No description available.

No description available.

The master’s dissertation is devoted to the researching of contemporary art in the city space. Yekaterinburg is the illustrative material for the theme of the research. The work is focused on the analysis of the forms and ways of existence for actual art practices in the city, as well as the establish an adequate research tools for their comprehension. The author turns to art history discourse, post-non-classical aesthetic theory and system approach and formulates basic methods of analysis of art practices in the city. Considering the city as an aesthetic phenomenon, the author shows the special role of the art-practices in shaping the image of the city and its experience by its citizens. The author insists on consideration art-practices in the city as partisipative art, which interacts with the viewers, including them in the space of artistic expression, as well as in the space of people's interactions with each other. The work reveals aesthetic and cultural transformations of the city with contemporary art. / Магистерская диссертация посвящена изучению актуального искусства в пространстве города, конкретизируя их функционирование в Екатеринбурге. Работа сосредоточена на исследовании форм и способов существования актуальных арт-практик в городе, а также выработке адекватного исследовательского инструментария для их осмысления. Автор обращается к искусствоведческому дискурсу, постнеклассической эстетической теории и системному подходу и формулирует основные способы анализа городских арт-практик. Рассматривая город как эстетический феномен, автор показывает особую роль арт-практик в формировании образа города и его переживания его жителями. Автор в исследовании настаивает на рассмотрении арт-практик в городе в качестве партисипаторных – взаимодействующих со зрителем, включающих их в пространство художественного высказывания, а также в пространство взаимодействий друг с другом. В работе выявляется эстетические и культурные трансформации, триггерами которых является современное искусство в городе.

В украинской современной социальной сфере наблюдается тенденция развития в направлении демократии. Эта тенденция, как и любое изменение мира, не могло не отразится в сфере искусства, причем образцом, как и для социальной сферы, так и для искусства является Европа. Но переход не может осуществиться сразу от одной системы ценностей к другой, для этого перехода требуется трансформация общества и ценностей, искусство в данном случае выступает катализатором таких процессов. Данные четыре художника создают объеты, которые несут пропагандистский характер и их концепции затрагивают сложивщиеся в данный момент в Украине политические и социальные проблемы. Трансформация в выбранных работах современных украинских художников является объектом исследования данной работы. / Ukrainos šiuolaikinėje socialinėje sferoje pastebima vystymosi demokratijos link tendencija; ši tendencija kaip ir bet kuri pasaulio kaita negalėjo neatsispindėti ir meno sferoje, kurioje pavyzdžiu kaip socialinei sferai taip ir menui yra Europa. Bet perėjimas iš vienos vertybių sistemos į kitą negali įvykti iškart, šiam perėjimui reikia visuomenės ir vertybių transformacijos; menas šiuo atveju reiškiasi kaip tokių procesų katalizatorius. Transformacija šiuolaikinių Ukrainos menininkų darbuose yra šio darbo tyrimo objektas. / In Ukrainian modern social sphere there is a trend of development towards democracy. This trend , as well as any change in the world , is reflected in art. Europe could be a good example for both. But transition from one value system in to another can not occure immediately, as transformation of society and its values is required. Art, in this case, acts as a catalyst for such process. Transformation in the works of modern Ukrainian artists is research object of this work.

No description available.

Работа посвящена изучению творческого метода итальянского скульптора и художника Сандро Керки. Первая глава содержит обзор основных тенденции развития европейской и итальянской скульптуры в конце XIX – первой половине ХХ веков, а также факторов, повлиявших на становление современного искусства Италии. Вторая глава освещает основные этапы жизни и творчества Сандро Керки. Она включает в себя подробную биографию, анализ скульптурного наследия, а также анализ живописных и керамических работ, составляющих частную коллекцию. Сандро Керки был знаком со многими известными итальянскими скульпторами и художниками, принимал активное участие в художественной жизни страны. Его работы отражают творческие поиски и судьбу итальянских художников в ХХ веке. Они интересны своим новаторским, ярким индивидуальным стилем. Художника интересовала форма, скрытая в скульптурной материи или цвете, которую он выявлял при помощи линий и плоскостей. / Current study is devoted to the exploration of a creative method of the Italian sculptor and painter Sandro Kerki. The first chapter provides an overview of the main trends in development of European and Italian sculpture in the late the XIX - the first half of the XX centuries, as well as factors that influenced the emergence of modern art in Italy. The second chapter covers the main stages of life and work of Sandro Kirk. It includes a detailed biography, an analysis of the sculptural heritage, as well as analysis of paintings and ceramic works that make up the private collection. Sandro Kerky was familiar with many famous Italian sculptors and painters, took an active part in the artistic life of the country. His artworks reflect a creative search and a fate of Italian artists of the twentieth century. They are interesting for their innovative, vibrant personal style. Artist is interested in a form that is hidden in a sculptural material or color, which he brought out by means of lines and planes.

No description available.

Современное искусство, фотография, живопись. / Daugiausia dėmesio skirdama XX ir XXI amžiaus fotografijai ir tapybai, pasirinkau buvimo/nebuvimo temą. Mane domina vieneto buvimo santykis visuomenės kontekste. Ieškau skirtumų, panašumų, išraiškos bei priklausomumo priemonių tarp aukščiau pateiktų meno sričių. Fotografiją reprezentuoja Toddo Hido (Houses), Cindy Sherman (Untitled Film Still, History Portraits) ir Andrzejo Kramarzo (Things, Home – bendradarbiaujant su Weronika Łodzińska) pasirinkti kūriniai. Tapybos atveju nurodau į kūrinius: Franciso Bacono (Head I-IV, Study of Pope Innocent X by Velazquez, Three Studies a Portrait of Lucian Freud, Triptych Studies from the Human Body), Romano Opałkos (ОPALKA 1965/1-) ir Gerhardo Richtero (Mrs Wolleh with children, Nanni and Kitty, White). / Contemporary art, photography, painting.

No description available.

No description available.