Made available in DSpace on 2014-04-05T02:01:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000456480-Texto+Parcial-0.pdf: 1986757 bytes, checksum: 863dcc2f763ef469c4cbbaf80d1479ac (MD5) Previous issue date: 2014 / The presented study, requirement for the degree of Master in Psychology, is part of a basic understanding of social phenomenon through the historic matrix. Through this theoretical framework and dialogical contributions offered by linguistics, is meant the graffiti as communicative act in which the relationship of authorship and audience is concerning. Thus, the objective that guides this study is to understand the relations of authorship and audience present in the urban dialogue between the dyad taggersbystanders. The subject's approach succeeded in two complementary ways which constitute the body of this dissertation in two articles. The ethnographic approach went along and generated data concerning on the graffiti phenomenon during the five-year period (2009-2013) consisting of field diaries, photographic records, interviews with taggers, pedestrians and owners of commercial establishments in areas where the graffiti had spread in recent years. The collected material showed the personal relations between the taggers and the invisibility and visibility process that permeates their experiences in the city. The pursuit for ingroup and outgroup recognition were also important markers in the practitioners discourse, beyond the individualization of this act and its possible relation to such recognition. The relationship with the members of other practices such as graffiti proved to be unstable due to deviation of some graffiti artists what would be the beginning of the intervention of the street, ie, the transgression. When approaching from the perspective of self-dialogical, with the focus on interviews with taggers and passersby helped in understanding the positions of 'I' in both groups, when questioned about the relevant relation between authorship and audience to graffiti. The results manifest the difficulties of the two groups relate to otherness, presenting monologic discourse, strongly impregnated by consistently voiced positions in the media (passersby) and dicotomic (taggers). The difficulty of positioning in terms of otherness subsidizes the relations of distance between taggers and bystanders, giving negative aspects of the city experiences for both groups. / O presente estudo, apresentado como requisito para obter o grau de mestre em Psicologia, parte de uma base de compreensão dos fenômenos através da matriz sócio-histórica. Através desse referencial teórico, e dos aportes dialógicos oferecidos pela lingüística, se entende a pichação como ato comunicacional em que a relação de autoria e audiência é concernente. Desta forma, o objetivo que guia esse estudo é compreender as relações de autoria e audiência presentes no diálogo urbano entre a díade pichadorestranseuntes.A abordagem desta temática sucedeu-se de duas maneiras complementares, as quais constituem o corpo dessa dissertação em dois artigos. A perspectiva etnográfica acompanhou e gerou dados relativos ao fenômeno da pichação durante o período de cinco anos (2009-2013), sendo composta por diários de campo, registro fotográfico, entrevistas com pichadores, transeuntes e donos de estabelecimentos comerciais de regiões em que o picho se alastrou nos últimos anos. O material coletado demonstrou as relações de sociabilidade entre os pichadores e o processo de invisibilidade e visibilidade que permeia as suas vivências na cidade. A busca por reconhecimento no endogrupo e exogrupo também foram marcadores importantes nos discurso dos praticantes, além da individualização desse ato e a sua possível relação com tal reconhecimento.A relação com os integrantes de outras práticas, como o graffiti, mostrou-se instável devido ao afastamento de alguns grafiteiros daquilo que seria os primórdios da intervenção de rua, ou seja, a transgressão. A abordagem do tema através da perspectiva do self-dialógico, com o foco nas entrevistas realizadas com os pichadores e transeuntes, auxiliou na compreensão das posições do eu que ambos os grupos situavam-se quando questionados sobre a relação de autoria e audiência pertinente a pichação. Os resultados demonstraram a dificuldades dos dois grupos de se relacionarem com a alteridade, apresentando discursos monológicos, fortemente impregnados por posições reiteradamente veiculadas na mídia (transeuntes) e dicotômicas (pichadores). A dificuldade de se posicionar em termos de alteridade subsidia as relações de distanciamento entre os pichadores e transeuntes, conferindo aspectos negativos às vivências da cidade para ambos os grupos.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico, Programa de Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo, Florianópolis, 2018. / A partir do conceito de corpografia das autoras Paola Berenstein Jacques e Fabiana Dultra Britto, a pesquisa propõe o desenvolvimento do conceito de urbgrafias: cartografias de ações artísticas no espaço urbano que desvelem processos singulares de relação com esse espaço, assim como com as m1cropolíticas que nele habitam. Na tentativa de propor formas de abordagem do espaço urbano através dos processos relativos à produção de subjetividades singulares como alternativas aos processos de espetacularização e segregação nas cidades contemporâneas, a primeira etapa da pesquisa aqui apresentada tem por objetivo definir através de uma revisão de literatura os contornos do que é intitulado urbgrafias,viabilizando posteriormente a possibilidades de utilizaçâo desse conceito nos processos de composição do projeto arquitetônico-urbano. Para tal, aqui são cartografadas experiências urbanas que possuem a arte como dispositivo de partilha e ação na cidade, acenando assim possíveis agenciamentos entre arte e cidade, além da investigação das principais prerrogativas que definem o conceito de urbgrafias: a relação com o fazer cidade cotidiano, as características espaciais que são observadas e o que podem desvelar sobre elas, e a relação entre micropolíticas e cidade. / Abstract : Based on the concept of corpography by the authors Paola Berenste1n Jacques and Fabiana Oultra Brilto, lhe research proposes lhe developmenl of the concepl of urbgrafias: cartographies of artistic actions in urban space thal reveal singular processes of relation with this space, even as the micropoli ics that in it inhabit. ln an attempt to propose ways of approach1ng urban space through the processes related to the produclion of singular subjectivities as alternalives to lhe processes of speclacularization and segregation in contemporary cities, the firsl slage of the research presented here aims to define through a literature review the contours of what is called "urbgrafias", mak1ng possible later lhe possibili ies of using lhis concept in the processes of composilion of lhe architectural-urban project. To this end, urban experiences are mapped out, which possess art as a device for sharing and action in the city, thus beckoning possible parlnerships between art andlhe city, as well as the investigation of the main prerogatives thal define the concept of urbgrafias:lhe relalion with the daily ci y , the spatial characleristics lhat are observed and whal they can reveal about them, and the relation between micropolitics and city.

Orientador: Milton Terumitsu Sogabe / Banca: José Paiani Spaniol / Banca: Eduardo Cardoso Braga / Resumo: A Arte de Rua se tornou uma forte manifestação cultural ao longo dos últimos trinta anos, elaborando uma linguagem própria e se estabelecendo no mercado artístico. Contudo, o reconhecimento deste tipo de prática enquanto arte ainda é paradoxal, pois tange diversos pontos problemáticos nas relações sociais. A intervenção chega aos olhos do espectador sem pedir permissão, insere-se no contexto urbano quase que naturalmente, e em alguns casos chega a se camuflar como se já fosse parte da arquitetura. Seja qual for a sua base estética, a intervenção urbana alcança um vasto espectro de espectadores, mesmo que eles não queiram. O que se pretende nesta dissertação não é catalogar de forma cartesiana os diversos estilos encontrados nas ruas, mas sim refletir acerca desta prática, sobre seu funcionamento, seus desdobramentos, em uma leitura mais densa e tanto quanto possível objetiva / Abstract: Street Art became a strong cultural manifestation during the last thirty years, creating a personal language and establishing itself into the art market. However, recognizing this practice as an art form is still a paradox. The intervention comes to the viewer's eyes without permission, inserts itself almost naturally into the urban context, and in some cases camouflages as it was already part of the architecture. Whatever the aesthetic bases are, the urban intervention reaches a huge specter of viewers, even if they don't want to. What is intended in this work is not to catalogue the different styles found in the streets in a Cartesian way, but supply a denser and as possible objective reading about this practice and also reflect about hot it works and unfolds / Mestre

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2010. / Submitted by Jaqueline Ferreira de Souza (jaquefs.braz@gmail.com) on 2011-04-07T00:07:09Z No. of bitstreams: 1 2010_GabriellePatriciaACOliveira.pdf: 2058974 bytes, checksum: 6bc88795d6b67b340472f2dd256220e5 (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Ferreira de Souza(jaquefs.braz@gmail.com) on 2011-04-07T00:08:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2010_GabriellePatriciaACOliveira.pdf: 2058974 bytes, checksum: 6bc88795d6b67b340472f2dd256220e5 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-04-07T00:08:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2010_GabriellePatriciaACOliveira.pdf: 2058974 bytes, checksum: 6bc88795d6b67b340472f2dd256220e5 (MD5) / A presente dissertação foi elaborada a partir de arranjamentos entre a arte da performance, o espaço urbano e determinados dispositivos tecnológicos conectados na Rede Mundial de Computadores. Trata-se de uma cartografia, e sua produção se realiza com os agenciamentos que o artista-cartógrafo forja no percurso de suas descobertas e de suas experimentações, traçando linhas de conexões entre arte, cidade e ciberespaço para criar um contexto artístico. Este trajeto é marcado pela personagem Luciana Avelino da Silva, uma moradora de rua de um bairro situado no centro da cidade de São Paulo. Movimentos de territorialização, desterritorialização e reterritorialização são deflagrados deslocando a personagem do espaço físico para o espaço virtual a partir de agenciamentos maquínicos. O procedimento cartográfico artístico propõe uma reatualização deste acontecimento, interligando espaço físico urbano, redes virtuais e dispositivos infocomunicacionais móveis para experimentar relações entre arte, sociedade, espaço urbano, cibercultura e as tecnologias conectadas em rede. O processo foi embasado em conceitos da filosofia de Gilles Deleuze e Félix Guattari. ____________________________________________________________________________ ABSTRACT / The following dissertation was elaborated on the arrangements among the art of performance, the urban space and the technological devices connected to the Worldwide Network of Computers. It is a cartography itself, and its production comes with the agency forged by the artist cartographer while discovering and experimenting, drawing connections among art, city and cyberspace in order to create an artistic context. This path is marked by Luciana Avelino da Silva, a homeless who stayed in the down town of São Paulo. Territorialization, desterritorialization and reterritorialization movements are triggered by shifting the character of physical space to virtual space from machinic assemblages. The cartographic artistic procedure purposes updating this event, linking urban space, virtual networks and and mobile infocummunicational devices to experience relations among art, society, urban space, cyberculture and network technologies. The process was based on Gilles Deleuze and Félix Guattari philosophical concepts.

Made available in DSpace on 2015-04-14T13:22:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 456480.pdf: 1986757 bytes, checksum: 863dcc2f763ef469c4cbbaf80d1479ac (MD5) Previous issue date: 2014-03-07 / The presented study, requirement for the degree of Master in Psychology, is part of a basic understanding of social phenomenon through the historic matrix. Through this theoretical framework and dialogical contributions offered by linguistics, is meant the graffiti as communicative act in which the relationship of authorship and audience is concerning. Thus, the objective that guides this study is to understand the relations of authorship and audience present in the urban dialogue between the dyad taggersbystanders. The subject's approach succeeded in two complementary ways which constitute the body of this dissertation in two articles. The ethnographic approach went along and generated data concerning on the graffiti phenomenon during the five-year period (2009-2013) consisting of field diaries, photographic records, interviews with taggers, pedestrians and owners of commercial establishments in areas where the graffiti had spread in recent years. The collected material showed the personal relations between the taggers and the invisibility and visibility process that permeates their experiences in the city. The pursuit for ingroup and outgroup recognition were also important markers in the practitioners discourse, beyond the individualization of this act and its possible relation to such recognition. The relationship with the members of other practices such as graffiti proved to be unstable due to deviation of some graffiti artists what would be the beginning of the intervention of the street, ie, the transgression. When approaching from the perspective of self-dialogical, with the focus on interviews with taggers and passersby helped in understanding the positions of 'I' in both groups, when questioned about the relevant relation between authorship and audience to graffiti. The results manifest the difficulties of the two groups relate to otherness, presenting monologic discourse, strongly impregnated by consistently voiced positions in the media (passersby) and dicotomic (taggers). The difficulty of positioning in terms of otherness subsidizes the relations of distance between taggers and bystanders, giving negative aspects of the city experiences for both groups. / O presente estudo, apresentado como requisito para obter o grau de mestre em Psicologia, parte de uma base de compreens?o dos fen?menos atrav?s da matriz s?cio-hist?rica. Atrav?s desse referencial te?rico, e dos aportes dial?gicos oferecidos pela ling??stica, se entende a picha??o como ato comunicacional em que a rela??o de autoria e audi?ncia ? concernente. Desta forma, o objetivo que guia esse estudo ? compreender as rela??es de autoria e audi?ncia presentes no di?logo urbano entre a d?ade pichadorestranseuntes. A abordagem desta tem?tica sucedeu-se de duas maneiras complementares, as quais constituem o corpo dessa disserta??o em dois artigos. A perspectiva etnogr?fica acompanhou e gerou dados relativos ao fen?meno da picha??o durante o per?odo de cinco anos (2009-2013), sendo composta por di?rios de campo, registro fotogr?fico, entrevistas com pichadores, transeuntes e donos de estabelecimentos comerciais de regi?es em que o picho se alastrou nos ?ltimos anos. O material coletado demonstrou as rela??es de sociabilidade entre os pichadores e o processo de invisibilidade e visibilidade que permeia as suas viv?ncias na cidade. A busca por reconhecimento no endogrupo e exogrupo tamb?m foram marcadores importantes nos discurso dos praticantes, al?m da individualiza??o desse ato e a sua poss?vel rela??o com tal reconhecimento. A rela??o com os integrantes de outras pr?ticas, como o graffiti, mostrou-se inst?vel devido ao afastamento de alguns grafiteiros daquilo que seria os prim?rdios da interven??o de rua, ou seja, a transgress?o. A abordagem do tema atrav?s da perspectiva do self-dial?gico, com o foco nas entrevistas realizadas com os pichadores e transeuntes, auxiliou na compreens?o das posi??es do eu que ambos os grupos situavam-se quando questionados sobre a rela??o de autoria e audi?ncia pertinente a picha??o. Os resultados demonstraram a dificuldades dos dois grupos de se relacionarem com a alteridade, apresentando discursos monol?gicos, fortemente impregnados por posi??es reiteradamente veiculadas na m?dia (transeuntes) e dicot?micas (pichadores). A dificuldade de se posicionar em termos de alteridade subsidia as rela??es de distanciamento entre os pichadores e transeuntes, conferindo aspectos negativos ?s viv?ncias da cidade para ambos os grupos.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-06-29Bitstream added on 2014-06-13T20:27:36Z : No. of bitstreams: 1 andriani_bc_me_ia.pdf: 2743782 bytes, checksum: fd4bf7871fa96a94c6fc4d66b9ab6746 (MD5) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / A Arte de Rua se tornou uma forte manifestação cultural ao longo dos últimos trinta anos, elaborando uma linguagem própria e se estabelecendo no mercado artístico. Contudo, o reconhecimento deste tipo de prática enquanto arte ainda é paradoxal, pois tange diversos pontos problemáticos nas relações sociais. A intervenção chega aos olhos do espectador sem pedir permissão, insere-se no contexto urbano quase que naturalmente, e em alguns casos chega a se camuflar como se já fosse parte da arquitetura. Seja qual for a sua base estética, a intervenção urbana alcança um vasto espectro de espectadores, mesmo que eles não queiram. O que se pretende nesta dissertação não é catalogar de forma cartesiana os diversos estilos encontrados nas ruas, mas sim refletir acerca desta prática, sobre seu funcionamento, seus desdobramentos, em uma leitura mais densa e tanto quanto possível objetiva / Street Art became a strong cultural manifestation during the last thirty years, creating a personal language and establishing itself into the art market. However, recognizing this practice as an art form is still a paradox. The intervention comes to the viewer's eyes without permission, inserts itself almost naturally into the urban context, and in some cases camouflages as it was already part of the architecture. Whatever the aesthetic bases are, the urban intervention reaches a huge specter of viewers, even if they don't want to. What is intended in this work is not to catalogue the different styles found in the streets in a Cartesian way, but supply a denser and as possible objective reading about this practice and also reflect about hot it works and unfolds

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110668_Katiuscia.pdf: 6622389 bytes, checksum: 21526519b684a8914f20df3de7da1f76 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / A arte do graffiti é uma forma de manifestação artística feita em espaços públicos, é um tipo de inscrição feita em paredes ou muros que reflete a realidade das ruas. As imagens que aparecem e desaparecem como ressurgências, desde civilizações clássicas, nas pinturas feitas em paredes, também são denominadas graffitis. Esta pesquisa fundamenta-se nas argumentações da partilha do sensível, teoria do filósofo francês Jacques Rancière, e da resistência e sobrevivência da imagem em suas ressurgências, teoria do filósofo francês Georges Didi-Huberman, para refletir sobre essas imagens do graffitis, ênfase nos graffitis da artista Nina Pandolfo, imagens da arte urbana que chamam a atenção do espectador às questões de ordem política, social e artística. Essas obras se ressignificam no tempo e no espaço, da rua para as galerias de arte, da produção plástica com spray para inúmeras técnicas e objetos de consumo; ressurgindo, assim, a cada dia novas propostas de imagem. / The graffiti art is a form of artistic expression in public spaces, is one type of entry made in walls or walls that reflect the reality of the streets. The images that appear and disappear as resurgences, from classical civilizations, the paintings done on walls, also called graffiti, emphasis on graffiti artist Nina Pandolfo. From the mural painting, a contemporary model, which differs in name but has the same style and the same language of graffiti. The research uses the arguments of the distribution of the sensible, theory of French philosopher Jacques Rancière and the strength and survival of the image in their resurgence theory of French philosopher Georges Didi-Huberman. Graffiti images of urban art drawing the viewer's attention to the issues of political, social and artistic order. Giving new meaning in time and space, from the street to the art galleries, the plastic production with spray for numerous technical and consumer goods. Resurfacing every day new image proposals.

[pt] Nossa inquietação se situa na linha dos estudos urbanos influenciados, em particular, pelas reflexões de Henri Lefebvre acerca da sua crítica da vida cotidiana e da produção do espaço. Nós apropriamos da ritmanálise, apresentada com maior profundidade no livro póstumo desse autor, Éléments de rythmanalyse: Introduction à la connaissance des rythmes. Essa abordagem nos permite considerar práticas sociais específicas, as práticas de artes de rua, como impressão de ritmos singulares na polirritmia do espaço urbano. Levamos especialmente em conta a expressão dos corpos, que nos faz conceber como as intervenções de artes de rua têm o potencial de instaurar momentos de encontros e de festa que modificam o espaço relacional e o imaginário urbano. A ritmanálise nos permite, segundo nossos termos, apreender a respiração - de expectadores e artistas, às vezes de forma sincrônica - no tecido urbano e a ressonância dos ritmos. Consideramos que essas práticas constituem uma restituição momentânea do urbano. Situam-se num teatro mais amplo de ações que buscam repensar a cidade e reinventar o político, agindo concretamente nas tramas do espaço social. / [fr] Cette étude se situe dans la lignée des études urbaines influencées notamment par les réflexions d’Henri Lefebvre autour de sa critique de la vie quotidienne et de la production de l’espace. Nous nous approprions de la rythmanalyse, présentée plus en détail dans un ouvrage posthume de l’auteur. Cette approche nous permet de considérer des pratiques sociales spécifiques, celles reliées aux arts de rue, comme l’impression de rythmes singuliers dans la polyrythmie de l’espace urbain. Nous portons ainsi une attention spéciale à l’expression des corps, à même de concevoir comment les interventions d’arts de rue ont le potentiel d’instaurer des moments de rencontre qui modifient l’espace relationnel et l’imaginaire urbain. La rythmanalyse nous permet, selon nos termes, d’appréhender la respiration – des spectateurs et des artistes, parfois en synchronie – dans le tissu urbain ainsi que la résonnance des rythmes. Nous considérons que ces pratiques permettent la restitution momentanée de l’urbain. Elles se situent dans un théâtre plus ample d’actions qui cherchent à repenser la ville et réinventer le politique en agissant concrètement sur les trames de l’espace social.

Submitted by PPG Servi?o Social (servico-social-pg@pucrs.br) on 2017-05-31T11:39:52Z No. of bitstreams: 1 C?ssia Pilar Salgado - Disserta??o.pdf: 851906 bytes, checksum: c4c7ecfb719ab082f0e93786a140ec79 (MD5) / Approved for entry into archive by Caroline Xavier (caroline.xavier@pucrs.br) on 2017-05-31T14:28:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 C?ssia Pilar Salgado - Disserta??o.pdf: 851906 bytes, checksum: c4c7ecfb719ab082f0e93786a140ec79 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-31T14:28:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 C?ssia Pilar Salgado - Disserta??o.pdf: 851906 bytes, checksum: c4c7ecfb719ab082f0e93786a140ec79 (MD5) Previous issue date: 2017-01-24 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq / This dissertation investigates how the work of street performers is constituted in Porto Alegre/RS in order to analyze the meaning of art and work for them, as well as their work conditions and organized resistance. This work is grounded on the Critical Social Theory from Marx since it has its political content allied to the praxis of social transformation, as well as to base our work on the Marx's method as a mediation to analyze the dynamic reality of the capitalist society since it understands its particularities and contradictions due to the domination and exploration of work. In methodology, we opt by a qualitative research. We used an empirical analysis in which we made a semi-structured interview with seven (7) street performers in addition to observation and field diary. The data collection was made in different places (locus) of Porto Alegre. We intend, among the aims of this investigation, to provide data from the work of street performers to the Social Work, Art, and related areas. In order to show the world of the artistic work in Porto Alegre. We aim to use collected data as a complement for discussions and social mobilizations of street performances and general community. The research data will be available in 2017 on traditional and alternative way, such as dissertation defense, e-mail, CD-ROM, independent mini-documentary, 3th Festival of Street Performers in Porto Alegre, book writing, and political organizations that fight for the democratization of art. We highlight that the identification data and artists names collected are reserved in secrecy. / A disserta??o investiga como vem se constituindo o trabalho de artistas de rua em Porto Alegre/RS a fim de analisar o significado de arte e trabalho, bem como as condi??es de trabalho. O trabalho se fundamenta na Teoria Social Cr?tica de Marx em vista do cunho pol?tico aliado ? pr?xis de transforma??o social, bem como por sustentar-se no m?todo marxiano como media??o para analisar a realidade din?mica da sociedade capitalista, pois compreende suas particularidades e contradi??es inerentes ? domina??o e a explora??o do trabalho. No que concerne ? metodologia, optou-se pelo uso da pesquisa qualitativa. Para tanto utilizou-se a t?cnica de an?lise emp?rica na qual aplicou-se entrevista semiestruturada com sete (7) artistas de rua, al?m de observa??o participante e di?rio de campo. A coleta de dados ocorreu em diferentes lugares (l?cus) de Porto Alegre. Pretende-se, dentre as finalidades desta investiga??o, propiciar dados referentes ao trabalho de artistas de rua para o Servi?o Social, Artes e ?reas afins, outrossim dar visibilidade ao mundo do trabalho art?stico de rua em Porto Alegre. Por fim, facilitar dados como poss?veis complementos em discuss?es e mobiliza??es sociais de artistas de rua e comunidade em geral. Os dados da pesquisa ser?o socializados de forma tradicional e alternativa: banca de defesa, e-mail e/ou CD, minidocument?rio independente, 3? Festival de Artistas de Rua em Porto Alegre, produ??o de livro e organiza??es pol?ticas que lutam pela democratiza??o da arte, todos previstos para 2017. Torna-se importante destacar que os dados de identifica??o e os nomes coletados ser?o reservados em sigilo.

Esta dissertação trata sobre as possibilidades de construção de lugares de resistência através da arte de rua, no contexto das cidades de Porto Alegre, no Brasil, e Santiago, no Chile. Para tanto, optou-se por uma abordagem que reúne e discute os aportes teóricos, tanto da Geografia como da Arte de Rua. Tem por objetivo geral compreender como, na dinâmica diária dessas áreas metropolitanas, se constroem lugares de resistência através da arte de rua. Lugares de resistência são entendidos, aqui, como lugares de vida, de significados e de diferentes práticas educativas. A metodologia está focada no modelo compreessivo-interpretativo (qualitativo), que permite indagar as ações sociais dos sujeitos. O desenho utilizado é o etnográfico, tendo como método a observação participante onde a pesquisadora teve inserção direta nos contextos dos entrevistados, considerando as cidades no contexto da globalização, que propiciam o surgimento de significações e posicionamentos que diferem do pensamento único. Constatou-se, por meio da análise e interpretação dos relatos dos artistas de rua, que, tanto na cidade de Porto Alegre como em Santiago, as possibilidades de construção de lugares de resistência se mostraram como formas de contruções espaciais, tais como territorializações, lugarizações e transformações da paisagem urbana. Essas construções, produzidas através de diferentes práticas educativas, evidenciam atos que subjetivizam o espaço, com as respectivas marcas pessoais/sociais e que mostram ativismo e resistência à homogeneizacão. / 175 f.