Mitt självständiga projekt har varit att genom sångteknisk träning, ensemblesångsträning och arrangering skapa en luciakonsert för trestämmig damkör. Denna framfördes på Nytorgsgårdens äldreboende i Stockholms stad den 12 december 2012. Programmet bestod av de klassiska luciasångerna i såväl redan utgivna arrangemang som nya arrangemang, framarbetade av mig och Sandra Halvarsson under hösten. Med detta projekt ville jag utveckla mig själv som sångerska och få möjlighet att sjunga inför en publik. Jag ville även skaffa mig kontakter till ställen där jag kan sjunga i framtiden. / <p>Bilaga: 1 DVD</p>

Syftet med mitt examensarbete har varit att skriva, arrangera och spela in musik till Tritons kommande debutskiva, Beneath Our Feet. Arbetet består av två delar, en skriftlig del där jag redogör för dels en sammanfattning av den förberedande kursen 2012, som legat till grund och möjliggjort mitt arbete. Dels också huvudarbetet under 2013 där jag i egenskap av projektledare, producent och musiker genomfört den studioinspelning som utgjort vårt mål.Den andra, konstnärliga och klingande delen av mitt arbete gestaltas av de 8 låtinspelningarna jag tillsammans med Triton åstadkommit i Studio 2 på KMH. / <p>Bilaga: 2 CD</p>

Detta examensarbete syftar till att ge en övergripande uppfattning om hur man kan arbeta med barn för att introducera flerstämmighet. Jag har tagit del av relevant litteratur samt utfört intervjuer av tre pedagoger med erfarenheter både inom undervisning i vanlig skolklass samt musikklass och kör med antagningsprov.Jag har undersökt hur man kan gå tillväga i arbetet med flerstämmighet, vilken betydelse den unisona sången har för flerstämmighet, och vad som avgör om undervisningen baseras på gehörsinlärning eller med hjälp av noter.Av min undersökning kan jag dra flera slutsatser. Den unisona sången anses vara en förutsättning för flerstämmighet, men flerstämmighet tycks även vara ett sätt att förfina den unisona sången. Några olika typer av stämmor är vanligt förekommande och det är viktigt att inte för tidigt dela in barn i olika stämmor för att ge rösten träning i olika register. I undervisning i kör i vanlig skolklass är gehörsinlärning det vanligaste, medan noter har en större och mer betydande roll i musikklass och kör med antagningsprov, där högre krav kan ställas på barnen. / This thesis aims to provide a comprehensive understanding of how to work with children to introduce polyphony. I have taken note of relevant literature and conducted interviews with three teachers with experience teaching both in regular school class and music class with admission test.I have examined how to proceed in the work of polyphony, what the importance of unison singing has for singing polyphony, and what determines whether teaching based learning by ear or by notes.By my thesis, I can draw several conclusions. The unison singing is considered a prerequisite for polyphony, but polyphony also seems to be a way to refine the unison singing. Some types of parts are common and it is important not to prematurely divide children into different parts to give voice training in different registers. In teaching choir in regular school class ear learning is the most common, whereas notes have a larger and more significant role in music class and choir with admission test, where higher demands can be made on the children.