Orientador: Maria Clara Bonetti Paro / Banca: Márcia Valéria Zamboni Gobbi / Banca: Marisa Giannecchini Gonçalves de Souza / Resumo: O debate entre a modernidade e a pós-modernidade tem levado grandes questões para uma compreensão do que representou a primeira e a partir da qual se pode delinear a segunda. O objetivo dessa pesquisa é analisar de que forma um romance pós-moderno, As horas, do autor norte-americano Michael Cunningham (1952- ) se apropriou da obra moderna Mrs. Dalloway de Virginia Woolf. O presente trabalho propõe-se a discutir essa apropriação, evidenciando as relações paródicas entre os dois textos; a investigar a configuração do tempo na narrativa, verificando as possíveis relações entre história e ficção e a analisar a construção das personagens femininas, ex-cêntricas do romance, examinando como o discurso das figuras femininas é construído na referida obra de Cunningham. / Abstract: The discussion between modernism and post-modernism has brought about several questions that we must answer in order to have an overview of both movements, once we are able to understand what the first has represented, we can better situate the second. Taking this into consideration, our aim is to analyze in which ways the contemporary The hours, written by the north-American author Michael Cunningham, appropriates the earlier Mrs. Dalloway, by Virginia Woolf. Thus, the aim of this study is to discuss these questions, verifying the parodic between the two texts. Furthermore, our intention is to investigate another important discussion: the time, verifying the possibel relations between history and fiction. Lastly, our attention focuses on the construction of the ex-centric characters, examining how the discourse of these characters is built in Cunningham's novel. / Mestre

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:50Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006Bitstream added on 2014-06-13T18:39:52Z : No. of bitstreams: 1 oliveira_ma_me_arafcl.pdf: 765596 bytes, checksum: b7f44563f3be1ac4a613ed30f6a2a52e (MD5) / O debate entre a modernidade e a pós-modernidade tem levado grandes questões para uma compreensão do que representou a primeira e a partir da qual se pode delinear a segunda. O objetivo dessa pesquisa é analisar de que forma um romance pós-moderno, As horas, do autor norte-americano Michael Cunningham (1952- ) se apropriou da obra moderna Mrs. Dalloway de Virginia Woolf. O presente trabalho propõe-se a discutir essa apropriação, evidenciando as relações paródicas entre os dois textos; a investigar a configuração do tempo na narrativa, verificando as possíveis relações entre história e ficção e a analisar a construção das personagens femininas, ex-cêntricas do romance, examinando como o discurso das figuras femininas é construído na referida obra de Cunningham. / The discussion between modernism and post-modernism has brought about several questions that we must answer in order to have an overview of both movements, once we are able to understand what the first has represented, we can better situate the second. Taking this into consideration, our aim is to analyze in which ways the contemporary The hours, written by the north-American author Michael Cunningham, appropriates the earlier Mrs. Dalloway, by Virginia Woolf. Thus, the aim of this study is to discuss these questions, verifying the parodic between the two texts. Furthermore, our intention is to investigate another important discussion: the time, verifying the possibel relations between history and fiction. Lastly, our attention focuses on the construction of the ex-centric characters, examining how the discourse of these characters is built in Cunningham's novel.

A recepção à ficção camiliana se subsume fundamentalmente a dois operadores hermenêuticos consagrados por uma parcela significativa da crítica literária luso-brasileira: a conjunção vida/obra e o enquadramento da produção literária assinada por Camilo no Romantismo português. Por meio do estudo de dois romances camilianos, Amor de Perdição (1862) e Onde Está a Felicidade?(1856), interessa problematizar a análise da produção ficcional camiliana que se baseia nesses operadores hermenêuticos. Nesse sentido, parte-se das indagações: terá Camilo assimiliado e culminado na tradição literária portuguesa a sacralização do amor? Será Camilo essencialmente um escritor ultra-romântico, autor, sobretudo, de novelas passionais? A resposta dada a essas questões se baseou na relação entre esses textos e a vigorosa tradição literária metaficcional, fortemente enraizada nos períodos que antecedem e sucedem a atuação de Camilo como escritor. A presença dos expedientes metaficcionais em Amor de Perdição e Onde Está a Felicidade revela uma representação mimética que se desdobra em representar o mundo, particularmente o burguês, e os mecanismos que envolvem essa representação, evidenciando uma construção literária que não se limita a criar a sugestão do real, tomando também a sua problematização como eixo. O ato de criar torna-se alvo de questionamento, exigindo dos seus participantes, nomeadamente narrador/autor e leitor, novas posturas mentais em que a origem e a destinação do significado não se apresentam tranquilamente assumidas por aquele e este, respectivamente, derivando desse arranjo um texto em processo, que se constrói, que se assume como mise en scène. / The reception to the camilian fiction is basically due to two hermeneutic operators consecrated by a significant part of the literary Luso-Brazilian critics: the conjunction life/work and the literary production frame signed by Camilo in the Portuguese Romanticism. The observation of Amor de Perdição (1862) and Onde Está a Felicidade? (1856), allows the debate on the analysis of the camilian production that is based on these hermeneutic operators. In this way, we raise some questions: has Camilo assimilated and culminated in the Portuguese literary tradition the religion of love? Is Camilo essencially an extreme-romantic writer, especially a romantic novels author? The answer given to these questions was based on the relation between these texts and the vigorous metafictional literary tradition, strongly rooted in the periods that precede and succeed Camilos performance as a writer. The occurrence of the metafictional expedients in Amor de Perdição and Onde Está a Felicidade? discloses a mimetic representation that unfolds into representing the world, particularly the bourgeois, and the mechanisms that involve this representation, evidencing a literary construction that is not limited to create the suggestion of reality, as well as taking its debate as base. The action of creating becomes a target to questioning, demanding from its participants, nominated narrator/author and reader, new mental positions in which the origin and the destination of its meaning are not completely assumed for the author and the reader, respectively, deriving from this arrangement a text in process, that constructs itself is assumed as mise en scène.

A recepção à ficção camiliana se subsume fundamentalmente a dois operadores hermenêuticos consagrados por uma parcela significativa da crítica literária luso-brasileira: a conjunção vida/obra e o enquadramento da produção literária assinada por Camilo no Romantismo português. Por meio do estudo de dois romances camilianos, Amor de Perdição (1862) e Onde Está a Felicidade?(1856), interessa problematizar a análise da produção ficcional camiliana que se baseia nesses operadores hermenêuticos. Nesse sentido, parte-se das indagações: terá Camilo assimiliado e culminado na tradição literária portuguesa a sacralização do amor? Será Camilo essencialmente um escritor ultra-romântico, autor, sobretudo, de novelas passionais? A resposta dada a essas questões se baseou na relação entre esses textos e a vigorosa tradição literária metaficcional, fortemente enraizada nos períodos que antecedem e sucedem a atuação de Camilo como escritor. A presença dos expedientes metaficcionais em Amor de Perdição e Onde Está a Felicidade revela uma representação mimética que se desdobra em representar o mundo, particularmente o burguês, e os mecanismos que envolvem essa representação, evidenciando uma construção literária que não se limita a criar a sugestão do real, tomando também a sua problematização como eixo. O ato de criar torna-se alvo de questionamento, exigindo dos seus participantes, nomeadamente narrador/autor e leitor, novas posturas mentais em que a origem e a destinação do significado não se apresentam tranquilamente assumidas por aquele e este, respectivamente, derivando desse arranjo um texto em processo, que se constrói, que se assume como mise en scène. / The reception to the camilian fiction is basically due to two hermeneutic operators consecrated by a significant part of the literary Luso-Brazilian critics: the conjunction life/work and the literary production frame signed by Camilo in the Portuguese Romanticism. The observation of Amor de Perdição (1862) and Onde Está a Felicidade? (1856), allows the debate on the analysis of the camilian production that is based on these hermeneutic operators. In this way, we raise some questions: has Camilo assimilated and culminated in the Portuguese literary tradition the religion of love? Is Camilo essencially an extreme-romantic writer, especially a romantic novels author? The answer given to these questions was based on the relation between these texts and the vigorous metafictional literary tradition, strongly rooted in the periods that precede and succeed Camilos performance as a writer. The occurrence of the metafictional expedients in Amor de Perdição and Onde Está a Felicidade? discloses a mimetic representation that unfolds into representing the world, particularly the bourgeois, and the mechanisms that involve this representation, evidencing a literary construction that is not limited to create the suggestion of reality, as well as taking its debate as base. The action of creating becomes a target to questioning, demanding from its participants, nominated narrator/author and reader, new mental positions in which the origin and the destination of its meaning are not completely assumed for the author and the reader, respectively, deriving from this arrangement a text in process, that constructs itself is assumed as mise en scène.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:47:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jeane Lucas.pdf: 868815 bytes, checksum: 28a75baf27ad1a2c184ef9d159a851d1 (MD5) Previous issue date: 2010-12-06 / Literary production of the nineties and the early years of the twenty-first century is characterized the release of some literary genres, specifically what Literary Theory defined as being a novel, which do not fit the standards of Classical Literature or the peculiarities of the so-called Best Sellers. Therefore, this thesis has as its object of study the book Leopardos de Kafka, by Moacyr Scliar, which is part of the collection of detective novels Literature and Death, released by the publisher Companhia das Letras. This study aims to show the narrative resources and how they were used in the novel aforementioned, so that we can show that they break the existing boundaries between Classical Literature and Best Sellers and the standards of the traditional detective novel. For this objective to be achieved, the theoretical foundation of this thesis was based, mainly, on studies of the detective novel, done by Boileau and Narcejac (1991), Albuquerque (1979), Reimão (1983, 2005) and others; in researches on Best Sellers, done by Sodré (1978), Caldas (2000) among others and on studies of Historiographic Metafiction, postmodernism and narcissistic narrative, made by Hutcheon (1984, 2002). / O panorama da produção literária da década de noventa e dos primeiros anos do século XXI é marcado pelo lançamento de alguns gêneros literários, especificamente o que a Teoria Literária definiu como sendo romance, que não se ajustam nem às regras da Literatura Culta nem às peculiaridades do que se convencionou chamar de Literatura de Massa. Por isso, esta tese tem como objeto de estudo o livro Leopardos de Kafka, de Moacyr Scliar, pertencente à coleção de romances policiais Literatura ou Morte, lançada pela editora Companhia das Letras. O presente estudo objetiva mostrar os recursos narrativos e o modo como estes foram empregados, no romance citado, a fim de que se possa evidenciar que eles rompem com as fronteiras existentes entre a Literatura Culta e a Literatura de Massa e com as regras do romance policial tradicional. Para que esse objetivo fosse alcançado, a fundamentação teórica desta tese foi baseada, principalmente, nos estudos sobre o romance policial, feitos por Narcejac (1991), Albuquerque (1979), Reimão (1983, 2005) e outros; nas pesquisas sobre Literatura de Massa, realizadas por Sodré (1978), Caldas (2000) e outros e nos estudos sobre Metaficção Historiográfica, pós-modernismo e narrativa narcísica, realizados por Hutcheon (1984, 2002).

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:29:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FLAVIO PEREIRA CAMARGO.pdf: 1480039 bytes, checksum: 36569b5479da5d28b954010a35fed89b (MD5) Previous issue date: 2012-08-24 / In our research, we propose initially to rescue some of the current trends of contemporary Brazilian prose fiction in order to introduce the reader to some of its main lines of force, especially a metafictional narrative, produced in the late twentieth century and early twenty-first century. To accomplish this bibliographical study, we chose to divide it into two parts. In the first part, entitled A narrativa brasileira contemporânea, comprising two chapters, we have made some considerations about the concept of contemporary literature, as we did a rescue of the critical reception of Brazilian literature produced in recent decades, followed by an extensive discussion on the issues constituent of metafictional narrative. In the second part, titled A encenação do fazer literário na prosa de ficção brasileira contemporânea, we propose to effectively analyze narrative and discursive strategies employed by Sérgio Sant'Anna, Antonio Fernando Borges and Rubem Fonseca in the preparation of his metafictional novels, respectively: Um crime delicado (1997), Braz, Quincas & Cia (2002), e Diário de um fescenino (2003), dedicating to each of these works a specific chapter in which we seek to highlight the discursive and narrative strategies employed by the authors in the construction process and elaboration of his novels, in order to explain the different manifestations of the contemporary metafictional narrative. / Em nossa pesquisa, nos propomos, inicialmente, a resgatar algumas das tendências da prosa de ficção brasileira contemporânea com o objetivo de apresentar ao leitor algumas de suas principais linhas de força, com destaque para a narrativa metaficcional, produzida no final do século XX e início do século XXI. Para realizar esse estudo de cunho bibliográfico, optamos por dividi-lo em duas partes. Na primeira parte, intitulada A narrativa brasileira contemporânea, composta por dois capítulos, tecemos algumas considerações acerca do conceito de contemporâneo em literatura, assim como faremos um resgate da recepção crítica da literatura brasileira produzida nas últimas décadas, seguido de uma ampla discussão sobre os aspectos constitutivos da narrativa metaficcional. Na segunda parte, intitulada A encenação do fazer literário na prosa de ficção brasileira contemporânea, nos propomos a analisar efetivamente as estratégias narrativas e discursivas empregadas por Sérgio Sant Anna, Antonio Fernando Borges e Rubem Fonseca na elaboração de seus romances metaficcionais, respectivamente: Um crime delicado (1997), Braz, Quincas & Cia (2002), e Diário de um fescenino (2003), dedicando a cada uma dessas obras um capítulo específico nos quais procuramos evidenciar as estratégias narrativas e discursivas empregadas pelos autores no processo de construção e de elaboração de seus romances, de modo a explicitar as distintas manifestações da narrativa metaficcional na contemporaneidade.