Return to search

Spatialitet : Rumslighet som metod i skapandeprocessen

Sedan mitt andra år på musikhögskolan har jag utforskat det rumsliga som en del av min konstnärliga praktik. Att använda mig av rummet och rörelsen av ljud i rummet har varit en stor inspiration och ett förhållningssätt i mitt komponerande. Föreställningen om hur musikerna är placerade i rummet eller hur musikern rör sig och hur ljudet färdas i rummet är koncept som har integrerats i mitt skapande. Dessa koncept är både imaginära samtidigt som de relaterar till det fysiska rummet, det vill säga mitt skrivande är starkt kopplad till konsertupplevelsen. Mitt intresse för livekonst och relationen mellan musiker och publik är en viktig del av min praktik. Denna text utgår från tre verk som berör temat rumslighet på olika sätt. / <p>Denna konsert består av tre, vanligtvis självständiga verk, som för detta tillfälle går samman och bildar en gemensam helhet. Musikerna är utspridda i rummet och så väl är publiken. Det är en konsert som även kan ses som en föreställning. Rörelse är i fokus - ljudligt, spatialt och koreografiskt.</p><p>Idle, för solo viola och en högtalare</p><p>Musiker: Victor Guaita</p><p>The night echoes, för stråkkvartett</p><p>Musiker: Maya Bennardo (vln), Lachlan O’Donell (vln), Victor Guaita (vla), Sven Risberg (vc)</p><p>Untitled, för solo piano och 16 högtalare</p><p>Musiker: Arttu Ahovaara </p><p>Konsertlängd: ca. 40 min (utan paus)</p>

Identiferoai:union.ndltd.org:UPSALLA1/oai:DiVA.org:kmh-5388
Date January 2024
CreatorsB. Almqvist, Markus
PublisherKungl. Musikhögskolan, Institutionen för komposition, dirigering och musikteori
Source SetsDiVA Archive at Upsalla University
LanguageSwedish
Detected LanguageSwedish
TypeStudent thesis, info:eu-repo/semantics/bachelorThesis, text
Formatapplication/pdf
Rightsinfo:eu-repo/semantics/openAccess

Page generated in 0.002 seconds