Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2012-10-23T04:57:14Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / A presente tese tem o objetivo de analisar o discurso da crítica de jornal, quando esta faz da repetição uma particularidade significativa na composição do universo ficcional de Dalton Trevisan, principalmente, entre as décadas de 70 e 80. Para tanto, recorremos a Gilles Deleuze como fundamentação teórica, com a finalidade de entender a repetição como recurso literário do projeto estético pretendido pelo escritor paranaense. Esses pressupostos teóricos nos permitiram contrapor o discurso da crítica de jornal ao discurso da crítica acadêmica, que apresentam uma recepção diferenciada do fenômeno da repetição. The objective of this thesis is to analyze the discourse of newspaper reviews when they make use of repetition as a significant particularity in the composition of the fictional universe of Dalton Trevisan, mainly between the 70#s and 80#s. To do so, we looked into Gilles Deleuze as a theoretical basis in order to understand the repetition as a literary resource of the esthetic project intended by the Paranaense writer. This theoretical basis helps us oppose the discourse of the newspaper reviews to the discourse of the academic critique which presents a different reception of the phenomenon of repetition.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2007. / Submitted by Jaqueline Oliveira (jaqueoliveiram@gmail.com) on 2008-11-13T16:03:00Z No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_2008_EilikoLutzPFlores.pdf: 810629 bytes, checksum: 2aa7d8633b60c1dc87b3a338d0305585 (MD5) / Approved for entry into archive by Georgia Fernandes(georgia@bce.unb.br) on 2009-01-28T11:49:09Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_2008_EilikoLutzPFlores.pdf: 810629 bytes, checksum: 2aa7d8633b60c1dc87b3a338d0305585 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-01-28T11:49:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_2008_EilikoLutzPFlores.pdf: 810629 bytes, checksum: 2aa7d8633b60c1dc87b3a338d0305585 (MD5) / Este trabalho tem como objetivo a análise do romance A Rainha dos Cárceres da Grécia, de Osman Lins, procurando perceber de que modo a ironia que fundamenta seu procedimento formal e estético articula uma forte negatividade crítica. Essa negatividade articulada por meio da ironia, em muitas das diversas possibilidades e manifestações que esta permite, se dirige a várias esferas. Entre outros temas, em uma rara capacidade de abrangência e problematização, o romance de Osman Lins trabalha questões fundamentais ligadas ao sistema literário brasileiro; à literatura e aos problemas de representação; à crítica literária e aos complexos problemas políticos e culturais que a envolvem; ao estado-nação, à identidade de seus habitantes e à segregação social; à indústria cultural e aos meios de comunicação de massa; aos mecanismos ideológicos de dominação, junto à hipertrofia da razão instrumental; ao período ditatorial em que está inserido o livro e, de forma ampla, a questões que remetem ao quadro internacional, como o apagamento da história, a internacionalização do capital e a expansão de mecanismos hegemônicos e imperialistas bem como a posição peculiar e própria ao Brasil dentro desse panorama. ________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This research is an analysis of Osman Lins´s novel A Rainha dos Cárceres da Grécia. Irony is a fundamental figure in the novel. The main porpose is to indicate how irony in the novel is capable of reaching a powerfull and critic negativity. That negativity, spread in the novel through its irony, reaches many spheres. Among others, Osman Lins´s subjects in A Rainha dos Cárceres da Grécia include topics about the Brazilian literary system; literature in general and some problems about literary representation; literary criticism and the political and cultural issues that sorround it; Brazilian national state, the identity of its population and social segregation; cultural industry and mass-media; ideological instruments of social domination and the privilege given by those instruments to practical reason; the Dictatorship in Brazil in the seventies, when the book was conceived and released, and some topics concerning the global context at that time, such as the disappearance of history , the growth in the international circulation of monetary capital and the expansion of hegemonic and imperialist domination, as well as the Brazilian role in that global perspective, from that period to the present days.

Submitted by Jeferson Rodrigues de Lima (jeferson.lima@uffs.edu.br) on 2017-07-13T17:08:45Z No. of bitstreams: 1 KREUTZ.pdf: 1810055 bytes, checksum: 1f35ca1a13bd0aa6421f72084a68fa71 (MD5) / Approved for entry into archive by Diego dos Santos Borba (dborba@uffs.edu.br) on 2017-07-13T17:23:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 KREUTZ.pdf: 1810055 bytes, checksum: 1f35ca1a13bd0aa6421f72084a68fa71 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-13T17:23:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 KREUTZ.pdf: 1810055 bytes, checksum: 1f35ca1a13bd0aa6421f72084a68fa71 (MD5) Previous issue date: 2017 / Esta pesquisa tem como tema o estudo de imagens produzidas pela crítica literária em torno da obra de Augusto dos Anjos. Temos como objetivo confrontar discursos diversos da crítica literária sobre a produção de Augusto dos Anjos e identificar as várias leituras e abordagens que se fizeram de sua obra em diferentes contextos, tendo como base algumas metáforas enunciadas por críticos. A base teórica é a concepção sobre o discurso desenvolvida por Mikhail Bakhtin. Ancoramo-nos em escritos do próprio filósofo russo e em pesquisadores brasileiros que são referência nessa teoria, tais como José Luiz Fiorin, Diana Luz Pessoa de Barros e Beth Brait, entre outros. Nessa perspectiva, entendemos o discurso como a língua em uso, materializado na relação dialógica entre indivíduos, no diálogo entre diferentes vozes sociais. Também, compreendemos a metáfora como geradora de efeitos de sentido, que traz ao texto um novo contexto, uma nova possibilidade de leitura, marcando a presença do outro, de diferentes vozes, no discurso. Ainda nesse contexto teórico, temos em vista a crítica literária como um gênero do discurso, com uma estrutura relativamente estável que se constitui, basicamente, da análise de determinada obra e/ou autor. Visualizamos o crítico como um enunciador que comunica a um enunciatário o seu próprio ponto de vista sobre o poeta. Seu texto apresenta um contexto, as condições de produção do discurso, e constitui-se numa voz que se afirma e se opõe a outras vozes discursivas. Esse processo produz sentidos no discurso da crítica e contribui na interpretação da própria obra literária. O corpus de pesquisa desta Dissertação é formado a partir de dezoito textos críticos, elaborados por catorze diferentes autores, publicados entre a década de 1910 e de 1990. Nossa metodologia compreende a operacionalização da teoria na interpretação dos textos, com pesquisa bibliográfica prévia e concomitante à análise do corpus. Da análise empreendida, especialmente, pela interpretação de metáforas e de relações dialógicas, produzimos seis grupos distintos de imagens, os quais permitem demonstrar como o poeta foi interpretado pela crítica literária. Denominamos esses grupos de manchas metafóricas, as quais marcam Augusto dos Anjos como cientificista, expressionista, místico, estranho, melancólico e um bom poeta. São imagens estratificadas que juntas dão um panorama do poeta do Eu. Ainda, destacamos que nos discursos críticos há grande quantidade de construções metafóricas, as quais permitem a identificação de diversas possibilidades de diálogo, ou seja, há inúmeras relações dialógicas, denotando diversas abordagens críticas sobre a obra de Augusto dos Anjos. / This research has as its thematic the study of imageries produced by Literary Criticism surrounding Augusto dos Anjos. It aims at confronting several discourses of Literary Criticism about Augusto dos Anjos’s production, and identifying the various readings and approaches made about his work in different contexts, based on some metaphors stated by critics. The theoretical background is the conception about discourse developed by Mikhail Bakhtin. The study is anchored in writings by the Russian philosopher himself and in Brazilian researchers who are themselves reference among the theory, such as José Luiz Fiorin, Diana Luz Pessoa de Barros and Beth Brait, among others. Thus, the discourse is understood as the language in use, materialized in the dialogic relation among individuals, in the dialogue among different social voices. In addition, the metaphor is understood as the generator of meaning effects, which brings a new context, a new possibility of reading to the text, remarking the presence of the other, of different voices in the discourse. Besides, in this theoretical context, we focus on Literary Criticism as a discourse genre, with structure that is relatively stable, which is constituted, basically, from the analysis of a certain author and/or work. The Critic is seen as an enunciator who communicates to an enunciatee his own point of view about the poet. His text presents a context, the conditions of discourse production, it is a voice that affirms and opposes to other discourse voices. Such a process produces meanings in the discourse and it contributes to the interpretation of the Literary work itself. The corpus of research in this dissertation is composed by eighteen texts, written by fourteen Literary Critics, published between the decade 1910 and 1990. The methodology is built with the operationalization of the theory for the interpretation of the criticism texts, with previous bibliographic research and during the corpus analysis. From the analysis performed, mainly, by the interpretation of metaphors and dialogical relations, we produced six different groups of images that allow us to show how the poet was interpreted by literary criticism. We call these groups metaphorical stains, which mark Augusto dos Anjos as scientific, expressionist, mystic, strange, melancholic and a good poet. They are stratified images that together give a panorama of the poet of Eu. Even, we highlight it is possible to admit that in the critics’ discourse there are several metaphor constructions, which allow the identification of several dialogue possibilities, that is, there are several dialogic relations, meaning several critical approaches about Augusto dos Anjos’s work.

Submitted by Jeferson Rodrigues de Lima (jeferson.lima@uffs.edu.br) on 2017-07-17T17:02:20Z No. of bitstreams: 1 LOSINA.pdf: 1406164 bytes, checksum: d4713f4e770b11e53c339aa41ede52a9 (MD5) / Approved for entry into archive by Diego dos Santos Borba (dborba@uffs.edu.br) on 2017-07-19T17:47:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 LOSINA.pdf: 1406164 bytes, checksum: d4713f4e770b11e53c339aa41ede52a9 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-19T17:47:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 LOSINA.pdf: 1406164 bytes, checksum: d4713f4e770b11e53c339aa41ede52a9 (MD5) Previous issue date: 2016 / Este estudo apresenta uma leitura da metáfora “en sincro” na discursividade de Aquí América latina: Una especulación, de Josefina Ludmer (2010a). Para isso, compreendemos a metáfora constituída por um deslizamento de sentidos, entre uma formação discursiva e outra, do ponto de vista de Michel Pêcheux, analista de discurso, mas também mobilizamos, para nossa leitura da metáfora, as reflexões de outros autores pós-estruturalistas. Entendemos que a metáfora “en sincro” propõe uma leitura do texto, como a crítica de Ludmer, mas, também, serve para pensar outros textos críticos, teóricos e ficcionais. Lidos “en sincro”, esses textos são apresentados numa relação de simultaneidade, sem distinções de ordem cronológica, e desse modo sem hierarquias. Por outro lado, “en sincro” pode funcionar também como uma leitura do leitor, como a própria imagem de Ludmer, que lê vários discursos, e não só o literário, ao mesmo tempo, e “especula” sobre eles, sem definir-se como uma leitora restrita a um campo específico, como o da crítica literária. A partir disso, nosso foco é traçar a historicidade dos sentidos constituídos nessa metáfora, buscando compreender o que é ler “en sincro”. Nesse aspecto, reconstruímos as “condições de aparecimento” dessa metáfora, na sua relação com a memória discursiva, como aquilo que determina o deslizamento de sentidos, indicando a relação com o “já dito” e com o sócio-histórico. Nesse sentido, buscamos compreender os deslizes metafóricos, isto é, outras imagens no texto de Ludmer que podem ser lidas como modos de especulação dessa metáfora, em especial, da leitura “en sincro”. Propomos, ainda, a metáfora como uma leitura dos modos de especulação da crítica, no texto de Josefina Ludmer. / This study presents a way of reading the metaphor "en synchro" in the discursivity of Aquí América latina: Una especulación, by Josefina Ludmer (2010a). For this purpose, we understand the metaphor as constituted by a sliding of meaning between one discursive formation and another, starting with Michel Pêucheux’s point of view, a discourse analyst, but we also mobilize other post-structuralist authors’ thoughts for our understanding of the metaphor. We understand that the metaphor "en synchro" proposes a way to read the text like Ludmer’s criticism, but it also makes us think about other critical, theoretical and fictional texts. When read "en synchro", these texts are displayed in a relationship of simultaneity, with no distinction of chronological order, and thus, without hierarchies. On the other hand, "en synchro" may also function as the way a reader understands it, like the image of Ludmer’s itself, who reads various discourses at the same time, and not only the literary ones, and "speculates" on them, without defining herself as a restricted reader to a specific field, like the literary critic. Based on that, our focus is to trace the historicity of the meanings constituted in this metaphor, trying to understand what it is to read "en sincro." In this regard, we reconstructed the "conditions of appearance" of this metaphor, in its relation with the discursive memory as the thing that determines the sliding of meaning, indicating the relationship with what was "already said" and the socio-historical aspects. In doing so, we seek to understand the metaphorical slides, namely other images in Ludmer’s text that can be read as speculation modes of this metaphor, particularly in reading "en synchro." We also propose the metaphor as a way of reading the speculation modes of the critic in Josefina Ludmer’s text.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2013-03-04T20:16:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 305083.pdf: 1497769 bytes, checksum: 7abc3c431906fa967cd307eea6fd65af (MD5) / Esta tese busca problematizar um estudo comparado entre a Divina commedia e o Grande sertão: veredas a partir da noção de "Homo viator". Para tanto, nossa análise se concentrou sobre a percepção do aprimoramento do viajante que é também o protagonista nas duas obras Este viajante ficcional é concebido segundo um feixe de relações que Dante-autor e Guimarães Rosa realizam ao compor suas obras, de maneira que nos primeiro e segundo capítulos nos detivemos em alguns destes elementos, a saber: a presença da noção de êxodo bíblico bem como do viajante náutico greco-latino na caracterização deste viajante, o recurso ao narrador-protagonista e a composição das obras como literatura de viagem. Para analisar estes elementos nos utilizamos dos postulados da literatura comparada, da teoria dos arquétipos e da metafísica platônica. Por fim, no terceiro capítulo, realizamos um confronto entre dois episódios das referidas obras: a viagem de Ulisses presente no canto XXVI do Inferno e a viagem ao Liso do Sussuarão presente no Grande sertão: veredas. Este estudo tem por finalidade apresentar o "Homo viator" como metáfora da incansável busca humana da verdade. / This dissertation performs a comparative study between the Divina Commedia and Grande Sertão: Veredas, having as a starting-point the notion of "Homo viator". Our analysis focuses on the path towards improvement undertaken by the "traveler", who is also the protagonist in both works. This fictional traveler is conceived of as a nexus of relationships that Dante-the-author and Guimarães Rosa construct in the making of each of their works, and it is to some of these relationships that we will pay attention in the first and second chapters, namely: the notion of the biblical exodus; the figure of the Roman-Greek nautical traveler in the characterization of the "homo viator"; the narratorprotagonist as a narrative device; and the caracterization of the works as travel literature. In order to perform an analysis of such elements, we draw our theoretical premises from the field of comparative literature, the theory of archetypes, and Platonic metaphysics. Lastly, in the third chapter, we compare and contrast two episodes from the referred works: the journey undertook by Ulysses in Canto XXVI of the Inferno, and the crossing of the "Liso do Sussuarão" in Grande Sertão: Veredas. The current work aims to present the "Homo viator"as a metaphor for the indefatigable human quest for truth.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 1999 / Made available in DSpace on 2012-10-19T02:24:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 275452.pdf: 27574377 bytes, checksum: 92305b735d5f3647289ef68b7897d49d (MD5) / Pesquisa documental basica sobre a recepcao da obra de Emile Zola pela critica literaria brasileira do final do seculo XIX. Levantamento e compilacao de textos criticos e noticiosos publicados em jornais e revistas entre 1878 e 1898. O trabalho, constituido de duas partes, explicita algumas caracteristicas do sistema literario receptor no periodo acima referido. A primeira parte e uma introducao aos textos compilados contendo dados sobre: os aspectos menos divulgados da vida e obra de Zola; os tracos gerais do percurso realizado pelos textos de Zola ate os leitores brasileiros; as intermediacoes das criticas francesa e portuguesa; as traducoes portuguesas e brasileiras; a publicacao de textos de Zola em jornais do Rio de Janeiro e sua apresentacao em teatros brasileiros; as obras que mais atrairam a atencao dos criticos literarios e dos correspondentes em Paris; algumas caracteristicas das criticas publicadas. Na segunda parte da dissertacao sao compilados os textos levantados na pesquisa. O anexo contem ainda notas publicadas na #\Gazeta de Noticias. do Rio de Janeiro relativas ao processo e julgamento de Zola decorrente de sua participacao no caso Dreyfus. / Recherche documentaire sur la réception de l'oeuvre de Émile Zola par la critique brésilienne à la fin Du XIXe siècle. Relevé et compilation de textes et des notices publiés dans les journaux et des revues de 1878 à 1898. L'étude, comprenant deux parties, explicite quelques caractéristiques du système littéraire récepteur pendant la période concernée. La première partie est une introduction aux textes et contient des donnés sur: des aspects peu connus de la vie et de l'oeuvre de Zola; um profil du parcours réalisé par les textes de Zola pour atteindre les lecteurs brésiliens; la médiation des critiques fraçaise et portugaise; les traductions portugaises et brésiliens; la publication des textes de Zola dans des journaux de Rio de Janeiro et leur présentation dans des théâtres brésiliens; les oeuvres qui ont spécialement attiré l'attention des critiques litteraires et des correspondants à Paris; quelques caractéristiques des critiques publiées. La deuxième partie de l'étude comprend la compilation des textes releves au cours de la recherche. Dans les annexes sont incluses les notes publiées par le journal Gazeta de Notícias de Rio de Janeiro concernant le procès et le jugement de Zola lors de l'affaire Dreyfus.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. / Made available in DSpace on 2012-10-19T04:48:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-25T22:01:46Z : No. of bitstreams: 1 176550.pdf: 6404523 bytes, checksum: 0587af57ff36a9d913cb89078c43d9a5 (MD5) / Estudo do discurso crítico de Machado de Assis, ativado a partir da segunda metade do século XIX, cuja discussão sobre a produção literária suscita uma reflexão acerca da natureza da arte e da sua relação com o cultural. Trata-se de uma pesquisa sobre as condições e constrições de possibilidade da prática crítica, passando pela noção de valor (como estratégia significante), pela questão do cânone e pelos processos de hibridação, modus operandi por excelência do discurso crítico machadiano.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_8316_Tese - A recepção da obra de Paulo Coelho pela crítica literária e pelo leitor. Adriana Pin - Cópia.pdf: 2424422 bytes, checksum: f860cda5542b63814262c8f7323c22e5 (MD5) Previous issue date: 2014-10-31 / Propõe-se um estudo acerca da recepção da obra de Paulo Coelho pela crítica literária e pelo leitor, envolvendo a indústria cultural, sob a perspectiva da Sociologia da Literatura. A pesquisa justifica-se pela grande proporção de leitores que a obra atinge: traduzida para 81 idiomas e lida em 168 países, tendo boa aceitação por diferentes perfis de leitores e por muitos críticos literários de outros países. No Brasil, a produção do escritor é recebida com uma certa reserva pela crítica literária. As intervenções da indústria cultural são discutidas por meio de um diálogo estabelecido entre Theodor W. Adorno, Max Horkheimer, Pierre Bourdieu, Umberto Eco, Luiz Costa Lima e Muniz Sodré. Em seguida, estabelece-se uma discussão sobre valor estético em relação à literatura contemporânea. Posteriormente, são mostrados os elementos temáticos recorrentes e a proximidade da narrativa coelhana com a oralidade, a partir da influência das canções compostas em parceria com Raul Seixas e da operação dos gêneros parábola e fábula. A recepção da crítica é analisada, baseando-se em estudos de Mário Maestri, Eloésio Paulo, teses e dissertações, artigos, entre outros. A recepção do leitor tem como aporte teórico Antonio Candido e Roger Chartier, dentre outros, apoiando-se na Estética da Recepção, especificamente nos estudos de Hans Robert Jauss e Regina Zilberman. É analisada a recepção da obra de Paulo Coelho pelos leitores da rede social Skoob, a fim de verificar o gênero, a idade, o nível de escolaridade, a condição socioeconômica e cultural e as impressões de leitura destes. Compreendendo esses sujeitos-leitores, historicamente, e valendo-se de outros aspectos (em vez dos estéticos) apontados pela Sociologia da Literatura, é possível estabelecer diálogos entre as preferências desses leitores com obras já legitimadas pela teoria e crítica literárias, ampliando o repertório destes e contribuindo para a mediação e a promoção da leitura, no Brasil.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Letras/Inglês e Literatura Correspondente. / Made available in DSpace on 2012-10-21T09:03:15Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / The goal of this study is to perform a comparative analysis of several theoretical models and corresponding interpretations of Joseph Conrad's Heart of Darkness in order to arrive at a position with respect to the conflicting aspects of these theoretical models and interpretations within a broader rereading of Heart of Darkness. As demonstrated in an extensive selection of critical texts, literary criticism today remains contentiously divided, and Heart of Darkness is frequently cited and interpreted as evidence in the debates concerning the nature and limits of criticism (Gandhi, 1998; Jameson, 1981; Kimbrough, ed. 1988; Murfin, ed., 1989; Said, 1993). This study engages the problematic split between those theoretical models and interpretations that focus on the fragmented nature of language and those others that stress the relationship between texts and non-textual, historical reality. Through its comparative analysis, this study argues that the explicit terms of the polemic split between history and language are problematic because of how they deny the shared tendencies of these two approaches. Finally, this study's reading of Heart of Darkness emphasizes the inseparability of these two critical approaches, even though some irreconcilable aspects exist in both.

Made available in DSpace on 2018-04-20T12:03:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000488614-Texto+Completo-0.pdf: 776993 bytes, checksum: 34e4ba2b070690596d44c9ac154f0032 (MD5) Previous issue date: 2018 / Not by far the exclusive interest of sports journalists, football has always been part of the imagination of national writers. Chronicles about this sport are a fundamental part of both its history and that of national journalism and literature. At the same time literary genre and journalism, the chronicle, ephemeral on newspaper pages, only seems perishable when dealing with a matter as mundane as football. Perhaps its ephemerality is what makes it great. For more than a century the football chronicle informs and amuses, analyzes and entertains and thus approaches itself from people and captivates the reader – possibly more than necessary news about finance or an educational novel. This dissertation presents and analyzes the trajectory of the football chronicle in newspapers and magazines (also in electronic media) in Brazil ever since those texts were journalistic and opinionated until they came to be considered literature. The main theoretical source of this dissertation is the theory of the chronicle and its exercise as everyday literature, here applied to football, creating a Brazilian subgenre, essentially. It is the perenniality of this type of text and the evolution of its style this work will analyze. By showing different chronicles from different times, it is intended to show how this kind of chronicle was affected by the passage of time and the development of the media in which it was developed. / Nem de longe objeto de interesse exclusivo de jornalistas esportivos, o futebol sempre fez parte do imaginário de escritores nacionais. Crônicas sobre este esporte são parte fundamental tanto de sua história quanto da do jornalismo e da literatura nacionais. Ao mesmo tempo gênero literário e jornalismo, a crônica, efêmera quando nas páginas dos jornais, apenas parece perecível ao tratar de um assunto tão mundano quanto o futebol. Talvez justamente sua efemeridade a faça grandiosa. Porque durante mais de século a crônica de futebol informa e diverte, analisa e entretém e, assim, aproxima-se do povo, cativa o leitor – possivelmente mais do que uma necessária notícia sobre finanças ou do que um educativo romance. Esta dissertação apresenta e analisa a trajetória da crônica de futebol em jornais e revistas (inclusive eletrônicas) no Brasil desde quando os textos eram jornalísticos, opinativos, até quando passaram a ser considerados também literatura. A principal fonte teórica desta dissertação é a teoria da crônica e seu exercício como a literatura do cotidiano, aqui aplicada ao assunto futebol, criando um subgênero essencialmente brasileiro. É a perenidade desse tipo de texto e a evolução de seu estilo que este trabalho analisará. Ao mostrar diferentes crônicas de diferentes épocas pretende mostrar como este tipo de crônica foi afetado pela passagem do tempo e pelo desenvolvimento das mídias nas quais se desenvolveu.