Orientador: Grácia Maria Navarro / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-27T21:58:46Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Giannetti_JuliaCorrea_M.pdf: 207669044 bytes, checksum: afcffbd3230f5302ec51d76e7b3e8499 (MD5) Giannetti_JuliaCorrea_M_ANEXO.zip: 148324128 bytes, checksum: bf9cc521572a5d90e46164bbe224a694 (MD5) Previous issue date: 2015 / Resumo: O trabalho traz à tona a vida e obra da artista da dança brasileira Maria Esther Stockler. Em parceria com José Agrippino de Paula - autor e diretor influente do tropicalismo - concentraram suas produção cênicas inovadoras nos anos de 1967 a 1970. Posterior a isso, o foco de suas pesquisas começa, cada vez mais, a ser conduzido para as experiências antropológicas em diferentes lugares que morou e viajou, como África, Arembepe-BA no Brasil, Peru e Bali. Maria Esther imprime essas experiências nas formas do seu corpo em movimento e apoiada no dispositivo criativo do vídeo, ambos realizam uma das primeiras produções experimentais unindo cinema e dança no Brasil. Representantes da contracultura, buscaram a construção de uma estética própria, mas muito sintonizados com aspectos presentes na arte de vanguarda do Ocidente. O trabalho situa a artista no contexto histórico e artístico da época, que mesmo à margem da produção das artes da cena, principalmente da dança, e com uma atuação teatral em um curto espaço de tempo, exerceu um papel de referência nos modos de produzir de uma geração de artistas desse período. Desse modo, a pesquisa segue os vestígios de uma figura peculiar da história da dança brasileira, a coloca em diálogo com a história da dança moderna, e também debate a questão de um corpo múltiplo de influências, culturas e costumes, que impulsionado pelo espírito libertário, articulou uma dança própria e autêntica / Abstract: The work brings to light the life and work of the artist of Brazilian dance Maria Esther Stockler. In partnership with José de Paula Agrippino ¿ author and director of the influential tropicalism - they focused their innovative scenic production from 1967 to 1970. Subsequently, the focus of her research starts beingin creasingly driven towards anthropological experiments in different places where she lived and traveled to such as Africa, Arembepe-BA in Brazil, Peru and Bali. Maria Esther prints theseexperiences into the shapes of her body in motion and supported by the creative video device, both held one of the first experimental productions combining theater and dance in Brazil. Counterculture representatives, sought to build its own aesthetic, but deeply tuned to theaspects present in the Western avant-garde art. The work puts the artist in the historical and artistic context of the time, which even at the margins of production of the arts scene, especially the dancing and a theatrical performances in short periods of time, played a role of reference in the ways of producing of a generation of artists of that period. There by, the research follows the traces of a peculiar figure in the history of the Brazilian dance, it creates a dialogue with the history of modern dance, and also debates the issue of a multiple body of influences, cultures and customs, which driven by the libertarian spirit articulated a distinctive, authentic dance / Mestrado / Teatro, Dança e Performance / Mestra em Artes da Cena