Thesis--University of North Carolina. / Bibliography: p. [176]-202.

Diss.--Hamburg, 2002.

Thèse (M.E.L.) -- Université du Québec à Chicoutimi, 2004. / Bibliogr.: f. I-III. Document électronique également accessible en format PDF. CaQCU

Thesis -- Cologne. / Bibliography: p. 238-241.

Thesis (M.A.)--State University of New York at New Paltz, 2007. / Includes bibliographical references (leaves 129-135). Online version available via the SUNY New Paltz Sojourner Truth Library : http://hdl.handle.net/1951/37396.

Thèse (M.E.L.) -- Université du Québec à Chicoutimi, 2002. / Bibliogr.: f. 109-111. Document électronique également accessible en format PDF. CaQCU

Habilitationsschrift--Sprach- und Literaturwissenschaft--Mannheim--Universität, 1986.

The subject of this thesis is the comprehensive research and design of costumes for the play Ubu Roi by Alfred Jarry, including documentation of the creative process from the initial analysis of the play to the final designs. This play was written in the late 19th century and is considered to be a precurser to Surrealism and Theatre of the Absurd. The story is about the brief and tyrannical reign of a hideous, backward individual named Ubu, who comes to power by murdering the Polish king. The play is notable for its rough playfulness, ruthlessness with regard to social and cultural traditions, its open-mindedness and unique use of language. On the surface it comes across as a silly farce, but it contains many deeper undertones that cause Jarry to be sometimes regarded as a symbolist writer. This work is divided into a theoretical and practical part. The theoretical part deals with the author of the play, its content and the context in which it was written, and studies how it was staged in the past. It is not the aim to offer a coherent overview of the life of Alfred Jarry, his work, or the history of past productions of King Ubu. Instead, the information contained here is intended only as a documentation of the historical and theoretical research necessary to understand this work, which ultimately had an impact on the final designs. Part two documents the process of developing the costume designs themselves. Initially it introduces the key considerations that arose from reading the play that affected the overall progress of the work. There follows an analysis of the characters and situations based on the text, and sources of inspiration. The main section describes the final designs of the set and costumes that are supported by attached images.

Jarry semble avoir totalement abandonné les complications stylistiques qui caractérisaient ses premiers textes lorsqu’il fait œuvre de critique littéraire à la Revue blanche. En réalité, l’auteur de Messaline continue, mais de façon extrêmement sous-jacente, à pratiquer une forme d’obscurité, elle paradoxale, dans le sens où elle est inapparente, et qui se traduit par le développement constant d’une esthétique du raccourci et par un apparent retrait de sa présence de critique jusque dans l’acte même du compte rendu, Jarry donnant toute sa place au texte commente, en taisant cette façon qu’il a, incessamment, de le citer. Ainsi, ce travail est conduit d’une part par notre souci de faire affleurer la façon dont se fait jour l’esthétique du raccourci (Jarry procède par synthèses incessantes qui, à force d’affirmation, en deviennent soit obscures soit insaisissables) au sein de ces textes apparemment alimentaires que sont les critiques littéraires de Jarry, l’auteur du Surmâle présentant de véritables concrétions de sens, en lien avec la notion d’érudition, dans des domaines extrêmement divers. D’autre part, notre travail vise à montrer comment se fait jour chez Jarry le détournement de l’usage habituel de la citation, qui porte en creux une critique corrosive du statut de critique, l’auteur de la chandelle verte devenant un critique qui ne s’exprime le plus souvent que suivant l’absence totale de propos critique – puisque lorsqu’il s’agit d’énoncer des « jugements », c’est en fait pour continuer de tisser une filiation avec une communauté d’auteurs desquels il se sent proche et ainsi, principalement, avec le lieu du Mercure de France. / Jarry seems to have completely abandoned the learned syntaxic and lexical complications which characterized his first texts when he worked as a literary critic in la revue blanche. in fact, the author of messaline keeps exerting, but in an extremely underlying way, a kind of obscurity. that obscurity is paradoxical, in the sense that it is not apparent and that it ultimately results in the abiding development of an aesthetic of the abridged, and in an apparent setting back of his presence of critic, even in the very act of making reports. jarry gives all the importance to the commented text, hushing up the way he has to quote it, incessantly. thus, this work is led, on the one hand, by our concern of revealing the way the aesthetic of the abridged appears – jarry proceeds by ceaseless syntheses, which, by dint of being asserted, become either obscure or elusive – in those litterary criticisms which seem to be bread and butter work, because the author of le surmâle presents in them real concretions of sense, in connection with the notion of erudition, in extremely diverse fields. on the other hand, our work aims at showing how jarry diverts the usual use of the quotation – that carries a corrosive criticism of the status of critic – the author of la chandelle verte becoming a critic who expresses himself mostly according to the total absence of critical words, because when it is a question of expressing "judgments", this is in fact to continue to weave a filiation with an authors' community of which he feels close to, and thus, mainly, with the place of le mercure de france.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura / En el presente informe de Seminario de Grado se analizará la obra "Ubú Rey" de Alfred Jarry bajo distintas nociones que existen sobre lo cómico y lo grotesco. Esto con el fin de demostrar en qué medida dicha obra alberga conceptos contradictorios y heterogéneos (provenientes de distintas fuentes y tradiciones) y como se manifiestan de manera yuxtapuesta o coinciden entre sí. Para ello se hará una introducción previa, donde se analizará la relación entre conceptos alejados como lo son la comicidad y la violencia, y veremos cómo se despliegan en ciertas obras clásicas del arte dramático, según las teorías de W. Kayser, H. Bergson y M. Bajtín. Así se creará un marco del cual se podrá estudiar a Ubú Rey y distinguir sus diversos matices. Finalmente, con esta información se comprobará la importancia que "Ubú Rey" para el desarrollo del arte teatral y dramático del siglo XX.