Spelling suggestions: "subject:"ensaio fílmica"" "subject:"insaio fílmica""
1 |
O Corpomídia como ignicão para ensaios fílmicosFilho, Ernesto 20 October 2016 (has links)
Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-12-01T12:10:47Z
No. of bitstreams: 1
Ernesto Filho.pdf: 33346318 bytes, checksum: 1ca825566abca949df6c03d8946490f5 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-01T12:10:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1
Ernesto Filho.pdf: 33346318 bytes, checksum: 1ca825566abca949df6c03d8946490f5 (MD5)
Previous issue date: 2016-10-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation seeks to organize and complexify a certain dimention of
the body in film making having as a starting point the notion of essay film and the
film of my own "Pas ce soir", finalized and presented for the first time in January
2015. The term essay film began to be used in the 1940s to refer to certain types of
cinematic experiences that were beginning to emerge. Many of these experiments
were related to the emergence of new technologies such as 16mm cameras, which
enabled a single artist to handle the apparatus necessary for the making of a film. Part
of the theoretical work is based on theories that discuss the body and its relationship
with the environment. Among them, “Corpomídia” theory (GREINER and KATZ);
the notion of “embodied meaning” (JOHNSON, Mark) and ideia of “extended mind”
(Clark, Andy). The hypothesis is that the notion of essay film needs to be
problematized because until today it relies on dualistic separations that do not make
sense in bodily terms / Esta dissertação busca organizar e complexificar uma certa dimensão do corpo
no cinema tendo como ponto de partida a noção de ensaio fílmico (film essay) e o
filme de minha autoria “Pas ce soir”, finalizado e apresentado, pela primeira vez, em
janeiro de 2015. O termo ensaio fílmico começou a ser usado na década de 1940 para
se referir a certos tipos de experiências cinematográficas que começavam a surgir.
Grande parte desses experimentos estavam relacionados ao aparecimento de novas
tecnologias como as câmeras 16mm, que possibilitaram que um único artista pudesse
manusear o aparato necessário para a realização de um filme. A fundamentação
teórica se apoia em algumas teorias que discutem o corpo e suas relações com o
ambiente. Entre elas, a teoria Corpomídia (GREINER e KATZ); a noção de
significado corporificado (JOHNSON, Mark) e a ideia de mente estendida (CLARK,
Andy). A hipótese é a de que a noção de ensaio fílmico precisa ser problematizada
pois até hoje apoia-se em separações dualistas que não fazem sentido em termos
corporais
|
2 |
O movimento e o imutável: a memória da arte em Sans SoleilCosta Júnior, Edson Pereira da 30 April 2013 (has links)
Made available in DSpace on 2016-06-02T20:23:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1
5337.pdf: 1944253 bytes, checksum: d8ad2e1f219b86007f363e0130f908a9 (MD5)
Previous issue date: 2013-04-30 / Universidade Federal de Minas Gerais / The research focus on the film-essay Sans Soleil (1982, Sunless), directed by the french filmmaker Chris Marker. It aims to study the possibilities of audiovisual format which mediates the relationship between the subject and the different manifestations of the past. In order to accomplish this objective, this paper analyses two aspects of the film: the formal and the thematic. On the first, the emphasis is about the essayistic structure and Intertextuality levels. On the second, we ponder on historical and spiritual conceptions that compose the narrative. Throughout the study, we keep a constant dialogue with other Marker‟s productions and artists that influenced him, like Alfred Hitchcock and Andrei Tarkovski. / A dissertação se concentra sobre o ensaio fílmico Sans Soleil (1982, Sem Sol), realizado pelo cineasta francês Chris Marker, com o objetivo de estudar as possibilidades do formato audiovisual em intermediar a relação entre o sujeito e diferentes manifestações do passado. Para isso, empreende-se uma análise conjunta de dois aspectos do filme: os formais e os temáticos. No primeiro, a ênfase recai sobre a estrutura ensaística e os níveis de intertextualidade. No segundo, reflete-se acerca das concepções de história e de espiritualidade que compõem a narrativa. Ao longo do trabalho, mantém-se constante diálogo com outras produções do diretor e de artistas que o influenciaram, tais quais Alfred Hitchcock e Andrei Tarkovski.
|
Page generated in 0.0505 seconds