A presente tese tem por objeto a produção para violão solo de Mozart Camargo Guarnieri (1907 - 1993), que consiste em seis peças: Três Estudos, um Ponteio e duas Valsaschoro. Essas peças, escritas entre 1944 e 1986, são pouco executadas, apesar de terem partido da pena de um compositor central na história da música erudita brasileira. Dessa contradição, deriva a hipótese de que essas obras não teriam relevância dentro da produção do compositor e dentro do repertório violonístico brasileiro. Por esse motivo, a presente tese estuda essas seis peças de Guarnieri com objetivo de compreendê-las dentro do universo estético e da produção do compositor e também em relação ao repertório violonístico brasileiro. A metodologia empregada consistiu na análise estrutural das obras e no confronto dos dados obtidos em tal análise, com os dados encontrados na bibliografia específica a respeito do compositor e do repertório violonístico Brasileiro. Os resultados podem ser resumidos na constatação de que essa pequena produção possui notável elaboração técnica e é representante, no repertório violonístico, de uma das principais correntes estéticas da música erudita brasileira, sendo sua execução, preterida por questões idiomáticas e pela complexidade do discurso guarnieriano. / The object of this thesis focuses on a production of six works for guitar solo of Mozart Camargo Guarnieri (1907 - 1993): \"Três Estudos\", one \"Ponteio\" and two \"Valsas-choro\". These pieces, written between 1944 and 1986, are rarely performed, although belongs to a central composer in Brazilian classical music history. This contradiction derives the hypothesis that these works would not have its relevance within the composer´s production or within the Brazilian guitar repertoire. For this reason, the present thesis studies the six works of Guarnieri in order to relate these pieces into the aesthetic universe, the composer´s production and also into the Brazilian guitar repertoire. The methodology applied consists in the structural analysis of these works and the confrontation between the data obtained in such analysis with the material available in the specific bibliography toward the composer and Brazilian guitar repertoire. Results can be summarized in the fact that this small production has remarkable technical drafting in the guitar repertoire and represents one of a major aesthetic movements of Brazilian classical music however it execution was deprecated due to idiomatic aspects and also due to the complexity of the Guarnieri\'s musical language

Made available in DSpace on 2017-07-10T19:25:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Calil Abumanssur.pdf: 713592 bytes, checksum: 8bf0b3044a8980a927948637dc210303 (MD5) Previous issue date: 2006-07-25 / A set of measurements of daily average temperatures of 22 agrometeorológicas stations of the Agronomic Institute of the Paraná-IAPAR in operation, were compiled originating monthly storms series matrices of temperature that permitted to calculate to evapotranspiration by the Method of Camargo from which were obtained values of the evapotranspiration month to month for each one of the distinct stations. It applied the models of the gama distribution functions, log-normal and generalized of extreme value was utilizing the results of the monthly evapotranspiration for calculate the probable value with 75% of occurrence probability. For verification of adjustment of the curves of variation of the functions distribution of the models log-normal end gamma the method of Kolmogorov-Smirnov was used, for the generalized model of extreme values the verification of the adjustment was used of the method of Wang. As they turned out was observed the monthly variation of the values of evapotranspiration to the long one of the months in the State, where the tendency of regions more to the north will have the biggest values estimated of sheet of evapotranspiration and in the stations situated in areas of bigger relative altitudes will present sheets values minors. As regards the models range, log-normal and generalized extreme value, utilized for estimate of the evapotranspiration potential, if adjusted satisfactorily. With the values of each month, considering the probability of 75% of occurrence, in each one of the stations, was mounted the map of the isolines that represent the variability of the evapotranspiration potential, according to model gama, on the cartographic base of the State of the Paraná/Brazil. / Um conjunto de medições de temperaturas médias diárias de 22 estações agrometeorológicas do Instituto Agronômico do Paraná - IAPAR em operação, foram compiladas originando matrizes de séries temporais mensais de temperatura que permitiram calcular a evapotranspiração pelo Método de Camargo, a partir do qual foram obtidos valores da evapotranspiração mês a mês para cada uma das estações distintas. Aplicando-se os modelos das funções de distribuição gama, log-normal e generalizada de valores extremos, foram utilizados os resultados da evapotranspiração mensal para calcular o valor provável, com 75% de probabilidade de ocorrência. Para verificação de ajuste das curvas de variação das funções distribuição dos modelos gama e log-normal foi utilizado o método de Kolmogorov-Smirnov, para o modelo generalizado de valores extremos a verificação do ajuste utilizou-se do método de Wang. Como resultado, foi observada a variação mensal dos valores de evapotranspiração no Estado, ao longo dos meses. Verificou-se a tendência de regiões mais ao norte apresentarem os maiores valores estimados de lâmina de evapotranspiração e nas estações situadas em áreas de maiores altitudes relativas apresentarem menores valores de lâminas. Quanto aos modelos gama, log-normal e generalizada de valores extremos, utilizados para estimativa da evapotranspiração potencial, ajustaram se satisfatoriamente. Com os valores de cada mês, considerando a probabilidade de 75% de ocorrência, em cada uma das estações, foi montado o mapa das isolinhas que representa a variabilidade da evapotranspiração potencial, segundo o modelo gama, sobre a base cartográfica do estado do Paraná.

Made available in DSpace on 2017-05-12T14:48:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Calil Abumanssur.pdf: 713592 bytes, checksum: 8bf0b3044a8980a927948637dc210303 (MD5) Previous issue date: 2006-07-25 / A set of measurements of daily average temperatures of 22 agrometeorológicas stations of the Agronomic Institute of the Paraná-IAPAR in operation, were compiled originating monthly storms series matrices of temperature that permitted to calculate to evapotranspiration by the Method of Camargo from which were obtained values of the evapotranspiration month to month for each one of the distinct stations. It applied the models of the gama distribution functions, log-normal and generalized of extreme value was utilizing the results of the monthly evapotranspiration for calculate the probable value with 75% of occurrence probability. For verification of adjustment of the curves of variation of the functions distribution of the models log-normal end gamma the method of Kolmogorov-Smirnov was used, for the generalized model of extreme values the verification of the adjustment was used of the method of Wang. As they turned out was observed the monthly variation of the values of evapotranspiration to the long one of the months in the State, where the tendency of regions more to the north will have the biggest values estimated of sheet of evapotranspiration and in the stations situated in areas of bigger relative altitudes will present sheets values minors. As regards the models range, log-normal and generalized extreme value, utilized for estimate of the evapotranspiration potential, if adjusted satisfactorily. With the values of each month, considering the probability of 75% of occurrence, in each one of the stations, was mounted the map of the isolines that represent the variability of the evapotranspiration potential, according to model gama, on the cartographic base of the State of the Paraná/Brazil. / Um conjunto de medições de temperaturas médias diárias de 22 estações agrometeorológicas do Instituto Agronômico do Paraná - IAPAR em operação, foram compiladas originando matrizes de séries temporais mensais de temperatura que permitiram calcular a evapotranspiração pelo Método de Camargo, a partir do qual foram obtidos valores da evapotranspiração mês a mês para cada uma das estações distintas. Aplicando-se os modelos das funções de distribuição gama, log-normal e generalizada de valores extremos, foram utilizados os resultados da evapotranspiração mensal para calcular o valor provável, com 75% de probabilidade de ocorrência. Para verificação de ajuste das curvas de variação das funções distribuição dos modelos gama e log-normal foi utilizado o método de Kolmogorov-Smirnov, para o modelo generalizado de valores extremos a verificação do ajuste utilizou-se do método de Wang. Como resultado, foi observada a variação mensal dos valores de evapotranspiração no Estado, ao longo dos meses. Verificou-se a tendência de regiões mais ao norte apresentarem os maiores valores estimados de lâmina de evapotranspiração e nas estações situadas em áreas de maiores altitudes relativas apresentarem menores valores de lâminas. Quanto aos modelos gama, log-normal e generalizada de valores extremos, utilizados para estimativa da evapotranspiração potencial, ajustaram se satisfatoriamente. Com os valores de cada mês, considerando a probabilidade de 75% de ocorrência, em cada uma das estações, foi montado o mapa das isolinhas que representa a variabilidade da evapotranspiração potencial, segundo o modelo gama, sobre a base cartográfica do estado do Paraná.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 parte1.pdf: 3911167 bytes, checksum: c16331e624baa522e3f4f2912d83fec9 (MD5) Previous issue date: 2009-11-30 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The purpose of this research was to study the Concerto no. 1 for Violin and Orchestra by Camargo Guarnieri. One of its main goals was the search for elements of the Brazilian musical nationalism present in this work. Thus, in order to achieve this first goal, an analysis was done based on the Ensaio sobre a música brasileira by Mário de Andrade. Where the author gives the guidelines on which nationalists composers should follow, in order to compose Brazilian music with national traits. Therefore, we could verify the presence of several elements of the nationalistic aesthetic employed by Guarnieri in this concerto. This study had as primary source the musical score of the concerto in digital format, provided by the Camargo Guarnieri Archive, which belongs to the Institute of Brazilian Studies, in São Paulo. It was also verified the content of the digital media entitled Camargo Guarnieri 3 Concertos for Violin and the Mission , which contains the first DVD recording of Guarnieri s works for violin and orchestra. During the research a biographical study was done, focusing on relevant facts of Guarnieri s life right before and after the composition of this concerto. Based on this information, we verified that the Concerto no.1 was the beginning of a very important period in his professional life. This research also takes into consideration the analysis of the compositional style employed by Guanieri in this concerto. We have observed the use of compositional elements inherited from the European tradition combined with elements from the Brazilian popular culture. We have also noticed the presence of musical instruments, scales, rhythms and melodic fragments that are characteristics of some popular melodies. These elements were carefully selected, which allowed us to show their use in several passages in which Guarnieri placed them. This study also focused on the observation of the formal structure and the thematic and motivic development employed by Guarnieri in all three movements of this concerto. This research culminated with a performance edition of the work for violin and piano based on the manuscripts. / Este trabalho objetivou o estudo do Concerto n.º 1 para Violino e Orquestra de Camargo Guarnieri, tendo como uma de suas principais metas a busca por elementos do nacionalismo musical brasileiro presentes nesta obra. Para alcançar este primeiro objetivo foi feita uma análise, com base no Ensaio sobre a música brasileira de Mário de Andrade, sobre as diretrizes que os compositores nacionalistas deveriam seguir para comporem música brasileira com características nacionais. Desta forma, pudemos constatar a presença de vários elementos da estética nacionalista usados por Guarnieri na composição da obra estudada. O estudo teve como fonte primária, o manuscrito do concerto em cópia digital cedida pelo Arquivo Camargo Guarnieri, Instituto de Estudos Brasileiros, São Paulo. Foi também verificado o conteúdo existente na mídia digital Camargo Guarnieri 3 Concertos para Violino e a Missão , que representa a primeira gravação em DVD da obra de Guarnieri para violino e orquestra. Durante a pesquisa foi realizado um levantamento biográfico sobre alguns fatos ocorridos na vida de Guarnieri, referentes ao período anterior e posterior ao da composição deste concerto. Diante desses dados, verificou-se que o Concerto n.º 1 foi o início de uma fase de significativas conquistas na vida do compositor. Outro ponto de destaque desta pesquisa refere-se à análise do estilo composicional de Guarnieri neste concerto. Verificamos a presença de elementos composicionais herdados da música européia, em perfeita harmonia com os elementos de nossa cultura popular. Constatamos no concerto a utilização de instrumentos, escalas, ritmos e reminiscências melódicas que são características de certas melodias populares. Estes elementos foram cuidadosamente selecionados e foi possível demonstrar o seu uso nos vários trechos em que Guarnieri os inseriu. Este estudo também teve como foco, a observação da estrutura formal empregada por Guarnieri e o tratamento dado ao desenvolvimento temático e motívico nos três movimentos do concerto. A pesquisa teve o propósito de fazer uma edição da parte do concerto no formato para violino e piano a partir de seus manuscritos.

Este estudo analisa dois exemplos de museus no Brasil Fundação Iberê Camargo, em Porto Alegre, RS e Parque Nacional Serra da Capivara, em São Raimundo Nonato, PI. Considerando cada uma das obras como parcela do próprio contexto, constata que é no confronto com a realidade da cultura, do local e da sociedade como um processo de constantes mudanças, onde construção e destruição vão se juntando ou se sobrepondo através dos tempos, que ambas as obras se correlacionam: na busca da construção e valorização da ação poética sobre o espaço, pela presença marcante ou pela mínima e respeitosíssima intervenção no contexto. / This study analizes two examples of museums in Brazil Fundação Iberê Camargo, in Porto Alegre, RS and Parque Nacional da Serra da Capivara, in São Raimundo Nonato, PI. Considering each one of the pieces as parts of its own context, it is concluded that it is only by the confront with the cultural, social and societal reality as a process of never-ending changes, in which building and destroying , in which building and destroying gather or overlap themselves throughout the years, that both pieces are correlated: on their eager for construction and valorization of poetic action over the space and on the remarkable or minimum presence of intervention in the context.

Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 rafael.pdf: 7742583 bytes, checksum: 6faaa15d0c23dfa88a6dbefd6e14b8ff (MD5) Previous issue date: 2012-03-16 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation deals with relations between the piano musical instrument associated with european culture and difficul mobility and samba musical genre associated with low classes and a certain image of african-brazilian culture. Throughout the twentieth century, through the performance of pianeiros, the practice of the piano in samba established itself as a tradition that Cesar Camargo Mariano would to fall heir. The first two chapters stand out periods in which the piano works significantly in the history of samba: 1) from the late nineteenth century until the 1930s with musical genres that originated the samba through the pianeiros; 2) and in the 1960s, in formation of trio (bass, piano and drums), with the instrumental repertoire of bossa nova and samba-jazz. The third chapter consists of the analysis of three musical pieces recorded by Cesar Camargo Mariano in the album Solo Brasileiro (Polygram, 1994): Cristal, Samambaia and Minha Mágoa, which aims to recognize characteristic features of the tradition of pianeiros the musical text, as well as identify stylistic features of samba for solo piano by Cesar Camargo Mariano / Esta dissertação trata de relações entre o piano instrumento musical associado à cultura européia e de difícil mobilidade e o samba gênero musical associado às classes populares e a uma certa imagem da cultura afro-brasileira. Ao longo do século XX, através da atuação dos pianeiros, a prática do piano no samba se consolida como uma tradição da qual Cesar Camargo Mariano seria herdeiro. Nos dois primeiros capítulos, destacam-se períodos em que o piano atua de modo significativo na história do samba: 1) do final do século XIX até a década de 1930 com os gêneros musicais que originaram o samba, através dos pianeiros; 2) e na década de 1960, principalmente na formação de trio (baixo, piano e bateria), com o repertório instrumental de bossa-nova ou samba-jazz. O terceiro capítulo consiste na análise musical de três peças gravadas por Cesar Camargo Mariano no disco Solo Brasileiro (Polygram, 1994): Cristal, Samambia e Minha Mágoa, que tem como objetivo reconhecer elementos característicos da tradição dos pianeiros no texto musical, bem como identificar traços estilísticos do samba para piano solo de Cesar Camargo Mariano

No presente trabalho, dez gravações do Ponteio n° 49 de Camargo Guarnieri (1907- 1993) foram analisadas e comparadas com o objetivo de encontrar traços interpretativos comuns bem como características singulares. A teoria dos gestos musicais de Robert Hatten amparou a análise do conteúdo gestual inferido da partitura. Os dados de tempo e dinâmica foram extraídos das gravações com o auxílio de softwares especializados, resultando em gráficos. A audição crítica das gravações juntamente com a observação dos gráficos permitiu estabelecer a existência de características comuns a todas as gravações analisadas, tais como a hierarquização dos gestos e a realização de ênfases expressivas principalmente através de desvios agógicos e inflexões dinâmicas. A análise também revelou elementos diferenciais, tais como concepções aparentemente diversas na interpretação de tópicas, divergência entre os andamentos médios das gravações, oscilação de andamento no decorrer da execução, e diferentes projeções da hierarquia gestual. / This study presents a comparison of ten recordings of Ponteio No. 49 by Camargo Guarnieri (1907-1993) aiming to find common and unique interpretative features. Robert Hatten's theory of musical gestures has provided the theoretical framework for score analysis based on gestural content. Time and dynamic data were extracted from the recordings with the aid of specialized software for generating graphs. Critical auditions in conjunction with observation of the graphs demonstrated the existence of common features such as hierarchization of gestures brought out by agogic deviations and dynamic inflexions as well as the realization of expressive emphases through agogic and dynamic expansions. The analysis also revealed diverse conceptions of topics, divergences between the average tempos, fluctuation of tempo throughout the performances, as well as different projections of gestural hierarchy.

Orientador : Rodrigo Vasconcelos Machado / Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa: Curitiba, 03/08/2017 / Inclui referências : f. 123-125 / Resumo: O presente trabalho busca analisar a obra afro-brasileira Oboé (2014), do escritor Oswaldo de Camargo, observando como esta narrativa apresenta uma reflexão sobre memória e identidade, trazendo uma estética que surge na encruzilhada entre memória e esquecimento. Oboé apresenta o relato memorialista de um músico negro octogenário que resgata suas velhas lembranças a fim de refletir sobre sua identidade enquanto negro que, ao relacionar-se com migrantes alemães e aprender a tocar o instrumento oboé, tem acesso a um espaço predominantemente branco que contrasta com a ancestralidade negra do narrador. Nesse relato se mesclam ficção, dados históricos e fatos da vida do autor, apresentando-se assim tensões entre imaginação e memória, ficção e biografia. Desse modo, o presente trabalho buscará compreender inicialmente o modo como esta obra faz parte da literatura afro-brasileira, partindo das reflexões de autores como Eduardo de Assis Duarte, Zilá Bernd e Maria Nazareth Fonseca, sobre o tema. Em seguida, se observarão as indagações relacionadas à memória e identidade, tanto individual quanto coletiva, bem como essas questões se configuram em uma narrativa de caráter subjetivo. Para tais análises serão utilizados os estudos sobre memória de pesquisadores como Paul Ricoeur, Aleida Assman e Marcelo Halbwachs, e também as reflexões de pesquisadoras como Beatriz Sarlo e Diana Klinger sobre literaturas subjetivas que se voltam para o passado. Palavras-chave: literatura afro-brasileira; literatura negra; memória; identidade. / Abstract: The aim of this study is to analyze how Oswaldo de Camargo's Afro-Brazilian narrative Oboé (2014) presents a reflection over memory and identity building an aesthetics which rises from the intersection of memory and forgetfulness. Oboé embodies an octogenarian musician's memoirist report who recovers his old memories to reflect over his own afro identity while his interaction with German migrant, during the learning process of playing the musical instrument oboe, in a massively Caucasian context, contrasts with his African heritage. Fiction, historiography and the author's life events are intertwined in a tension between imagination and memory, fiction and biography. Thereby, it will be necessary, initially, to understand how this narrative integrates African-Brazilian literature according to Eduardo de Assis Duarte, Zilá Bernd and Maria Nazareth Fonseca's propositions over this topic. Furthermore, formulations about memory and identity, individual or collective, will be shown to illustrate how they emerge in a subjective narrative. For these analysis, studies about memory from Paul Ricoeur, Aleida Assman and Marcelo Halbwachs, just as Beatriz Sarlo and Diana Klinger's concepts over subjective literatures which draw back to the past will path the way of the present study. Keywords: Afro-Brazilian literature; Black literature; memory; identity.

No presente trabalho, dez gravações do Ponteio n° 49 de Camargo Guarnieri (1907- 1993) foram analisadas e comparadas com o objetivo de encontrar traços interpretativos comuns bem como características singulares. A teoria dos gestos musicais de Robert Hatten amparou a análise do conteúdo gestual inferido da partitura. Os dados de tempo e dinâmica foram extraídos das gravações com o auxílio de softwares especializados, resultando em gráficos. A audição crítica das gravações juntamente com a observação dos gráficos permitiu estabelecer a existência de características comuns a todas as gravações analisadas, tais como a hierarquização dos gestos e a realização de ênfases expressivas principalmente através de desvios agógicos e inflexões dinâmicas. A análise também revelou elementos diferenciais, tais como concepções aparentemente diversas na interpretação de tópicas, divergência entre os andamentos médios das gravações, oscilação de andamento no decorrer da execução, e diferentes projeções da hierarquia gestual. / This study presents a comparison of ten recordings of Ponteio No. 49 by Camargo Guarnieri (1907-1993) aiming to find common and unique interpretative features. Robert Hatten's theory of musical gestures has provided the theoretical framework for score analysis based on gestural content. Time and dynamic data were extracted from the recordings with the aid of specialized software for generating graphs. Critical auditions in conjunction with observation of the graphs demonstrated the existence of common features such as hierarchization of gestures brought out by agogic deviations and dynamic inflexions as well as the realization of expressive emphases through agogic and dynamic expansions. The analysis also revealed diverse conceptions of topics, divergences between the average tempos, fluctuation of tempo throughout the performances, as well as different projections of gestural hierarchy.

Submitted by Gesiel Vilarubia Pereira (35345734801) on 2017-08-23T13:24:32Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Gesiel Vilarubia Pereira.pdf: 134882582 bytes, checksum: 1b452379542030a7180799844b4e877a (MD5) / Approved for entry into archive by Monique Sasaki (sayumi_sasaki@hotmail.com) on 2017-08-23T18:10:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 pereira_gv_me_ia.pdf: 134882582 bytes, checksum: 1b452379542030a7180799844b4e877a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-23T18:10:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 pereira_gv_me_ia.pdf: 134882582 bytes, checksum: 1b452379542030a7180799844b4e877a (MD5) Previous issue date: 2017-06-30 / Tendo como objeto de estudo os 50 Ponteios para piano de Camargo Guarnieri, este trabalho se concentra na análise de suas estruturações melódicas e harmônicas, almejando compreender aspectos estruturais da poética do compositor neste ciclo de peças. Apresenta-se, inicialmente, um diálogo entre as transformações sofridas pela escritura melódico-harmônica de Guarnieri durante o período de composição desta coleção e uma contextualização histórico-estilística, na qual são focalizadas, principalmente, suas buscas por um nacionalismo influenciado por Mário de Andrade e suas experiências com diferentes idiomas harmônicos. Propõe-se, ainda como texto preparatório para as análises, uma classificação textural dos 50 Ponteios e, ainda, a verificação de algumas constâncias formais dentro desta coleção. Nos capítulos seguintes, esta dissertação se direciona para a verificação das escolhas dos materiais presentes na construção das melodias e harmonias e se estende sobre observação dos procedimentos composicionais característicos de Guarnieri – sua poética. A partir desta investigação analítica, constatamos, nos Ponteios e em outras obras do compositor, a recorrência de um motivo melódico o qual denominamos Motivo Guarnieri. Na dimensão harmônica, chamou-nos a atenção a reincidência de uma determinada estrutura harmônica simétrica, utilizada com função Dominante nos momentos cadenciais, além do cuidado, por parte do compositor, em usar estruturas simétricas nos contextos escalares, harmônicos e formais. Sempre que possível, as análises foram permeadas por diálogos estabelecidos com pesquisadores da obra de Guarnieri e pela observação das relações entre suas decisões composicionais e seu posicionamento estético, diretamente influenciado pelo livro Ensaio sobre a música brasileira, de Mário de Andrade. / The aim of this work is to study the 50 Piano Ponteios of Camargo Guarnieri, focusing on the analysis of their melodic and harmonic structures, seeking to understand the structural aspects of the composer's poetics in this cycle of pieces. We initially examine the transformations incurred by Guarnieri's melodic-harmonic writing in the period that this collection was composed, and a produce a historical-stylistic contextualization. This contextualization focuses on the Brazilan nationalism which was influenced by Brazilian philosopher and critic Mário de Andrade, and Guarnieri’s experiences with different harmonic languages. In preparation for the analysis, a textural classification of the 50 Ponteios is performed, as well as a verification of some formal consistencies within this collection. The dissertation is also directed to the examination of the choices of the materials present in the construction of the melodies and harmonies, and extends to the observation of the compositional procedures characteristic of Guarnieri – in other words, his poetics. From this analytical investigation we can observe, in the Ponteios and in other works by this composer, the recurrence of a melodic motif which we call The Guarnieri Motive. In terms of harmony, we are struck by the recurrence of a specific symmetrical harmonic structure, used as dominant function in cadential moments. We may also verify the care the composer took to use symmetrical structures in scalar, harmonic and formal contexts. Whenever possible, the analysis was permeated by dialogues established with researchers on Guarnieri’s work, and by the observation of the relationship between Guarnieri’s compositional decisions and his aesthetic opinion, as influenced directly by the book Ensaio sobre a música brasileira by Mário de Andrade.