Tesis para optar al grado de Magíster en Artes Visuales con mención en Artes visuales / Este escrito pretende desarrollar el vínculo que existe entre el cuerpo, el objeto y la orfebrería, por medio de antecedentes relacionados con la representación del cuerpo desde distintas miradas como son la médica, anatómica, sociológica y artística; la propuesta visual y formal, que juega y especula sobre la idea de inventar o repensar “órganos fuera de un cuerpo” (OfC), sin una norma de utilidad impuesta o un programa funcional y/o utilitario sino que, abriéndose a la posibilidad de un cuerpo otro a través materialidades particulares y una serie de estrategias como abstracciones, torsiones, etc.; y un texto que se despliega intentado articular un discurso propio sobre este nuevo cuerpo (cuerpo orgánico, cuerpo de obra, cuerpo textual)

Profesor especializado en danza / Esta investigación propone, a partir de la creación artística, identificar los métodos y recursos que son utilizados por Paulina Mellado, considerada por el lado de la Danza, y Alexander del Re, en el Arte de Performance, en el desarrollo de sus prácticas de enseñanza para la creación de obra. De este modo, se tiene como propósito aportar al conocimiento de cómo se lleva a cabo un proceso creativo mediante el uso del cuerpo, para la construcción de obra en Danza y Performance. Para este intento se mencionarán a diversos artistas del contexto del arte, que a través del uso del cuerpo, y distintas metodologías y sus componentes, conducen a crear un modo particular de ver la creación artística. Y es a partir de lo anterior, que se llevará a cabo el análisis del procedimiento que desempeña Alexander del Re en su práctica docente, en la cual se destacarán tres metodologías: la imagen, el azar y sitio específico que son la base de su procedimiento de enseñanza. Luego, se realizará un análisis sobre la metodología empleada por Paulina Mellado que en su rol como docente, dirige a los estudiantes a un recorrido donde el estudio del movimiento, el análisis interno, la visualidad y la crisis en el proceso creador le permiten experimentar en un sistema metodológico integral. A través de los procedimientos de enseñanza que despliegan ambos docentes, se buscará como objetivo identificar las relaciones entre ambas metodologías, para obtener los elementos principales que aporten una base teórico-práctica sobre los factores claves que son abordados para la construcción de una obra. Por este motivo, la presente investigación busca ofrecer herramientas para estudiantes en etapa de formación inicial, y a personas interesadas en la creación artística que deseen ejercitar el uso del cuerpo, y las distintas posibilidades que este brinda al desarrollo de metodologías para la creación de obra.