À travers l'élaboration d'un ensemble de stratégies visant à la collecte d'informations, je cherche principalement à instiguer un questionnement, à mettre à l'épreuve certaines notions et conceptions de l'art en les confrontant à des personnes évoluant dans les milieux populaires. Dans son Court traité du paysage, Alain Roger décrit Yartialisation comme une théorie permettant de montrer comment le regard paysager est une construction culturelle. Ma démarche reflexive s'appuie donc sur une réappropriation de cette théorie qui cherche à révéler comment mes interventions artistiques permettent à des gens de la communauté de Saint-Eugène-de-Grantham, mon village d'appartenance, de voir autrement, modifiant ainsi les perceptions esthétiques qu'ils entretiennent relativement à leur environnement familier. Le résultat de ces réflexions sera présenté dans le cadre de l'exposition Chez-nous, à la Galerie des arts visuels de l'Université Laval, du 15 octobre au 15 novembre 2009. Mots clés : perception, art, région, communauté, collecte, identité, portrait, relation.

La manoeuvre est une conception de l’art action développée au début des années 1990 au Québec. La création collective y est perçue comme un moyen de renouer avec l’environnement et de repenser la pratique de la performance. Les oeuvres-manoeuvres cherchent ainsi à sortir le spectateur de sa léthargie habituelle afin de le faire participer au processus de création, tant physiquement qu’intellectuellement. Ce mémoire vise à analyser comment une participation plus active du spectateur dans le processus de création artistique peut influencer la réception et l’appréciation de l’oeuvre performative par le grand public.

Tableau d’honneur de la Faculté des études supérieures et postdoctorales, 2010-2011 / Le présent mémoire s'intéresse à la problématique du portrait chez l'artiste montréalais Pascal Grandmaison. Autant en photographie qu'en vidéo, Grandmaison renouvelle le genre du portrait en montrant des personnages dont l'identité de même que la raison d'être à l'image demeurent inconnues du spectateur. Ce qui caractérise l'expérience réceptive, qui s'apparente à l'expérience auratique, est un sentiment d'indéterminé. L'analyse des oeuvres comme du discours de l'artiste révèle que la production de portraits de ce dernier présente une perspective sociale. L'indéterminé caractéristique de la réception de l'image répond en effet à la situation sociale actuelle que nous qualifions de postmoderne. Avec la postmodernité, la surconsommation est favorisée. Or, chez Grandmaison, l'expérience réceptive s'oppose à l'attitude du "surconsommateur". Contrairement au "surconsommateur" dont le rapport au monde est dicté par l'industrie marchande, le spectateur est seul face à la définition de sens ne pouvant s'appuyer sur aucun point de référence pour orienter son interprétation.