Territórios de exceção é uma investigação sobre o impacto e influência de espaços abandonados e arruinados na trama das cidades contemporâneas, entendidos neste estudo como ruínas urbanas. Nos últimos anos, a ruína urbana vem se configurando como território de exceção no tecido metropolitano. Elas são espaços para atividades clandestinas, em especial a prática de festas alternativas. Também servem de arena de circulação de novas estéticas e linguagens artísticas e influenciam novas tendências comportamentais que se refletem na arte contemporânea e na cultura pop. Escrito entre São Paulo e Detroit, o trabalho descreve experiências com as ruínas pós-industriais da cidade norte-americana e outros tipos de ruínas urbanas em São Paulo, em grande parte fruto de movimentos do mercado imobiliário e negligência de órgãos de preservação do patrimônio histórico e artístico. O objeto deste estudo é o culto contemporâneo à ruína, que se manifesta na ocupação de cinemas, fábricas, túneis, teatros, praças, viadutos e outros espaços urbanos em estado de ruína ou que tiveram seu uso subvertido por práticas hedonistas e artísticas. Seu objetivo é refletir sobre como esses espaços influenciam o imaginário coletivo na metrópole contemporânea e se organizam como plataforma de novas proposições urbanísticas. / Exceptional territories investigates the impact and influence of abandoned and ruined spaces in the fabric of contemporary cities, spaces regarded here as urban ruins. In recent years, urban ruins have established themselves as territories of exception in metropolitan environments. These are spaces used for clandestine or illegal activities, especially alternative parties. They also operate as spaces of circulation for new aesthetic and linguistic propositions and influence behavioural traits that have helped shape contemporary art and pop culture. Written in São Paulo and Detroit, this study describes experiences with post-industrial ruins in the American city and other kinds of urban ruins in São Paulo, often associated with real estate speculation and the neglect of heritage preservation authorities. The object of this study is the contemporary fixation on ruins, which manifests itself in cities through the occupation of abandoned cinemas, factories, tunnels, theatres, public squares, overpasses and other urban spaces in a ruinous state and whose use has been subverted by artistic practices. Its objective is to describe how these spaces influence the collective unconscious in the contemporary metropolis and reflect on how they operate as platforms for new urban planning propositions.

Territórios de exceção é uma investigação sobre o impacto e influência de espaços abandonados e arruinados na trama das cidades contemporâneas, entendidos neste estudo como ruínas urbanas. Nos últimos anos, a ruína urbana vem se configurando como território de exceção no tecido metropolitano. Elas são espaços para atividades clandestinas, em especial a prática de festas alternativas. Também servem de arena de circulação de novas estéticas e linguagens artísticas e influenciam novas tendências comportamentais que se refletem na arte contemporânea e na cultura pop. Escrito entre São Paulo e Detroit, o trabalho descreve experiências com as ruínas pós-industriais da cidade norte-americana e outros tipos de ruínas urbanas em São Paulo, em grande parte fruto de movimentos do mercado imobiliário e negligência de órgãos de preservação do patrimônio histórico e artístico. O objeto deste estudo é o culto contemporâneo à ruína, que se manifesta na ocupação de cinemas, fábricas, túneis, teatros, praças, viadutos e outros espaços urbanos em estado de ruína ou que tiveram seu uso subvertido por práticas hedonistas e artísticas. Seu objetivo é refletir sobre como esses espaços influenciam o imaginário coletivo na metrópole contemporânea e se organizam como plataforma de novas proposições urbanísticas. / Exceptional territories investigates the impact and influence of abandoned and ruined spaces in the fabric of contemporary cities, spaces regarded here as urban ruins. In recent years, urban ruins have established themselves as territories of exception in metropolitan environments. These are spaces used for clandestine or illegal activities, especially alternative parties. They also operate as spaces of circulation for new aesthetic and linguistic propositions and influence behavioural traits that have helped shape contemporary art and pop culture. Written in São Paulo and Detroit, this study describes experiences with post-industrial ruins in the American city and other kinds of urban ruins in São Paulo, often associated with real estate speculation and the neglect of heritage preservation authorities. The object of this study is the contemporary fixation on ruins, which manifests itself in cities through the occupation of abandoned cinemas, factories, tunnels, theatres, public squares, overpasses and other urban spaces in a ruinous state and whose use has been subverted by artistic practices. Its objective is to describe how these spaces influence the collective unconscious in the contemporary metropolis and reflect on how they operate as platforms for new urban planning propositions.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Flavia Regina Oliveira Leao.pdf: 1078930 bytes, checksum: 82670d39a47c0fa85a8a7818f1fc4e5c (MD5) Previous issue date: 2007-10-04 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / This dissertative work promotes a stylistic-literary approach between two short stories from the Portuguese Literature, from the nineteenth century  Singularidades de uma rapariga loura, by Eça de Queiroz, and Manuel Maçores, by Trindade Coelho  through the comparative description of the construction of their characters. As they are transitory and transitive between two realities, the romantic and the realistic, we have defined our objectives which consists of differentiating the treatement that is dedicated to them, based on the ficcional techniques used by their respective narrators in their ficccional projects: the manking and the unmasking. In particular, we analyse the role of the transformation of the indirect speech into the direct one, and the lexical choice as a complementary technique, keeping in mind that this analysis led us to the reading of alternatives in the critical space of the relation narrator and character. In the first chapter, studies of Ernesto Da Cal, Wayne Booth, Mikhail Bakhtin and Jean Starobinski, among others, assisted us in presenting the narrator-character discursive play, in Singularidades de uma rapariga loura, short story that keeps in itself the complexity of the structure between being and seeming in the ficcional context in discursive revelation. In the second chapter, we resort to Segolin s contemporary studies, in order to prove the autonomy that the character achieves by means of narrating technique, in Manuel Maçores, a handmade work which revealed the transitivity of the character from Romantism to Realism, by using the critical space in the narrative setting. In the third chapter, with theoretical supporters as Lukács and Barthes, we deal with the differentiation of the language in the composition of the Portuguese realistic short story that favored the drawing of a parallel between the transitive characters in Singularidades de uma rapariga loura and Manuel Maçores. We conclude, therefore, that the operational variations occured in the narrator-character s distance provoke a diversion in the characters voices in a perspective that takes the tale to the platform of a potential educational novel, under a methodological dominance in the act of permutation, which we believe that contributes to a higher level of social singularity of the Portuguese short story in a historical moment of transformation / Este trabalho dissertativo promove uma aproximação estilístico-literária entre dois contos da Literatura Portuguesa, do século XIX  Singularidades de uma rapariga loura, de Eça de Queiroz, e Manuel Maçores, de Trindade Coelho , através da descrição comparativa da construção de suas personagens. Sabendo-as transitórias e transitivas entre duas realidades, a romântica e a realista, definimos nosso objetivo que consiste em diferenciar o tratamento que lhes é dedicado, a partir das técnicas ficcionais utilizadas pelos respectivos narradores em seus projetos ficcionais: o mascaramento e o desvelamento. Em particular, analisamos o papel da transformação do discurso indireto em discurso direto, e a escolha lexical como técnica complementar, sabendo que essa análise nos conduziu à leitura de alternativas no espaço crítico da relação narrador e personagem. No primeiro capítulo, estudos de Ernesto Da Cal, Wayne Booth, Mikhail Bakhtin e Jean Starobinski, entre outros, auxiliaram-nos na apresentação do jogo discursivo narrador-personagem, em Singularidades de uma rapariga loura, conto que reserva em si a complexidade da estruturação entre o ser e o parecer no contexto ficcional em revelação discursiva. No segundo capítulo, recorremos aos estudos contemporâneos de Segolin, para comprovar a autonomia que a personagem logra por meio da técnica do narrar, em Manuel Maçores, trabalho artesanal esse que nos revelou a transitividade da personagem do romantismo para o realismo, pela via do espaço crítico no cenário narrativo. No terceiro capítulo, com suportes teóricos como Lukács e Barthes, lidamos com a diferenciação da linguagem na composição do conto realista português, o que nos favoreceu o traçado de um paralelo entre as personagens transitivas em Singularidades de uma rapariga loura e Manuel Maçores. Concluímos, portanto, que as variações operacionais ocorridas no distanciamento narrador-personagem provocam desvios nas vozes das personagens em uma perspectiva que lança o conto para o estrado de um possível romance de formação, sob uma dominante metodológica em ato de permuta, e que julgamos contribuir para um maior grau de singularização social do conto português em histórico momento de transformação