunesse cinéphile, partagée entre la critique spécialisée et les premières collaborations sur les plateaux de cinéma et de télévision. De cette façon, l'analyse d'un fonds d'archives se déplace au niveau du contexte d'origine, de l'étude de celui qui l'a constitué et enfin des raisons même qui nous ont emmené à nous y intéresser. Tout cela suivant l'idée selon laquelle un fonds d'archives n'est pas seulement le lieu où trouver des documents et des information, mais représente aussi, par son existence même, un symptôme de différentes pratiques, idées et besoins d'une époque. / This document consists of the culmination of research carried out under the co-supervision of the University of Udine and the University Paris Ouest Nanterre La Défense, in accordance with the respective doctoral schools of Audiovisual Studies. The focal point of this research lays in the creation and analysis of the archives of Yves Kovacs. These developed at the Cinémathèque française, paying particular attention to the critique and cinéphilie between the fifties and the sixties and of the individual responsible for this collection. Through theses archives, we have sought to deepen the question of the auteur, which structures the thinking process of a certain part of the French critique of the fifties, this being a cinéphile formation phase for Kovacs. This thesis presents itself as the culmination, on one side, of an archiving effort in the strict sense of the word (physical and intellectual handling of the archive, from the inventory to the disposition of the archive), and on the other side, a study about Yves Kovacs at the time of his cinéphile youth, shared between the specialized critique and the first collaborations on film and TV sets. In this way, the analysis of an archive moves to the level of the context of the origin, of the study of the man that constituted it and ultimately, for the same reasons that lead us to be interested in it. All of this in line with the idea that an archive is not only the place to find documents and information, but also a representation, in its very existence, a manifestation of different practices, ideas and needs of an era.

Les années 1950 et 1960 apparaissent comme deux décennies d’intense effervescence dans le champ du cinéma thaï. L’adoption, à l’issue de la Seconde Guerre mondiale, du format 16mm par une nouvelle génération de cinéastes donna lieu à l’essor d’une production cinématographique très populaire dans le royaume. Alors que les comédies musicales réalisées par les fondateurs pionniers de la compagnie Phaphayon Siang Si Krung jusqu’en 1941 semblaient promettre la pérenne hégémonie d’un véritable « Hollywood du Siam », ces fictions joyeusement rhapsodiques, filmées avec des moyens de fortune et accompagnées en direct par la légendaire faconde de doubleurs professionnels, rencontrèrent un vaste public de Bangkok aux plus lointains villages de province, dans le cadre de projections en prolongement direct avec les spectacles mixtes d’antan. La disparition accidentelle, le 8 octobre 1970, de l’acteur Mit Chaibancha au cours du tournage d’Insi thong [« L’aigle d’or »] mit cependant un brusque terme à cette expérience, singulièrement tardive, de cinéma oral. La récente constitution d’un fonds d’archives à la Cinémathèque thaï a permis la mise à jour de riches vestiges de cette bien nommée « ère du 16mm ». Cette recherche se propose comme une première tentative historiographique pour exhumer ce patrimoine visuel, à la fois ancré dans la tradition dramatique siamoise et apparu dans le contexte d’une dictature militaire placée sous la complexe influence de son allié américain en ces années de Guerre Froide. / The 1950s and 1960s appear as two decades of intense effervescence in the field of Thai cinema. In the immediate aftermath of the Second World War, the adoption of the 16mm format by a new generation of filmmakers gave rise to a very popular cinematic production in the kingdom. Whereas the musicals directed by the pioneer founders of the Phaphayon Siang Si Krung company until 1941 seemed to promise the perennial hegemony of a real ‘Hollywood of Siam’, these joyously rhapsodic fictions, filmed with makeshift means and accompanied live by the legendary loquaciousness of professional dubbers, encountered a broad public from Bangkok to the most remote provincial villages, within a screening framework stemming directly from earlier mixed shows. Nevertheless, the accidental disappearance of the actor Mit Chaibancha on the 8th of October 1970, during the shooting of Insi thong [« The golden eagle »], put an abrupt end to this singularly belated experience of oral cinema. The recent composition of an archival fund at the Thai Film Archive permitted the bringing to light of rich vestiges from this well-named ‘16mm era’. This research is a first historiographical attempt to exhume this visual patrimony, both embedded in the Siamese dramatic tradition and generated in the context of a military dictatorship that came under the complexe influence of its American ally during these Cold War years.