Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-09-10T20:55:45Z No. of bitstreams: 1 TESE - Maria Ana A. de Oliveira.pdf: 7371688 bytes, checksum: 0ea99058414127793135c7abeec6f1de (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-09-11T13:19:46Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE - Maria Ana A. de Oliveira.pdf: 7371688 bytes, checksum: 0ea99058414127793135c7abeec6f1de (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-11T13:19:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TESE - Maria Ana A. de Oliveira.pdf: 7371688 bytes, checksum: 0ea99058414127793135c7abeec6f1de (MD5) / Esta tese tem como objeto de estudo o processo criativo de Outros Olhares, espetáculo de dança resultado da disciplina Prática de Montagem II, encenado pelos alunos (intérpretes-criadores) do último módulo do Curso Técnico em Dança, da Escola de Teatro e Dança da Universidade Federal do Pará, no ano de 2005. Investiga-se a transfiguração do cotidiano da feira do Ver-o-Peso - importante centro comercial e cultural da cidade de Belém do Pará - na linguagem da dança contemporânea. A pesquisa apresenta-se como uma aplicação, na dança, do conceito de conversão semiótica, no sentido elaborado por Loureiro. Ressalta-se a importância do diálogo com os estudos da cultura amazônica e com as estratégias da dança contemporânea no processo de criação. Destaca-se a colaboração como prática metodológica, em decorrência do compartilhamento de ideias entre os envolvidos na montagem cênica. Fundamenta-se nos estudos da Etnocenologia, apoiando-se nos conceitos de cotidiano e de espetacularidade, segundo Bião. Utiliza-se como suporte teórico-metodológico a crítica genética, conforme Salles, que busca entender o percurso criador da obra de arte. O estudo confirma a hipótese de que esse espetáculo, sob o ponto de vista da estética de sua criação coreográfica, foi concebido a partir do pensamento que rege o conceito da conversão semiótica. Emprega-se a etnopesquisa em uma abordagem descritiva-analítica, demonstrando o estudo pormenorizado da criação, da montagem e dos elementos espetaculares na cena da dança. Como técnica de coleta de dados utiliza-se a entrevista semiestruturada com nove intérpretes-criadores e com uma das professoras-coreógrafas, além de entrevistas de livre narrativa com dois feirantes do Ver-o-Peso. As conversas informais e as observações dos gestos cotidianos como o dos carregadores, dos vendedores de peixe e de outros feirantes, foram elementos essenciais para análise corporal reconhecida pela transfiguração do movimento na cena coreográfica. Incluíram-se os cheiros, a visualidade, a sonoridade, os sabores e as texturas da feira, observados durante a pesquisa de campo pelo grupo participante do espetáculo. Como resultado, demonstra-se o cotidiano da feira do Ver-o-Peso convertido nas cenas de Outros Olhares. / This thesis has as object of study the creative process of Outros Olhares, a dance spectacle that resulted of the discipline montage practice II, played by the students (creators-interprets) of the last module of the Technical Course in Dance, from the Theather and Dance School of Pará’s Federal University, 2005. It investigates the transfiguration of the everyday of the Ver-o-Peso’s fair – an important commercial and cultural center in Belém do Pará city – on the contemporaneous dance’s language. The research shows itself as an application, on the dance, of the semiotic conversion, elaborated by Loureiro. It emphasizes the importance of the dialog with the amazonical culture’s studies and with the strategies of the contemporaneous dance on the creative process. It emphasizes the collaboration as methodological practice, due the sharing of ideas among the engaged ones at the scenic montage. It’s based at the studies of the Ethnoscenology, supporting itself on concepts of everyday and spectacularity, according to Bião. It uses as theoric and methodologic support the genetic critics, according to Salles, who tries to explain the creative way of the artwork. The study confirmate the hypothesis that this spectacle, by the aesthetic point of view of its choreographic creation, concepted by the thoughts that explains the concepts of the semiotic conversion. The ethnoresearch is used in an analytic and descriptive comprehension, demonstrating the detailed studies of the creation, the montage and the spectacular elements at the dance’s scene. As a data collection technique, it uses the semistructured interview with nine creators-interprets and one of the choreographer-teacher, along with free-narrative interviews with two marketers of Ver-o-Peso. The informal chats and the observation of the daily movements, like the charge carriers’, the fish’s salesmen and other marketers, that were essential elements for the body analysis, recognized by its movement transfiguration at the choreografic scene. It includes the smells, the visuality, the sonority, the flavors and the textures of the fair, observed during the field research by the spectacle participating party. As a result, the everyday of the Ver-o-Peso fair is demonstrated converted in the scenes of Outros Olhares.