Submitted by ANTONIO CHAGÄS NETO (achabach@hotmail.com) on 2018-08-20T12:18:33Z No. of bitstreams: 1 TESE_ANTONIO CHAGAS_FINAL.pdf: 4487018 bytes, checksum: dc88fe535b8b8af43ec4170700142e04 (MD5) / Approved for entry into archive by Nilson Nascimento Souza (nilson@ufba.br) on 2018-08-20T13:09:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE_ANTONIO CHAGAS_FINAL.pdf: 4487018 bytes, checksum: dc88fe535b8b8af43ec4170700142e04 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-20T13:09:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TESE_ANTONIO CHAGAS_FINAL.pdf: 4487018 bytes, checksum: dc88fe535b8b8af43ec4170700142e04 (MD5) / CAPES / Este trabalho teve como objetivo geral compreender as relações de ensino e aprendizagem que se constroem em uma aula particular de instrumento musical, a partir das interações que ocorrem entre os envolvidos. Nos objetivos específicos busquei compreender as relações de ensino e aprendizagem instrumental no contexto do ensino particular de instrumento musical em domicílio; interpretar os comportamentos observáveis presentes nas aulas; e compreender como as relações sócio-musicais estavam relacionadas aos diversos momentos, etapas e instâncias das aulas. Para isso, foram realizados três estudos de caso, tendo como participantes professores de violino e flauta doce, crianças de dois e três anos de idade, bem como outros do ambiente familiar como pais, avós e outras crianças. No Estudo de Caso 1, observou-se uma videogravação de uma aula de violino disponível na internet, a qual serviu também como “caso piloto” para as pesquisas subsequentes. Nos Estudos de Caso 2 e 3 observou-se as filmagens de duas aulas de violino e duas de flauta doce, olhando para as dinâmicas de ensino e aprendizagem do instrumento, a partir das relações sociais percebidas entre aqueles que apareciam nas cenas. O suporte teórico baseou-se nos conceitos de interação social de Erving Goffman (2010), no olhar sociólogo descritos por Peter Berger (2014) e nas Teorias do Cotidiano de PAIS (1998) e SOUZA (2000). Os dados revelaram que a interação social ocorre no ensino/aprendizagem na aula particular de instrumento, onde os comportamentos das pessoas são retroalimentados pelas ações e reações de todos os envolvidos nesse processo.

Orientadores: Beatriz Senoi Ilari, Claudiney Rodrigues Carrasco / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-26T01:32:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CarrascosaMartinez_Elizabeth_D.pdf: 4926825 bytes, checksum: b5e104e37079b568434bb83c4365beec (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: A presente pesquisa procurou contribuir para o estudo do desenvolvimento musical infantil, especificamente para o entendimento de aspectos da percepção harmônica em crianças. Entre seus objetivos, destacam-se: descrever como se desenvolve o senso de tonalidade e a percepção harmônica em crianças de 6 a 9 anos, de famílias de classe média-baixa, que frequentaram aulas de iniciação musical e ensino coletivo de instrumentos no contexto de um projeto sociocultural no interior de São Paulo; e, igualmente, medir o desenvolvimento da percepção harmônica destas crianças num estudo de tipo transversal. O referencial teórico foi encontrado nas áreas de conhecimento da Educação, Educação Musical, Sociologia e Psicologia. Após a pesquisa bibliográfica, realizou-se um trabalho de campo. O estudo foi desenvolvido com 74 crianças no polo do Projeto Guri de Sorocaba, São Paulo, seus pais e 8 educadores musicais que atuaram no Projeto no período estudado. Na pesquisa de campo foram levadas a cabo entrevistas individuais com os participantes, além de questionários com pais e educadores musicais. Realizou-se uma sessão de teste para avaliar a percepção harmônica dos participantes em relação a duas tarefas. As variáveis consideradas foram: idade, sexo, tempo de estudo de música, tipo de instrumento estudado, tipo de metodologia de ensino e contexto socioeconômico e cultural familiar. Os resultados desse estudo apontam para uma relação significativa entre o desenvolvimento da percepção harmônica e a idade dos participantes, assim como entre outras variáveis importantes. As crianças da amostra estudada perceberam diferenças nos elementos da harmonia e da tonalidade no contexto de uma canção familiar, mas não numa canção desconhecida. Tais resultados coincidem com pesquisas anteriores que sugerem que as crianças são sensíveis à tonalidade e à harmonia em canções familiares, antes de transferirem esse conhecimento a canções desconhecidas. O tempo de estudo de música no contexto do ensino coletivo de instrumentos harmônicos ou melódicos, iniciação musical e canto coral no Projeto Guri não mostrou nenhum efeito evidente no desempenho no teste. Os resultados mostraram que as crianças desenvolvem gradualmente a percepção harmônica e o senso de tonalidade por enculturação, pela exposição continuada à música tonal ocidental. Do mesmo modo, a pesar de estudos prévios demonstrarem que o treino musical pode acelerar o desenvolvimento da percepção harmônica nestas idades, a presente pesquisa sugere que este treino deve ser específico. O trabalho conclui com uma discussão sobre as limitações do estudo, e traça implicações para o ensino coletivo de instrumentos e para a educação musical em geral / Abstract: This research intended to contribute to the study of children's musical development, specifically to the understanding of some aspects of children¿s harmonic perception. The purpose of the present study was, on one hand, to describe how children acquire the knowledge of key membership and harmony in children of 6-9 years old that came from lower-middle class families and attended classes of introduction to music and group instrumental teaching in a socio-cultural project in São Paulo; and, on the other hand, to measure the development of harmonic perception of these children in a cross-sectional study. The theoretical framework has been found in the areas of knowledge of education, music education, sociology and psychology. After the reviewing of literature a fieldwork was done. The study was conducted with 74 children at Guri Project in the city of Sorocaba, São Paulo, their parents and 8 music educators who worked at Guri Project at the time of the research. In field research, individual interviews with participants were conducted in addition to questionnaires with parents and music educators. A test session was performed to asses children¿s perception of key membership and harmony regarding two tasks of an harmonic perception test. The variables considered were age, gender, duration of music study, type of instrument studied (harmonic or melodic), type of teaching methodology of the educator and socio-economic and cultural context of the participants. The results of this study indicate a significant correlation between the development of harmonic perception and age of participants, as well as other important sub-variables. Children in our sample perceived differences in the elements of harmony and key membership within a familiar song but not within an unfamiliar song. Our results converge with previous findings suggesting that children are sensitive to key membership and harmony in familiar songs before they can generalize this knowledge to unfamiliar songs. Music training in the context of group instrumental teaching of harmonic or melodic instruments, introduction to music and choir in Guri Project showed no apparent influence on test performance. Results showed that children gradually develop harmonic perception and key membership by enculturation, by cumulative exposure to Western tonal music, yet previous studies have shown that musical training accelerates the development of harmonic perception in these ages, our results suggest that this training must be specific. The study¿s limitations and implications for group instrumental teaching and music education in general are discussed at the end of this research / Doutorado / Fundamentos Teoricos / Doutora em Música

Passados oito anos desde a publicação do Método Prático para Viola -Nível Inicial, consideramos a necessidade de uma atualização com correção de tópicos que, com o decorrer do tempo tornaram-se ultrapassados. Os exercícios foram aprimorados, acreditamos ser mais eficientes, exemplificados por uma coletânea de imagens dando referência e maior nitidez ao material teórico apresentado. A clave de fá na quarta linha, a principio uma ferramenta útil para o entendimento da extensão do instrumento nos hinários evangélicos, desta vez foi retirada dando lugar a exercícios elaborados exclusivamente na clave de dó na terceira linha, a clave correta do instrumento. As escalas foram organizadas por ordem de progressão tonal (dó maior, sol maior, fa maior, ré maior, si maior, lá maior e mi maior) e para cada tonalidade foi inserida uma melodia em movimento de minueto, especialmente adaptado para tonalidade, de autores consagrados dos períodos barroco, clássico e romântico Para que o instrumento, que normalmente desempenha papel de instrumento acompanhante na execução dos hinos, foram inseridos duetos para o instrumento contendo novas melodias, baseadas em hinários evangélicos, elevando a viola para a categoria de instrumento solista, pois nestes duos uma das violas executa a melodia principal, enquanto que nos hinários evangélicos a viola executa a terceira voz. Estes hinos vêm acompanhados de análise técnica da mão direita e análise técnica da mão esquerda, detalhando a execução compasso por compasso. Pretendemos com esta atualização, contribuir para o ensino da viola no meio acadêmico formando adequadamente instrumentistas e artistas preparados para o exercício da profissão musical. / Passados oito anos desde a publicação do Método Prático para Viola -Nível Inicial, consideramos a necessidade de uma atualização com correção de tópicos que, com o decorrer do tempo tornaram-se ultrapassados. Os exercícios foram aprimorados, acreditamos ser mais eficientes, exemplificados por uma coletânea de imagens dando referência e maior nitidez ao material teórico apresentado. A clave de fá na quarta linha, a principio uma ferramenta útil para o entendimento da extensão do instrumento nos hinários evangélicos, desta vez foi retirada dando lugar a exercícios elaborados exclusivamente na clave de dó na terceira linha, a clave correta do instrumento. As escalas foram organizadas por ordem de progressão tonal (dó maior, sol maior, fa maior, ré maior, si maior, lá maior e mi maior) e para cada tonalidade foi inserida uma melodia em movimento de minueto, especialmente adaptado para tonalidade, de autores consagrados dos períodos barroco, clássico e romântico Para que o instrumento, que normalmente desempenha papel de instrumento acompanhante na execução dos hinos, foram inseridos duetos para o instrumento contendo novas melodias, baseadas em hinários evangélicos, elevando a viola para a categoria de instrumento solista, pois nestes duos uma das violas executa a melodia principal, enquanto que nos hinários evangélicos a viola executa a terceira voz. Estes hinos vêm acompanhados de análise técnica da mão direita e análise técnica da mão esquerda, detalhando a execução compasso por compasso. Pretendemos com esta atualização, contribuir para o ensino da viola no meio acadêmico formando adequadamente instrumentistas e artistas preparados para o exercício da profissão musical.

Passados oito anos desde a publicação do Método Prático para Viola -Nível Inicial, consideramos a necessidade de uma atualização com correção de tópicos que, com o decorrer do tempo tornaram-se ultrapassados. Os exercícios foram aprimorados, acreditamos ser mais eficientes, exemplificados por uma coletânea de imagens dando referência e maior nitidez ao material teórico apresentado. A clave de fá na quarta linha, a principio uma ferramenta útil para o entendimento da extensão do instrumento nos hinários evangélicos, desta vez foi retirada dando lugar a exercícios elaborados exclusivamente na clave de dó na terceira linha, a clave correta do instrumento. As escalas foram organizadas por ordem de progressão tonal (dó maior, sol maior, fa maior, ré maior, si maior, lá maior e mi maior) e para cada tonalidade foi inserida uma melodia em movimento de minueto, especialmente adaptado para tonalidade, de autores consagrados dos períodos barroco, clássico e romântico Para que o instrumento, que normalmente desempenha papel de instrumento acompanhante na execução dos hinos, foram inseridos duetos para o instrumento contendo novas melodias, baseadas em hinários evangélicos, elevando a viola para a categoria de instrumento solista, pois nestes duos uma das violas executa a melodia principal, enquanto que nos hinários evangélicos a viola executa a terceira voz. Estes hinos vêm acompanhados de análise técnica da mão direita e análise técnica da mão esquerda, detalhando a execução compasso por compasso. Pretendemos com esta atualização, contribuir para o ensino da viola no meio acadêmico formando adequadamente instrumentistas e artistas preparados para o exercício da profissão musical. / Passados oito anos desde a publicação do Método Prático para Viola -Nível Inicial, consideramos a necessidade de uma atualização com correção de tópicos que, com o decorrer do tempo tornaram-se ultrapassados. Os exercícios foram aprimorados, acreditamos ser mais eficientes, exemplificados por uma coletânea de imagens dando referência e maior nitidez ao material teórico apresentado. A clave de fá na quarta linha, a principio uma ferramenta útil para o entendimento da extensão do instrumento nos hinários evangélicos, desta vez foi retirada dando lugar a exercícios elaborados exclusivamente na clave de dó na terceira linha, a clave correta do instrumento. As escalas foram organizadas por ordem de progressão tonal (dó maior, sol maior, fa maior, ré maior, si maior, lá maior e mi maior) e para cada tonalidade foi inserida uma melodia em movimento de minueto, especialmente adaptado para tonalidade, de autores consagrados dos períodos barroco, clássico e romântico Para que o instrumento, que normalmente desempenha papel de instrumento acompanhante na execução dos hinos, foram inseridos duetos para o instrumento contendo novas melodias, baseadas em hinários evangélicos, elevando a viola para a categoria de instrumento solista, pois nestes duos uma das violas executa a melodia principal, enquanto que nos hinários evangélicos a viola executa a terceira voz. Estes hinos vêm acompanhados de análise técnica da mão direita e análise técnica da mão esquerda, detalhando a execução compasso por compasso. Pretendemos com esta atualização, contribuir para o ensino da viola no meio acadêmico formando adequadamente instrumentistas e artistas preparados para o exercício da profissão musical.