“Lo que trae la noche” es un cortometraje de ficción de los géneros terror y suspenso que surge a partir de las experiencias personales de los realizadores y las nuevas formas de convivencia familiar forzadas por la reciente pandemia del coronavirus. De modo que se muestran situaciones cotidianas e incómodas de una familia monoparental y explora temas de salud mental como la adicción a los videojuegos, la ansiedad, el delirio, la autolesión e incluso el suicidio. Además, se busca fomentar los géneros terror y suspenso en la realización audiovisual del país, ya que no es un género muy reconocido en el Perú y viene cargado de muchos retos desde la concepción de la idea y la realización hasta la conquista del espectador. Para ello se ha tenido en cuenta la idea de lo paranormal, la presencia de fantasmas y monstruos, la imaginación de los personajes y el mundo digital, esto fue adquiriendo solidez a través de los estudios de autores como Franz Kafka, quien fusionó elementos realistas con fantásticos en la literatura y muestra temas como conflictos paternofiliales, la ansiedad, el existencialismo, la brutalidad física y psicológica, la culpa, entre otros. También, se recogió la postura de Isaac Asimov sobre el papel del hombre y su relación con la tecnología, y cómo se adaptan el uno al otro. Así pues, nos aventuramos en un viaje de introspección para construir el perfil de los personajes: Alex y su madre, y poder contar una noche en la vida de ambos, que parecería una noche cualquiera, de no ser por la decisión fatal de Alex de quitarse la vida al no saber controlar sus pensamientos ni lidiar con sus propios demonios. / Lo que trae la noche” is a fictional short film of horror and suspense genres that arises from the personal experiences of the filmmakers and the new forms of family coexistence forced by the recent coronavirus pandemic. So it shows routine and uncomfortable situations in a single parent family and explores mental health topics such as video game addiction, anxiety, delirium, self-harm and even suicide. In addition, it seeks to promote the horror and suspense genres in the audiovisual production of the country, since it is not a very recognized genre in Peru and it comes loaded with many challenges from the conception of the idea and the realization to the conquest of the viewer. For this, the idea of the paranormal, the presence of ghosts and monsters, the imagination of the characters and the digital world have been taken into account, this was acquiring solidity through the studies of authors such as Franz Kafka, who fused realistic elements with fantastic in literature and shows topics such as parent-child conflicts, anxiety, existentialism, physical and psychological brutality, guilt, among others. Also, Isaac Asimov's position on the role of man and his relationship with technology, and how they adapt to each other, was collected. So, we ventured on a journey of introspection to build the profile of the characters: Alex and his mother, and to be able to narrate a night in their lives, which would seem like any other night, were it not for Alex's fatal decision. of committing suicide by not knowing how to control his thoughts or deal with his own demons.

La investigación presente busca examinar el recelo –dígase de aquel temor o suspicacia frente a algo o alguien por suponer que conlleva u oculta algún peligro- y su relación con la construcción de la figura de la bruja dentro de la narrativa de los largometrajes “Antichrist” (2009) de Lars Von Trier y “The Witch” (2015) de Robert Eggers. Luego, dada la relación de la bruja y el recelo con la naturaleza circundante, siendo en su específico el espacio del bosque -significativo dentro de ambos largometrajes-, es que se incluirá su discusión dentro de nuestra investigación. Ello se hará a través de una metodología de corte cualitativo, utilizando matrices de análisis creadas a fines de la investigación de ambos largometrajes. Las matrices serán un primer paso para identificar los elementos de investigación y unidades temáticas de las distintas secuencias, a partir de las cuales se redactará el análisis en sí. El fin de la presente tesis es ahondar en la discusión sobre la obra de Von Trier y ser una de las primeras investigaciones acerca de la incipiente obra de Eggers, ofreciendo un marco de investigación inusual sobre lo escrito en torno a “Antichrist” (2009), esto es, aquel interesado por analizar a sus personajes y narrativa en lo relativo la figura de la bruja. Es en esta misma línea que esperamos también aportar a la investigación sobre el cine de terror, y las representaciones de lo femenino y la mujer dentro del mismo, motivo que creemos se verá muy enriquecido siendo el foco de atención el de la bruja, personaje y arquetipo sobre el que habrá mucho que discutir dado lo interesante que es observársele en relación al discurso que la construyó, la religión, el marco interesado por discutir cuestiones de género y a la mujer en el terror.

[ES] El mexicano Guillermo del Toro, ha contribuido a enriquecer la estética y mitología del cine fantástico y de terror. Gracias a los seres dentro de sus filmes, e inspirados en los espectros de las pinturas y grabados de Francisco de Goya y Lucientes, el realizador presenta, mediante ensoñaciones maravillosas, los traumas y conflictos que se han arrastrado durante la historia; sobre todo en épocas de conflictos bélicos y sociales. La investigación que aquí se plantea, busca reivindicar el valor estético y ético de la obra de Goya dentro del cine contemporáneo. Así se propone un recorrido iconológico comparativo que rescata la influencia del arte del aragonés en los largometrajes del latinoamericano. / [CA] El director mexicà Guillermo del Toro, ha contribuït a enriquir l'estètica i la mitologia del cinema fantàstic i de terror. Gràcies als éssers dins dels seus films, i inspirats en els espectres pictòrics de les pintures i gravats de Francisco de Goya y Lucientes, el realitzador presenta, mitjançant ensomnis meravellosos, els traumes i conflictes que s'han arrossegat durant la història; sobretot en èpoques de conflictes bèl·lics i socials. La investigació que ací es planteja, vol reivindicar el valor estètic i ètic de l'obra de Goya dins del cinema contemporani. Així es proposa un recorregut iconològic comparatiu que rescata la influència de l'art de l'aragonés en els llargmetratges del llatinoamericà. / [EN] Guillermo del Toro, the Latin American director, has contributed to enriching the aesthetics and mythology of fantasy and horror films. Thanks to the beings in his films, inspired by the pictorial spectrums of the paintings and engravings of Francisco de Goya y Lucientes, the director presents, through fantastic reveries, the traumas and conflicts that have dragged through history, especially in times of war and social conflicts. The research proposed here seeks to vindicate the aesthetic and ethical value of Goya's work within contemporary cinema. Thus, a comparative iconological tour is proposed that rescues the influence of the art of the Aragonese in the Latin-American movies. / Ponce Tarre, JE. (2023). Totalitarismo y ficción. Goya y sus espectros en el cine de Guillermo del Toro [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/194753