Orientador: Mônica Moura / Banca: Virgínia Borges Kistmann / Banca: João Fernando Marar / Resumo: O presente trabalho é um olhar do design sobre a contemporaneidade e em algumas de suas mudanças geradas pelas tecnologias e pelas novas formas de atuações coletivas em prol de ideias e ideias que permeiam o acesso, a distribuição e a produção de bens, produtos e serviços para a coletividade. O objetivo principal desta pesquisa é explorar e descrever o cenário contemporâneo do Open Design especialmente no contexto brasileiro. Foi elaborada uma indagação sobre o conceito de abertura (Openness) em diferentes campos do conhecimento visando maior e melhor entendimento da abertura. O trabalho está dividido em três partes, a primeira é a construção do conceito de abertura desde diferentes campos do conhecimento, a segunda parte é um olhar sobre a contemporaneidade, as novas tecnologias e o design, e a terceira é uma análise do Open Design e sua prática no contexto brasileiro. Esta pesquisa visa contribuir para um melhor e mais abrangente entendimento do design contemporâneo por meio de uma de suas vertentes, o Open Design. Pretende, ainda, colaborar para a disseminação e o entendimento do desenvolvimento de produtos, sistemas e serviços materiais e imateriais gerados pelo trabalho livre e colaborativo / Abstract: The present work is a design look back about contemporary times and some changes caused by technologies and the new forms of collective actions in support of ideias that permit to acess, distribution of good, products and services for collectivity. The main aim of this research is explore and describe the contemporary context, especially in the Brazilian context. It was made an inquiry about Openness concept in different knowledge fields, aiming at a better and greather understanding of Openness. This work is dividing into three parts. The first part is the construction of Openness concept from different knowledge fields. The second part is a look about contemporary time, about new technologies and design. The third part is an analysis of Open Design and its practice in the Brazilian context. This research aims to contribute to better and more compressive understanding of contemporary design through one of its aspects: the Open Design. Also intends to contribute to dissemination and understanding of development products, systems and services generated by the free and commons-based-peer-production / Mestre

Orientador: Paula da Cruz Landim / Banca: Luís Carlos Paschoarelli / Banca: Marilda Lopes Pinheiro Queluz / Resumo: O presente estudo consiste em uma revisão teórica na área da história do design e tem como foco a compreensão das conexões entre o consumo e a atividade projetual praticada no Brasil do século 19. A partir da análise textual, temática e interpretativa de um material selecionado por meio de um levantamento bibliográfico e de leitura técnica, são identificados alguns aspectos do consumo e do design no Brasil daquele período, para, em seguida, discutir-se a relevância do consumo para a compreensão de manifestações da atividade projetual em território brasileiro. As análises realizadas baseiam-se numa revisão da literatura que aborda aspectos do consumo articulado ao design, como o fetichismo da mercadoria, a dinâmica do mercado de impressos na era industrial, o estabelecimento de lojas de departamentos em centros urbanos europeus e as manufaturas de artigos de luxo do século 18. Observa-se que alguns dos principais sentidos do design, em sua história no mundo moderno e no Brasil oitocentista, se premitem compreender por meio dos aspectos sociais e culturais revelados a partir do consumo de artefatos industrializados / Abstract: This study consists in a literature review on the history of design and focuses on understanding the connections between consumption and practice of design in Brazil in the 19th century. From the textual, thematic and interpretative analysis of a chosen material through a literature review and technical reading, some aspects of consumption and design are identified in Brazil during such period, to then discuss the relevance of consumption for understanding manifestations of design activity in Brazil. The analyzes are based on a literature review that approaches aspects of the articulation between design and consumption as commmodity fetishism, the dynamics of the print market in the industrial era, the establishment of department stores in European urban centers and the manufacturing of articles of luxury in the 18th century. It is observed that some of the main directions of design in its history in the modern world and in Brazil in the nineteenth-century, can be understood through social and cultural aspects revealed from the consumption of industrialized artifacts / Mestre

Orientador: Carla Gandini Giani Martelli / Banca: João Carlos Soares Zuin / Banca: Roberto Louzada / Resumo: Essa dissertação tem como objetivo estudar o mundo organizacional perante as mudanças ocorridas no cenário político, econômico e cultural ocasionadas pela globalização e pela radicalização da modernidade. Partimos da hipótese de que as organizações mudam para se adaptar a esse novo contexto, buscando novas estratégias (estruturais e gerenciais) e novos referenciais. Diante desse cenário, temos como objetivos principais verificar o cenário do tempo atual, que chamaremos de modernidade radicalizada que circunda as organizações e compreender por que as organizações mudam e como elas se reformulam perante as transformações do mundo contemporâneo. Para isso alguns modelos organizacionais e mudanças ocorridas no mundo do trabalho serão analisados, procurando demonstrar as rupturas geradas nos modelos organizacionais tradicionais (burocrático, taylorista-fordista) ocasionadas pelas novas formas de estruturação do capitalismo e da globalização que exigem flexibilidade, velocidade e abertura a mudanças. A partir do referencial bibliográfico utilizado, testaremos a hipótese dessa pesquisa num estudo de caso que analisará a Embraer e o seu Programa de Excelência Empresarial Embraer, mais conhecido como P3E para verificar como os conceitos e noções de modernidade radicalizada, globalização, acirramento da concorrência e mercado são abordados no discurso da empresa / Abstract: This thesis aims to study the organizational world before the changes in the political, economic and cultural scene caused by globalization and radicalization of modernity. Our hypothesis is that organizations change to adapt themselves to this new context, seeking new strategies (structural and management) and new references. Given this scenario, we have as main objectives verify the current time, that we'll call radicalized modernity, that surrounds organizations and understand why organizations change and how they reshape before the transformations of the contemporary world. For that some organizational models and changes in the labor market will be analyzed, trying to demonstrate the disruptions generated by traditional organizational models (bureaucratic, Taylor-Ford) caused by new forms of development of capitalism and globalization that require flexibility, speed and openness to changes. From the bibliographic reference used, we'll test the hypothesis of this research through a case study that will analyze Embraer and its Embraer Enterprise Excellence Program, better known as P3E, to see how the concepts and radicalized notions of modernity, globalization, increased competition and market are discussed in the company's speech / Mestre

Orientador: Claudia Mariza Braga / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-16T11:42:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silva_CristianeValeriada_M.pdf: 483337 bytes, checksum: 5ec385e7b8f5676fd208baeda0f74ca9 (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Esta pesquisa teve como foco investigativo o processo de identificação suscitado no público da telenovela brasileira - fenômeno intrincado e multifacetado que solicita a interlocução entre as estruturas que o constituem. Deste modo, como procedimento metodológico, sistematizou-se a relação entre a estrutura formal da telenovela, a sociedade contemporânea e as configurações psíquicas. Neste sentido, a pesquisa em questão se dividiu em três perspectivas de análise. A primeira perspectiva está referida à estruturação dramática: quais os elementos e estratégias narrativas utilizados pela telenovela que suscitam no público a identificação e uma possível catarse e como estes elementos são construídos na trama. Uma segunda diz da relação entre o cotidiano concreto e o cotidiano ficcional: a transposição da realidade para a tela visando à identificação do telespectador com aquilo que lhe é familiar. A terceira perspectiva traz a reflexão acerca da construção da realidade ficcional apoiada na reprodução da sociedade contemporânea, na qual se inscreve uma crise dos sentidos que impede ao telespectador questionar esta estrutura e a si mesmo. A articulação entre estas perspectivas indicou um caminho que desemboca em um elemento importante para entender o fenômeno em análise: configurações psíquicas que são acionadas diante da necessidade de consolação. Diante do sofrimento e do impedimento em superá-lo, engendra-se uma fuga ilusória do cotidiano, mecanismo de defesa que afirma o próprio sofrimento. Assim, por meio da articulação e tensão entre os constructos consolação, fantasia e experiência, foi possível elucidar instrumentos que estão presentes na telenovela nacional e que oferecem ao seu público uma alternativa às possibilidades de experiência. Em uma sociedade em que as possibilidades de formação cultural estão obliteradas, a telenovela parece substituir a experiência e dificultar o estabelecimento de uma esfera psicológica autônoma. Entretanto, não basta que o público veja seu cotidiano na tela, ou mesmo perceba na telenovela exemplos de comportamentos a serem seguidos. Esta pesquisa indica a necessidade de que fagulhas de uma vida não vivida se apresentem como possibilidades de experiência, mesmo que uma experiência emprestada. / Abstract: This research has as investigative focus the process of identification raised on the brazilian telenovela audience - intricate and multifaceted phenomenon that requires a dialogue between the structures that constitute it. Therefore, as a methodological procedure, it systematized the connection between the formal structure of the soap opera, the contemporary society and the psychic configurations. This way, this research was divided into three analysis perspectives. The first perspective refers to the dramatic structure: the elements and narrative strategies used by the telenovela that raises the identification and a possible catharsis on the audience and how these elements are constructed into the plot. The second is about the connection between concrete day-to-day and fictional day-to-day: the reality transposition to the screen looking for the viewer identification with what his is familiar to. The third perspective brings the reflection about the fictional reality construction, based in the reproduction of contemporary society, which inscribes a crisis of senses that forbids the viewer to question himself about this structure. The link between these perspectives indicate a path which leads to an important element in understanding the phenomenon under analysis: psychic configurations that are driven towards the need of consolation. In front of the suffering and unable to overcome it, is formulated an illusory escape from the day-to-day, defense mechanism that maintains their own suffering. Thus, through the link and tension between the constructs consolation, fantasy and experience, was possible to elucidate the tools that are present in the national telenovela and which offer to the audience an alternative to the experience possibilities. In a society where the opportunities of cultural formation are obliterated, the telenovela seems to replace the experience and hinders to estabilish an autonomous psychological sphere. But it is not enough that the audience see their day-to-day lives on the screen, or even realizes examples of behaviors to be followed in the soap opera. This research indicates the need that sparks of a not lived life presents as possibilities of experience, even a borrowed experience. / Mestrado / Artes Cenicas / Mestre em Artes

ALMEIDA, Maria Gorete de. A modernidade poética em Charles Baudelaire e Walter Benjamin. 2005. 115f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Filosofia, Fortaleza (CE), 2005. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2013-11-05T13:26:22Z No. of bitstreams: 1 2005-DIS-MGALMEIDA.pdf: 580526 bytes, checksum: 6bb0a410623fa78d1eb687202179e7df (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2013-11-05T14:05:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2005-DIS-MGALMEIDA.pdf: 580526 bytes, checksum: 6bb0a410623fa78d1eb687202179e7df (MD5) / Made available in DSpace on 2013-11-05T14:05:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2005-DIS-MGALMEIDA.pdf: 580526 bytes, checksum: 6bb0a410623fa78d1eb687202179e7df (MD5) Previous issue date: 2005 / This dissertations’s central theme is the presentation of the concept of modernity in Walter Benjamin since the reading of Charles Baudelaire’s poetic work. The objective of this reading to identify the true vision of reflexion is about modernity that was built between the modern and ancient categories. Through these connections, Benjamin could reflect the modern experience of the 19 th century. Reminding the fetish merchandising category, indispensable to na analysis of the 20 th century industrial society. Besides the themes allegory, time and history. / O tema central desta dissertação é o da apresentação do conceito de modernidade em Walter Benjamin, a partir das leituras que fez de Charles Baudelaire. O objetivo desta pesquisa é identificar a verdadeira visão da modernidade. Esta reflexão se ergue sobre as categorias de moderno e antigo interpenetradas. O que permitiu Benjamin refletir a experiência moderna do século XIX, recorrendo a categoria do fetichismo de mercadoria indispensável para uma análise da sociedade industrial do século XX.

Orientador: Renata Medeiros Paoliello / Banca: Ana Lucia de Castro / Banca: Maria Cristina Pompa / Resumo: Este trabalho tem por objetivo analisar o mito da serpente do município de Araraquara - SP através da fórmula canônica do antropólogo Lévi-Strauss e, a partir daí, apontar possíveis articulações entre os usos de um discurso mítico e as relações políticas da cidade de Araraquara. A construção da cidade é um projeto de disputa político pela definição do espaço. Constitui-se assim um campo de sensibilidade a partir do mito, que produz intensos conflitos discursivos, impondo um ethos à cidade. O referido "mito da serpente" narra uma praga rogada, pelo padre da Matriz na época, enunciando que Araraquara, por 100 anos, não teria progresso, que uma enorme serpente ficaria em baixo da igreja, e que, se um dia o município progredisse, ela sairia e destruiria toda a cidade. Caso saia, uma águia localizada no chafariz, no centro do largo da Matriz, irá enfrentá-la para proteger a cidade. Assim, este projeto tem por objeto os usos do mito e sobre como é apropriada sua narrativa em favor da produção de novos conteúdos sobre a cidade, na tentativa de obter exclusividade da enunciação da modernidade como valor. A modernidade aqui é pensada em sua dimensão conflituosa, interventora na urbe, buscando instaurar novas centralidades de poder. Por fim, busca-se através desta pesquisa contribuir para a compreensão da dimensão tensa e negociada que permeia o processo de formação das cidades médias brasileiras / Abstract: This paper's objective is to analyze the serpent myth from the municipality of Araraquara, SP, through the use of anthropologist Lévi-Strauss' canonic formula and, from there, point out possible articulations between the uses of a mythical discourse and the political relations in the city of Araraquara. The construction of a city is a project of political dispute for the definition of the space. Thus, a field of sensibility is constituted from the myth, which generates intense discursive conflicts, imposing an ethos to the city. The referred "serpent myth" narrates a curse cast by the Matriz priest at the time, stating that Araraquara would not have progress for a 100 years, that an enormous serpent would stay beneath the church, and that, should the city ever develop, the serpent would come out and destroy all of it. If the serpent does come out, an eagle, located at the fountain at the center of the Matriz's plaza, would face it in order to protect the city. Therefore, this project's object is the uses of the myth and how its narrative is appropriated in favor of the production of new contents about the city, in an attempt to obtain exclusivity in the enunciation of modernity as a value. Modernity is thought of here in its contentious dimension, inventor of the urbis, seeking to establish new centers of power. Lastly, this research aims to contribute to the comprehension of the tense and negotiated dimension which permeates the formation process of Brazilian middle-sized towns / Mestre

Orientador: Darlene Aparecida de Oliveira Ferreira / Banca: Odeibler Santo Ghidugli / Banca: Silvia Selingardi Sampaio / Banca: Maria Tereza Mecelli Kerbauy / Banca: Roberto Donato da Silva Júnior / Resumo: Este é um estudo sobre Piracicaba/SP, entre os anos de 1889 e 1930, período em que a cidade experimentou um processo de mudanças físicas e sociais conhecidas como "Belle Époque Caipira". Tais mudanças decorreram do desenvolvimento da economia cafeeira e das características econômicas e sociais específicas do município, que em conjunto conferiram certas particularidades ao desenvolvimento urbano local. Sob estas circunstâncias, o texto parte das definições de modernização, modernidade e modernismo, buscando relacionar tais conceitos ao processo histórico de organização do espaço urbano, com destaque para a constituição da rede de abastecimento de água e escoamento de esgoto, para o sistema elétrico e o funcionamento das linhas do sistema de bondes, demonstrando seus efeitos no processo de valorização e apropriação do espaço a partir da densidade técnica instalada, revelando seu processo de modernização conservadora. Analisa também como os monumentos modernos (igrejas, escolas e fábricas) emanavam monumentalidades a partir das quais o espaço se transmutou em lugares que passaram a ser ocupados e frequentados por parcelas da população, ao mesmo tempo em que outras parcelas eram deles excluídas. Por fim, o texto trata do processo civilizatório que se operou no sentido de estabelecer uma convivência citadina pautada na polidez e na urbanidade, típicas da modernidade, quer isso se tenha dado pela violência ou pela educação / Abstract: This researchis a study about the city of Piracicaba, from 1889 to 1930, a period in which this city experienced a process of physical and social changes known as "Belle Époque Caipira". These shifts derived from the coffee economy development and from some specific economic and social characteristics present in this municipal, and how those characteristics together added certain particularities to the local urban development. Under these circumstances, this study starts with definitions of modernization, modernity and modernism, in order to relate such concepts to the historical process of organization in urban space, highlighting the constitution of water supply system, sewage drainage, electrical system as well as the functioning of tramway line, showing their effects in the process of valorization and appropriation of areas fromthe technical density installed, revealinga process of prudential modernization. There is also analysis of how modern monuments (such as churches, schools and factories) emerged monumentalities and how these places transmuted themselves in places that became to be occupied and frequented by part of the population, on the other hand,another part of the population was excluded from these places. To conclude, the text deals with the civil process which was applied in the sense of stablish a civilized interaction based on politeness and urbanity, which are typical in modernity, has it be derived from violence or from education / Doutor

Orientador: José Sterza Justo / Banca: Luiz Carlos da Rocha / Banca: José Artur Molina / Resumo: O mito de Don Juan surgiu em 1630 na peça O Burlador de Sevilha e o Convidado de Pedra, escrita por Tirso de Molina. Desde então o personagem ganhou espaço no imaginário coletivo através de inúmeras releituras que o levou a ser reconhecido como um mito moderno. O objetivo desse trabalho é analisar o mito de Don Juan tal como ele se expressa em obras literárias e cinematográficas, identificando as expressões da subjetividade e suas transformações ao longo desses 400 anos. Para analisar tais representações, importantes para a construção e desenvolvimento desse mito, utilizamos como referência metodológica a análise de conteúdo. As primeiras representações de Don Juan pintavam-lhe como anti-herói. Uma observação detalhada do contexto de seu aparecimento revelou que o mito surgiu como um dispositivo da Contra-Reforma para combater o individualismo e a crise de valores que se irrompeu com a falência dos ideais Renascentistas. Assim, verificamos que a discussão inicial em torno do mito, fundado nas burlas de Don Juan, gira em torno da crise entre indivíduo e sociedade, entre os valores morais da sociedade e a conduta dos seus sujeitos. As subsequentes atualizações do mito deslocam esse conflito do terreno da religião para as instituições sociais emergentes. Em 1821, Lord Byron começa a escrever um Don Juan em conflito com os ideais das revoluções burguesas. Já em 1973, curtindo o legado da revolução feminista, Don Juan vem à tona como uma mulher sedutora e insaciável, interpretada por Brigitte Bardot. Em 1995, o personagem é novamente evocado para relembrar, ao mundo globalizado, o papel da fantasia. Já em 2005 o plot é revisto e ampliado por José Saramago, que lhe imprime, além da falência do inferno como instância punitiva, as características do sujeito atual. Sem a pretensão de esgotar o assunto, este trabalho revela as transformações do sujeito e sua relação com alguns aspectos da sociedade / Abstract: Don Juan's myth first appeared in the 1630's play named El Burlador de Sevilla y Convidado de Piedra, written by Tirso de Molina. Since then the character became popular through many remakes that lead it to be recognized as a modern myth. The objective of the present work is to analyze the myth of Don Juan as it appears on literature and cinematographic works, identifying the expressions of the subjectivity and its transformations throughout these 400 years. To analyze such representations we recurred to Bardin's Analysis of Content. The first artworks about Don Juan made him as a villain. A closer look to the social context of its appearance reveals that the myth was built up as a method of repression against the individualism in attempt to cease the crisis of the Christian's moral codes that burst with the ruin of the Renaissance's values. Therefore, we brought up that the initial subjects on the myth, pictured by the character's tricks, comes to be the crises between the individual itself and the society. However, the subsequent updates of the myth displaced the religious conflict to the emergent social institutions. In 1821, Lord Byron starts to write his Don Juan in disagreeing the Bourgeois Revolution values'. In 1973, tanning the legacy of the feminist revolution, Don Juan is brought up as seductive woman, played by Brigitte Bardot. In 1995, the character is once more evoked to remind the globalizing world of the importance of loving and fantasy. In 2005 the plot is remade by Jose Saramago, who prints to it the failure of Hell as a punishing institution. Without the pretension to deplete the subject, this work discloses to the transformations of the individual and its relation with some social issues / Mestre

Orientador: Maria Lúcia Outeiro Fernandes / Banca: Álvaro Luiz Hatther / Banca: Orlando Arnold Alfred Grossegesse / Banca: Fernanda Aquino Sylvestre / Banca: Elizabete Sanches Rocha / Resumo: A partir da segunda década do século vinte, a experiência do tempo e da subjetividade cedeu lugar à experiência pós-moderna do espaço. A aplicação das teorias pós-modernas ao estudo da apreensão, organização e representação do espaço produziu uma nova maneira de pensar a espacialidade da experiência e da prática cultural como espaços múltiplos e heterogêneos capazes de se sobrepor ou se justapor em um único lugar. O objetivo deste trabalho é fazer uma discussão teórica sobre os efeitos da tecnologia na representação do espaço urbano na cultura e na arte contemporânea, estabelecendo como eixo central da tese uma comparação entre características da ficção na modernidade e na pós-modernidade, com base num corpus constituído por diferentes gêneros (poesia, conto, romance e filmes). Procuro mostrar como a geografia pós-moderna implodiu modelos estabelecidos sobre formas mais rígidas de se conceber o espaço e possibilitou a construção de modelos que possibilitem uma forma de pensar que julga ser primordial estudar as reações e respostas do sujeito individual, com todas as suas especificidades de classe, raça, gênero etc., aos estímulos desse novo espaço, que é o espaço do mundo pós-industrial e urbano / Abstract: From the second half of the twentieth century on, the experience of time and subjectivity gave way to the postmodern experience of space. The application of postmodern theories to the study of apprehension, organization and representation of space produced a new way of thinking about the spatiality of experience and cultural practice as multiple and heterogeneous spaces which can be overlayed or are juxtaposed in one place. The objective is to make a theoretical discussion about the effects of technology in the representation of urban space in culture and contemporary art, setting as the core of the thesis a comparison among the characteristics of fiction in modernity and postmodernity, based on a corpus composed of different genres (poetry, short story, novel and film). I try to show how the postmodern geography imploded established models on more rigid forms of conceiving space and enabled the construction of models that make possible a way of thinking that considers the importance of studying the reactions and responses of individual subjects, with all its specificities of class, race, gender, etc., to stimuli of this new space, which is the space of urban and post-industrial world / Doutor

Orientador: José Carlos Bruni / Banca: Ricardo Monteagudo / Banca: Oswaldo Giacóia Júnior / Resumo: O objetivo do presente trabalho consiste em analisar particularmente a crítica da modernidade política, da democracia e da sociedade civil burguesa que defende o progresso da humanidade a partir da igualdade entre os homens, a alguns dos grandes temas da filosofia política de Nietzsche, a saber, vontade de poder, o último homem, o além do homem, o pathos da distância e a transvaloração dos valores. / Abstract: The objective of the present work consists of particulary analyzing the criticism of the political modernity, of the democracy and of the bourgeois civil society that defends the humanity's progress based on the equality among the men, to some of the great themes of the political philosophy of Nietzsche, to know, the will to power, the last man, the overman, the pathos of the distance and the revaluation of all values. / Mestre