Submitted by Sara Ribeiro (sara.ribeiro@ucb.br) on 2017-08-07T17:50:50Z No. of bitstreams: 1 RicardoLimadeOliveiraDissertacaoParcial2016.pdf: 1451579 bytes, checksum: 080a9f014f8b3f973763702be0cdefde (MD5) / Approved for entry into archive by Sara Ribeiro (sara.ribeiro@ucb.br) on 2017-08-07T17:51:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 RicardoLimadeOliveiraDissertacaoParcial2016.pdf: 1451579 bytes, checksum: 080a9f014f8b3f973763702be0cdefde (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-07T17:51:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 RicardoLimadeOliveiraDissertacaoParcial2016.pdf: 1451579 bytes, checksum: 080a9f014f8b3f973763702be0cdefde (MD5) Previous issue date: 2016-12-07 / Religion and tributes have always gone together throughout the history of mankind. Religiousness is a remarkable feature of a great part of the world's population. Therefore, the immunity of the temples of any worship is an issue that arouses the interest of the legal community, presenting controversies, and generating diverse considerations, fomented, in particular, by the recent broadening intelligence adopted by the Federal Supreme Court regarding the concept of the expression ???Temples of any worship servisse??? contemplated in the Brazilian Federal Constitution of 1988, on its article 150, VI," b ". The concepts of "worship" and "temple" are not settled in the national legislation, and it is up to the doctrine and jurisprudence to define them. The secularisation of the State and the tributary immunity over the temples of any worship service raise questions about the constitutional interpretation historically given to the issue and enable of variances over the original intention of mentioned immunity. The main purpose of this study is to answer if the tributary immunity, effectively guarantees the right of freedom of belief of Brazilian citizens is. / Religi??o e tributos sempre caminharam juntos ao longo da hist??ria da humanidade. A religiosidade ?? tra??o marcante de grande parte da popula????o mundial. Diante disso, a imunidade dos templos de qualquer culto ?? um tema que desperta o interesse dos operadores do Direito, apresentando controv??rsias e gerando diversas considera????es, fomentadas, em especial, pelo recente entendimento ampliativo adotado pelo Supremo Tribunal Federal quanto ao conceito da express??o ???templos de qualquer culto???, prevista na Constitui????o Federal Brasileira de 1988, em seu artigo 150, VI, ???b???. Os conceitos de ???culto??? e ???templo??? n??o est??o positivados na legisla????o p??tria, cabendo ?? doutrina e ?? jurisprud??ncia defini-los. A laiciza????o do Estado e a imunidade tribut??ria sobre os templos de qualquer culto trazem questionamentos sobre a interpreta????o constitucional historicamente dada ao tema e a possibilidade de desvios no intuito original da referida imunidade. O principal objetivo deste trabalho ?? responder se, por meio da imunidade tribut??ria, garante-se efetivamente o direito de liberdade de cren??a aos cidad??os brasileiros.

Originally presented as the author's Thesis (doctoral)--Universidad de San Marcos, Lima. / Includes bibliographical references (p. [67-68]).

Originally presented as the author's Thesis (doctoral)--Universidad de San Marcos, Lima. / Includes bibliographical references (p. [67-68]).

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_4915_.pdf: 1352726 bytes, checksum: f96481b0824f1706fd681509b52fb566 (MD5) Previous issue date: 2011-06-16 / O presente trabalho tem por objetivo principal a análise da obra O templo e a forca, escrita por Luiz Guilherme Santos Neves, em que o episódio histórico da rebelião de escravos acontecida no distrito de Queimado, em 1849, serve de inspiração ao romance. Pretendemos observar a relação entre a história e a ficção na obra, destacando o modo como o texto literário propõe uma revisão do texto histórico, dele se apropriando para completá-lo ou transfigurá-lo, fazendo surgir novas significações para o acontecimento da revolta dos escravos. Para tanto, recorremos a reflexões de alguns pensadores e teóricos da literatura, no sentido de ressaltar as peculiaridades inerentes aos discursos histórico e ficcional. Como base teórica para a análise, adotamos, principalmente, os conceitos de metaficção historiográfica de Linda Hutcheon e dialogismo, elaborado por Mikhail Bakhtin.

[EN] This thesis focuses on the study and conservation of the paintings of gods made at the gates of traditional temples in Taiwan. As a relevant example, special attention to the pictorial compositions Cai Cao-Ru (1919-2007), a painter much appreciated in Taiwan for the high quality of his work is dedicated. This type of painting, to be located at the gates of the temples, are continually exposed to poor environmental conditions (especially sunlight, rain and pollution) and human factors such as the continuous ritual activities. After reviewing the technical characteristics of these paintings, their origin and iconography, the legislative and institutional framework for preserving cultural heritage of Taiwan as well as traditional views and contemporary criteria followed in the restoration of the temples is also exposed with emphasis on their paintings. To display these issues more precisely, the analytical study and the process of restoration of two paintings by Cai Cao-Ru to the door of a temple appears (although at present are in a private collection). Since preventive conservation is a key issue in the preservation of cultural heritage, some solutions that have been taken (or that could be taken) to improve the situation and expand the "life expectancy" of these paintings are exhibited. Finally, the idea of considering these works as ephemeral art arises, but at the same time trying to preserve some of the most relevant. This is something that may seem contradictory but it is a relatively common situation when living religious heritage conservation, is addressed in use. Undoubtedly, the preservation of this heritage is still raises many questions and exposes many contradictions. This thesis aims to contribute to study this fascinating subject. / [ES] La presente tesis doctoral se centra en el estudio y la conservación de las pinturas de los dioses realizadas en las puertas de los templos tradicionales de Taiwán. Como un ejemplo relevante, se dedica una especial atención a las composiciones pictóricas de Cai Cao-Ru (1919-2007), un pintor muy apreciado en Taiwán por la alta calidad de su obra. Este tipo de pinturas, al estar situadas en las puertas de los templos, se ven expuestas continuamente a las malas condiciones ambientales (en especial, luz solar, lluvia y contaminación) y a los factores antrópicos como, por ejemplo, las continuas actividades rituales. Tras revisar las características técnicas de estas pinturas, su origen e iconografía, se expone también el marco legislativo e institucional de la conservación del patrimonio cultural de Taiwán, así como las visiones tradicionales y los criterios contemporáneos seguidos en la restauración de los templos y, en especial, de sus pinturas. Para mostrar estas cuestiones de forma más precisa, se presenta el estudio analítico y el proceso de restauración de dos pinturas realizadas por Cai Cao-Ru para la puerta de un templo (aunque en la actualidad se encuentran en una colección privada). Dado que la conservación preventiva es un tema clave en la preservación del patrimonio cultural, se exponen algunas soluciones que se han adoptado (o que podrían adoptarse) para mejorar la situación y ampliar la "esperanza de vida" de estas pinturas. Por último, se plantea la idea de considerar estas obras como arte efímero, aunque al mismo tiempo se pueda pretender preservar algunas de las más relevantes. Esto es algo que puede parecer contradictorio pero se trata de una situación relativamente frecuente cuando se aborda la conservación del patrimonio religioso vivo, en uso. Sin duda, la preservación de este patrimonio es una cuestión que todavía suscita muchas preguntas y expone múltiples contradicciones. Esta tesis pretende contribuir al estudio de esta fascinante tema. / [CAT] La present tesis doctoral es centra en l'estudi i la conservació de les pintures dels déus realitzades en les portes dels temples tradicionals de Taiwan. Com a exemple relevant, es dedica una especial atenció a les composicions pictòriques de Cai Cao-Ru (1919-2007), un pintor molt apreciat en Taiwan per l'alta qualitat de la seua obra. Aquest tipus de pintures, per la seua situació a les portes dels temples, es veuen expostes continuament a les males condicions ambientals (especialment la llum solar, la plutja i la contaminació) i als factors antròpics, com per exemple, les continues activitats rituals. Tras revisar les característiques tècniques d'aquestes pintures, el seu origen i iconografia, s'exposa també el marc legislatiu e institucional de la conservació del patrimoni cultural de Taiwan, així com les visions tradicionals i els criteris contemporanis en la restauració dels temples, i en especial, de les seves pintures. Per mostrar aquestes qüestions de manera mes precissa, es presenta l'estudi analític i el proces de restauració de dos pintures realitzades per Cai Cao-Ru per a la porta d'un temple (encara que en l'actualitat es troven en una colecció privada). Tenint en compte que la conservació preventiva es un tema clau en la preservació del patrimoni cultural, s'exposen algunes solucions que s'han adoptat (o podríen adoptarse) per millorar la situació i ampliar "Esperança de vida" de les pintures. Per últim, es planteja la idea de considerar aquestes obres com art efímer, encara que al mateix temps es puga preservar algunes de les mes relevants. Axò pot pareixer contradictorí es tracta d'una situació relativament freqüent quan tracten conservació de patrimoni religiós viu, en us. Sense dubte, la preservació d'aquest patrimoni es una qüestió que encara provoca moltes preguntes i exposa múltiples contradiccions. Aquesta tesis preten contribuir a l'estudi d'aquesta fascinant tema. / Wu, W. (2016). Estudio y conservación de las Pinturas de los Dioses, realizadas por el pintor Cai Cao-Ru, en las puertas de los templos de Taiwán [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/61040 / TESIS

Basicamente na base filosófica e histórica da Modernidade existe uma acentuada separação, entre a matéria e o campo mais difuso dos sentimentos e do \"espírito\". Esse dualismo também se estenderia para o campo artístico, que na arquitetura se caracterizaria na produção de projetos onde se valorizava a resolução de problemas de ordem funcional e técnica. No entanto, a arquitetura do século XX se conformaria como algo maior do que as preocupações estritamente funcionais, os próprios arquitetos precursores da Modernidade não criam que as formas simplesmente seguissem a função ou se deduzisse delas. O projeto de secularização existente na Modernidade, que visava uma sociedade baseada unicamente num modelo de racionalidade estrita não se cumpriu. O que se viu foi a continuidade de solicitação de um programa aparentemente mais voltado para questões de ordem poética e metafórica, como é o do espaço sagrado, mesmo reconhecendo que ele não mais ocuparia o centro das preocupações plásticas do século XX. Guiados por esse contexto, o estudo apresentado trata da produção da Arquitetura religiosa desenvolvida no cenário moderno paulista, identificando as continuidades, as rupturas e as novas apropriações no campo formal, funcional, litúrgico e simbólico. A identificação de diversos projetos de templos cristãos paulistas afinados com a linguagem moderna possibilitou relacionar tal produção com o processo de modernização iniciado na primeira metade do século XX, bem como analisar os projetos arquitetônicos importantes para as mudanças ocorridas no estado da arquitetura sacra. Tais projetos demonstram grande sensibilidade, ao trabalhar com formas puras, justificando dentro de um espectro estético e poético a integridade do traçado geométrico das linhas simples e abstratas para o Templo moderno. Os diversos arquitetos paulistas evidenciam em sua produção religiosa um engajamento com o projeto do espaço sacro onde é possível constatar a tradução dos pressupostos da Arquitetura Moderna para o tema. Uma construção historiográfica de base crítica orienta o trabalho, que juntamente com a apresentação de projetos pouco conhecidos, reconhece e posiciona tal produção como programa pertencente ao ideário do Movimento Moderno. Discute-se também as razões e significados formais na construção do espaço sagrado, propriedade resgatada pelos arquitetos modernos, que constantemente eram solicitados para resolver programas como este. O percurso do traço moderno recortado pelo viés religioso procura assim contribuir para um debate arquitetônico mais amplo entorno das questões relativas à historiografia da arquitetura moderna. / Basically on the philosophical and historical basis of Modernity there is a marked separation between matter and the more diffuse field of feelings and the \"spirit\". This dualism would also extend to the artistic field, which in architecture would be characterized in the production of projects where the resolution of functional and technical problems was valued. However, twentieth-century architecture would conform to something larger than strictly functional concerns, the forerunners of modernity themselves did not believe that forms simply followed or deduced from function. The project of secularization existing in Modernity, which aimed at a society based solely on a model of strict rationality was not fulfilled. What we saw was the continuation of a request for a program that was apparently more focused on poetic and metaphorical issues, such as sacred space, even though it was no longer the center of the twentieth century\'s plastic concerns. Guided by this context, the present study deals with the production of religious architecture developed in the modern São Paulo scenario, identifying the continuities, ruptures and new appropriations in the formal, functional, liturgical and symbolic field. The identification of several projects of São Paulo Christian temples attuned to the modern language made it possible to relate this production to the process of modernization initiated in the first half of the twentieth century, as well as to analyze the architectural projects important for the changes that have occurred in the state of sacred architecture. Such projects show great sensitivity in working with pure forms, justifying within an aesthetic and poetic spectrum the integrity of the geometric tracing of the simple and abstract lines to the modern Temple. The various architects of São Paulo show in their religious production an engagement with the project of the sacred space where it is possible to verify the translation of the presuppositions of Modern Architecture for the theme. A critical historiographical construction guides the work, which together with the presentation of little known projects, recognizes and positions such production as a program belonging to the ideology of the Modern Movement. It also discusses the formal reasons and meanings in the construction of the sacred space, property redeemed by modern architects, who were constantly asked to solve programs like this. The course of the modern trait cut by the religious bias thus seeks to contribute to a broader architectural debate surrounding issues relating to the historiography of modern architecture.

Thesis (Ph.D.). / Written for the School of Architecture. Title from title page of PDF (viewed 2008/07/23). Includes bibliographical references.

Submitted by Caroline Falcao (caroline.rfalcao@ufpe.br) on 2016-05-25T18:52:36Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) 39A663m Dissertação.pdf: 5623411 bytes, checksum: 4b3c5cdced36604693b44c65b7607da1 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-25T18:52:36Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) 39A663m Dissertação.pdf: 5623411 bytes, checksum: 4b3c5cdced36604693b44c65b7607da1 (MD5) Previous issue date: 1999 / Este estudo teve como objetivo analisar os caminhos do imaginário na arte, em especial as relações entre o rito, o mito e a etnicidade na dança da Companhia BTCA, numa perspectiva estético-antropológica de compreensão da sociabilidade do grupo em questão. Para tanto, foi preciso observar as formas de convivência dos integrantes, as atividades cotidianas e extracotidianas, a preparação corporal e o estar em cena, bem como os fatores que dizem respeito aos seus anseios e conflitos culturais, corporais, espirituais. A etnicidade, no caso, fator fundamental na construção da ritualidade, foi analisada sob o ponto de vista dos significados para o grupo social, dos elementos étnicos gestuaissagrados e profanos das manifestações étnicas (especialmente afro-baianas), identificados nos produtos de criação e representação coreográficos. As formas de ritualidade existentes foram tratadas tanto em relação à atuação em cena- compreendida como um rito de passagem e, portanto, uma necessidade de construção de uma corporeidade coletiva-, quanto em relação ao conteúdo coreográfico (temas e gestos)- apresentado através de uma alquimia entre o local/étnico e o universal. A análise dos dados, feita a partir do conteúdo discursivo das danças- aulas, ensaios e espetáculos - observadas ao vivo e através de imagens de vídeo-, complementadas pelas entrevistas com os integrantes, permitiu ainda desenvolver uma discussão das dimensões míticas, nas quais o sagrado se manifesta. O confronto entre, de um lado, as categorias utilizadas nos discursos e nas imagens da dança dos sujeitos pesquisados e, de outro, as noções teóricas da antropologia do imaginário, da antropologia do corpo e da antropologia estética, revelou a existência de constantes antropológicas na socialidade do grupo.

Basicamente na base filosófica e histórica da Modernidade existe uma acentuada separação, entre a matéria e o campo mais difuso dos sentimentos e do \"espírito\". Esse dualismo também se estenderia para o campo artístico, que na arquitetura se caracterizaria na produção de projetos onde se valorizava a resolução de problemas de ordem funcional e técnica. No entanto, a arquitetura do século XX se conformaria como algo maior do que as preocupações estritamente funcionais, os próprios arquitetos precursores da Modernidade não criam que as formas simplesmente seguissem a função ou se deduzisse delas. O projeto de secularização existente na Modernidade, que visava uma sociedade baseada unicamente num modelo de racionalidade estrita não se cumpriu. O que se viu foi a continuidade de solicitação de um programa aparentemente mais voltado para questões de ordem poética e metafórica, como é o do espaço sagrado, mesmo reconhecendo que ele não mais ocuparia o centro das preocupações plásticas do século XX. Guiados por esse contexto, o estudo apresentado trata da produção da Arquitetura religiosa desenvolvida no cenário moderno paulista, identificando as continuidades, as rupturas e as novas apropriações no campo formal, funcional, litúrgico e simbólico. A identificação de diversos projetos de templos cristãos paulistas afinados com a linguagem moderna possibilitou relacionar tal produção com o processo de modernização iniciado na primeira metade do século XX, bem como analisar os projetos arquitetônicos importantes para as mudanças ocorridas no estado da arquitetura sacra. Tais projetos demonstram grande sensibilidade, ao trabalhar com formas puras, justificando dentro de um espectro estético e poético a integridade do traçado geométrico das linhas simples e abstratas para o Templo moderno. Os diversos arquitetos paulistas evidenciam em sua produção religiosa um engajamento com o projeto do espaço sacro onde é possível constatar a tradução dos pressupostos da Arquitetura Moderna para o tema. Uma construção historiográfica de base crítica orienta o trabalho, que juntamente com a apresentação de projetos pouco conhecidos, reconhece e posiciona tal produção como programa pertencente ao ideário do Movimento Moderno. Discute-se também as razões e significados formais na construção do espaço sagrado, propriedade resgatada pelos arquitetos modernos, que constantemente eram solicitados para resolver programas como este. O percurso do traço moderno recortado pelo viés religioso procura assim contribuir para um debate arquitetônico mais amplo entorno das questões relativas à historiografia da arquitetura moderna. / Basically on the philosophical and historical basis of Modernity there is a marked separation between matter and the more diffuse field of feelings and the \"spirit\". This dualism would also extend to the artistic field, which in architecture would be characterized in the production of projects where the resolution of functional and technical problems was valued. However, twentieth-century architecture would conform to something larger than strictly functional concerns, the forerunners of modernity themselves did not believe that forms simply followed or deduced from function. The project of secularization existing in Modernity, which aimed at a society based solely on a model of strict rationality was not fulfilled. What we saw was the continuation of a request for a program that was apparently more focused on poetic and metaphorical issues, such as sacred space, even though it was no longer the center of the twentieth century\'s plastic concerns. Guided by this context, the present study deals with the production of religious architecture developed in the modern São Paulo scenario, identifying the continuities, ruptures and new appropriations in the formal, functional, liturgical and symbolic field. The identification of several projects of São Paulo Christian temples attuned to the modern language made it possible to relate this production to the process of modernization initiated in the first half of the twentieth century, as well as to analyze the architectural projects important for the changes that have occurred in the state of sacred architecture. Such projects show great sensitivity in working with pure forms, justifying within an aesthetic and poetic spectrum the integrity of the geometric tracing of the simple and abstract lines to the modern Temple. The various architects of São Paulo show in their religious production an engagement with the project of the sacred space where it is possible to verify the translation of the presuppositions of Modern Architecture for the theme. A critical historiographical construction guides the work, which together with the presentation of little known projects, recognizes and positions such production as a program belonging to the ideology of the Modern Movement. It also discusses the formal reasons and meanings in the construction of the sacred space, property redeemed by modern architects, who were constantly asked to solve programs like this. The course of the modern trait cut by the religious bias thus seeks to contribute to a broader architectural debate surrounding issues relating to the historiography of modern architecture.

Desde sua construção no tempo do rei Salomão, o Templo de Jerusalém foi pedra angular do Javismo do Sul e, por conseguinte, do Judaísmo do Segundo Templo. O Pensamento do Templo, baseado nas regras de pureza e impureza dentro do espaço e tempo sagrados com as quais se orientava a vida sacerdotal, expandir-se-á de modo vigoroso nesse período com o crescimento da importância e centralidade do santuário hierosolimita na sociedade pós-exílica. Ao mesmo tempo, a valorização do sacerdócio estava em seu auge. O sumo sacerdote foi, desde o retorno de Babilônia, o chefe religioso e político da nação judaica até a ascensão de Salomé Alexandra ao trono no primeiro século a.C., função que lhe seria restituída com a queda da dinastia herodiana na Judéia. Por volta do século II a.C., uma comunidade fundada e liderada por sacerdotes, conhecida atualmente como Comunidade de Qumran, isolou-se da sociedade circundante, objetivando seguir uma estrita observância das regras sacerdotais de pureza. Em seu centro no deserto da Judéia, na região de Qumran próxima ao Mar Morto, seus membros produziram e guardaram manuscritos através dos quais basearam e constituíram sua organização peculiar. Esses manuscritos são denominados Manuscritos do Mar Morto ou, mais especificamente, Manuscritos de Qumran. Entre eles estão o Rolo (ou Pergaminho) do Templo, a Regra da Comunidade e o Documento de Damasco, fontes de interpretação bíblica e de normas comunitárias que os guiaram, enquanto aguardavam o tempo do fim, quando os sacerdotes da Comunidade seriam finalmente reinvestidos de seu poder no Templo purificado. E é baseando-nos nesses três documentos que elaboramos nossa tese ao analisar os discursos veiculados pela liderança comunal, os quais visavam à constituição de uma sociedade sacerdotal, moldada em uma interpretação radical das Escrituras e do mundo. / Since its construction in the time of king Salomon, the Jerusalem Temple was the corner stone of the Southern Javism and, from then on, of the Second Temple Judaism. The so-called Temple Thought, based on the rules of pure and impure inside the sacred place and time which governed the priestly life, will expand vigorously in this period due to the growth in importance and centrality of the Jerusalemite sanctuary inside the post-exilic society. At the same time, the high value of the priesthood was in its peak. The high priest was, from the return from the Babylonian exile on, the religious and political head of the Jewish nation until Salome Alexandras ascension to the throne in the first century B.C., function that was restituted after the fall of the Herodian dynasty. Around the second century B.C., a community founded and leaded by priests, presently known as the Qumran Community, isolated itself from the surrounding society, aiming at following the strict observance of the priestly rules of purity. In its centre in the Judean desert, in the region of Qumran near the Dead Sea, its members produced and kept manuscripts by which they based and constituted their peculiar organization. Those manuscripts are named Dead Sea Scrolls, or, more specifically, Qumran Scrolls. Among them we can find the Temple Scroll, the Rule of Community and the Damascus Document, sources of biblical interpretation and of community rules that guided them while they expected the end of times, when the priests of the Community would, eventually, be reinvested of their power in the purified Temple. Basing ourselves on these three documents we elaborated our dissertation by analyzing the discourse produced by the communal leadership, whose goal was the constitution of a priestly society, shaped in its radical interpretation of the Scriptures and of the world.