Éste informe se divide en dos partes: La primera Teoría, la cual contiene las bases para entender la composición y los fundamentos sintáctitos y semánticos presentes en el cómic. La segunda parte, el Proyecto en si, es la aplicación de las apreciaciones fundadas en el primer capítulo, modificadas, adaptadas y ampliadas por mis actuales apreciaciones del tema. Es el desarrollo del trabajo de diseño de un cómic, desde su concepción argumental, hasta la producción de un "original" para ser enviado a una editorial.

Magíster en Gestión y Dirección de Empresas / El presente informe plantea el plan de negocio de una generadora de narrativa gráfica chilena. El surgimiento en la actualidad de iniciativas exitosas en el medio de la narrativa gráfica nacional después de décadas de ostracismo indica que existe mercado para estos productos. Al mismo tiempo, a nivel internacional los mercados editoriales tanto del libro como de la narrativa gráfica se han visto sujetos a la irrupción del cómic digital para dispositivos móviles, lo que genera amplias oportunidades. La aparición de las últimas generaciones de tablets y smartphones generaron las condiciones ideales para el surgimiento de la historieta digital. Esto permite maximizar las posibilidades para editoriales pequeñas y ubicadas en mercados distantes de los grandes centros de consumo de llegar a estos por medio del modelo The Long Tail. Al mismo tiempo, permite modificar la cadena de valor de una editorial tradicional, generando importantes ahorros, bajando las barreras de entrada a la producción del producto e incentivando demanda de éste. Dado esto, el sentido de oportunidad es particularmente importante, puesto que otros actores del medio notarán esta posibilidad eventualmente. El proyecto aquí descrito se basa en el análisis del mercado de la narrativa gráfica en Chile y el extranjero, y la transición a sistemas digitales. En base a esto, se obtiene una propuesta combinada de abordaje digital y tradicional, de manera de aprovechar las oportunidades que ofrece la innovación sin dejar de lado al mercado que aún no adopta estas tecnologías. En el caso del abordaje tradicional, incluso se abordan las definiciones macro para una primera etapa de abordaje de mercados internacionales. Para el enfoque digital, el acceso a los grandes mercados del mundo manteniendo una estructura productiva liviana se vislumbra como una oportunidad cierta, mas difícil de predecir en su real efectividad. En base a lo estudiado, se concluye que la combinación entre una correcta elección de contenidos, el compromiso con la calidad del material y la tecnología permitiría la diferenciación necesaria en lo que respecta a la competencia nacional e internacional. Se propone una estructura organizacional basada en el teletrabajo ya imperante en la industria del cómic norteamericano, utilizando la tecnología a lo largo de todo el proceso productivo. Al mismo tiempo, se analiza la disponibilidad de recursos humanos en Chile para generar narrativa gráfica, y las acciones de marketing necesarias para posicionar los productos en el mercado. Finalmente se presenta el análisis económico del proyecto y sus riesgos. El hecho de ser un proyecto altamente riesgoso implica necesariamente una tasa de descuento alta (30%). Dado esto, las estimaciones realizadas arrojan un VAN negativo (-12.3 MM) y una TIR menor a la tasa de descuento (22%). Sin embargo, al realizar el correspondiente análisis de sensibilidad, incorporando condiciones más optimistas como una menor tasa de descuento (20%), se obtiene un VAN positivo (4.6 MM) y una TIR obviamente mayor a la tasa de descuento (22%). De esta manera, el proyecto se vuelve rentable.

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Tesis para optar al grado de Magíster en Administración (MBA) / Autor no envia autorización del texto completo de su documento (Parte II) / [Parte I] Concentración AFE: estratégico y de mercados -- [Parte II] Concentración AFE organizativo - financiero. / Para el mundo de los negocios resultan bastante lejanos los cómics. Sin mucho espacio a duda, para el ejecutivo promedio no deja de ser una atracción pasajera para sus hijos, o tal vez la película de moda para ir a ver el fin de semana y seguramente una actividad propia de “nerds”. Pero cuando nos vamos interiorizando, y podemos observar por ejemplo, que el título más vendido de la historia, The Amazing Spiderman N° 583 (Sí el número 583, se vende hace casi 50 años!) vendió sólo en Estados Unidos, durante enero y febrero de 2009, más de 530 mil unidades, reportando para Marvel, la editorial dueña de los derechos, más de 2 millones de dólares, la percepción cambia y ya no resulta tan insignificante. Ahora bien, cualquier observador inexperto diría fácilmente, “pero esos datos son de Estados Unidos y no tienen nada que ver con nuestra realidad”, no deja de tener razón. Es evidente que nuestro país para cualquier negocio es menor, especialmente si es de nicho. No obstante, resulta llamativo que según la biografía revisada1 al año 2011, el 1% de la población nacional lee comics diariamente. Siendo conservadores, ya que aquel estudio no tenía ese fin, y considerando solo la ciudad de Santiago, el tamaño del mercado es superior a 70 mil personas. Según la encuesta que realizamos para conocer más de ellos, gastan cerca de $ 1.000 millones de pesos al año. Pero, ¿Que podríamos hacer distinto para captar la atención en este mercado? La verdad es que en Santiago no sería tan difícil. Fanáticos y aficionados del cómic solo son atendidos por 8 tiendas “especialistas”, que a la luz de una visita presencial a cada una de ellas, y según la confirmación que nos dieron los resultados de nuestra investigación, tienen características que no se condicen con lo que ellos quieren: atención deficiente, poca variedad de títulos y mala ubicación. En consecuencia, la idea de Comics Bang! es ofrecer una propuesta distinta a lo que hay en la actualidad en el mercado, poniendo a disposición de los consumidores la posibilidad de arrendar comics y participar de una batería de actividades ad hoc, en un espacio acogedor y tecnológico, para mejorar y hacer más llamativa la experiencia en la tienda. Con personal experto, pero amable y cercano, con mayor variedad de títulos disponibles de los que tienen en sus estanterías la competencia relevante y una ubicación ideal en pleno corazón de Providencia (en Calle Suecia a pasos del metro Los Leones) de fácil acceso y en un barrio comercial. Comics Bang! tiene una clara estrategia de diferenciación, donde sus esfuerzos y capacidades están dirigidos a dos públicos: el experto en cómics, que ya tiene un camino en este mundo y que prefiere comprar los títulos y participar de actividades periódicamente, pero también al principiante, que ve en el arriendo una oportunidad para aumentar su capacidad de leer títulos y conocimiento. Se pretende construir una relación con el cliente vinculante a través de la página web y de las redes sociales y por esta vía se intenta conseguir posicionamiento de marca y dar a conocer los atributos de la tienda. A pesar de que el equipo de trabajo será reducido, contaremos de manera ineludible con un Community Manager para enfatizar el interés de la empresa en darse a conocer y marcar tendencia en este ámbito. Respecto a la composición de la industria, no existen amenazas importantes y si ellas se materializaran, creemos contar con las habilidades y recursos suficientes para afrontarlas y superarlas. El equipo gestor cuenta con expertos en cómics, con el bagaje de haber trabajado en los distintos estamentos del negocio. La evaluación económica financiera del negocio considera un horizonte de cinco años para todas las proyecciones, teniendo como resultados relevantes para un inversión de 178.846.706 millones de pesos, un VAN de $268.008.621, con una TIR de 41,45%. Estos datos nos permiten concluir que es absolutamente recomendable llevar a cabo el proyecto, tenemos la convicción que la rentabilidad proyectada es sostenible y suficientemente atractiva para quienes deseen invertir en un emprendimiento no convencional pero seguro.

Desarrollar un cómic que sirva de base para un sistema de comunicación visual, con soporte y sustento en el código gráfico y narrativo de la historieta, que sirva de complemento a un aprendizaje significativo de las asignaturas de Educación Tecnológica y Comprensión del Medio y Sociedad, para alumnos de enseñanza media.

La temática del proyecto corresponde a los relatos orales: mitos, leyendas y casos legendarios; en este ámbito Chile tiene una riqueza cultural relacionada directamente con la tradición mestizo-campesina, y esta va tomando distintos matices, moldeados por los pueblos ancestrales, que son varios, a lo muy largo, y no tan ancho, de nuestro país; pero para realizar una investigación a fondo, es conveniente acotarla a una zona específica y comenzar por un extremo del territorio, (aquellos sectores del país que son solo recordados cuando hay alguna catástrofe o elecciones), ya que, estos lugares al pertenecer a la vida rural, aún mantienen vivos estos relatos. El deterioro del patrimonio nacional está relacionado principalmente con la competencia y el ruido que producen los mass media o gigantes de la comunicación; haciendo que cada generación, se vea enfrentada, durante su desarrollo, a un bombardeo comunicacional que obstaculiza el conocer y valorar las costumbres de su país. Lamentablemente, en Chile, la educación no ha incorporado adecuadamente materiales que incentiven el redescubrimiento de lo autóctono; los cuales, dada la realidad descrita, deben utilizar diversos canales audiovisuales y ser pertinentes a la cultura de los alumnos. En consecuencia a lo anterior se ve la necesidad de generar una forma actual de entregar contenidos a los alumnos, pero que además sea pertinente a la cultura y entorno de estos, potenciando su identidad; mediante un aprendizaje que le exija interactuar con la información, y así, a través de aquella experiencia, generar un aprendizaje con potencial significativo. El proyecto propone Reforzar el sentido de pertenencia a individuos de una región, implementando el lenguaje del cómic y multimedia en la enseñanza del relato oral para alumnos del nivel NB2.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica / El cómic es un fenómeno moderno propio del siglo XX, de la cultura de masas, de una sociedad industrialmente desarrollada (o en vías de serlo) y además es contemporáneo del cine. Desde un punto de vista formal, el cómic o historieta es la integración del lenguaje icónico con el lenguaje literario (Alfie:1982, 48). En este estudio no exploraremos la relación entre cómic y literatura. Tampoco elaboraré los vínculos entre semiótica pictórica y el cómic. Más bien, me centraré en la articulación entre lenguaje icónico y verbal. Por sus pocos costes materiales y su rapidez de lectura, el cómic rápidamente se volvió un producto cultural de masas. Fue particularmente productivo en el formato de tira cómica, donde habitó (y habita todavía) diarios, revistas y suplementos, usualmente en la última página como un aderezo humorístico a la lectura. Sin salir del anterior soporte también ocupó como protagonista revistas completas, llamadas comic-books. Más adelante ocuparía un formato más “serio” que, a diferencia de los dos anteriores, dejaría de ser desechable y ha logrado captar al menos un poco de interés y reconocimiento en la crítica, se trata de la llamada “novela gráfica”. Actualmente el cómic ha llegado al internet en el formato de web cómic, comúnmente en breves historias similares a la tira cómica.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura / Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento.

Memoria (diseñador gráfico) / El webcómic es en sí un fenómeno actual que funciona como medio, un medio en expansión. Desde que la internet globalizó nuestra sociedad y la alfabetización digital disparó sus parámetros en los últimos años los autores de cómics han visto la posibilidad de desvincularse de las editoriales y el monopólico modelo de mercado que atrapa a la industria de los cómics. La posibilidad actual de un autor de crear un cómic y mostrarlo a su audiencia minimizando los intermediarios ha llevado a un levantamiento indiscriminado de webcómics independientes que abarcan todo tipo de géneros, estilos narrativos, calidad y temática. Si bien no es posible rastrear el número definitivo, se estima que existen alrededor de 70.000 webcómics en línea, de los cuales alrededor de 7.000 se encuentran activos. El siguiente proyecto aborda el problema de forma exploratoria, pretendiendo generar un instrumento que permita el levantamiento y la convergencia de la información y el diálogo necesario para construir bases con el fin de contribuir al fortalecimiento del webcómic.