Spelling suggestions: "subject:"platéias dde artes"" "subject:"platéias dee artes""
1 |
A relação espectador e dança : uma abordagem sobre apreciação, fruição e atitude estética na contemporaneidade /Faria, Ítalo Rodrigues, 1965- January 2018 (has links)
Orientador(a): Kathya Maria Ayres de Godoy / Banca: Lilian Freitas Vilela / Banca: Katia Peixoto dos Santos / Banca: Luís Fernando Viti de Freitas / Banca: Odilon José Roble / Resumo: Este estudo visa refletir sobre a relação do espectador e a obra artística de dança na contemporaneidade. Para tanto, os objetivos aqui levantados, consideram verificar o estado atual das pesquisas sobre o tema proposto por meio de Revisão de Literatura Integrativa das publicações encontradas em bancos e bases de dados; e refletir sobre o assunto por meio da Filosofia Analítica de Arthur Coleman Danto (1924-2013). Para tal, preconizo que o espectador pode se tornar sujeito ativo na construção de sentidos, uma vez que nessa relação estão imbricadas atitude estética, fruição, apreciação e experiência advindas de diferentes possibilidades interpretação do espectador diante da obra. É possível, sob o escopo da filosofia de Arthur Danto, empreender reflexões sobre a relação do espectador e a dança contemporânea diante de obras apresentadas nos espaços cênicos tradicionais ou alternativos? Pode a arte contemporânea (Dança) suscitar ou até mesmo erigir diferentes posturas, ou atitudes estéticas diante da obra artística, fomentando outras maneiras de denominação para o espectador? Para tal esta tese traz como fios condutores, além de Arthur Danto, obras de autores da Filosofia: Jimenez (1999), Fabbrini (1990, 2002, 2010), Louppe (2012); da Dança: Banes (1999, 2011), Ribeiro (1994, 1997), Katz (2017), Rodrigues Silva (2005), Godoy (2013-2014), Faria (2011), entre outros. Nesta abordagem teórica de natureza qualitativa, ressalto o papel do espectador de dança enquanto agente... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This study aims to reflect on the relationship between the spectator and the artistic work dance in the contemporary world . Therefore, the specific objectives raised here, consider checking the current state of the researches on the proposed theme through the Review of Integrative Literature of the publications and studies found in banks and databases; and reflect on the subjec t through the Analytical Philosophy of Arthur Coleman Danto (1924 - 2013). To this end, I advocate that the spectator can become an active subject in the construction of meanings, since in this relation they are imbricated esthetic attitude, fruition, apprec iation and experience arising of different possibilities interpretation of the spectator before the work. It is possible, under the scope of Arthur Danto's philosophy, reflections on the relation of the spectator and the contemporary dance before works pre sented in traditional or alternative scenic spaces? Can Contemporary Art (Dance) arouse or even erect different postures, or aesthetic attitudes towards the artistic work, fomenting other ways of denomination for the spectator? For this, this thesis brings as conducting threads, besides Arthur Danto, the works of authors of Philosophy: Jimenez (1999), Fabbrini (1990, 2002, 2010), Louppe (2012); da Dança: Banes (1999, 2011), Ribeiro (1994, 1997), Katz (2017), Rodrigues Silva (2005), Godoy (2013 - 2014), Faria (2011), among others. In this approach qualitative, it emphasizes the role of the... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor
|
2 |
Um vazio me chama da praça ao porão, uma experiência de invenção de público no Theatro José de Alencar: estudo de caso do Projeto Porão / An emptiness calls me from the square to the basement, an experience of invention of public in Theatro José de Alencar: the study of case of Porão ProjectGurgel, Izabel Rosa Barbosa January 2004 (has links)
GURGEL, Izabel Rosa Barbosa. Um vazio me chama da praça ao porão, uma experiência de invenção de público no Theatro José de Alencar: estudo de caso do Projeto Porão. 2004. 165f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Sociologia, Fortaleza (CE), 2004. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-08-10T11:09:11Z
No. of bitstreams: 1
2004_dis_irbgurgel.pdf: 28048780 bytes, checksum: b631ccc26b5cd5ac1b7ccc0761d9701a (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-08-11T15:40:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1
2004_dis_irbgurgel.pdf: 28048780 bytes, checksum: b631ccc26b5cd5ac1b7ccc0761d9701a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-11T15:40:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1
2004_dis_irbgurgel.pdf: 28048780 bytes, checksum: b631ccc26b5cd5ac1b7ccc0761d9701a (MD5)
Previous issue date: 2004 / A cartography of the Porão Project, held at the Theatro José de Alencar, in Fortaleza, from May 2001 to December 2002. It aims to problematize the notion of the public with which it operates in the field of cultural production. Beyond the public As a demand to be served, a target to be reached. It operates in the perspective of which public is a social construction. Public is created, invented, produced. The relationship that underlies this perspective is that of theater and processes of subjectivation. As an audience-building program, developed by a cultural institution of Public, governmental, can establish vital social practices? The inquiry leads to empirical research, conducted over the life of the project. It permeates the dialogue with the sociology of Pierre Bourdieu, with an emphasis on the understanding of learning by the body. The understanding of subjectivity as a social process, as eminently gestated in the social, comes from Deleuze-Guattari. It points to an understanding of the public in the field of production. An understanding that Public the role of artist, creator of new demands, social agent of the permanent invention of life. / Uma cartografia do Projeto Porão, realizado no Theatro José de Alencar, em Fortaleza, no período de maio de 2001 a dezembro de 2002. Objetiva problematizar a noção de público com a qual se opera no campo da produção cultural. Para além do público como demanda a ser atendida, um alvo a ser atingido. Opera na perspectiva de que público é uma construção social. Público é criado, inventado, produzido. A relação que subjaz à esta perspectiva é a de teatro e processos de subjetivação. Como um programa de formação de platéia, desenvolvida por uma instituição cultural de caráter público, governamental, pode instaurar práticas sociais vitalizadoras? A indagação conduz a pesquisa empírica, realizada ao longo da vigência do projeto. Perpassa o diálogo com a sociologia de Pierre Bourdieu, com ênfase na compreensão do aprendizado pelo corpo. A compreensão de subjetividade como processo social, como eminentemente gestada no social, vem de Deleuze-Guattari. Aponta para uma compreensão de público no âmbito da produção. Uma compreensão que atribui ao público o papel de artista, criador de novas demandas, agente social da permanente invenção da vida.
|
Page generated in 0.0427 seconds