Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, 2013. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2013-05-13T15:53:48Z No. of bitstreams: 1 2013_NadjaRamosAvila.pdf: 3228754 bytes, checksum: 908167f79bafef914f36f604680132d4 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-05-14T14:40:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_NadjaRamosAvila.pdf: 3228754 bytes, checksum: 908167f79bafef914f36f604680132d4 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-14T14:40:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_NadjaRamosAvila.pdf: 3228754 bytes, checksum: 908167f79bafef914f36f604680132d4 (MD5) / Visando compreender o processo de emergência do sujeito considerando o aprender com produção subjetiva nas escolas da compreensão ligadas à musica e ao cinema, empreendemos a pesquisa. A pesquisa intentou explicar os aspectos que convergiram na relevância da escola da compreensão para o desenvolvimento do sujeito e também estudar o vínculo do aluno da escola da compreensão com o outro na processualidade da emergência de elementos comunicativos que estavam na base do processo do próprio vínculo. Assumimos como referencial teórico basilar da pesquisa a Teoria da Subjetividade em uma perspectiva cultural e histórica desenvolvida por González Rey (2005; 2007; 2012). Neste estudo, acolhemos a ideia de escola da compreensão defendida por Edgar Morin como escola da vida, em que a literatura, a música, o cinema, a psicologia e a filosofia deveriam convergir-se para tornarem-se escolas da compreensão. Nesse sentido, um dos desafios da educação no século XXI é promover a compreensão da condição humana. Nesse cenário, a música e o cinema podem se converter em escolas de vida, que ganham contornos específicos na medida em que o sujeito implicado nos processos educativos nessas escolas da compreensão aprende e produz sentidos subjetivos. Diante de um tema complexo e plurideterminado como o que orientou a nossa busca, desenvolvemos nossa pesquisa em consonância com os princípios da Epistemologia Qualitativa (GONZÁLEZ REY, 1997; 2002; 2005; 2011). Realizamos dois estudos de caso: um com um músico oboísta e outro com um ator e produtor de cinema. No estudo, utilizamos indutores de informação considerados clássicos, tais como: Entrevista, Observação, Complemento de frases, Análise de Material Áudio Visual, Análise documental, Diário de campo. Utilizamos também o instrumento Fotos e frases, criado por Amaral (2011). Para esse estudo criamos os indutores de informação Memória musical e Apresentação do oboé. O processo de construção da informação que desenvolvemos nos permitiu fundamentar a tese de que o processo de emergência do sujeito nas escolas da compreensão está fundamentado em cinco aspectos: 1) a mobilização do sujeito na ação de aprender música e aprender cinema; 2) a não aceitação passiva de “nãos”, o enfrentamento das dificuldades, o reconhecimento de suas deficiências momentâneas e o investimento pessoal no processo de aprendizagem; 3) assunção de desafios e de responsabilidades, abertura para aprender e participar de momentos de aprendizagem em que ainda não apresentavam domínio conceitual e prático aparentemente suficiente para a atividade, o papel decisivo da ousadia, da coragem para lançarem-se em novas e desafiadoras experiências; 4) a conquista gradativa de um espaço próprio, promotor da autoconfiança, o desenvolvimento da capacidade reflexiva no processo de inserção e aprendizagem na escola da compreensão; 5) a constituição das configurações subjetivas da aprendizagem na música e no cinema, a produção de sentidos subjetivos no curso da atividade de aprender e viver a música e de aprender e viver o cinema. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / We have undertaken this research to understand the process of subject emergence considering learning as subjective production in schools linked to music and to film production (understanding schools). The research aimed at explaining the aspects that converged on the relevance of the school of understanding to the development of the subject as well as to study the connections between students in these schools with the ‘other’ in the processing of communicative elements that emerged and became the basis for establishing the bond itself. We have adopted the Theory of Subjectivity in a historical and cultural perspective as developed by González Rey (2005, 2007, 2012) as the basic theoretical reference for the research. In this study we consider Edgar Morin’s idea of school of understanding as a school of life, where literature, music, film, psychology and philosophy should converge to become schools of understanding. In this sense, one of the challenges of steducation in the 21 Century is to promote the understanding of the human condition. In this scenario, music and film can become schools of life that take specific contours as the subject involved in the educational processes of understanding in these schools learns and produces subjective senses. Faced with a complex and pluridetermined subject like the one that guided our work, we have developed our research in line with the principles of Qualitative Epistemology (GONZÁLEZ REY, 1997, 2002, 2005, 2011). We conducted two case studies: one with an oboist (musician) and another with an actor and film producer.In the study, classical information inductors were used, such as: Interview, Observation, Sentence Complementation, Audio Visual Material Analysis, Document Analysis, Field Journal. We also used the instrument named Photos and Phrases, created by Amaral (2011). For this study we created two information inducers: Music Memory and Oboe Presentations. The process of building the information that we developed allowed us to substantiate the thesis that the process of emergence of the subject in schools of understanding is based on five aspects: 1) the mobilization of the subject in the action of learning music and cinema; 2) non passive acceptance of "no”, the confronting of the difficulties, the recognition of the momentary shortcomings and the personal investment in the learning process; 3)facing challenges and responsibilities, openness to learn and participating in learning moments in areas not yet conceptually and practically dominated enough to develop the activity, the decisive role of daring, the courage to embark on new and challenging experiences;4) the gradual conquest of a proper space, promotion of self-confidence, the development of reflective capacity in the process of insertion and learning in the school of understanding; 5) the constitution of subjective configurations of learning in music and film, the production of subjective meanings in the course of activity to learn and live music and cinema. ______________________________________________________________________________ RESUMÉ / Pour comprendre le processus de l'examen de l'émergence du sujet apprendre de la compréhension subjective dans les écoles liées à la musique et les films, nous avons entrepris la recherche. La recherche a mis en expliquer les aspects qui ont convergé sur la pertinence de l'école pour développer une compréhension du sujet et étudions également la compréhension de l'élève lien avec les autres dans l'école processualité l'émergence d'éléments de communication qui sont à la base du processus de l'obligation elle-même. Nous supposons que la théorie de la recherche fondamentale théorique de la subjectivité dans une perspective historique et culturelle développée par Rey Gonzalez (2005, 2007, 2012). Dans cette étude, nous nous réjouissons à l'idée de l'école compréhension Edgard Morin comme une école de vie, où la littérature, la musique, le cinéma, la psychologie et la philosophie doivent converger pour devenir des écoles de compréhension. En ce sens, l'un des défis de l'éducation dans le XXIe siècle est de promouvoir la compréhension de la condition humaine. Dans ce scénario, la musique et les films peuvent devenir des écoles de la vie, qui font contours spécifiques dans la mesure où le sujet impliqué dans les processus éducatifs de la compréhension de ces écoles apprendre et produit des sens subjectifs. Face à un sujet complexe et plurideterminado comme ça guidée de notre recherche, nous avons développé notre recherche en ligne avec les principes de l'épistémologie qualitative (REY GONZALEZ, 1997, 2002, 2005, 2011). Nous avons effectué deux études de cas: l'une avec un musicien et un autre hautboïste avec un acteur et producteur de films. Dans cette étude, nous avons utilisé des inducteurs d'informations considérées comme classiques, tels que: Entretien, observation, des phrases complément, Audio Visuel, Matériel d'analyse Analyse de documents, agenda terrain. Nous utilisons également les phrases d'instruments et de photos, créés par Amaral (2011). Pour cette étude, nous avons créé la présentation des inducteurs mémoire l'information musicale et le hautbois. Le processus de construction de l'information que nous avons développé nous a permis d'étayer la thèse selon laquelle le processus d'émergence du sujet dans les écoles de compréhension repose sur cinq aspects: 1) la mobilisation du sujet dans l'action et apprendre à apprendre le théâtre musical, 2) pas l'acceptation passive de "non" face aux difficultés, tout en reconnaissant ses défauts investissement momentanée et personnel dans le processus d'apprentissage, 3) de relever des défis et des responsabilités, l'ouverture d'apprendre et de participer à l'apprentissage moments dans ce domaine n'avait pas encore conceptuel et pratique apparemment suffi pour l'activité, le rôle décisif de l'audace, le courage de se lancer dans de nouvelles expériences et difficile, et 4) la conquête progressive de l'espace lui-même, promoteur de la confiance en soi, le développement des capacités de réflexion dans le processus d'intégration et de l'apprentissage à l'école de la compréhension; 5) des configurations constitution subjective de l'apprentissage de la musique et du cinéma, de la production de significations subjectives dans le cadre d'une activité pour apprendre et vivre la musique et à apprendre et à vivre le cinéma.

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Submitted by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2018-10-15T20:32:09Z No. of bitstreams: 1 Marcio Rodriguez Tau.pdf: 5360355 bytes, checksum: bd4040c29dc9856f3b6ab93bdaa4c8fc (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2018-10-17T18:43:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marcio Rodriguez Tau.pdf: 5360355 bytes, checksum: bd4040c29dc9856f3b6ab93bdaa4c8fc (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2018-10-17T18:46:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marcio Rodriguez Tau.pdf: 5360355 bytes, checksum: bd4040c29dc9856f3b6ab93bdaa4c8fc (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-17T18:46:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcio Rodriguez Tau.pdf: 5360355 bytes, checksum: bd4040c29dc9856f3b6ab93bdaa4c8fc (MD5) Previous issue date: 2017-02-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation investigates the use of graphic elements in the cinema, with the purpose of understanding how the design can collaborate to the construction of the audiovisual message and to identify the potentialities that the movement can add to the graphic compositions in open titles film. The project started with the realization that more and more graphic designers have the need to incorporate time and movement into their multiplatform projects, which in turn raises a number of theoretical and practical reflections. Thus, within the delimited theoretical scope, subjects related to moving image, principles of animation, digital graphic design, motion graphics and the graphic design in the cinema and open titles films were approached through authors like Arlindo Machado ( (2005 and 2010), Gilles Deleuze (1985 and 1990), Paul Wells (1998 and 2008), Donis Dondis (2007), Ellen Lupton (2013 and 2015), Matt Woolman (2004), Lev Manovich 2007, 2008 and 2012) and Gemma Soloma and Antonio Boneu (2007), among others. Finally, as a case study, a brief contextualization is presented, followed by the analyzes of the opening credits of the films: “Até que a sorte nos separe 2” (2013, direction: Roberto Santucci) and “Meu passado me condena: o filme”(2013, directed by: Julia Rezende). The proposal to choose these films was to provide a look at the contemporary production of Brazilian audiovisual graphic design, as well as to enable a study on open titles national films - not identified in the literature of the area consulted in this research / Essa dissertação investiga o uso de elementos gráficos no cinema, com o objetivo de entender como o design pode colaborar para a construção da mensagem audiovisual e identificar as potencialidades que o movimento pode acrescentar às composições gráficas em créditos de aberturas de filmes. O projeto partiu da constatação de que cada vez mais os designers gráficos tem a necessidade de incorporar o tempo e o movimento em seus projetos multiplataformas, o que suscita, por sua vez, diversas reflexões de ordem teórica e prática. Assim sendo, dentro do escopo teórico delimitado, foram abordados assuntos referentes à imagem em movimento, princípios da animação, design gráfico digital, motion graphics e o design gráfico no cinema e em créditos de abertura de filmes, por meio de autores como Arlindo Machado (1997, 2005 e 2010), Gilles Deleuze (1985 e 1990), Paul Wells (1998 e 2008), Donis Dondis (2007), Ellen Lupton (2013 e 2015), Matt Woolman (2004), Lev Manovich (2005, 2006, 2007, 2008 e 2012) e Gemma Soloma e Antonio Boneu (2007), entre outros. Por fim, é apresentado, como estudo de caso, uma breve contextualização seguida das análises dos créditos de abertura dos filmes: "Até que a sorte nos separe 2" (2013, direção: Roberto Santucci) e "Meu passado me condena: o filme" (2013, direção: Julia Rezende). A proposta de escolher esses filmes foi a de propiciar um olhar sobre a produção contemporânea do design gráfico audiovisual brasileiro, além de possibilitar um estudo sobre créditos de abertura de filmes nacionais – não identificado na literatura da área consultada nesta pesquisa.