Submitted by isabela.moljf@hotmail.com (isabela.moljf@hotmail.com) on 2017-06-01T12:42:48Z No. of bitstreams: 1 guilhermemartinslumhani.pdf: 2454325 bytes, checksum: ac5b21618158e2916e391e0fbc6f82d0 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-06-02T15:14:26Z (GMT) No. of bitstreams: 1 guilhermemartinslumhani.pdf: 2454325 bytes, checksum: ac5b21618158e2916e391e0fbc6f82d0 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-02T15:14:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 guilhermemartinslumhani.pdf: 2454325 bytes, checksum: ac5b21618158e2916e391e0fbc6f82d0 (MD5) Previous issue date: 2016-03-31 / FAPEMIG - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Minas Gerais / Este documento discute uma versão sintetizada de uma técnica polivalente cujo nome é live coding, suas construções históricas na Música, e uma simulação de improvisação tonal guiada por improvisação com linguagens de programação. Na Introdução (ver p. xv) apresentamos uma definição de live coding. A definição destaca o fazer musical, mas não exclúi outras potências artísticas. No Capítulo 1 (ver p. 1) destacamos um mecanismo criativo desta técnica em dois contextos não musicais. No Capítulo 2 (ver p. 13) listamos períodos de atividades musicais que prototiparam e formalizaram o mecanismo criativo do primeiro capítulo. No Capítulo 3 (ver p. 31) analisamos uma proposição musical, um vídeo intitulado A Study in Keith de Sorensen e Swift (2009), de acordo com o mecanismo mental do primeiro capítulo. A contribuição deste trabalho para a musicologia brasileira é a organização historiográfica de uma técnica ainda pouco elaborada em português. / This document presents a synthesized version of a versatile technique whose name is live coding, its historical buildings in music, and a simulation of a tonal improvisation, guided by improvisation with programming languages. In the Introduction (see p. xv), we present a definition of live coding. The definition highlights a focus on music, but does not exclude other artistic powers. In Chapter 1(see p. 1), we highlight a creative mechanism of this technique in two unmusical contexts. In Chapter 2 (see p. 13), we listed periods of musical activities that prototyped and formalized the creative engine of the first chapter. In Chapter 3 (see p. 31), we analyzed a musical proposition, a Sorensen and Swift’s video entitled A Study in Keith (2009), according to the first mental mechanism chapter. The contribution of this work to the Brazilian musicology is a historiographical organization of a technique still little developed in portuguese.

Submitted by ALEX KANTOROWICZ BUCK (alexbuck16@gmail.com) on 2018-11-09T10:59:50Z No. of bitstreams: 1 dissertacao_ALEXBUCK_FloMenezes.pdf: 17127016 bytes, checksum: 650f5b37fc496787da1c11fd2a06cc4d (MD5) / Rejected by Laura Mariane de Andrade null (laura.andrade@ia.unesp.br), reason: Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo as orientações abaixo: - os itens “capa” e “folha de rosto” nos itens pré-textuais são obrigatórios segundo as normas da ABNT, portanto devem constar no arquivo anexo. Caso seja necessário, consulte o modelo em: http://www.ia.unesp.br/Home/Biblioteca/orientacoes-para-a-normalizacao-de-trabalhos-academicos_iaunesp_26_03.pdf Caso haja dúvidas, consulte a biblioteca. Agradecemos a compreensão. on 2018-11-09T16:15:48Z (GMT) / Submitted by ALEX KANTOROWICZ BUCK (alexbuck16@gmail.com) on 2018-11-09T18:51:18Z No. of bitstreams: 1 dissertacao_ALEXBUCK_VFcorrigida.pdf: 17311327 bytes, checksum: dba48ccfa3746f5de4394a82e1e9f33c (MD5) / Approved for entry into archive by Laura Mariane de Andrade null (laura.andrade@ia.unesp.br) on 2018-11-09T23:25:39Z (GMT) No. of bitstreams: 1 buck_ak_me_ia.pdf: 17280007 bytes, checksum: be673561d77174ea5cddd7887280050c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-09T23:25:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 buck_ak_me_ia.pdf: 17280007 bytes, checksum: be673561d77174ea5cddd7887280050c (MD5) Previous issue date: 2018-09-17 / Durante o período renascentista, Leonardo da Vinci cunhou o termo Fantasia Essata para descrever processos nos quais arte e ciência estivessem integrados, quando dispositivos desenvolvidos pelo conhecimento científico se colocavam a serviço da invenção artística. O objetivo do primeiro capítulo da dissertação é apresentar uma discussão sobre os efeitos produzidos pela inserção dessas máquinas, desenvolvidas especificamente para o fazer musical, sobre o campo da composição. Para isso, parti da escolha de alguns exemplos de máquinas musicais respeitando uma linha cronológica que compreende o período de meados do século XIX, com a invenção dos autômatos de Jaques de Vaucanson, aos dias atuais, com o surgimento do computador e, mais recentemente, da inteligência artificial. No segundo capítulo, trato estritamente do processo de elaboração das duas obras acusmáticas que produzi durante o Mestrado — Jazzex no1 (octofônica) e Fantasia Essata (estéreo) — e apresento uma breve discussão sobre as particularidades do processo composicional acusmático, uma modalidade de composição que estrutura o discurso a partir de sons prontos (sons concretos). No terceiro capítulo, apresento alguns patches produzidos durante o Mestrado nas linguagens de programação SuperCollider e OpenMusic. / During Renaissance period, Leonardo da Vinci coined the term Fantasia Essata to describe processes in which art and science were integrated; when devices developed by scientific knowledge were used to serve artistic invention. First chapter’s main goal is to present a discussion about effects produced by incorporation of these machines, developed specifically for musical making, into compositional field. To accomplish this goal, I arbitrarily chose some examples of those musical machines, respecting a chronological line that covers the mid-nineteenth century, with the invention of Jaques de Vaucanson’s automata, to the present day, with the emergence of computer and, more recently, artificial intelligence. In the second chapter, I deal strictly with aspect concerning the elaborating of the two acousmatic works produced during my Master degree - Jazzex nº1 (octophonic) and Fantasia Essata (stereo) - and a brief discussion on the particularities of acousmatic compositional process, a composition modality in which the discourse is constructed from ready-made sounds (concrete sounds). In the third chapter, I present some patches produced during my research in the programming languages SuperCollider and OpenMusic.

Orientador: Eduardo Martins Morgado / Resumo: A escrita e criação musical sofreram grandes mudanças com o advento das tecnologias digitais. Das inscrições em paredes da civilização pré-histórica, passamos para a pena, o lápis, a caneta chegando ao computador. Com a criação e evolução dos programas de composição musical o compositor passou a ter uma ferramenta que aumenta as possibilidades e facilidades de criação. Programas onde são permitidos escrever música com o teclado do computador, com o teclado virtual, ou até mesmo com o auxílio de um instrumento musical eletrônico, armazenar a música composta, inserir regras de composições, se transformam num importante assistente do músico, podendo auxiliá-lo a descobrir novas possibilidades e criar novos rumos para a composição musical. As tecnologias digitais dão suporte para a produção e distribuição de informações que causam grandes impactos na forma de criar e no que se cria. Com estas tecnologias, além de escrever, é possível ouvir o que foi escrito, e com os sons dos instrumentos escolhidos. Com estas ferramentas um compositor pode escutar a sua obra completa antes mesmo dela ser experimentada por músicos. Essa funcionalidade permite ao compositor corrigir eventuais erros e verificar se o resultado final ficou de acordo com o esperado, permitindo alterações e até novas experiências com notas e instrumentos. Os objetos deste trabalho são softwares de composição musical. O objetivo geral foi selecionar softwares de composição musical que salvem em arquivo MIDI, MusicXML, P... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Musical writing and creation went through great changes due to digital technologies. From registrations on the walls of pre-historical civilization, we changed to feather, pencil, pen and computer. Together with creation and evolution of music composition programs, the composer started to have a tool which increased the possibilities and facilities of creation. Programs that allow to write music using the computer keyboard, virtual keyboard, or even an electronic musical instrument, to store compound music, insert rules of composition, become an important assistant to the musician while helping him to find new possibilities and create new directions to the musical composition. Digital technologies support the production and distribution of information that cause large impacts in creating and what is created. It is possible, with these technologies, to write and listen what was written by the sound of chosen instruments. Using these tools, a composer can listen the complete work before it has been tested by musicians. This facility allows the composer to amend occasional mistakes and check if the result is according to the expectations, making possible some changes, and even new experiences with the notes and instruments. The objects of this study were some music composition software. The main aim was to elect some software for music composition that can save files in MIDI, MusicXML, PDF, and have a DEMO version. The specific purposes were to present the characteristics of som... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre