Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 2833524 bytes, checksum: 22d43cca815c9a91e9aeaf78fc3e7a02 (MD5) Previous issue date: 2014-02-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research tested two different applications of the performance cue s memorization model (CHAFFIN et al., 2002) in Robert Schumann s Abegg Variations. The aim of the first model s application was the memorized public performance of the piece with no memory lapses. The second application, otherwise, adopted a different view of the model and its aim was to improve musical interpretation through the utilization of the performance cues as points of attention during performance, and it purposes were: (1) to test expressive performance cues as points of attention during performance, and its influence in the resulting sound, and (2) to investigate the potentiality of timbre and timing as parameters of the expressive performance cues applied in the Abegg Variations s performances. The methodology was supported by two practice diaries and audio recorded tests of the applications in four public performances. In these performances the number of memory lapses was inexistent or almost inexistent. We also realized a comparative analysis of the timbre and timing in two recordings of these public performances, to verify the result of the use of performance cues projected in the sound. The results of this research confirmed the efficacy of the performance cue s memorization model in the Abegg Variations and also revealed the possibility of using the expressive performance cues in the refinement of the musical interpretation, mainly in the second application of the model. / Esta pesquisa testou duas aplicações do modelo de memorização através de guias de execução, proposto por Chaffin et al. (2002), nas Variações Abegg de Schumann. A primeira aplicação do modelo teve como fim a memorização da peça e a execução da mesma em público, visando uma performance sem falhas de memória. A segunda aplicação adotou uma visão diferenciada do modelo e buscou aprimorar a interpretação da peça através da utilização dos guias de execução como focos de atenção durante a performance, tendo como objetivos: (1) testar os guias de execução expressivos como focos de atenção durante a performance e a sua influência na produção do som e (2) investigar a potencialidade do timbre e da manipulação temporal como fonte de guias de execução expressivos nas Variações Abegg, de Schumann. A metodologia contou com o suporte de dois diários de estudo e testes das aplicações em quatro apresentações públicas. Nestas apresentações o número e falhas de memória por parte da intérprete e autora deste trabalho foi praticamente nulo. Realizamos também uma análise comparativa de aspectos de manipulação do tempo e timbre entre duas gravações de performances públicas das Variações Abegg, realizada através do software Sonic Visualiser, com o intuito de verificar o resultado sonoro efetivo da utilização dos guias. Os resultados desta pesquisa, além de comprovar a eficácia do modelo a partir de guias de execução na memorização da peça, revelaram a possibilidade de utilização dos guias expressivos no aprimoramento da interpretação musical, principalmente na segunda aplicação do modelo.

Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Aillyn.pdf: 17600701 bytes, checksum: 4df62950b6b54ed6c87a2a644a8dff94 (MD5) Previous issue date: 2010-06-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The present research, is a semi-experimental participant observation, presenting the processes of study in the Sonatas nº1 and nº4 I movement for Violin and Piano of Claudio Santoro, based on Performance Cues suggested on the research made by Dr. Roger Chaffin. It was necessary to identify and evaluate the strategies used in the violin and piano duo made by the author and violinist Izabela Köenig in the preparation of both Santoro´s Sonatas, from specific bibliography. Through the differences verified during the preparation process of an atonal piece (Sonata nº1) and of a tonal/modal piece of nationalistic tendency (Sonata nº4), it was perceived that the stylistic differences have influence on the performance cues, in quality and also in the nature of the performance cues. In chamber music, the shared performance cues proved necessary for performers that have the same musical objectives and that they may have support for occasional correction of failures during an interpretation of a piece / A presente pesquisa, que se configura como uma observação participante de cunho semi-experimental, teve por objetivo apresentar os processos de estudo nas Sonatas nº1 e nº4 I movimento para Violino e Piano de Cláudio Santoro, a partir dos guias de execução propostos nas pesquisas do Dr. Roger Chaffin. Para tanto, foi necessário identificar e avaliar as estratégias de estudo utilizadas pelo duo de violino e piano formado por esta autora e pela violinista Izabela Köenig na preparação das duas Sonatas de Santoro, a partir de bibliografia específica. Através das diferenças constatadas no processo de preparação de uma obra atonal (Sonata n°1) e de uma obra tonal/modal de estética nacionalista (Sonata n°4), percebeu-se que as diferenças estilísticas influenciam na utilização dos guias de execução, tanto em quantidade quanto na natureza dos guias de execução. Em música de câmara, os guias de execução compartilhados se mostram necessários para que os intérpretes tenham os mesmos objetivos musicais e para que tenham suporte para correção de eventuais falhas durante a interpretação da peça

Submitted by Marlene Santos (marlene.bc.ufg@gmail.com) on 2014-11-13T20:41:28Z No. of bitstreams: 2 Dissertaçao - Nery André Borges de Oliveira - 2014.pdf: 19554984 bytes, checksum: 67993ab902a0fd34ee3890930ddef57f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Silva (jtas29@gmail.com) on 2014-11-14T18:51:51Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertaçao - Nery André Borges de Oliveira - 2014.pdf: 19554984 bytes, checksum: 67993ab902a0fd34ee3890930ddef57f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-14T18:51:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertaçao - Nery André Borges de Oliveira - 2014.pdf: 19554984 bytes, checksum: 67993ab902a0fd34ee3890930ddef57f (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-04-01 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / In this research we deal with the importance of the structured musical memorization process for the memory performances. The research has a semi-experimental character since it does not have a control group, and because the author is a participant subject. The methodology used follows the principles of memorization strategies explored by authors like Roger Chaffin, Aaron Williamon, Gerald Klickstein, Stewart Gordon, Jane Ginsborg, among others. The research lies on connecting these strategies and organize them into a study plan to be accomplished. The memorization plan follows the division established by Klickstein (2009), in four stages: perception, ingraining, maintenance and recall. However, it presents modifications resulting from the dialogue with other authors. The memorization plan was implemented in the Fugue BWV 997 of J. S. Bach. The proposed goal is to verify the viability and efficiency of strategies that help the memorization on the guitar. The detailed monitoring of his memorization was listed on a study memorial that provides the results achieved in each strategy, the number of application sessions and total time of application. / Nessa pesquisa tratamos da importância do processo de memorização musical estruturado para a realização de performances de memória. A pesquisa tem caráter semi-experimental por não possuir um grupo de controle e por ter o autor como sujeito participante. A metodologia utilizada segue os princípios de estratégias de memorização explorados por autores como Roger Chaffm, Aaron Williamon, Gerald Klickstein, Stewart Gordon, Jane Ginsborg, entre outros. A pesquisa consiste em relacionar tais estratégias e organizá-las em um plano de estudos a ser cumprido. O plano de memorização segue a divisão estabelecida por Klickstein (2009), em quatro estágios: percepção, enraizamento, manutenção e recordação. Contudo, este apresenta modificações resultantes do diálogo com outros autores. O plano de memorização foi aplicado na Fuga BWV 997 de J. S. Bach O objetivo proposto é verificar a viabilidade e eficiência de estratégias que auxiliem a memorização ao violão. O acompanhamento detalhado de sua memorização foi registrado em um memorial de estudo que fornece os resultados alcançados em cada estratégia, o número de sessões de aplicação e o tempo total de aplicação.