Thesis (M.F.A.)--Rochester Institute of Technology, 1989. / Includes bibliographical references (p. 18-20).

Thesis (Ph. D.)--Simon Fraser University, 2007. / Senior Supervisor: Jerald Zaslove. Includes bibliographical references (leaves 291-310). Also issued in digital format and available on the World Wide Web.

Thesis (Ph.D) - University of Queensland, 2007. / Includes bibliography.

Orientador: Roberto Berton de Angelo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-06T00:44:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Aquino_LiviaAfonsode_M.pdf: 21371145 bytes, checksum: 372d372846b95a749d4e73bc5253860c (MD5) Previous issue date: 2005 / Resumo: Esta dissertação propõe uma leitura da obra do artista Miguel Rio Branco por meio de um recorte da poética dos trabalhos em que utiliza o suporte fotográfico como meio expressivo. O fio condutor para a reflexão são as imagens poema que se constituem pelos aspectos sintáticos do fotográfico, pela temática e principalmente, pelas relações entre as fotografias apresentadas nos livros, nas exposições e nas instalações audiovisuais. Composta por cinco capítulos principais, a dissertação apresenta primeiramente o contexto no qual a obra do autor surge e se expande nas artes visuais no Brasil. O segundo capítulo mostra o recorte dos trabalhos selecionados para compor a análise da poética, dividida entre os três próximos capítulos. Assim sendo, o terceiro capítulo trata dos aspectos sintáticos referentes à constituição do fotográfico como a cor, a luz e a representação do espaço. O capítulo quatro aborda a temática relacionada ao tempo e suas marcas estampadas no corpo. Por fim, o quinto capítulo aponta o trabalho da edição e as relações entre as fotografias que se constituem principalmente na forma de imagens-poema. O interesse deste trabalho reside especificamente em como esta produção compõe a poética através das relações simbólicas entre as fotografias, ou seja, por meio das imagens-poema. Portanto, esta dissertação trata das operações formais e conceituais que as constituem / Resumo: Esta dissertação propõe uma leitura da obra do artista Miguel Rio Branco por meio de um recorte da poética dos trabalhos em que utiliza o suporte fotográfico como meio expressivo. O fio condutor para a reflexão são as imagens poema que se constituem pelos aspectos sintáticos do fotográfico, pela temática e principalmente, pelas relações entre as fotografias apresentadas nos livros, nas exposições e nas instalações audiovisuais. Composta por cinco capítulos principais, a dissertação apresenta primeiramente o contexto no qual a obra do autor surge e se expande nas artes visuais no Brasil. O segundo capítulo mostra o recorte dos trabalhos selecionados para compor a análise da poética, dividida entre os três próximos capítulos. Assim sendo, o terceiro capítulo trata dos aspectos sintáticos referentes à constituição do fotográfico como a cor, a luz e a representação do espaço. O capítulo quatro aborda a temática relacionada ao tempo e suas marcas estampadas no corpo. Por fim, o quinto capítulo aponta o trabalho da edição e as relações entre as fotografias que se constituem principalmente na forma de imagens-poema. O interesse deste trabalho reside especificamente em como esta produção compõe a poética através das relações simbólicas entre as fotografias, ou seja, por meio das imagens-poema. Portanto, esta dissertação trata das operações formais e conceituais que as constituem / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Fernando Cury de Tacca / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-24T17:58:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gatti_FabioLuizOliveira_D.pdf: 172377940 bytes, checksum: c8d1ccd9a881055152d4cc025873bf46 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Tendo como foco principal a Teoria da Formatividade elaborada por Luigi Pareyson, esta pesquisa se sustenta no fazer poético. Realizada na linha de pesquisa de processos criativos, contempla quatro capítulos cujo discurso versa sobre as relações entre o processo de produção do trabalho e a elaboração de textos acadêmicos ensaísticos. O trabalho cria narrativas improváveis sobre a imagem e o seu modo de produção para cada série fotográfica apresentada nos capítulos, mesclando teoria e prática. Esta tese deve ser compreendida como uma obra em sua totalidade, pois cada ponto de reflexão obedeceu à singularidade das séries fotográficas executadas e, do mesmo modo, cada série fotográfica era amparada pelas ponderações realizadas por todos os teóricos que compõem as argumentações aqui presentes. Fundem-se texto e imagem para realçar o caráter imaginativo, próprio da criação artística / Abstract: Having as its main focus the Formativity Theory elaborated by Luigi Pareyson, this research is supported in poetics making. Held at the research of creative processes, it comprises four chapters whose speech focuses on the relationships between the production process of the work and the development of rehearsal academic texts. The work creates improbable narratives over the image and its method of production for each photographic series presented in the chapters by merging theory and practice. This thesis should be understood as a work in its entirety, because each reflection point obeyed to the singularity of the photographic series performed and, likewise, each photo series was bolstered by the weights carried out by all the theorists that compose the argumentations here. The text and image are merged to enhance the imaginative character which is proper to artistic creation / Doutorado / Artes Visuais / Doutor em Artes Visuais

Thesis (Ph.D.)--Brown University, 2008. / Vita. Advisor : Kay Dian Kriz. Includes bibliographical references (leaves 658-698).

Thesis (Ph. D.)--University of New Mexico, Albuquerque, 1979. / Includes bibliographical references (p. [340]-358).

Thesis (M.F.A.)--James Madison University, 2010. / Includes bibliographical references.

In my last four years of PhD by practice at the Royal College of Art, I have conducted extensive research on archival photography including materials held at the Museum der Weltkulturen, Frankfurt am Main; the Institute for Iranian Contemporary Historical Studies (IICHS) , Tehran; and the International Institute of Social History (IISH), Amsterdam. My project started with the fortuitous encounter with a photograph taken by Iranian photographer Hengameh Golestan on the morning of March 8, 1979. The photograph shows women marching in the streets of Teheran in protest against the introduction of the compulsory Islamic dress code. In 1936 Reza Shah had decreed a ban on the headscarf as part oh his westernising project. Over forty years later following the 1979 Revolution, Ruhollah Khomeini reversed this decision by ordering that women should now cover their hair. This ‘found image’ presented me with a glimpse into the occulted history of my own country and the opportunity to advance towards a deeper learning and understanding of the event of March 8, 1979 a significant date in the history of feminism in Iran. In what follows I revisit the history of Iran since the 1979 revolution with a particular inflexion on the role women played in that history. However, as my project develops , I gradually move away from the socio-historical facts to investigate the legacy of the revolution on the representations of women in photography, film and literature as well as the creation of an imaginary space of self representation. To this end my writing moves constantly between the documentary, the analytical and the personal. In parallel I have made photographs and video works which are explorations of the veil as object of fascination and desire as well as symbol of repression.

The research for this degree comprises of a theoretical dissertationand a practicalcomponent of exhibited photographs. The theoretical research investigates the original photographic prints and glass-plate negatives taken betweenthe 1840's and 1890's, by the late Dr. W.G. Atherstone - an enthusiastic, Grahamstown amateur photographer. Dr W. G Atherstone's prints and negatives were examined by the author to deduce and establish his photographic abilities, his numerous techniques, diverse subject matter and the pictorialconstructionof his images. Selected works will be examined in order to interpret and illustrate his diverse interests and approaches towards photography. The selection of these photographs was determined by their pertinence to subject matter, and to the pictorial and historical considerations of the candidate. These issues are finally examined in relation to the candidates's own approach to photography today.