Made available in DSpace on 2014-07-29T16:25:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Laura Moraes Umbelino - texto - parte 1.pdf: 1746036 bytes, checksum: b0991f838d7f8fcaa9af57ec009a5cd6 (MD5) Previous issue date: 2012-04-13 / This dissertation discusses the work Festspielmusik (2003) for two pianos and percussion written by Brazilian composer s Ronaldo Miranda (1948). A historical contextualization provided the information pertinent survey of Ronaldo Miranda s trajectories vital and compositional. The article discusses the analogy between the mechanism of the piano (struck string instrument) and percussion instruments (idiophone with definite pitch). A detailed analysis of the Festpielmusik s compositional process suggested parameters for interpreting the work in question. And also were developed two tables (in annex), the first shows a listing of pieces written for piano and percussion from the twentieth century and the second lists the works of Ronaldo Miranda, with informations from the site (www.ronaldomiranda.com) and the Brazilian Academy of Music. The manuscript score and a CD containing the recording of Festspielmusik are also included. The conclusion points to a representativeness of Festspielmusik in the contemporary scene of the Brazilian Chamber Music and evidencing the relevance and spread of the composer Ronaldo Miranda. / Esta dissertação discorre sobre a obra Festspielmusik (2003) para dois pianos e percussão do compositor brasileiro Ronaldo Miranda (1948). Uma contextualização histórica propiciou o levantamento de informações pertinentes às trajetórias, vital e composicional, de Ronaldo Miranda. É discutida a analogia entre o mecanismo do piano (teclados com cordas percutidas) e dos instrumentos de percussão (idiofones percutidos de altura definida). Uma análise minuciosa do processo composicional de Festpielmusik sugeriu parâmetros interpretativos para a obra em questão. E ainda, foram elaboradas duas tabelas (em anexo); a primeira apresenta uma listagem de peças escritas para piano e percussão a partir do século XX e a segunda relaciona as obras de Ronaldo Miranda, com informações do site (www.ronaldomiranda.com) e da Academia Brasileira de Música. A partitura manuscrita da peça e o CD contendo a gravação de Festspielmusik também estão inclusos. A conclusão aponta para uma representatividade da obra Festspielmusik no cenário contemporâneo de Música de Câmara Brasileira evidenciando a relevância e envergadura do compositor Ronaldo Miranda.

Submitted by Walter Willams Albrechet Chamun (wchamun@gmail.com) on 2018-05-31T22:07:40Z No. of bitstreams: 1 Versão final com correção de acentuação .pdf: 14005255 bytes, checksum: ae2fbe2985a0cd11623bec1ac793cb52 (MD5) / Rejected by FABIANA COLARES null (fabiana@ia.unesp.br), reason: Boa tarde. Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo as orientações abaixo: - o nome do autor deve constar de forma idêntica a dos sistemas da Universidade e não como nome artístico ou fantasia, tanto no campo de autor (preenchido no formulário) como no arquivo da dissertação (capa, folha de rosto e outros elementos pré-textuais). Solicitamos esta alteração pois a dissertação é um documento oficial que ficará registrado e não pode conter dois nomes de autores diferentes. Agradecemos a compreensão. on 2018-06-04T16:11:42Z (GMT) / Rejected by FABIANA COLARES null (fabiana@ia.unesp.br), reason: Prezado Walter “Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo as orientações abaixo: - o nome do autor deve constar de forma idêntica a dos sistemas da Universidade e NÃO como nome artístico ou fantasia, tanto no campo de autor (preenchido no formulário) como no arquivo da dissertação (capa, folha de rosto e outros elementos pré-textuais). Solicitamos esta alteração pois a dissertação é um documento oficial que ficará registrado e não pode conter dois nomes de autores diferentes. Agradecemos a compreensão. on 2018-06-05T18:28:16Z (GMT) / Submitted by Walter Willams Albrechet Chamun (wchamun@gmail.com) on 2018-06-06T15:09:11Z No. of bitstreams: 1 Dissertação CORREÇÂO 6 de junho Walter Chamun (1).pdf: 14005351 bytes, checksum: b5729b29bbb1c84acbda499288e5a402 (MD5) / Approved for entry into archive by FABIANA COLARES null (fabiana@ia.unesp.br) on 2018-06-06T15:33:18Z (GMT) No. of bitstreams: 1 chamun_wwa_me_ia.pdf: 14005351 bytes, checksum: b5729b29bbb1c84acbda499288e5a402 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-06T15:33:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 chamun_wwa_me_ia.pdf: 14005351 bytes, checksum: b5729b29bbb1c84acbda499288e5a402 (MD5) Previous issue date: 2017-07-28 / Submitted by Walter Willams Albrechet Chamun (wchamun@gmail.com) on 2018-06-05T07:49:02Z No. of bitstreams: 1 Dissertação NOME CORRIGIDO Walter Chamun (2).pdf: 15341156 bytes, checksum: 20bb59fe50c61984bd0998e7e739934f (MD5) / Este trabalho visa a construção de um protocolo pedagógico que ofereça estratégias para auxiliar cantores na transição entre os gêneros lírico, música de câmara brasileira e belting em português, além de apresentar um modelo de condicionamento pedagógico vocal baseado em conceitos de fisiologia da voz e de aproveitamento máximo da musculatura laríngea, emprestados da ciência da fisioterapia, uma vez que na área de voz ainda não há muitos trabalhos que norteiem quantidade e qualidade vocal relativos aos limites físicos de uso da musculatura envolvida no processo de cantar em qualquer que seja o gênero. Objetivos específicos: 1. Descrever cada gênero em seus conceitos estilísticos; 2. Construir e fundamentar o protocolo de estratégias de transição entre os gêneros; 3. Testar a aplicabilidade do protocolo com um sujeito. Com os resultados obtidos pelas avaliações de laringe e dados espectrográficos, notou-se uma melhora da performance da cantora analisada em todos os gêneros abordados, sendo verificados aumento de energia de espectro, maior regularidade de vibrato e um auto relato da cantora de mais facilidade de emissão em todos os gêneros. O trabalho possibilitou uma reflexão sobre as dificuldades dos cantores em suas práxis diárias no mercado de trabalho, trouxe novos dados para os professores referentes ao direcionamento das suas prática e construção pedagógica bem como avaliações qualitativa e quantitativa de exercícios vocais e sua aplicabilidade. / This work seeks to develop a pedagogical protocol with strategies that try to help singers transition across genres, namely lyrical, Brazilian chamber music and belting sung in Portuguese, besides offering a model for pedagogical vocal conditioning based on concepts of voice physiology and the best use of the laryngeal musculature, borrowed from the physical therapy science, since there are not enough studies within the voice field to scaffold vocal quantity and quality as to the physical limits of the muscles involved in singing whichever the genre. Specific aims: 1. stylistically describing the genres in the study; 2. designing and theoretically supporting the genre transition protocol; 3. trying out the protocol with a subject. The results from larynx analyses and spectrographic data revealed an improvement in the studied singer’s performance in all genres, with an increase in the energy of spectrum, higher vibrato evenness and the singer’s account of ease emission. The study cast a reflection on the difficulties singers find in their professional daily praxis, brought voice teachers new data regarding their practice and pedagogical decisions as well as quantitative and qualitative assessments of vocal exercises and their applicability.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-03-28T14:30:14Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Natália Bueno de Oliveira - 2015.pdf: 11662575 bytes, checksum: d00e4c0efd6bd8fa00d8108c49e09266 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-03-28T14:31:48Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Natália Bueno de Oliveira - 2015.pdf: 11662575 bytes, checksum: d00e4c0efd6bd8fa00d8108c49e09266 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-03-28T14:31:49Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Natália Bueno de Oliveira - 2015.pdf: 11662575 bytes, checksum: d00e4c0efd6bd8fa00d8108c49e09266 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-09-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The final product presented consists of two complementary parts: PART A (Recitals) and PART B: (Scientific Article). The program of the first recital includes two works by Heitor Villa-Lobos (Bachianas Brasileiras nº 6 e Choros nº 2), two pieces for flute and piano (F. D. R. Kuhlau e E. Burton), a solo piece by C. Debussy and a work for flute and guitar (L. Liebermann). The recital program includes the work The Jet Whistle by Heitor Villa-Lobos, the piece discussed in the article, besides two works with piano accompaniment (J. S. Bach and F. Poulenc) and a solo piece by O. Lacerda. The article discusses the compositional and musical performance preparation aspects of The Jet Whistle for flute and cello by Heitor Villa-Lobos. The main goal was to discuss the general characteristics of the composition in order to elaborate a consistent interpretation of the work but also approaching the elaboration of the performance itself. The text is organized as follows: 1) bibliography revision relating the composer production and chamber music for flute; 2) discussion about general and instrumental technique required by the analyzed work and concepts involved in its musical interpretation. 3) Interpretative suggestions for the work and a performance preparation routine. Finally, considering The Jet Whistle a late composition in Villa-Lobos catalog, it contains synthesized characteristics of his production for flute yet preserving a very close affinity to his previous worksfor the instrument, therefore expanding the prospects for various interpretations of this work. / O Produto Final ora apresentado é composto por duas partes complementares: PARTE A (Recitais) e PARTE B (Artigo Científico). O programa do primeiro recital inclui duas obras de Heitor Villa-Lobos (Bachianas Brasileiras nº 6 e Choros nº 2), duas obras para flauta e piano (F. D. R. Kuhlau e E. Burton), uma peça solo de C. Debussy e ainda uma obra para flauta e violão (L. Liebermann). O programa do recital de defesa inclui a obra Assobio a Jato de Heitor Villa- Lobos, objeto da discussão deste artigo, além de outras duas obras com piano (J. S. Bach e F. Poulenc) e uma peça solo de O. Lacerda. O artigo investiga os aspectos da composição e a preparação da performance musical da obra Assobio a Jato para Flauta e Violoncelo de Heitor Villa-Lobos. O objetivo principal foi discutir as características gerais da composição de forma a elaborar uma visão interpretativa, bem como caminhos para a construção da performance da obra. O texto ora apresentado está assim organizado: 1) o levantamento do material bibliográfico que contextualiza a produção musical do compositor e estudos sobre flauta em formações camerísticas; 2) discussão sobre aspectos gerais e técnicos da obra como ferramenta para elaboração da interpretação; 3) Sugestões de interpretação da obra e uma proposta de preparação para a performance. Concluiu-se que, sendo Assobio a Jato uma composição da última fase da produção musical de Villa-Lobos, possui características que sintetizam sua produção para Flauta ao mesmo tempo em que mantém estreito relacionamento com suas composições mais antigas para o instrumento, fato este que enriquece as possibilidades de interpretação da mesma.