Made available in DSpace on 2016-04-26T18:14:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marilia Hernandes Jardim.pdf: 54375032 bytes, checksum: 754a2bce65f2359960e8f42da67f083a (MD5) Previous issue date: 2014-12-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study investigates the feminine torso constriction obtained through the corset use, which presents a fundamental role on the feminine body conformation, and a pronounced function of transforming the social logic. Also, the silhouette configurations by him realized significantly alter the interaction between constricted bodies and other subjects. It is possible to postulate thus that the corset is an interactive subject, whose role is part of the social logic shaping, and not its reflex. From this point, the studied problem is the identification of the relation between the conformation of the silhouette and a consequent social interaction determination, arisen from the apprehension modes that surface from the body plastic endowed by the garment. Far from constituting a historical fashion problem, the use of constrictive lingerie present as a hodiernal topic, especially on the West, where significant efforts are devoted on the development of shaping objects, consumed by women from all ethnicities and social backgrounds. In order to understand the meanings that emerge from this complex and risky interaction between corset and body, it is necessary to seek the phenomenon origins on 18thcentury western fashion, when the corset use as an undergarment began. From this use, we purpose the identification of emblematic moments of such practice, as well as the ruptures on its continuity, designing to recognize, in those fractures, the specific roles assumed by corset and body, to categorize the transits between corset use continuity and discontinuity. For such, the study call on an extensive research corpus, formed by corset, crinoline and gown images collected from museum collections, as well as virtual stores lingerie photographs and images that can help on reconstructing the studied body tendencies, as advertising and painting reproductions. In the light of Landowski's socio-semiotic, Greimas's semiotic theory and Floch's and Oliveira's visual semiotics, we investigated the uses and apparel configurations, isolating the relations of complementarity between the roles played by the actors corset and body, which underlies the dominance of the first as body's addresser, as well as other relations between those two roles, which reveal a body leadership, important former of fashion and social surroundings passages / Esta pesquisa investiga a constrição do torso feminino praticada pelo uso do corset, que apresenta um papel fundamental na conformação do corpo feminino e uma marcada função na transformação da lógica social, uma vez que as configurações de corpo por ele realizadas alteram significativamente a interação entre os corpos constritos e os demais sujeitos formadores deste entorno social. É possível postular que o corset pode ser abordado como um sujeito da interação, cujo papel aparece como parte da formação das lógicas sociais, e não como um reflexo destes contextos. A partir daí, o problema abordado é a identificação da relação entre a conformação da silhueta e uma consequente determinação da interação social, advinda dos modos de apreensão que emergem da plástica conferida ao corpo pelo traje. Longe de constituir uma problemática pertinente ao estudo da moda de época, o uso de lingeries constritoras apresenta-se como um temário extremamente atual, sobretudo no Ocidente, onde grandes esforços são empregados pela indústria na produção de objetos constritivos, difundidos entre mulheres de todas as etnias e classes sociais. Para entender os sentidos que emergem desta complexa e arriscada interação entre corset e corpo, se faz necessária a busca das origens deste fenômeno na moda ocidental do século XVIII, quando consolidou-se o uso do corset como roupa interior. A partir deste uso, buscamos identificar momentos emblemáticos desta prática, bem como as rupturas em sua continuidade, com o objetivo de localizar nestas fraturas os papéis específicos assumidos, nas interações, pelo corset e pelo corpo, para categorizar, a partir deles, os trânsitos entre continuidade e descontinuidade do uso do corset. Para tal, este estudo recorre a um extenso corpus de pesquisa, formado por imagens de corsets, crinolinas e trajes colhidas de acervos de museus, bem como fotografias de lingeries comercializadas em lojas virtuais, além de imagens que auxiliam na recontrução das tendências de corpo estudadas, como publicidades e reproduções de pinturas. À luz da sociossemiótica de Landowski, da teoria semiótica de Greimas e da semiótica visual de Floch e Oliveira, conduzimos uma investigação destes usos e configurações vestimentares, que nos possibilitou isolar as relações de complementaridade entre os papéis dos atores corset e corpo na narrativa vestimentar, que embasam a dominância do primeiro como destinador do corpo, além das demais relações entre estes dois papéis, reveladoras de um maior protagonismo do corpo, importante formador das passagens da moda e do entorno social que a engloba

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:19:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gloria.pdf: 603155 bytes, checksum: 702408ce63b5c395391d0fb4dd2ae9a7 (MD5) Previous issue date: 2007-10-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The production of images is each day more intense and diversified in the societies contemporaries; in this context, the television is one of half the accessible ones to the Brazilian citizens.However, the reading of the products in the propagated ones, tends to follow the fugacidade of its images and sounds. It adds this its syncretic constitution, factor that at the same time intersemioses presents and becomes complex more the net that interlaces distinct languages, appearance, verbal, sonorous, gestual, beyond the specific aspects of the audiovisual narrative. With a decisive paper in the emancipation of the citizen, it is basic that the professors promote different strategies for the reception of televisuais texts. Amongst them, it has the commercial propaganda, which takes by the art elements and ways to compose the organization of the speech, in order to add aesthetic and artistic value to the mark or commercialized product. The purpose you gave study is to verify as children, young and adults if they relate with the effect of directions propagated in televisuais texts, to leave of gotten results of readings proceeded for different segments in a field research. As theoretical base to refer the analyses of the citizens the semiotics of greimasiana extration is used, also known as discursive semiotics. In, the concepts of text, plan of expression, plan of content, isotopy, syncretism and intertextualidade make possible the inquiry of the narrative and the effect of felt of the inferred images of it. One is about a repertoire of studies organized and considered for Argildas Julien Greimas, that later had been developed by Jean-Marie Floch, Eric Landowski, as well as for on to this theoretical chain, principles theoreticianmethodological and applied Brazilian researchers to the photograph, painting, architecture, music, cinema, poetry and propaganda; it is still registered that recently research only appears on audio-visuais texts. Adopting focal interviews and having as analysis corpus the propaganda "Fazendinha Tirol", directed the children, was possible to observe that it has understanding of the speeches considered for the propaganda, as well as the recognition of as if establish the veridicção contract, beyond the perception of the phenomenon of the syncretism, gift in the languages that constitute this propaganda. For in such a way, the citizens use as reference its proper previous experiences. In general way, the directions it spectator are captured by the unusual one and the breaking promoted by means of the stimulation of the sensible one. However, they do not obtain to explicitar the perception of the contained changeable organizations in the expression plan, which determine the construction of concepts and effect of direction. In other words, the citizens do not perceive where if they articulate the meanings that they understand. Although this study it has presented resulted significant, inquiries about of this object deserve continuity, on this or others you arrive in port theoretical and methodological / A produção de imagens é cada dia mais intensa e diversificada nas sociedades contemporâneas; neste contexto, a televisão é um dos meios mais acessíveis aos cidadãos brasileiros. Porém, a leitura dos produtos nela veiculados, tende a acompanhar a fugacidade de suas imagens e sons. Acrescente-se a isso sua constituição sincrética, fator que ao mesmo tempo apresenta intersemioses e torna mais complexa a rede que entrelaça distintas linguagens, visual, verbal, sonora, gestual, além dos aspectos específicos da narrativa audiovisual. Com um papel decisivo na emancipação do sujeito, é fundamental que os professores promovam diferentes estratégias para a recepção de textos televisuais. Dentre eles, há a propaganda comercial, a qual toma da arte elementos e modos de compor a organização do discurso, a fim de agregar valor estético e artístico à marca ou produto comercializado. A finalidade deste estudo é verificar como crianças, jovens e adultos se relacionam com os efeitos de sentidos veiculados em textos televisuais, a partir de resultados obtidos de leituras procedidas por diferentes segmentos em uma pesquisa de campo. Como base teórica para referenciar as análises dos sujeitos é utilizada a semiótica de extração greimasiana, também conhecida como semiótica discursiva. Nela, os conceitos de texto, plano de expressão, plano de conteúdo, isotopia, sincretismo e intertextualidade possibilitam a investigação da narrativa e dos efeitos de sentido das imagens dela depreendidos. Trata-se de um repertório de estudos organizados e propostos por Argildas Julien Greimas, que foram depois desenvolvidos por Jean-Marie Floch, Eric Landowski, bem como por pesquisadores brasileiros ligados a esta corrente teórica, princípios teórico-metodológicos e aplicados à fotografia, pintura, arquitetura, música, cinema, poesia e propaganda; registre-se ainda que apenas recentemente surgem pesquisas sobre textos audiovisuais. Adotando entrevistas focais e tendo como corpus de análise a propaganda "Fazendinha Tirol", dirigida às crianças, foi possível observar que há compreensão dos discursos propostos pela propaganda, bem como o reconhecimento de como se estabelece o contrato de veridicção, além da percepção do fenômeno do sincretismo, presente nas linguagens que constituem esta propaganda. Para tanto, os sujeitos usam como referência as suas próprias vivências anteriores. De maneira geral, os sentidos do espectador são capturados pelo inusitado e pela fratura promovida por meio da estimulação do sensível. Porém, não conseguem explicitar a percepção das organizações variáveis contidas no plano de expressão, as quais determinam a construção de conceitos e efeitos de sentido. Em outras palavras, os sujeitos não percebem onde se articulam os significados que eles compreendem. Embora este estudo tenha apresentado resultados significativos, investigações acerca deste objeto

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tarcisio de Sa Cardoso.pdf: 5324585 bytes, checksum: 0a2380896645c26954804659ea1cba01 (MD5) Previous issue date: 2010-05-14 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This research seeks to understand the mechanisms of non-representational contemporary graphic design. The expression "non-representative" is intended to connote some kind of sign that is characterized by polysemy. In print, this aspect has insisted to emerge in many different manifestations. Despite its recurrence, this type of sign has not received the deserved attention by the scientific community, especially in regarding to the theory of signs an instrument that seems privileged to explain the functions of language presented there. Called unreadable and dysfunctional, the graphic design of David Carson, Neville Brody, Edward Fella, April Greiman and many others are still currently subject of contents. To be more specific, we may say that all post-ulmian vanguard from around the world, questions the rationality of an area so close to the arts, and represents a kind of counterpoint to the canonical approach, which from the Bauhaus and constructivism tries to articulate an exclusivist disciplinarity to the design. This objection became important especially in Europe (HOLLIS, 2001) and in the USA (MCCOY, 1990), in which new wave movement has its most characteristic representation. One of the theorists that works with the evolution of the modernist slogan form follows function, Bürdek presents the problem of function in a new outlook not anymore as an exclusively practical function, but mainly what he called a sign function. According to him, these are the most important functions for design (BÜRDEK, 2002). From this point of view, we intend to answer how these sign functions are articulated in visuality of post-modern design from the 1990s, to build communication processes that dialogue with the culture of information, or the culture in which the sign function overcome the function of use (BAUDRILLARD, 1995). Differently from the structuralist conception of the sign in Baudrillard it means by sign function, in this study, the processes that substantiate the sign according to Peirce's semiotics (on aspects of quality, existence and regularity). From this perspective, we will intend a deeping in trichotomies of visual language as presented in matrix theory of language-thought (SANTAELLA, 2005). These trichotomies will be essential to study the controversial expressions of contemporary graphic design, in order to identify what it is innovative, which is commonplace, which transcends the current publishing paradigm and what is considered, even today, polemic by the scientific community / Esta pesquisa busca entender os mecanismos não-representativos do projeto gráfico editorial contemporâneo. O neologismo ―não-representativo‖ pretende conotar certo tipo de signo que se caracteriza pela polissemia. Na mídia impressa, esse aspecto tem insistido em despontar sob as mais variadas manifestações. Apesar de sua recorrência, esse tipo de signo não tem recebido a devida atenção por parte da comunidade científica, especialmente no que diz respeito à teoria dos signos instrumento que nos parece privilegiado para explicar as funções de linguagem ali presentes. Taxados de ilegíveis e disfuncionais, os projetos gráficos de David Carson, Neville Brody, Edward Fella, April Greiman e tantos outros são, ainda hoje, motivo de discórdia. Para ser mais específico, pode-se dizer que toda a vertente vanguardista pós-ulmiana de diversas partes do mundo questiona a racionalidade de uma área tão próxima das artes e representa uma espécie de contraponto à abordagem canônica, que desde o construtivismo e a Bauhaus tenta sistematizar uma disciplinaridade exclusivista para o design. Este contraponto ganha voz especialmente na Europa (HOLLIS, 2001) e nos EUA (MCCOY, 1990), em cujo movimento new wave tem sua representação mais característica. Um dos teóricos que trabalha com a evolução do lema modernista form follows function, Bürdek apresenta o problema da função sob um novo prisma, não mais como função exclusivamente prática, mas, principalmente, naquilo que denominou funções de signo. Segundo o autor, estas são as funções mais importantes para o design (BÜRDEK, 2002). A partir disto, busca-se responder como estas funções de signo se articulam na visualidade do projeto pós-moderno, a partir da década de 1990, para a construção de processos comunicativos que dialogam com a cultura da informação, ou com a cultura em que a função de signo supera a função de uso (BAUDRILLARD, 1995). Diferentemente da concepção estruturalista do signo em Baudrillard, entende-se por função de signo, neste estudo, os processos que fundamentam o signo segundo a semiótica peirceana (sob aspectos de qualidade, existência e regularidade). A partir dessa perspectiva, buscar-se-á um aprofundamento nas tricotomias da linguagem visual tal como apresentadas na teoria das matrizes da linguagem-pensamento (SANTAELLA, 2005). Estas tricotomias serão fundamentais para estudar as controversas expressões do design gráfico contemporâneo, com o objetivo de identificar o que nela é inovador, o que é lugar-comum, o que transcende o paradigma editorial vigente e o que nela é considerado, ainda hoje, polêmico pela comunidade científica