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Aprendizagem da docência de música : um estudo a partir de narrativas de professores de música da educação básica

Gaulke, Tamar Genz January 2013 (has links)
Este trabalho teve como objetivo geral compreender como se aprende a ensinar música na educação básica. Como objetivos específicos busquei: compreender como o professor iniciante lida com as dimensões dos fenômenos educativomusicais escolares; entender como lida com os sujeitos escolares em seu trabalho diário; e identificar as principais dificuldades e desafios que enfrenta. A visão conceitual de aprendizagem e de docência de Marie-Christine Josso, Christine Delory-Momberger e António Nóvoa, bem como a pesquisa biográfica, especialmente as narrativas de formação, constituíram meu referencial teóricometodológico. O estudo foi realizado com oito professores licenciados em música que atuavam em escolas municipais de Porto Alegre-RS. Tendo em vista os objetivos da pesquisa, todos os professores estavam em início de carreira na educação básica (até três anos de carreira). A análise dos dados buscou construir uma trama que parte da construção de uma história com muitas histórias. A trama conta uma história, a partir das narrativas dos sujeitos, com o objetivo de dar uma inteligibilidade ao processo de aprendizagem docente que foi evidenciado pelas narrativas. Os resultados da pesquisa sinalizam que, para aprender a docência, o professor precisa integrar-se à escola e aprender o saberfazer, que inclui tanto o ensinar quanto o ensinar para fazer aprender. A construção da docência de música de cada professor aprendente acontece num tempo e num espaço, docência que é única na sua singularidade, mas faz parte da pluralidade de uma categoria profissional. A pesquisa contribui para que a área de educação musical possa abrir a “caixa preta” da docência e compreender, especificamente, as dimensões envolvidas na atuação do professor aprendente. / This study aimed to understand how one learns to teach music in elementary education. The specific objectives sought: to understand how beginning teachers deal with the dimensions of music education phenomena in schools; to understand how they deal with school people in their daily work, and to identify the main difficulties and challenges they face. The theoretical and methodological framework was based on the conceptual view of learning and teaching of Marie- Christine Josso, Christine Delory-Momberger and António Nóvoa, as well as biographical research, especially the narratives of formation. The study was conducted with eight teachers licensed in music who worked in schools of Porto Alegre-RS. Given the objectives of the research, all the teachers were beginning their careers in elementary education (up to three years of career). Data analysis aimed to construct a plot, which starts from building a story comprised by many stories. Based upon the narratives of the subjects, the story was built with the aim of giving intelligibility to the process of learning to teach that was evidenced by the narratives. The results indicate that, in order to learn how to teach, the teacher needs to integrate to the school and learn the know-how, which includes both teaching and to make students learn. The process of learning to teach music of each teacher depends upon time and space. Each teacher way of teaching is unique in its uniqueness, but part of the plurality of a professional category as well. The research contributes to open the "black box" of teaching in the field of music education and specifically to understand the dimensions involved in the activities of the beginning teacher.
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Aprendizagem da docência de música : um estudo a partir de narrativas de professores de música da educação básica

Gaulke, Tamar Genz January 2013 (has links)
Este trabalho teve como objetivo geral compreender como se aprende a ensinar música na educação básica. Como objetivos específicos busquei: compreender como o professor iniciante lida com as dimensões dos fenômenos educativomusicais escolares; entender como lida com os sujeitos escolares em seu trabalho diário; e identificar as principais dificuldades e desafios que enfrenta. A visão conceitual de aprendizagem e de docência de Marie-Christine Josso, Christine Delory-Momberger e António Nóvoa, bem como a pesquisa biográfica, especialmente as narrativas de formação, constituíram meu referencial teóricometodológico. O estudo foi realizado com oito professores licenciados em música que atuavam em escolas municipais de Porto Alegre-RS. Tendo em vista os objetivos da pesquisa, todos os professores estavam em início de carreira na educação básica (até três anos de carreira). A análise dos dados buscou construir uma trama que parte da construção de uma história com muitas histórias. A trama conta uma história, a partir das narrativas dos sujeitos, com o objetivo de dar uma inteligibilidade ao processo de aprendizagem docente que foi evidenciado pelas narrativas. Os resultados da pesquisa sinalizam que, para aprender a docência, o professor precisa integrar-se à escola e aprender o saberfazer, que inclui tanto o ensinar quanto o ensinar para fazer aprender. A construção da docência de música de cada professor aprendente acontece num tempo e num espaço, docência que é única na sua singularidade, mas faz parte da pluralidade de uma categoria profissional. A pesquisa contribui para que a área de educação musical possa abrir a “caixa preta” da docência e compreender, especificamente, as dimensões envolvidas na atuação do professor aprendente. / This study aimed to understand how one learns to teach music in elementary education. The specific objectives sought: to understand how beginning teachers deal with the dimensions of music education phenomena in schools; to understand how they deal with school people in their daily work, and to identify the main difficulties and challenges they face. The theoretical and methodological framework was based on the conceptual view of learning and teaching of Marie- Christine Josso, Christine Delory-Momberger and António Nóvoa, as well as biographical research, especially the narratives of formation. The study was conducted with eight teachers licensed in music who worked in schools of Porto Alegre-RS. Given the objectives of the research, all the teachers were beginning their careers in elementary education (up to three years of career). Data analysis aimed to construct a plot, which starts from building a story comprised by many stories. Based upon the narratives of the subjects, the story was built with the aim of giving intelligibility to the process of learning to teach that was evidenced by the narratives. The results indicate that, in order to learn how to teach, the teacher needs to integrate to the school and learn the know-how, which includes both teaching and to make students learn. The process of learning to teach music of each teacher depends upon time and space. Each teacher way of teaching is unique in its uniqueness, but part of the plurality of a professional category as well. The research contributes to open the "black box" of teaching in the field of music education and specifically to understand the dimensions involved in the activities of the beginning teacher.
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Aprendizagem da docência de música : um estudo a partir de narrativas de professores de música da educação básica

Gaulke, Tamar Genz January 2013 (has links)
Este trabalho teve como objetivo geral compreender como se aprende a ensinar música na educação básica. Como objetivos específicos busquei: compreender como o professor iniciante lida com as dimensões dos fenômenos educativomusicais escolares; entender como lida com os sujeitos escolares em seu trabalho diário; e identificar as principais dificuldades e desafios que enfrenta. A visão conceitual de aprendizagem e de docência de Marie-Christine Josso, Christine Delory-Momberger e António Nóvoa, bem como a pesquisa biográfica, especialmente as narrativas de formação, constituíram meu referencial teóricometodológico. O estudo foi realizado com oito professores licenciados em música que atuavam em escolas municipais de Porto Alegre-RS. Tendo em vista os objetivos da pesquisa, todos os professores estavam em início de carreira na educação básica (até três anos de carreira). A análise dos dados buscou construir uma trama que parte da construção de uma história com muitas histórias. A trama conta uma história, a partir das narrativas dos sujeitos, com o objetivo de dar uma inteligibilidade ao processo de aprendizagem docente que foi evidenciado pelas narrativas. Os resultados da pesquisa sinalizam que, para aprender a docência, o professor precisa integrar-se à escola e aprender o saberfazer, que inclui tanto o ensinar quanto o ensinar para fazer aprender. A construção da docência de música de cada professor aprendente acontece num tempo e num espaço, docência que é única na sua singularidade, mas faz parte da pluralidade de uma categoria profissional. A pesquisa contribui para que a área de educação musical possa abrir a “caixa preta” da docência e compreender, especificamente, as dimensões envolvidas na atuação do professor aprendente. / This study aimed to understand how one learns to teach music in elementary education. The specific objectives sought: to understand how beginning teachers deal with the dimensions of music education phenomena in schools; to understand how they deal with school people in their daily work, and to identify the main difficulties and challenges they face. The theoretical and methodological framework was based on the conceptual view of learning and teaching of Marie- Christine Josso, Christine Delory-Momberger and António Nóvoa, as well as biographical research, especially the narratives of formation. The study was conducted with eight teachers licensed in music who worked in schools of Porto Alegre-RS. Given the objectives of the research, all the teachers were beginning their careers in elementary education (up to three years of career). Data analysis aimed to construct a plot, which starts from building a story comprised by many stories. Based upon the narratives of the subjects, the story was built with the aim of giving intelligibility to the process of learning to teach that was evidenced by the narratives. The results indicate that, in order to learn how to teach, the teacher needs to integrate to the school and learn the know-how, which includes both teaching and to make students learn. The process of learning to teach music of each teacher depends upon time and space. Each teacher way of teaching is unique in its uniqueness, but part of the plurality of a professional category as well. The research contributes to open the "black box" of teaching in the field of music education and specifically to understand the dimensions involved in the activities of the beginning teacher.
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O ensino de música no projeto escola pública integrada do estado de Santa Catarina: um estudo multicaso no médio vale do Itajaí / The teaching of music in public schools integrated project of the state of Santa Catarina: a study multicase the middle valley of Itajai

Chiarelli, Lígia Karina Meneghetti 14 March 2012 (has links)
Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ligia.pdf: 752280 bytes, checksum: 76367b08b85e704571c508cf73a77430 (MD5) Previous issue date: 2012-03-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study had as the main objective to investigate about the way that the music education is developed in four public schools of integral time of Médio Vale do Itajaí region in Santa Catarina state. These schools are public and take part of the Integrated Public School Project, whose initiative has as purpose to broaden the educative experiences of students through the amplification of scholar day period. The specific objectives of this research were: to verify how music education takes part as a curricular subject in these schools, identifying who are the professionals that teach music and the material structure available for classes; to verify how the pedagogical practices of those teachers articulate with principles of integral education presented in the documents that direct the Integrated Public School Project; and to verify how music education relates with others subjects in the proposal of an integrated curriculum. The research has as theoretical reference the concepts of integral education and integrated curriculum presented by Rafael Yus. The methodology was the multicase study and the data were collected through semistructured interviews with music teachers and a member of administrative staff of each school, observation of music classes and analysis of documents. The analysis was built establishing categories that focused on the musical teaching in the perspective of integral education and the development of an integrated curriculum. The results showed that there are teachers with diversified preparation working as music teachers in the integrated public schools; the practices developed are based on the particular experiences and conceptions of those teachers with little orientation for the development of a specific pedagogical project for integral schools; and the activities developed in classes have diversified purposes, not always related with musical development of students. So, the music education in this experience of Integrated Public School is important because it offers music in the curriculum, but it is necessary more studies in pedagogical and musical terms, becoming this experience more relevant in the education of students / Este trabalho teve como objetivo investigar de que forma a educação musical é desenvolvida em quatro escolas públicas de tempo integral da região do Médio Vale do Itajaí, Santa Catarina. Estas escolas são da rede estadual de ensino e fazem parte do projeto Escola Pública Integrada, iniciativa que tem por objetivo oferecer mais experiências educativas aos alunos por meio da ampliação da jornada escolar. Os objetivos específicos desta pesquisa foram: verificar de que forma a educação musical se insere como disciplina curricular nestas escolas, identificando quem são os profissionais que lecionam música e a estrutura material disponível para as aulas; verificar como a prática pedagógica destes professores de música se articula com os princípios de educação integral presentes nos documentos que orientam a Escola Pública Integrada; e verificar como a educação musical se integra às outras disciplinas numa proposta de currículo integrado. A pesquisa teve como referencial teórico os conceitos de educação integral e currículo integrado apresentados por Rafael Yus. A metodologia utilizada foi o estudo multicaso e a coleta de dados se deu por meio de entrevistas semiestruturadas realizadas com os professores de música e um membro da equipe pedagógica de cada escola, observações das aulas de música e análise de documentos. A análise dos dados foi construída a partir do estabelecimento de categorias que focalizaram o ensino de música na perspectiva da educação integral e do desenvolvimento de um currículo integrado. Os resultados revelam que há professores com formação diversificada atuando como educadores musicais nas escolas públicas integradas; que as práticas desenvolvidas estão pautadas nas experiências e concepções particulares destes professores havendo pouca orientação para o desenvolvimento de um projeto pedagógico específico para a escola de tempo integral; e que as atividades desenvolvidas nas aulas de música atendem a objetivos diversificados, nem sempre relacionados ao desenvolvimento musical dos alunos. Desta forma, a educação musical nesta experiência da Escola Pública Integrada é importante porque oferece a música como parte do currículo, mas necessita de maiores aprofundamentos em termos pedagógicos e musicais, tornando esta experiência ainda mais relevante na formação dos estudantes
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Ensino de música na escola: contribuições para o desenvolvimento integral do ser humano

Figueiredo, Queila Garcia Moreno Sanches 28 March 2017 (has links)
Submitted by Nadir Basilio (nadirsb@uninove.br) on 2017-06-14T19:06:23Z No. of bitstreams: 1 Queila Garcia Moreno Sanches Figueiredo.pdf: 821888 bytes, checksum: 25b67795351b50092c36585f4039c0d1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-14T19:06:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Queila Garcia Moreno Sanches Figueiredo.pdf: 821888 bytes, checksum: 25b67795351b50092c36585f4039c0d1 (MD5) Previous issue date: 2017-03-28 / This work aimed to investigate the contributions to the integral development of the human being that the teaching of music in the school provides. We seek in the first chapter to conceptualize the meaning of music and its characteristics as an artistic language. We emphasize the importance of music education in the different levels of Basic Education including its contributions in the three levels: Infant Education, Elementary Education and Secondary Education. In the second chapter we recorded through a brief history the teaching of music in Brazil highlighting the current legislation and the relevant facts that promoted and affirmed this teaching, among them Law 11.769 / 2008 and the movements and actions that contributed to its elaboration and promulgation. We have also commented on some facts that make law enforcement unfeasible, such as the lack of infrastructure of the schools and the lack of preparation of the majority of managers and teachers for this teaching. The new Law 13,278 / 16 changes the article of LDB 9394/96 that deals with music as a compulsory curricular component within the discipline of Art and adds the teaching of the other languages that compose it: visual arts, dance and theater. We also deal here with the National Directives for the Operationalization of Music Teaching and their indications for school praxis. In order to go further than just complying with a law, in the third chapter, we discuss the contributions that the teaching of music promotes in the integral development of the human being influencing the development of neurons and other cognitive, emotional, sensorial, intellectual, etc. actions. , Essential for the acquisition of learning. In the fourth chapter we report some successful experiences of teaching music in school through two educational proposals: Waldorf Schools and the Education Secretariat of Mogi das Cruzes. We have also brought some observations from experiences in my school practice. In the end, we make our considerations on the proposed subject, understanding that it is not exhausted here, but it convinces us that the teaching of music in school contributes greatly to the learning of everyone, both children and young people and adults, and it becomes an excellent Instrument for professionals working in this area. / Este estudio tuvo como objetivo investigar las contribuciones al desarrollo integral del ser humano que la educación musical en la escuela ofrece. Buscamos el primer capítulo conceptualizar el significado de la música y sus características como un lenguaje artístico. Hacemos hincapié en la importancia de la educación musical en diferentes niveles de la educación básica que comprende contribuciones en tres niveles: Educación Infantil, Educación Primaria y Secundaria. En el segundo capítulo grabado a través de una breve historia de la educación musical en Brasil destacando la legislación vigente y los hechos relevantes que promovieron y afirmó que la educación, en particular la Ley 11.769 / 2008 y los movimientos y acciones que contribuyeron a su preparación y promulgación. Se discuten también algunos hechos que impiden el cumplimiento de la ley como la falta de infraestructura de las escuelas y la falta de preparación de la mayoría de los administradores y maestros de esta escuela. La nueva Ley 13.278 / 16 que modifica el artículo LDB 9394/96 se trataba de la música como un componente curricular obligatorio en el arte de la disciplina y añade la enseñanza de otras lenguas que lo componen: artes visuales, danza y teatro. Nos ocupamos aquí también las directrices nacionales para la puesta en práctica de la educación musical y sus indicaciones para la práctica escolar. Con el fin de ir más allá de simplemente cumplir con una ley, en el tercer capítulo, continuar sobre las contribuciones que la enseñanza de la música promueve el desarrollo integral del ser humano que influye en el desarrollo de las neuronas, y otros, sensoriales, emocionales, intelectuales acciones cognitivas etc. esenciales para la adquisición del aprendizaje. En el cuarto capítulo nos informan de algunas experiencias exitosas de educación musical en la escuela a través de dos propuestas educativas: Escuelas Waldorf y la Secretaría de la Mogi das Cruzes Educación. también trajo algunas observaciones de experiencias de la vida en mi práctica escolar. Al final, tejemos nuestra consideración del asunto entendimiento propuesto que esto no termina aquí, sin embargo, nos convence de que la enseñanza de la música en la escuela contribuye en gran medida al aprendizaje de todos, niños y adultos jóvenes, y se convierte en un excelente herramienta metodológica para los profesionales que trabajan en esta área. / Este trabalho teve por objetivo investigar as contribuições para o desenvolvimento integral do ser humano que o ensino de música na escola proporciona. Buscamos no primeiro capítulo conceituar o significado de música e suas características como uma linguagem artística. Destacamos a importância da educação musical nos diferentes níveis da Educação Básica compreendendo suas contribuições nos três níveis: Educação Infantil, Ensino Fundamental e Ensino Médio. No segundo capítulo registramos através de um breve histórico o ensino de música no Brasil destacando as legislações vigentes e os fatos relevantes que promoveram e afirmaram esse ensino, dentre eles a Lei 11.769/2008 e os movimentos e ações que contribuíram para sua elaboração e promulgação. Comentamos alguns fatos também que inviabilizam o cumprimento da lei como a falta de infraestrutura das escolas e o despreparo da maioria dos gestores e professores para esse ensino. A nova Lei 13.278/16 altera o artigo da LDB 9394/96 que tratava sobre a música como componente curricular obrigatório dentro da disciplina de Arte e acrescenta o ensino das demais linguagens que a compõe: artes visuais, dança e teatro. Tratamos aqui também das Diretrizes Nacionais para a Operacionalização do Ensino de Música e suas indicações para a práxis escolar. Tendo em vista ir mais além do que somente cumprir uma lei, no terceiro capítulo, discorremos sobre as contribuições que o ensino da música promove no desenvolvimento integral do ser humano influenciando o desenvolvimento dos neurônios e outras ações cognitivas, emocionais, sensoriais, intelectuais etc., essenciais para a aquisição da aprendizagem. No quarto capítulo relatamos algumas experiências exitosas do ensino de música na escola através de duas propostas educacionais: Escolas Waldorf e Secretaria da Educação de Mogi das Cruzes. Trouxemos também algumas observações de experiências vivenciadas em minha prática escolar. Ao final, tecemos nossas considerações sobre o assunto proposto entendendo que ele não se esgota aqui, porém, nos convence de que o ensino da música na escola contribui grandemente para o aprendizado de todos, tanto crianças como jovens e adultos, e se torna um excelente instrumento metodológico para profissionais que atuam nessa área.

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