El tema se centra en aquellos lugares en abandono, los cuales antiguamente constituían y protagonizaban un rol fundamental para el desarrollo urbano y que actualmente se manifiestan como fenómenos en desarrollo.

Chile es el mayor productor de cobre a nivel mundial, y el metal rojo constituye en la actualidad nuestra principal materia de exportación; sin embargo el estado en que sale el cobre de nuestro país es principalmente como materia prima, desperdiciando aún la oportunidad de diversificar nuestras exportaciones por medio de la inyección de un valor agregado a este producto. Por otra parte, la arquitectura y la construcción conforman un importante campo de consumo para el material, no solo como conductores eléctricos y ductos para el transporte de agua potable, sino también en su utilización como material de revestimiento; ahora con respecto a esto último, si bien es cierto en Chile la utilización del cobre como revestimiento en arquitectura, no es de uso masivo en la actualidad, entre otras cosas por la carencia de una industria manufacturera dedicada al desarrollo y masificación de este tipo de productos, además de ya los conocidos mitos en torno al material (alto costo, mano de obra especializada, etc.) internacionalmente existe un consumo reconocido de revestimientos de cobre en arquitectura en países como Estados Unidos, Italia, y Alemania; lugares donde se construye pensando en largos periodos de tiempo y con materiales que se adecuen a tales requerimientos.

Al llegar a la instancia del proyecto de título, éste aparece como la oportunidad en donde finalmente el alumno logra aplicar los conocimientos adquiridos en las diversas áreas del quehacer arquitectónico en un tema específico. La elección de dicho tema presenta un desafío en especial, pues como alumnos nos vemos enfrentados a una situación poco habitual en la carrera de un arquitecto, como es decidir en qué trabajar, y no responder a un encargo externo. Dentro de este contexto, traté de desarrollar un proyecto que se relacionara con mis intereses y habilidades personales, y que a la vez respondiera al llamado de la Universidad de Chile de responder a una problemática de alcance nacional, sin olvidar su posible viabilidad y gestión. Es así que partí investigando las temáticas de alcance científico ‐ tecnológico, siendo un tema en constante discusión en la última década por la revolución digital. Sin embargo, poseía una inquietud en cuanto cómo ese enorme avance en las diversas áreas del conocimiento, podían ayudar al desarrollo económico y social de nuestro país, de qué manera podían aplicarse a nuestra realidad nacional, cual era la postura de Chile en dicha temática. Nuestro país se ha caracterizado durante la última década por concentrar sus esfuerzos productivos en la exportación de recursos naturales. Han sido la base económica durante mucho tiempo, y hasta ahora le han brindado al país un bienestar económico, sobre todo por las últimas alzas en el precio del cobre. Cabe preguntarse entonces, como puede relacionarse el avance en la ciencia y la tecnología con éste modelo de desarrollo económico. Sin embargo, en Chile si existen potencialidades que permiten generar desarrollo a través de la investigación científico – tecnológica, y que por ende, permitirán a Chile consagrarse como una nación competitiva dentro del marco internacional. La potencialidad del desarrollo de la investigación en Chile no se encuentra en alejarse del actual modelo de desarrollo chileno, al contrario, lo que busca es diversificar su producción, y dotarla de un valor agregado a lo que ya se exporta. Es así como la investigación biotecnológica, desarrollada por instituciones universitarias y técnicas, aparece como una temática coherente con el problema mencionado, pues su campo de acción se enfoca precisamente a las ya tradicionales fuentes de ingresos nacionales, como lo son la pesca, la agricultura, y las explotaciones mineras y forestales, dotándolas de nuevas características o potenciando las ya existentes según corresponda. De esta manera, y como se detallará y profundizará a lo largo de la memoria, podemos afirmar que existen agentes de desarrollo que permitan dar un impulso al desarrollo del país a través de la investigación, sin embargo, no se han generado los espacios para que éstos interactúen y combinen sus esfuerzos bajo un propósito común. La labor del arquitecto, y a final de cuentas, el objetivo final del proyecto, consiste en generar los espacios e infraestructura adecuada para que ésta relación entre agentes se genere de manera óptima.

This doctoral research explores the forms of modern collective housing accomplished in Portugal and in other territories of Portuguese language under Oliveira Salazar's dictatorship. lt seeks to highlight the indisputable values of modern architecture through the work by Portuguese architects in Portugal, Brazil, Angola, Mozambique and Macau, retaking the theme of Portuguese colonization as an imaginary of creative capacity, which enables both to get a vision of independence and the valuation of the territory. The period under investigation starts in 1948, heightens between the 50's and the 60's and finishes in 1974, the year of the April revolution. From this date on the architecture context has changed not only in Portugal - with the coming of the democracy - but also in the other Portuguese speaking countries. The guideline of this study is the Portuguese architectural culture as well as the utopía of the Modern Movement made real by collective inhabitation. lt is also meant to identify the strong influence of modern Brazilian architecture and how the later dissolves with the purpose of creating a possible continuity in the other territories. The research isn 't about the Portuguese perspective only and the international paradigmatic situations inevitably come along so as to justify the modern theory on collective Portuguese housing. The Modern generation born in the architecture schools in Lisbon and Oporto has found the devices to adapt the peculiarities of each work to the specificity of its space. The first systems developed between universality and adaptability, functionality and economy, the vecracity of the materials and sincerity of the structure, are aspects that characterize it and will try to demonstrate wtih the analysis of the selected objects. lt was from the 1950 decade onwards that the block of flats gained leading position as part of the construction process of the city / town. This period is directly related with Le Corbusier and the influential modern Brazilian architecture both obviously controlled by the dictatorial regime. lt was the Golden Age of the political strategies to define the colonial area. With it the processes for the planning and changing of the territory were started as well as the first guiding planes, which established what we now know as the town. While international style critical movement question exactly the universality that is the characteristic of modernity, in Portugal a question a position close to the themes of the latest CIAM congress around the binomial identity - modernity. To this effect in the l 960's the moment of the discipline crisis was put to publish the famous survey about the Popular Portuguese Architecture pursuing, however a vision proclaimed by the Estado Novo regime. This dissertation on the one hand makes public the modern Portuguese heritage in the residential scope, which was almost unknown internationally, and on the other hand documents the whole of those architectures with the aim of contributing not only to its disclosure but also to show the qualities inherent to the chosen selected projects. Thus it opens the discussion on the recovering and requalifying of these works. In order to do it, the modern specific grounds of the collective housing system from town to typology deepen in countries with a common architectural history. Through the study of form , when it is understood as a part of relations and meanings, the 20 th century architecture becomes better known and at the same time the historic and theoretical picture of this heritage in the 21 st century. / Esta investigación doctoral explora las formas de la residencia moderna producida en Portugal y en otros países de expresión portuguesa, durante el régimen dictatorial de Oliveira Salazar. Se procura evidenciar los valores indudables de la arquitectura moderna, a través de la vivienda colectiva realizada por arquitectos lusos en Portugal, Brasil, Angola, Mozambique y Macao, retomando el tema de la colonización portuguesa como un imaginario de capacidad regenerativa, que permite simultáneamente adquirir una visión de independencia y valorar el territorio. El periodo considerado se inicia en 1948, se intensifica entre los años cincuenta y sesenta y finaliza en 1974, año de la Revolución de Abril, a partir del cual el contexto urbano-arquitectónico se transforma completamente no solo en Portugal –con la entrada de la democracia– sino también en el resto de países de expresión portuguesa. El hilo conductor de la investigación es la cultura arquitectónica portuguesa y la utopía del Movimiento Moderno transformada en realidad a través del habitar colectivo. Asimismo, se pretende identificar la fuerte influencia de la arquitectura moderna brasileña y el modo cómo se disuelve en Portugal, a fin de establecer una posible continuidad en los demás territorios. El estudio no se limita a la perspectiva portuguesa, pues tiene en cuenta además los casos pragmáticos internacionales, de modo a fundamentar el argumento moderno de la vivienda colectiva lusa. La generación moderna, formada en las escuelas de Arquitectura de Lisboa y Oporto, encontró los mecanismos para adecuarse a las particularidades de las obras en la especificidad de cada lugar. Los primeros sistemas desarrollados entre universalidad y adecuación, la funcionalidad y economía, la veracidad de los materiales y la sinceridad de la estructura, constituyen aspectos característicos y que se intentan poner de relieve con los análisis de los objetos seleccionados Fue a partir de la década de 1950 cuando se asistió al protagonismo del bloque de vivienda colectiva como elemento crucial en el proceso de construcción de ciudad. Este periodo está directamente relacionado con Le Corbusier y con la influyente arquitectura moderna brasileña, ambos naturalmente censurados por el régimen dictatorial. Se trató de la época de oro de las obras públicas y de las estrategias políticas para definir el espacio colonial; con ella se iniciaron los procesos de planeamiento y transformación del territorio y se elaboraron los primeros planes generales que definieron lo que hoy conocemos como ciudad. Cuando las corrientes críticas del estilo internacional cuestionaron precisamente la universalidad que caracteriza la modernidad, en Portugal se reconoció una actitud próxima al tema del último CIAM y al binomio, identidadmodernidad. En este sentido, en los años 60 se aprovechó el momento de la crisis disciplinar para publicar la famosa Encuesta a la Arquitectura Popular Portuguesa, siguiendo de todos modos, una visión contraria a la proclamada por el Estado Novo. La tesis agrega por una parte, el patrimonio moderno luso en el ámbito residencial, prácticamente desconocido a nivel internacional, y, por otra parte, documenta el conjunto de estas arquitecturas, a fin de contribuir no solo a su divulgación sino para realzar las cualidades inherentes a los proyectos seleccionados, abriendo, así, el debate sobre su recuperación y recualificación. Para tal, se identifican los fundamentos modernos específicos del sistema de la vivienda colectiva, desde la ciudad a la tipología, en países con una historia arquitectónica común. A través del estudio de la forma, entendida como un conjunto de relaciones y significados, se da a conocer la mejor arquitectura del siglo XX y a la vez se registra el marco histórico y teórico de este patrimonio en el siglo XXI. / Esta investigação de doutoramento explora as formas da habitação coletiva moderna realizadas em Portugal e noutros territórios de expressão portuguesa, sob o sistema ditatorial de Oliveira Salazar. Procura evidenciar os valores indiscutíveis da arquitetura moderna, através de obras levadas a cabo por arquitetos lusos em Portugal, Brasil, Angola, Moçambique e Macau, retomando o tema da colonização portuguesa como um imaginário de capacidade criativa, que permite simultaneamente adquirir uma visão de independência e de valorização do território. O período considerado inicia-se em 1948, intensifica-se entre os anos cinquenta e sessenta e termina em 1974, o ano da Revolução de Abril. A partir deste data, o contexto urbano-arquitetónico mudou não só em Portugal –com o advento da democracia– como também nos demais territórios de expressão portuguesa. O fio condutor é justamente a cultura arquitetónica portuguesa e a utopia do Movimento Moderno transformada em realidade através do habitar coletivo. Igualmente, pretende-se identificar a forte influência da arquitetura moderna brasileira e a forma como esta se esbate em Portugal, com o fim de estabelecer uma possível continuidade nos outros territórios. O estudo não se limita à perspetiva portuguesa e associam-se inevitavelmente os casos paradigmáticos internacionais, de modo a fundamentar o argumento moderno sobre a habitação coletiva lusa. A geração moderna, formada nas escolas de Arquitectura de Lisboa e Porto, encontrou mecanismos para adaptar as particularidades de cada obra na especificidade do lugar onde se inserem. Os primeiros sistemas desenvolvidos entre universalidade e a adaptação, a funcionalidade e a economia, a veracidade dos materiais e a sinceridade da estrutura, são aspetos que se caracterizam e que se tentam demonstrar com as análises dos objetos selecionados. Foi a partir de 1950 que se assistiu ao protagonismo do bloco de apartamentos como interveniente no processo de construção da cidade. Este período está diretamente relacionado com Le Corbusier e com a influente arquitetura moderna brasileira, ambos naturalmente censurados pelo regime ditatorial. Era a idade de ouro das obras públicas e das estratégias políticas para definir o espaço colonial; com ela iniciaram-se os processos de planeamento e de transformação do território e elaboraram-se os primeiros planos diretores, que definiram o que hoje conhecemos por cidade. Quando as correntes críticas do estilo internacional põem em causa precisamente a universalidade que caracteriza a modernidade, em Portugal reconhece-se uma atitude próxima aos temas do último Congresso CIAM, em torno do binómio identidade-modernidade. Neste sentido, nos anos 60, aproveitou-se o momento da crise disciplinar para publicar o famoso Inquérito à Arquitetura Popular Portuguesa, seguindo no entanto, uma visão contrária à proclamada pelo Estado Novo. A tese agrega por um lado, o património moderno luso no âmbito residencial, praticamente desconhecido internacionalmente, e, por outro lado, documenta o conjunto destas arquiteturas, com o objetivo de contribuir não só para a sua divulgação como também para realçar as qualidades inerentes aos projetos selecionados, abrindo, assim, o debate sobre a sua recuperação e requalificação. Para isso, identificam-se os fundamentos modernos específicos do sistema de habitação coletiva, desde a cidade à tipologia, em países de história arquitetónica comum. Através do estudo da forma, entendida como um conjunto de relações e significados, dá-se a conhecer a melhor arquitetura do século XX e. ao mesmo tempo, regista-se o quadro histórico e teórico deste património no século XXI

Corners are unique spaces, points of reference in the city. They are the most visible parts of the urban space, the ones that call the attention of pedestrians. lntersections define the limits of the built fabric, shape the public space and give character to crossings .They are spaces that attract people and meeting places for friends and strangers,but they are also places where social conflicts become more evident. In ancient times, the development of the edges of fortifications was an important factor in military strategy; resistance depended on defending the corners. In architecture, the construction of all buildings starts at the comers, setting the limits and primarily the angles, because these are the points where the building needs to be strongest. The constructive complexity of these points means that they require a sound knowledge of the architectural profession. For builders and architects, resolving a corner is a provocative challenge:it offers an opportunity to showcase their talents but also poses the risk of failure. This thesis brings together a set of observations that focus on the architectural concept of the corner, with the aim of contributing to a general approach to this idea and shedding light on its role in architecture. The greatest architects, who have never worried about the recurrence of the same problems and the repeated use of the same forms, have always approached the problem of the corner with the utmost respect, but also with a desire for experimentation into new forms of architecture. The research of this thesis is based on the analysis of the treatment given to the corner over time. The thesis consists of three parts: The first part defines the subject of the thesis by defining the corner from a general perspective. The second part applies the idea specifically to a set of local cases. Finally, the third part brings together the first two through a critical reading of the cases based on the general concept. The concept of the comer in architecture can be interpreted from many points of view, as evidenced by the numerous published essays that refer to it. Though it is a timeless concept, no studies have considered its meaning from a global perspective,taking into account the broad variety of approaches. One of the objectives proposed in the first part of the study is to fill this void by addressing the concept of the corner from a global perspective , considering its many meanings and bringing out the importance of this inescapable concept in architecture. In the second part, the concept of the corner will be approached through the study of 60 cases built in the city of Barcelona between 1862 and 1992,with the aim of consolidating a compendium of local examples that deal with this subject. This guide to corners in the city avoids the usual stylistic classifications and focuses on the architecture. lt is useful in itself as a catalogue with original documentation on a number of examples that deal with the same problem.The relationship between the different cases in their approach to the corner forms the basis for the research and brings out characteristics that would be missed in an isolated reading. Finaliy, these local cases are critically reinterpreted from a broad perspective ,highlighting the importance of the corner in all areas of architecture and confirming the universal scope of the subject. / Las esquinas son espacios singulares en la ciudad; puntos de referencia. Son los lugares más visibles del espacio urbano, los que reclaman la atención del peatón. Las intersecciones definen los límites de lo construido, dan forma al espacio público y carácter a los cruces. Son espacios que atraen a las personas, lugares de encuentro para los amigos y para los desconocidos ,pero también las zonas donde los conflictos sociales se hacen más evidentes. Antiguamente, la estrategia militar se vinculaba a la evolución de las aristas de las fortificaciones; defender las esquinas significaba resistir. En arquitectura, cualquier edificio se empieza a construir por las esquinas, fijando los límites y principalmente los ángulos, ya que es en estos puntos donde el edificio debe ser más resistente. La dificultad constructiva que entrañan estos encuentros requiere un importante conocimiento del oficio arquitectónico. Para cualquier artesano o arquitecto, resolver una esquina supone, sin duda, una provocación; una oportunidad para el lucimiento o una ocasión para el fracaso. Esta tesis reúne y ordena un conjunto de observaciones arquitectónicas que tienen el concepto de esquina como centro, con el objetivo de contribuir a una aproximación general a esta idea y tratar de aportar luz sobre su papel en arquitectura. Los maestros más relevantes , a los que nunca ha preocupado la recurrencia a los mismos problemas y la insistencia en las mismas formas, se han enfrentado repetidamente con el problema de la esquina desde el máximo respeto, pero también desde una voluntad de experimentación hacia nuevas formas de arquitectura. El análisis de las múltiples interpretaciones que ha recibido el ángulo a lo largo del tiempo es la base sobre la cual se sustenta la investigación. El estudio se compone de tres partes: la primera es una aproximación a la idea de esquina desde una perspectiva general que permitirá definir el concepto al que se refiere la Tesis. La segunda es una concreción de esta idea aplicada al estudio de un conjunto de casos locales y la tercera parte, que sintetiza las dos primeras, consiste en una lectura crítica a los ejemplos cercanos estudiados a partir del concepto general. La noción de esquina en arquitectura puede ser interpretada desde múltiples puntos de vista tal y como demuestran los numerosos ensayos que hacen referencia,parcialmente, a esta idea y que se hallan diseminados en multitud de publicaciones. Pese a la vigencia intemporal de esta idea, se constata que no existe un estudio que se centre en este tema desde la globalidad que entraña su significado, agrupando las diversas aproximaciones que ofrece el concepto. Uno de los objetivos que se propone la primera parte de la investigación es llenar este vacío, tratando de afrontar la noción de esquina desde una visión general que reúna los múltiples significados que se le pueden asociar y haga aflorar la importancia de este concepto ineludible en arquitectura . En la segunda parte , una acotación de la idea de esquina se centrará en el estudio de 60 casos construidos entre el 1862 i el 1992 en la ciudad de Barcelona, con la voluntad de consolidar un compendio de ejemplos locales que afrontan esta cuestión. Esta guía de esquinas de la ciudad evita las habituales clasificaciones estilísticas para centrarse en la arquitectura y tiene interés por sí misma como catálogo que reúne documentación original de ejemplos muy diversos que afrontan el mismo problema. La relación que se establece entre los diferentes casos, a partir de la idea de la esquina, es fundamental para la investigación y tiene el valor de poner de manifiesto características que en una lectura aislada pasarían desapercibidas. Finalmente, una lectura crítica a los ejemplos locales desde el amplio espectro de la idea, permite reinterpretar estos casos y constatar la importancia de este tema en todos los ámbitos de la arquitectura, así como corroborar el alcance universal de la noción de esquina. / Les cantonades són espais singulars en la ciutat; punts de referència. Són els llocs més visibles de l'espai urbà, que reclamen l’atenció del vianant. Les interseccions defineixen els límits d’allò construït, donen forma a l’espai públic i caràcter als encreuaments. Aquests, són espais que atrauen les persones, llocs de trobada per als amics i per als desconeguts, però també els espais on els conflictes socials es fan més evidents. Antigament, l'estratègia militar es vinculava a l'evolució de les arestes de les fortificacions; defensar les cantonades significava resistir. En arquitectura, qualsevol edificació es comença a construir per les cantonades, fixant-ne els límits i sobretot els angles, que és just en aquests punts on l’edifici ha de ser més resistent. La dificultat constructiva implícita en aquestes trobades requereix un important coneixement de l'ofici. Per a un artesà o per a un arquitecte, resoldre una cantonada és una provocació; una ocasió per al lluïment o per al fracàs. Aquesta tesi reuneix, ordena i estudia un conjunt d'observacions arquitectòniques que tenen el concepte de cantonada com a centre, amb l'objectiu de contribuir a una aproximació general a aquesta idea i tractar d'aportar llum sobre el seu paper en arquitectura. Els mestres més rellevants, als qui mai ha preocupat la recurrència als mateixos problemes i la insistència en les mateixes formes, s'han enfrontat repetidament amb el problema de la cantonada des del màxim respecte, però també des d'una voluntat d'experimentació cap a noves formes d'arquitectura. L'anàlisi del tractament de la cantonada al llarg del temps serà la base sobre la que es sustenta la recerca. L'estudi es composa de tres parts: a l'inici, una aproximació a la idea de cantonada des d'una perspectiva general permet definir el concepte al qual es refereix la recerca. Seguidament, una concreció d'aquesta idea es centra en l'estudi d'un conjunt de casos localitzats a la ciutat de Barcelona. Finalment, un anàlisi crític als exemples locals a partir de la idea general, sintetitza les dues primeres parts per extreure'n un conjunt de reflexions fonamentals entorn a la idea de cantonada. Els significats que es poden associar a la noció de cantonada són múltiples, tal i com demostren els nombrosos assaigs que fan referència parcialment a aquesta idea i que es troben disseminats en multitud de publicacions. Malgrat tractar-se d'un problema recurrent en arquitectura, s'ha constatat la inexistència d'un treball que tracti el tema des d'un punt de vista global, agrupant les múltiples aproximacions que ofereix aquest concepte. La primera part de la recerca tracta d'omplir aquest buit, afrontant la idea de cantonada des de la seva globalitat, reunint les interpretacions diverses que s'hi poden associar i fent que aflori la importància d'aquest concepte ineludible en arquitectura. Una acotació de la noció de la cantonada es desenvolupa en la segona part, a través de la selecció i anàlisi d'un conjunt d'exemples locals que afronten aquesta idea. Dels múltiples exemples estudiats, es concreta un catàleg de 60 casos significatius, construïts entre el 1862 i el 1992 a la ciutat de Barcelona. Els exemples escollits tenen en comú, tots ells, que es tracta d'edificis urbans que consoliden illes tancades. El catàleg de cantonades que es proposa, evita les habituals classificacions arquitectòniques i té interès per sí mateix com a recull que reuneix exemples molt diversos que afronten un mateix problema. La relació que s’estableix entre les diferents obres, a partir de la idea de cantonada, és el fonament sobre el qual es sustenta la recerca i té el valor de posar de manifest característiques de casa cas, que en una lectura aïllada passarien inadvertides. Finalment, una lectura crítica als exemples locals des de l'ampli espectre de la idea, permet reinterpretar aquests casos propers i constatar la importància d'aquest tema en tots els àmbits de l'arquitectura, així com corroborar l'abast general de la noció de cantonada.

Eduard Aunós, Milans del Bosch, Baró de Viver y Ramon Albó fueron los primeros barrios obreros de la ciudad de Barcelona. Su construcción se realiza entre 1928 y 1931, durante la dictadura de Miguel Primo de Rivera. Los asentamientos —integrados por agrupaciones de Casas Baratas — se insertaron en un contexto rural y a pesar de la aparente “colonización” que éstos ejercieron sobre su territorio, no establecieron un orden urbano fuera de sus propios límites, ya que la parcelación y ejes del entorno estaban establecidos. En consecuencia, cada barrio se vinculó con la ciudad de una forma singular. El análisis de los grupos nos ha permitido demostrar que, el trazado urbano dispone de una estructura interna que funciona autónoma del territorio; que existen elementos comunes en el trazado (ejes estructurales, retícula de calles, parcelación, configuración de las manzanas, disposición de los servicios y características del espacio público) y en la arquitectura (dos tipologías de vivienda de planta baja con patio) y que el conjunto de estos elementos definen un modelo de barrio. Además, la dimensión de la parcela destinada a cada vivienda, el uso del patio y la organización interna de la casa, también nos permiten constatar que pese a su emplazamiento rural, este modelo de vivienda obrera adquiere una condición urbana, en el cual por razones económicas, funcionales y de espacio la calle se convierte en la extensión virtual de la casa. La sencillez y claridad organizativa de los grupos y las viviendas, permitieron la formación de paisajes urbanos concretos y de cualidades ciertas que permanecieron invariables durante décadas, representando para la ciudad de Barcelona un periodo claramente definido de la historia, el urbanismo y la arquitectura. El valor de estos barrios se concentra en su trazado —que ordenó el espacio de forma sencilla otorgando a los conjuntos una clara implantación sobre el territorio—, en la estructura urbana y social de pequeña comunidad y en la vida colectiva que se realizaba en sus calles. En la década de los ochenta el Patronat Muncipal de l’Habitatge cuestiona la vida útil de las viviendas debido a su antigüedad, precariedad constructiva, escasa superficie útil, etc. Condiciones que sumadas a la falta de mantenimiento, permitieron considerar por primera vez la permanencia o sustitución de las Casas Baratas. La elección del bloque de vivienda masiva para sustituir las Casas Baratas en Baró de Viver y actualmente en Bon Pastor, ha significado la pérdida de la identidad histórica, arquitectónica y urbana de los barrios, por lo cual son irreconocibles en la actualidad. Aunque en Eduard Aunós se preservó parte del trazado urbano y los bloques de vivienda tenían una escala menor, el resultado de la reforma fue el mismo. Estos asentamientos edificados en zonas suburbanas desvinculadas de la ciudad y con dificultades de comunicación, hoy presentan una ubicación estratégica entre los barrios de la periferia. Sin embargo su mayor centralidad no siempre ha significado su integración urbana y social. Analizados los proyectos de sustitución consideramos que las remodelaciones de estas características deben conservar las señas de identidad de los barrios. Preservando y potenciando los elementos que configuran la estructura urbana: trazado, escala, morfología, la baja densidad, las viviendas de poca altura y la calle como espacio comunitario de encuentro y relación. Aunque el trazado de los conjuntos ha sido infravalorado de forma sistemática, hemos constatado que tiene el potencial y reúne las características para adaptarse a las necesidades urbanas actuales, asegurando con ello su permanencia. El trazado puede funcionar como soporte de un proceso integral de transformación urbana, generando unas directrices o modelo de reforma que puede utilizarse en otros casos análogos. Por estos motivos es importante preservar del trazado urbano de Can Peguera, el último grupo de Casas Baratas que existe en la ciudad de Barcelona / Eduard Aunós, Milans del Bosch, Baró de Viver and Ramon Albó, were the first worker class neighborhood in Barcelona City. lts construction was carried out between 1928 and 1931, during dictatorship of Miguel Primo de Rivera. Settlements -integrated by low price houses-were inserted into a rural context, and despite of an apparently "colonization" which have been practiced on their own territory, they didn't establish an urban order outside on their own limits, because plots and environment axis were already settled. Consequently, every neighborhood was linked in a different way to the city. Group analysis has allowed to show that, urban design disposes an internal structure which works in an autonomous way of the city. The design has common elements, (structural axis, streets design, plots, blocks shape, services disposition and public spaces characteristics) and in the architecture (two kinds of ground floor with courtyard housing) and these elements together define a neighborhood model. In addition, the plot size destined to each house, courtyard use and internal organization of the house, let us confirm despite of its rural location, this worker class neighborhood model acquires an urban condition, by economical, functional reasons and space the street becomes a virtual extension of the house. Group houses simplicity and clearness allowed an urban concrete landscape formation with specific characteristics that haven't changed for decades, and represents clearly defines period to Barcelona city history, architecture and urbanism. These neighborhoods worth concentrates on their own design -that puts in order the space in a simple way, giving groups a clear implantation on the zone-, in the urban and social structure of a little community and the collective life which has taken place on the streets. In the 80's the Patronal Municipal de l'Habitatge was concerned about housing useful life, due to his old age constructive precariousness, low useful area, etc. Conditions, plus lack of maintenance let considerate, for the first time, low price housing permanence or substitution. The massive housing block selection to substitute low price houses in Baró de Viver and nowadays in Bon Pastor has implied lack of urban identity, and architectonic history, so , they're unrecognizable nowadays, however in Eduard Aunós has preserved a part of the urban design and the housing had a lower scale, the result improvement was the same. These built places in suburban zones which are unlinked from the city and with communication difficulties; today they present strategic location among peripheral neighborhoods. However his higher centrality hasn't meant its own social and urban integrity. Analyzing substitution plans we can consider that these reformed characteristics should preserve neighborhood identity signs. Preserving and boosting elements which make urban structure: layout, scale, morphology, low density, lower houses and the street like community space of encounters and relationships. However, groups layout has been undervalued in a systemic way, we've confirmed that it has the potential and gathers characteristics in order to adapt into currant urban necessities, taking for sure its own permanence. Layout can work an integral support process of urban transformation, generating directions or a new model that can be used on others cases. For these reasons it's important to preserve Can Peguera's urban layout, last group of low price housing in Barcelona City.

El análisis se ha desarrollado tomando en consideración un conjunto de producciones arquitectónicas, a las que se añade el examen de las posturas teóricas sostenidas por los mismos arquitectos, a través de ensayos, artículos, comentarios, en la óptica de reconstruir las coordenadas del debate arquitectónico sobre lo "moderno" durante estos años concretos, que, rescatadas de una situación de olvido e ignorancia, han permitido delinear los confines de un área de experiencias proyectuales que llega a ensayar un lenguaje propio e identificable: entre los sectores que remontan a la ortodoxia moderna (en realidad escasamente presente en Cataluña) y los fieles a la academia disciplinar, existe todo un territorio confuso, ambiguo y huidizo que se constituye efectivamente como un "territorio de transito": a veces desde la academia retórica a las experimentaciones lingüísticas. Pero a veces "desde lo mismo a lo mismo", cuando lo que parecería una exploración momentánea asume las connotaciones y el espesor de una dimensión "antológica", en el sentido de "fundacional".Se ha podido así conseguir el tratamiento de una retícula de experiencias disciplinales sustanciales para descifrar la acogida de algunos temas en el ambiente local y para poder finalmente averiguar el grado de transcripción de las posturas llamadas "modernas" en las prácticas profesionales de nuestro país.

Las actuales poblaciones de Concepción, San José, San Javier, San Miguel, Santa Ana y San Rafael, seis de las diez antiguas reducciones de las Misiones Jesuíticas de Chiquitos (Bolivia), fundadas a principios del siglo XVIII, representan el mejor ejemplo de pueblos vivos, por la conservación de su patrimonio tangible, como el conjunto religioso e intangible como sus tradiciones y costumbres adoptadas desde el periodo misional. Por este motivo fueron declaradas el año 1990, Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO.Los conjuntos religiosos son producto de la simbiosis creada entre la técnica constructiva nativa y el estilo barroco de procedencia europea. Así entre otras expresiones de riqueza artísticas en estos templos, destaca un sistema constructivo original basado en la estructura portante de pórticos de madera, que trabajan independientemente de los cerramientos y sostienen la cubierta monolítica a dos vertientes.Esta investigación averigua los orígenes de las estructuras de madera de las iglesias de Chiquitos y define tipologías constructivas y estructurales en América y Europa que pudieron servir de modelo al sistema constructivo jesuítico boliviano. Para conseguir estos objetivos se ha realizado una metodología cuantitativa de análisis de construcciones similares o análogas al sistema de Chiquitos, con la característica en común de ser edificios con planta rectangular dividida en tres o más naves por pilares de madera. Delimitado por un contexto histórico, periodo que va desde el siglo XII al XVIII; y un contexto geográfico, edificios ubicados en Europa occidental, lugar de procedencia de los misioneros jesuitas; y edificios construidos en Sudamérica, en otras misiones jesuitas, en pueblos coloniales o en asentamientos de indígenas.El estudio se divide en capítulos según el contexto geográfico, donde se analizan diferentes características de los edificios, como las arquitectónicas, el sistema técnico constructivo y el funcionamiento estructural. El trabajo es histórico constructivo basado en fuentes primarias publicadas, en documentos de archivos históricos y en estudios de campo a los edificios seleccionados para la investigación. Por otra parte, se ha realizado una interpretación acerca de las sucesivas intervenciones realizadas a las iglesias de Chiquitos.Del análisis realizado se concluye que las estructuras de pórticos de madera utilizadas como elemento principal en las iglesias de Chiquitos, fue una técnica constructiva conocida por los indígenas prehispánicos para edificar sus grandes viviendas comunales. Los misioneros utilizaron la técnica por la familiaridad que tenían los nativos con la madera y la fueron perfeccionando, primero en las más antiguas Misiones Guaraníes o del Paraguay y después en las Misiones de Chiquitos. Introdujeron al sistema constructivo nativo, técnicas de ensambles europeas en los entramados pesados, armaduras de cubiertas de tijeras con correas de origen hispano, entalladuras profusas en los fustes de las columnas, uso de tejas de cerámica y el uso de adobe para los muros perimetrales donde quedaban embebidos los pilares de madera. Sin embargo los pilares de madera en las Misiones americanas continuaron clavados en el suelo técnica que había sido superada en las construcciones de madera de Europa desde el siglo XI. Además de aportar al conocimiento técnico constructivo de estos edificios patrimoniales, esta investigación proporciona un documento de referencia para posteriores trabajos de rehabilitación, restauración o conservación de las estructuras de madera de Chiquitos y de otros edificios similares. / A group of churches of the 18th century in the lowlands of Bolivia and Paraguay are characterized by a very special timber skeleton frame structure. Most of these churches belong to the famous former Jesuit missions of Guaraní, Chiquitos and Mojos, in densely wooded regions at the edge of the Spanish colonial empire. The best preserved and most important of these buildings are the six churches of Chiquitos in Eastern Bolivia, declared World Heritage sites by the UNESCO in 1990.The religious buildings are the product of the symbiosis created between native building techniques and the baroque style of European origin. Thus, among other artistic expressions in these temples, original construction system based on the support structure of wooden frames, which work independently of the walls and support a monolithic gable roof. This research finds out the origins of the wooden structures of the churches of Chiquitos. Defined buildings and structural types in America and Europe that could serve as a model construction system by Bolivian Jesuit churches. To achieve these objectives the research has been made a quantitative analysis methodology in similar buildings or similar structural system of Chiquitos, with the common characteristic of rectangular interior space subdivided into three or more bays by rows of timber columns. Delimited by a historical context, period from 12 th to 18th century and geographical context, buildings located in Western Europe, place of origin of the Jesuit missionaries and buildings in South America, in other Jesuit missions, in colonial towns or in indigenous settlments.The study is divided into chapters according to the geographical context, which analyzes different characteristics of buildings such as architectural, construction technical system and structural performance. Constructive historical work is based on primary sources published, in historical and archival records, in field studies to buildings listed. On the other hand, has made an interpretation about the successive rehabilitations and restorations of Chiquitos churches. The analysis concludes that timber frame structures used as the main element in the churches of Chiquitos, was a construction technique known as pre-Columbian Indians to build their large communal dwellings. The missionaries used the technique by the natives who had familiarity with wood and were refined, first in the oldest Guarani missions and then in Chiquitos missions. Constructive system introduced native European assembly techniques in the heavy frame, Hispanic triangular trusses with collar beam, profuse carvings columns, use of ceramic tiles and the use of adobe to the perimeter walls where were embedded wooden columns. However, the wooden columns of American Missions continued fixed on the technical ground that he had been overtaken in the wooden buildings in Europe since the 11th century. In addition to providing the construction expertise of these heritage buildings, this research provides a reference document for future work of rehabilitation, restoration or conservation of wooden structures of Chiquitos and other similar buildings.

Since the beginning of the agricultural era -almost 10,000 years ago-, and until the present time, the processes of change and innovation in almost every aspect of human life has been steadily accelerating. Ever since the early twenty-first century, more than half of humanity lives in mega-cities in an environment largely created by man. Despite the owrwhelming changes of the last few centuries, we continue with the same anatomy and many of the instincts of our ancestors ; our body continues to possess the same mechanisms that served for the survival of the hunter­ gatherers tens of thousands of years ago.We belong to a global and continuous system of natural phenomena. We are born into this world with the ability to detect,-through almost every centimeter of our body, minimal changes around us; we can grasp -not only through our eyes and our mind, but also through muscles,ears , nose and skin, the environment in which we live and move around. Still, it is easy to imagine that the majority of these mechanisms are eroded , silenced or suffocated by modern life.Synthetic materials, non-natural substances, artificial light and weather ,are part of our daily routine. The average resident of the big cities of the XXI century is gradually separated from his 'bodily experiences'.This detachment from the 'human experience', due to centuries-long processes, is the result of technology developments and great changes in the physical context, which have caused social and cultural changes of all kinds. Many new technological advances (and the consequent cultural changes) tend to turn us away from the reality of 'here' and 'now', and the results of these events are reflected , for example, in the loss of social skills and even in certain cognitive changes . .According to different authors cited in the thesis ,architecture can be part of the processes that push us away from natural occurrence,or it can lead to the opposite, since it holds the potential to create an environment in which our repressed mechanisms can be revived. Architecture can return us to the natural phenomena and bring us back to the 'human experience', which is significantly reduced and terribly worn in contemporary culture. The text reflects on the relations hip between the body and the built environment, its main objective is to highlight the great potential that lies in a space which is designed intentionally in order to be perceived. With the intention of not being left only within a theoretical framework, we chose to use a case study. This fact has also been essential since the main argument of the thesis is that architecture should be experienced in person. The chosen building was Stewn Holl's Kiasma Museum.According to the work hypothesis ,it is a relatively new building, made with materials and techniques of the late twentieth century and designed by an architect who is particularly attentive to the point of view of the user. The field work consisted of delivering questionnaires to some 170 visitors of the building, after completing their visit, and a subsequent study of these. Through the applied methodology,the work analyzes the perception people haw of the built environment, both through the user's perspective and from the point of view of the architect The examination of the intentions of Holl for the building; a study of the plans of the museum; the critical view of different professionals in the building, and reviewing the questionnaires distributed to users , have all given very relevant results. The conclusions of the thesis speak of the possibilities and the critical role that architects and architecture schools have in the creation of a 'correcting' and 'curing' environment versus contemporary ailments . / Desde el inicio de la era agrícola hace casi 10 mil años y hasta nuestros tiempos, los procesos de cambio e innovación en casi todos los aspectos de la vida humana se han ido acelerando constantemente. Ya desde los principios del siglo XXI más de la mitad de la humanidad vive en mega-ciudades en un entorno mayoritariamente creado por el hombre .A pesar de los cambios abrumadores de los últimos siglos, seguimos con la misma anatomía y muchos de los instintos de nuestros antecesores; nuestro cuerpo continúa poseyendo los mismos mecanismos que sirvieron a los cazadores-recolectores para sobrevivir hace decenas de miles de años. Pertenecemos a un sistema global y continuo de fenómenos naturales. Nacemos en este mundo con la capacidad de detectar, a través de casi cada centímetro de nuestro cuerpo, los mínimos cambios que nos rodean; podemos captar -no solo a través de nuestros ojos y nuestra mente-, sino también a través de los músculos y oídos, el olfato y la piel, el entorno en el que habitamos y donde nos movemos. Aun así, es fácil imaginar que la mayoría de estos mecanismos están erosionados, acallados o ahogados por la vida actual. Los materiales sintéticos, las sustancias no naturales, la luz y el clima artificiales, forman parte de nuestra rutina diaria. El ser humano -residente de las grandes urbes del siglo XXI-, se ve apartado paulatinamente de sus 'vivencias corporales'. Este alejamiento de la 'experiencia humana' -debido a un proceso de siglos-, es el resultado del desarrollo de tecnologías y grandes transformaciones en el contexto físico, las cuales han originado cambios culturales y sociales de todo tipo. Muchos de los nuevos avances tecnológicos (y consecuentes cambios culturales) tienden a apartarnos de la realidad del 'aquí' y el 'ahora', y los resultados de estos hechos se ven reflejados, por ejemplo, en la pérdida de habilidades sociales y hasta en ciertos cambios cognitivos a nivel evolutivo . Según diferentes autores citados en la tesis, la arquitectura puede formar parte de los procesos que nos siguen alejando y desconectando de las existencias naturales, o bien conducirnos a lo contrario, ya que atesora un potencial para crear un entorno en el cual se pueden reactivar nuestros mecanismos reprimidos. La arquitectura puede devolvernos a los fenómenos naturales y reconducirnos a ' la experiencia humana', que se desgasta y se disminuye significativamente en la cultura contemporánea. El texto reflexiona sobre la relación entre el cuerpo y el espacio construido; su objetivo fundamental es destacar las grandes posibilidades que ofrece un espacio intencionadamente pensado para ser percibido. Para no quedarnos en el marco teórico , optamos por emplear un caso de estudio. Este hecho también ha sido indispensable ya que el argumento fundamental de la tesis es que la arquitectura hay que experimentarla en persona. El edificio elegido ha sido el museo Kiasma de Steven Holl. De acuerdo con la hipótesis del trabajo, se trata de un edificio relativamente nuevo, hecho con materiales y técnicas de finales del siglo XX y concebido por un arquitecto especialmente atento al punto de vista del usuario. El trabajo de campo consistió en la entrega de cuestionarios a unos 170 visitantes del edificio tras terminar su visita, y en su posterior análisis. Mediante la metodología empleada, en el trabajo se analiza la percepción que el ser humano tiene del entorno construido, tanto a través de la perspectiva del usuario como desde el punto de vista del arquitecto. El análisis de las intenciones de Holl para el museo; un estudio de los planos de dicho museo; la opinión crítica de los diferentes profesionales sobre el edificio, y la revisión de los cuestionarios repartidos a los usuarios, han dado resultados muy relevantes. Las conclusiones de la tesis reivindican las posibilidades y el papel crítico que tienen los arquitectos y las escuelas en la creación de un entorno 'corrector' y 'curador' para los males contemporáneos

This thesis, as part of a movement towards the degree of PhD (a becoming Doctor of Philosophy), is constructed and approached as a philosophical situation, which is always about an encounter between terms that are foreign to each other. In this case, through the exploration of the interplays of space, film and politics, a multiplicity of foreign terms and such encounters will emerge and take us along a journey through places, movies and architectures, to discuss the ways in which architecture and other spatial practices think, imagine and produce the worlds we live in and the ways in which we live together. Quite differently from what has usually been the focus of explorations of the relationships between film and architecture -namely an approach to their connections as formal constructions and compositional techniques- I will approach cinema as a form that thinks, as an apparatus of spatial critique and as a material that is capable of activating a time and a space of encounter: one in which people are enabled to meet reality at a distance from that in which they are presently becoming. Film is here an encounter with otherness, and allows thinking in and through the distance that separates the viewer from the screen and from the spaces and realities presented on it. lt does so by means of its form. lt is a form that thinks. Through its thinking, cinema can change the ways in which we conceive of territories and places; it can change the ways in which we conceive of architecture, helping us move from understanding it as a discipline or an 'it' to seeing it as an action or a verb: to architect. Cinema can help us gain the critical, social, political and utopian impetus we are missing in our 'movement' towards the establishment of the common. Philosophy has, according to Badiou, three tasks in relationship with situations: first, it has to help us clarify the basic choices of our thinking; second, it has to help us clarify the distance between that thinking (truths as creation) and power; and third,it has to help us clarify the importance of the exception, the rupture, the event. Choice, distance, exception. One could also see in that sequence a relationship to the main three parts of this research, the first part is about choices: an archaeology of the present that forces us to choose between different things in order to approach what I will call 'pragmatic dissent'; the second part is about distances: a filmic, spatial and affective journey in which we take a distance from that present in order to encounter reality, and we do so by exploring and developing an 'aesthetics of encounter'; and the third part is about exceptions: an exploration of other images and other spaces, alternatives and events in the conception, thinking and production of spaces and images, a journey through these exceptions that will become a discussion of two interrelated notions: anarchic metapolitics and what I will provisionally call 'ethics of encounter'. Or in other words, a different way of conceiving and addressing our becoming 'of' the world as architects and the responsibilities we have in relationship with its transformation through the thinking, construction and organization of our coexistence. / Esta tesis - parte de una trayectoria orientada a la obtención del grado de doctor (un devenir 'philosophi doctor:o PhD) - se ha construido y afrontado como una situación filosófica, siempre un encuentro entre términos ajenos entre sí. En este caso, a través de la exploración de las relaciones de espacio, cine y política, se hacen posibles múltiples encuentros de este tipo, que emergen y nos conducen a lo largo y ancho de lugares, películas y arquitecturas, con el fin de discutir las maneras en las que la arquitectura y otras prácticas espaciales piensan, imaginan y producen los mundos que habitamos y los diversos modos en los que podemos habitarlos juntos. En marcado contraste con las aproximaciones más usuales a las relaciones entre cine y arquitectura -caracterizadas generalmente por enfoques centrados en aspectos formales y técnicas compositivas- la tesis se acerca al cine como forma capaz de pensar, y como aparato de crítica espacial capaz de activar un tiempo y un lugar de encuentro: un espacio y un tiempo en el que encontrarse con la realidad a una cierta distancia con respecto a la que nos separa de nuestro devenir cotidiano. El cine es entonces un encuentro con la alteridad, con el otro, y permite pensar en y a través de la distancia que separa al espectador de la pantalla y de los espacios y realidades que se presentan en ella. El cine es capaz de producir este encuentro gracias a su forma. Una forma capaz de pensar. A través de su pensar, el cine puede cambiar las maneras en que concebimos territorios y lugares; y puede cambiar las formas en las que concebimos la arquitectura, ayudándonos a pasar de entenderla como una disciplina o entidad a verla como una acción o un verbo:'arquitecturar'. El cine puede contribuir a recuperar el ímpetu crítico, social, político y utópico tan necesario en nuestro 'movimiento' hacia el establecimiento de lo común. La filosofía, según Badiou, tiene tres tareas principales en relación con las situaciones:primero, debe ayudarnos a clarificar las decisiones principales de nuestro pensar; segundo,debe ayudarnos a clarificar la distancia entre ese pensamiento (verdades como creación) y el poder;y tercero,debe ayudarnos a clarificar la importancia de la excepción, la ruptura, el acontecimiento. Elección, distancia, excepción. Podría encontrarse en esa secuencia también una relación con las tres partes de esta investigación; la primera parte se centra en la elección: una arqueología del presente que nos obliga a escoger con el fin de aproximarnos a lo que llamaré 'disenso pragmático'; una segunda parte que trata de distancias: un viaje fílmico,espacial y afectivo en el que tomamos distancia sobre ese presente para encontrarnos con la realidad, a través de la exploración y el desarrollo de una 'estética del encuentro'; y una tercera parte que se ocupa de la excepción,una exploración de imágenes y espacios otros y otras, alternativas y acontecimientos en la concepción, pensamiento y producción de espacios e imágenes, una travesía a través de estas excepciones que se convertirá en una discusión de dos nociones interrelacionadas: metapolítica anárquica y lo que denominaré provisionalmente 'ética del encuentro'. Es decir, otra forma de concebir y afrontar nuestro devenir arquitectos 'de' el mundo y las responsabilidades que tenemos en relación con su transformación a través de la concepción, construcción y organización de nuestra coexistencia