Submitted by Marlene Aparecida de Souza Cardozo (mcardozo@pucsp.br) on 2016-12-20T10:44:37Z No. of bitstreams: 1 Laís Santoyo Lopes.pdf: 7286935 bytes, checksum: 97849a6f98bca7206d0cfcddcce812f5 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-20T10:44:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Laís Santoyo Lopes.pdf: 7286935 bytes, checksum: 97849a6f98bca7206d0cfcddcce812f5 (MD5) Previous issue date: 2016-11-21 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The subject of this research is post-photography, the moment of photography’s expansion, characterized by an increased porosity between media, by the circulation of references, conventions, codes, and pre-existent images, and by the intermediate processing and the possibilities of post-production through digital technology. The main objective is to analyze the relationship between baroque procedures within the cultural environment and the post-photographic practice, through the observation of montage and hybrid forms. Therefore, the problem lies in the way baroque codes relate to changes in the photographic practice. It is a hypothesis that the montage of these images, in a micro structural level, shows use of baroque procedures. Aesthetic distortions, folds in the photographic field, and innovation through mixture and translation, all mentioned in post-photography theory, could be attributed to the baroque tradition. Moreover, the relationship between baroque montage and the Dionysian model of vision will de studied, aiming at investigating the expression of the feminine aspects of baroque as a way of surpassing narratives of identity and opposition. This research is built around Image and Media Theories, and Culture Semiotics. In its attempt to understand this new image paradigm, it will discuss the concept of post-photography in the works of Mitchell (1994) and Batchen (2002), as well as the works of Müller-Pohle (1988) and Baker (2005). The implications of this phenomenon will also be analyzes through from the point of view of Flusser (2008, 2011) and Couchot (1998, 2003) regarding synthetic images. In the filed of baroque theory, it will explore Moser’s the concepts of “valency” and “multi-positionality” (2001), Benjamin’s “dialectical image” (2007), and Deleuze’s “fold” (2001), as well Buci-Glucksmann’s interpretations of these authors (1994, 2001). Also relevant, regarding Latin American baroque, are the works of Pinheiro (2009, 2011), Campos (2001) e Vilatella (2004) / O objeto de estudo da presente pesquisa é a pós-fotografia, momento de expansão do fotográfico marcado pelo aumento da porosidade com outras mídias, maior circulação de convenções e referências, códigos e imagens pré-existentes, além da mudança de foco para o processo intermediário, entre captura e impressão, e para as possibilidades de pós-produção com tecnologias digitais. O objetivo consiste em analisar a relação entre os procedimentos barrocos em atuação no ambiente cultural/midiático e as práticas pós-fotográficas, através da observação dos modos de montagem e hibridismos. Assim, o problema está no modo como os códigos barrocos em evidência na atualidade se relacionam com as mudanças na prática fotográfica. Uma hipótese é que a montagem destas imagens recorre, no nível microestrutural, a procedimentos barrocos. As distorções estéticas, as dobras do campo da fotografia e a inovação da linguagem pela mescla e tradução, mencionadas nas teorias (pós-) fotográficas, podem ser remetidas também a tradições barrocas. Por fim, observa-se a relação entre a montagem barroca e o modelo de visão dionisíaco, investigando a expressão dos aspectos femininos do barroco como forma de superação estética das narrativas de identidade e oposição. A pesquisa se elabora em torno das Teorias da Imagem, da Mídia e da Semiótica da Cultura. Para a compreensão desse novo paradigma da imagem, parte-se dos conceitos de Mitchell (1994) e Batchen (2001) sobre a pós-fotografia, além de Müller-Pohle (1988) e Baker (2005). O entendimento das implicações desse fenômeno é feito através da leitura de Flusser (2008, 2011a, 2011b) e Couchot (1993, 2003) sobre as imagens técnicas e sintéticas. No campo das teorias do barroco, parte-se primeiramente dos conceitos de “valência” e “pluriposicionalidade” de Moser (2001), “imagem dilalética” de Benjamin (2007) e “dobra” de Deleuze (2001), bem como as leituras de Buci-Glucksmann (1994. 2001) sobre estes autores. Também são relevantes os estudos sobre o barroco latino-americano desenvolvidos por Pinheiro (2009, 2011), Campos (2001) e Vilatella (2004)