Made available in DSpace on 2016-08-29T14:12:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_5859_jorcy dissertação.pdf: 7865121 bytes, checksum: 8b01816af150b685f1f4463e0dca729b (MD5) Previous issue date: 2014-08-15 / Neste trabalho analisamos as representações sobre os indígenas produzidas por Diego Rivera enquanto pintor muralista. O movimento de pintura mural fez parte das políticas do Estado pós-revolucionário para construção de uma nação moderna nos parâmetros ocidentais. O grande problema era incluir neste ideal nacionalista os grupos distintos que participaram do processo revolucionário, entre eles, as numerosas populações indígenas excluídas, social, econômica e culturalmente da sociedade Mexicana. Com base nas perspectivas antropológicas formulou-se o indigenismo, política sistemática e unilateral dirigida aos indígenas com o intuito de mexicanizá-los. Este projeto tinha como objetivo central a defesa da verdadeira e única identidade mexicana, a mestiça, no sentido de mescla entre a cultura ocidental e indígena. Dentro desse contexto, inicia-se oficialmente em 1922, o muralismo mexicano. Ele surge como elemento fundamental para divulgação de representações sobre o ser mexicano, e, portanto, essencial para legitimação simbólica do Estado nacional. Entretanto, assim como o próprio discurso indigenista institucional apresentou variações, já que seus intelectuais não falaram todos com uma só perspectiva, os muralistas não representaram o índio e a nação em termos únicos. Neste sentido, trabalharemos com escritos e pinturas murais dos anos de 1920 aos anos de 1940 produzidos por Diego Rivera. O intuito é entender como o pintor se apropriou dos discursos indigenistas da época e criou suas representações de indígenas e de nação.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-06-29Bitstream added on 2014-06-13T20:27:36Z : No. of bitstreams: 1 andriani_bc_me_ia.pdf: 2743782 bytes, checksum: fd4bf7871fa96a94c6fc4d66b9ab6746 (MD5) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / A Arte de Rua se tornou uma forte manifestação cultural ao longo dos últimos trinta anos, elaborando uma linguagem própria e se estabelecendo no mercado artístico. Contudo, o reconhecimento deste tipo de prática enquanto arte ainda é paradoxal, pois tange diversos pontos problemáticos nas relações sociais. A intervenção chega aos olhos do espectador sem pedir permissão, insere-se no contexto urbano quase que naturalmente, e em alguns casos chega a se camuflar como se já fosse parte da arquitetura. Seja qual for a sua base estética, a intervenção urbana alcança um vasto espectro de espectadores, mesmo que eles não queiram. O que se pretende nesta dissertação não é catalogar de forma cartesiana os diversos estilos encontrados nas ruas, mas sim refletir acerca desta prática, sobre seu funcionamento, seus desdobramentos, em uma leitura mais densa e tanto quanto possível objetiva / Street Art became a strong cultural manifestation during the last thirty years, creating a personal language and establishing itself into the art market. However, recognizing this practice as an art form is still a paradox. The intervention comes to the viewer's eyes without permission, inserts itself almost naturally into the urban context, and in some cases camouflages as it was already part of the architecture. Whatever the aesthetic bases are, the urban intervention reaches a huge specter of viewers, even if they don't want to. What is intended in this work is not to catalogue the different styles found in the streets in a Cartesian way, but supply a denser and as possible objective reading about this practice and also reflect about hot it works and unfolds

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico, Programa de Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2015-05-12T04:04:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 333356.pdf: 12204006 bytes, checksum: fd7db98d505bf0ee8e91088765dff8b8 (MD5) Previous issue date: 2014 / Este trabalho é o resultado de uma pesquisa franco-brasileira que pretende estimular ações de preservação e valorização das pinturas murais como patrimônio cultural, tendo como foco a identificação das técnicas murais e seus materiais, com a finalidade de determinar procedimentos de restauro que contribuam na preservação dessas pinturas. Maior enfoque é dado à pintura mural da Sala do Telégrafo do Palácio Cruz e Sousa (edificada no séc. XVIII na Ilha de Santa Catarina- Florianópolis), como estudo de caso, por conter dois exemplares de pinturas sobrepostas com técnicas diferenciadas. Metodologicamente, iniciou-se com a pesquisa bibliográfica e documental referente ao tema, estruturando a fundamentação teórica que forneceu informações circunstanciais para a compreensão das técnicas murais. Em seguida, na Etapa Preliminar foi diagnosticado seu estado de conservação; mapeadas as áreas deterioradas e coletadas as amostras da camada pictórica (intonaco, pigmentos e ligantes). Logo, as amostras foram analisadas em laboratório através de ensaios fisico-químicos com a finalidade de identificar e caracterizar materiais, através de métodos analíticos de cortes estratigráficos, espectroscopia de absorção infravermelho, microscopia de luz polarizada, microquímica, microscopia eletrônica de varredura e espectroscopia por dispersão de energia - raio X. Estas análises possibilitaram a identificação da carga, predominando o carbonato de cálcio, bem como aglutinantes de base proteica dissolvida em água, que determinaram as técnicas pictóricas: uma têmpera (1898) sobreposta pela pintura a óleo 1986); quanto à caracterização química de pigmentos utilizados, destacam-se o azul ultramar, vermelho-ocre e branco litopônio. Após a Etapa Experimental- ensaios e experimentos laboratoriais (LabRestauro/UFSC), visou-se à recuperação das pinturas com produtos e materiais descritos em manuais técnicos antigos. Testaram-se materiais orgânicos naturais e sintéticos. Durante os ensaios laboratoriais, experimentos com argamassas de cal calcítica e magnesiana foram desenvolvidos para recompor as áreas faltantes (lacunas e fissuras) presentes no reboco (intonaco e arriccio). Testaram-se ainda fixadores para recuperação das áreas com craquelês em estado de desprendimento, os fixadores sintéticos (mowiol, primal e acetato de polivinila- cola PVA) e naturais: vegetal (goma arábica e carboximetilcelulose), animal( cola de coelho, cola de peixe, caseína e albumina) e mineral ( água de hidróxido de cálcio e magnésio). Receitas tradicionais de tintas foram testadas, aquelas designadas como "ecotintas" foram aplicadas com base em manuais técnicos antigos, a exemplo de Cennino Cennini (séc. XV) e outros. O resultado obtido a partir dos experimentos foi a composição da argamassa de cal similar e compatível para recompor argamassas históricas, com boa adesão e carbonatação. Esta argamassa é resultante da mistura de hidróxido de cálcio, hidróxido de magnésio e areia peneirada (granulometrias 0,30 mm e 0,15 mm) para recomposição de fissuras e lacunas, semelhante ao arriccio. A mesma composição de hidróxidos, no entanto, sem a mistura de areia, foi utilizada para fazer a massa de nivelamento (intonaco) para recuperar as áreas de perda superficial, que receberam, em seguida, a aplicação das eco-tintas (água de hidróxido de cálcio e magnésio + pigmento). Na elaboração e aplicação das ecotintas com água de hidróxido de cálcio e magnésio + pigmento, obteve-se resultado satisfatório, todavia, observou-se que a aplicação com a massa de nivelamento úmida, os pigmentos adentram mais na camada de substrato (o intonaco úmido), havendo melhor fixação que quando seco. O intonaco seco faz com que haja desprendimento de parte do pigmento. Objetivando que não houvesse este desprendimento de pigmento, foi adicionado um fixador a mistura das eco-tintas, optando por um dos produtos já testado na fixação dos craquelês; a cola de coelho. Quanto aos fixadores foram testados os mesmos utilizados em laboratório (naturais e sintéticos) para refixar os craquelês. Os fixadores que obtiveram resultado satisfatório quanto à adesão e ao tempo de fixação, foram: a cola de coelho, cola de peixe, metilcelulose, cola PVA, primal e mowiol; havendo divergência quanto ao resultado da goma arábica, em laboratório não houve aderência, e na área in loco umedecida com vapor de água morna fixou. Por fim, com base nos resultados obtidos, elaborou-se um conjunto de procedimentos de restauro, que poderão ser aplicados em outros exemplares de pinturas murais. A reversibilidade e a compatibilidade dos materiais foram os critérios que nortearam a escolha dos produtos a serem recomendados para a recomposição mural.<br> / Abstract : For the purpose of ensuring heritage preservation and stimulating accurate practices of mural paintings restoration as cultural heritage; that doctoral thesis based on a Franco-brazilian research focuses on identifying material's samples, techniques of mural paintings restoration and application process by determining technical restoration process.The case study that has been chosen- the Telegraph room- situated in Cruz and Souza Palace- historic building from XVIII thcentury - as a result of two examples of murals, which were found and also were superimposed by different techniques. The methodological process started with bibliographic and documentary sources research about mural paintings. Then, theoretical foundations' structure permitted an overall comprehension about murals.In addition to prefatory phase, theconservation condition was studied, damaged areas were identified and samples of murals were collected ( intonaco, pigment and binder). Afterthat, those samples were analysed in the laboratory by physico-chemical and analytical studies and also the state of conservation of mural paintings the characterization of the original organic and inorganic materials used in painting preparation and plaster coat enables to determine ancient painting techniques. Besides, the nature and the extent of the deterioration causes and materials used in subsequent restorations have been identified and the poor state of conservation of the mural painting, due to quite severe deterioration processes, noticeable detachments calls for an immediate intervention by following technical restoration process and methodology. This doctoral study offered the possibility to compare results obtained by different techniques on the samples, in order to evaluate performance, advantages and limits of them. Physico-chemical and analytical studies of pictorial fragments collected from different areas of the wall painting were addressed toward the determination of the stratigraphy and the characterization of the original composition and the restoration materials, in order to define the state of conservation and the pictorial technique by using Crosssection of sample, EDS-X MEV, Raman Spectroscopy, Fourier Transform Infrared spectrometer FI IR 4100. The Components analysis of the examined samples indicated the presence of Calcium Carbonate, and water-soluble protein binder that ascertain techniques of mural paintings, to quote as an example tempera paintings dating back to the XIXth century, precisely in 1898 that was superimposed by a coat of oil paint in 1986. According to the doctoral studies- ultramarine, vermilion cinnabar, lithopone- were the main pigments analysed. After the experimental phase at the LabRestauro UFSC, aiming murals' recovery by material application and products described in ancient technical handbooks. In addition, during the doctoral studies, organic and inorganic materials were tested. Lime plaster experimental analysis indicated calcite and dolomite was used to repair damaged areas (intonaco and arriccio). Several fixative substances were testedmowiol, primal, PVA, casein, albumen, fish glue, rabbit glue; aiming cracked recovery on areas that were untying. Traditionals recipes were tested and those that appointed as eco-friendly paints were applied according to ancient technical handbooks; for instance Cennino Cennini's handbook (XV th century).The final experimental result was a lime plaster chemically compatible, presenting a good adherence and fast process of carbonation to salvage historical lime plaster. The ensuing lime plaster of a blending of Calcium Hydroxide, Magnesium Hydroxide and coarse fine sand (granulometric analysis- grain shapes analysed 0.15 mm and 0.30 mm) similar to arriccio. The same chemical composition used to make intonaco to repair superficial losses areas, owing to eco-friendly paints applied, summed water-soluble Calcium Hydroxide and Magnesium Hydroxide + pigment up.Therefore, a notable observation that has been done, when the pigment is applied on a fresh lime plaster it better fastened and integrated the dry plaster; even though, when the pigment is applied on dryied intonaco, the pigment comes off. The objective of not having cracking and detachment, problem that was solved by adding a fixative substance in a mixing of eco-friendly paints; rabbit glue. Lastly, fixative substances that bring in good results as for adherence and fastening time - rabbit glue, methylcellulose, fish glue, PVA, primal and mowiol; with the exception of arabic gum in loco that only with steam it fastened. In conclusion, based on doctoral studies, experimental analysis the outcome is proposing mural painting's technical restoration process and methodology by heading north as for intervention processes' revertibility and compatibility on mural paintings restoration.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-02-23T12:18:34Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_NaifUrbanoPercepcao.pdf: 5879967 bytes, checksum: 56603b383d6b3f0da8d27365125fcfb7 (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-02-23T12:20:29Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_NaifUrbanoPercepcao.pdf: 5879967 bytes, checksum: 56603b383d6b3f0da8d27365125fcfb7 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-23T12:20:29Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_NaifUrbanoPercepcao.pdf: 5879967 bytes, checksum: 56603b383d6b3f0da8d27365125fcfb7 (MD5) Previous issue date: 2011-12-20 / Esta pesquisa está centrada em uma construção estético-poético-visual da cidade contemporânea a partir da percepção de naïfs urbanos – pinturas feitas à mão – presentes no trânsito de três cidades: Bragança, Castanhal e Belém. As pinturas percebidas são apresentadas como manifestações de uma estética popular e caracterizadas pelo seu aspecto artesanal. A captura e a compreensão destas manifestações aconteceram por meio de registros fotográficos, utilizados como instrumentos de coleta para uma construção visual das cidades, a partir dos naïfs que a compõem e sustentados por um método fenomenológico de percepção no qual o corpo é agente no mundo e o olho é o principal instrumento na construção da memória. / This research is focused on a aesthetic-poetic-visual construction of the contemporary city from the perception of urban naïve – handmade painting – present in the transit of three cities: Bragança, Castanhal and Belém. Just do is presented as a manifestation of a popular aesthetic, characterized handmade by their appearance. Capturing and understanding of these events happened through photographic records, used as tools for collecting a visual construction of the city from the objects that comprise naïve and supported by a phenomenological method of awareness in which the body is an agent in the world and the eye is the main instrument in the construction of memory.