I detta arbete har jag studerat psalmbearbetningar av olika engelska tonsättare, samt bearbetatpsalmer på egen hand med dessa tonsättare som förebilder.Genom att analysera psalmbearbetningar av fyra engelska tonsättare har jag funnit olika märkbara kompositionstekniker. Dessa användes sedan för att bearbeta fyra psalmer, för att på olika sätt variera orgelsatsen utformning och förstärka psalmernas textliga innehåll. Genom denna process utvecklade jag en personlig strategi för hur jag på egen hand kan bearbeta psalmer inom min framtida tjänst som kyrkomusiker. Detta arbete har samtidigt lagt grunden för ett längre projekt att skapa min egen samling psalmbearbetningar.

The purpose of this thesis is to examine how compositional techniques developed for fine art may be applied to 3-dimensional level design. It uses game design theory and best practices as a starting point and then investigates how graphic theory can be applied to further them by creating natural graphic focal points in a level, providing a set of tools the designer might use to graphically communicate with the player. The thesis investigates four main techniques used to achieve graphic control: Managing hues and values. Managing shapes. Using linear and atmospheric perspective. Managing levels of detail. Each technique is linked to compositional theory through historical paintings which feature the techniques in question. Examples are then provided from contemporary games that testify the validity of using the technique in level design. In some cases altered scenes are also provided; over paints done in Adobe Photoshop exemplify how a technique may be used to change a scene’s meaning and convey other messages to the player. The conclusions and analysis testify to the value of incorporating compositional theory into level design and suggest further areas of research along the same line.