Orientador: Ernesto Giovanni Boccara / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-19T18:47:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Capelatto_IgorAlexandre_M.pdf: 13117483 bytes, checksum: 27c5760a98c2ce9d73dcea14709b2146 (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: Esta pesquisa tem como objetivo dissertar sobre o Surrealismo e sua influência na sétima arte, ao que chamamos de Cinema Surrealista. Levantando questões como as influências deste cinema surrealista no panorama da sétima arte, tanto em questões conceituais, estéticas, como no processo tecnológico aplicado ao processo fílmico. Para tal análise utilizamos conceitos semióticos como base para o estudo dos três filmes propostos como ilustração e do processo criativo do filme Wonderland - resultado prático desta dissertação. Os filmes propostos são Spellbound (HITCHCOCK, 1945 - a "sequência do sonho" criada por Salvador Dalí), Alice (SVANKMAJER, 1988) e Titus (TAYMOR, 1999), escolhidos após uma triagem, para elucidarem a presença dos elementos surrealistas ao longo da história do Cinema e sua persistência na criação cinematográfica contemporânea / Abstract: This study has his focus on the study of Surrealism and its influence on the seventh art, which we named Surrealist Cinema. Raising influences such as this surrealist cinema in the panorama of the seventh art in conceptual, aesthetic questions, as in the technological process applied to the film. For this analysis we used semiotic Concepts as the basis for the study of the three films offered as an illustration and of the creative process of the film Wonderland - practical result of this dissertation. The movies proposed are Spellbound (HITCHCOCK, 1945 - the "dream sequence" created by Salvador Dalí), Alice (SVANKMAJER, 1988) and Titus (TAYMOR, 1999), chosen after a screening, to elucidate the presence of surrealistic elements throughout the history of cinema and its persistence in contemporary filmmaking / Mestrado / Multimeios / Mestre em Multimeios

This thesis examines the historical interaction of the psychoanalyst, Jacques Lacan, the surrealist, Salvador Dali, and the English poet, David Gascoyne. It traces the discursive, and sometimes personal, relationship between these figures which led to a psychoanalytic-based conception of paranoia that impacted on both surrealism and the surrealist-inspired poetry and theory of David Gascoyne. Furthermore it seeks to identify the potential ramifications of this conception of paranoia, and the artistic practice it engendered, for literary, Marxist and psychoanalytic theory.

Orientador: Joaquim Brasil Fontes / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-08T12:32:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Linardi_AnaBeatrizdeAraujo_D.pdf: 37985075 bytes, checksum: 0067badedb92bc7e2f2e06c18a4618ed (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: Este trabalho procura analisar as imagens que o pintor espanhol Salvador Dalí realizou para a obra de Cervantes, Dom Quixote. O resultado é um livro ilustrado marcado por uma singularidade: desde sua primeira edição, em 1945, novas imagens foram incorporadas com concessão de total liberdade aos editores para distribuí-las nos volumes, de forma que cada edição, até o presente, resulta diferente da outra. Com essa proposta artística diferenciada, Dalí subverte o instituído em relação aos processos tradicionais de ilustração de livros. Sua relação com a obra literária pode ser compreendida num universo mais amplo, a doutrina ut pictura poesis â?¿ conhecida como a teoria humanística da pintura, que aborda as relações entre poesia e pintura, questão que desde a antiguidade preocupa filósofos e teóricos da arte. Ao subverter as relações de organicidade entre imagem e texto, Dalí traz à tona a ambigüidade da tópica renascentista e possibilita ao leitor o confronto com a multiplicidade de significados de ambas as linguagens / Abstract: The present study try to analyse the images that the Spanish painter Salvador Dali accomplished to the Cervantes masterpiece, D. Quixote. The result is an illustrated book marked by one singularity: since its first edition, in 1945, new images were incorporated, allowing the editors total freedom to arrange them through the following publications, in a way that each edition, so far, is different from the previous one. With this singular artistic proposition, Dali subverts the conventions concerning the traditional process of book illustration. His approach to the literary production can be understood in a wider universe. This universe â?¿ the ut pictura poesis doctrine â?¿ is known as the humanistic theory of painting, comprehending the relations between poetry and painting, which, since the ancient times has been a concern of philosophers and art thinkers. By subverting the formal relations between image and text, Dali uncovers the ambiguity of renascence topic and allows the reader to compare the multiplicity of meanings of both languages / Doutorado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Doutor em Educação