Made available in DSpace on 2016-04-26T18:11:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1
Josenilde Silva Souza.pdf: 6248944 bytes, checksum: fa63aabbb890022265048d0cdbb95c6d (MD5)
Previous issue date: 2011-10-20 / This work analyzes to what extent the choice of a certain city space for the
performance of fashion shows is decisive to establish a new plastic and
semantic configuration. In the transition of the conventional space formed by
an indoor room to an outdoor and unconventional space for example, a
viaduct, a street or a garden we investigate the fashion show s ways of
organizations in different spaces and in what ways they modify their structuring
and at the same time they redefine the city. In these modalities organizations
the parameters of public and private spaces significantly intervene as much
as the engagements of these poles with the basic category open vs. closed
space. The narrative semiotics of Algirdas Julien Greimas and the postulations
of Eric Landowski are the theoretical and methodological frameworks used to
handle the problem of how the presence modes of the fashion show in the
urban space act in the production of visuality, visibility and identity, as well as
on the performances communicative and interactive processes. A set of fashion
shows was analyzed from the hypothesis: 1) the fashion shows compose
syncretic processes that articulate heterogeneous languages distinctly in
order to generate communicational developments promoted by the aesthetic
arrangement of the expression plan by accomplishing the semantic investments
of the content; 2) the discursive constructions build new visuality, visibility and
identity modes of the fashion creators and their brands; 3) the city places
unfolds produce sensible and intelligible apprehensions in the public inserted in
the discourse and 4) these enunciative choices define the identity of the fashion
creator and the brand, as much as its user and the city. Photographic records of
the researcher outlined the imagetic corpus of four fashion shows observed in
the period between 2005 and 2010: Maria Garcia (SPFW Winter/2010),
Cavalera (SPFW Summer/2010), Fashion Mob (Casa dos Criadores/2010) and
Karla Girotto (Fashion Rio, Summer/2005). The object of this research results
from the researcher s direct observation of the performances, highlighting the
criteria for analysis - the experience of aesthetic and aesthesic order that the
types of interaction produced in the spaces build among brand, fashion creator
and public. The analytical conclusion allowed the elaboration of four description
categories and the analysis of this construction that make the fashion show, the
creator and the brand exist, which will be able to be reoperated in other
communicational processes / Este trabalho analisa em que medida a escolha de um dado espaço da cidade
para a realização dos desfiles de moda é determinante para instaurar uma
nova configuração plástica e semântica. Na mudança do desfile de espaço
convencional, constituído por uma sala fechada, para um espaço aberto e não
convencional por exemplo, um viaduto, uma rua ou um jardim , investigamos
os modos de organização dos desfiles em distintos espaços, e de que maneira
estes modificam a sua estruturação, ao mesmo tempo em que redefinem a
cidade. Nessas modalidades de organização, intervêm significativamente os
parâmetros de espaço público e privado, assim como combinatórias desses
pólos com a categoria de base espaço fechado vs. espaço aberto. A semiótica
narrativa de Algirdas Julien Greimas e as conceituações de Eric Landowski são
o arcabouço teórico e metodológico para dar conta do problema de como os
modos de presença do desfile no espaço urbano agem na produção da
visualidade, da visibilidade e da identidade, bem como nos processos
comunicativos e interativos das performances. Um conjunto de desfiles foi
analisado a partir das seguintes hipóteses: 1) os desfiles constituem processos
sincréticos que articulam distintamente linguagens heterogêneas, a fim de
gerar desdobramentos comunicacionais promovidos pelo arranjo estético do
plano da expressão ao concretizar os investimentos semânticos do conteúdo;
2) as construções discursivas edificam modos de visualidade, de visibilidade e
de identidade dos criadores de moda e das marcas; 3) os desdobramentos dos
lugares da cidade produzem apreensões sensíveis e inteligíveis no público
inserido no discurso e 4) essas escolhas enunciativas são definidoras da
identidade do criador de moda e da marca, assim como do usuário e da cidade.
Registros fotográficos da pesquisadora delinearam o corpus imagético de
quatro desfiles de moda, observados no período compreendido entre 2005 e
2010: Maria Garcia (SPFW, inverno/2010), Cavalera (SPFW, verão/2010),
Fashion Mob (Casa dos Criadores/2010) e Karla Girotto (Fashion Rio,
verão/2005). O objeto deste trabalho resulta da observação direta da
pesquisadora das apresentações, destacando, entre os critérios de análise, a
experiência de ordem estética e estésica que os tipos de interação produzidos
nos espaços montam entre marca, criador de moda e público. Como conclusão
analítica, chegou-se à elaboração de quatro categorias de descrição e análise
dessa construção que faz ser o desfile, o criador de moda e a marca, as quais
poderão ser reoperadas em outros processos comunicacionais
Identifer | oai:union.ndltd.org:IBICT/oai:leto:handle/4344 |
Date | 20 October 2011 |
Creators | Souza, Josenilde Silva |
Contributors | Oliveira, Ana Claudia Mei Alves de |
Publisher | Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, Programa de Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica, PUC-SP, BR, Comunicação |
Source Sets | IBICT Brazilian ETDs |
Language | Portuguese |
Detected Language | Portuguese |
Type | info:eu-repo/semantics/publishedVersion, info:eu-repo/semantics/masterThesis |
Format | application/pdf |
Source | reponame:Biblioteca Digital de Teses e Dissertações da PUC_SP, instname:Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, instacron:PUC_SP |
Rights | info:eu-repo/semantics/openAccess |
Page generated in 0.0015 seconds