Risālaẗ li-nayl diblūm al-dirāsāt al-ʻulyā--Šaʻbaẗ al-luġaẗ al-ʻarabiyyaẗ wa-ādābihā--Al-Ribāṭ--Ǧāmiʻaẗ Muḥammad al-h̲āmis, Kulliyaẗ al-ādāb wa-al-ʻulūm al-insāniyyaẗ.

Proefschrift--Verkrijgin--Rijksuniversiteit te Leiden egen, 1994. / Bibliogr. p. 465-484. Index.

Texte remanié de: Diss.--Philos. Fak. für Geschichts- und Kunstwiss.--München Univ., 1994. / Bibliogr. p. 385-411.

Cette thèse examine un manuscrit compilé par la communauté des épiciers-apothicaires de Paris vers le milieu du XVIe siècle. Une étude comparative du recueil, des documents lui étant contemporains et de l’historiographie de l’apothicairerie indique qu’il y a un décalage entre ces différentes sources d’information. Une déconstruction selon la méthode de la codicologie structurale et une analyse approfondie des textes ont permis de cerner la raison d’être du manuscrit et de mettre en lumière le discours du corps professionnel. Réponse à un contexte mouvementé, le codex donne la parole aux épiciers-apothicaires. Depuis le XIXe siècle, raconter l’histoire des apothicaires, c’est raconter l’histoire de la pharmacie. Cependant, le manuscrit de Bruxelles montre que si la pharmacie découle des activités autrefois pratiquées par les apothicaires, on ne peut pas affirmer que l’apothicaire médiéval était un pharmacien. La polyvalence du premier le différencie du second. Un examen codicologique du recueil montre que les activités de l’apothicairerie et celles de l’épicerie étaient étroitement imbriquées, bien que conflictuelles. Il est évident que les dynamiques de cette communauté socioprofessionnelle ont fluctué tout au long de son existence, comme en témoignent les différents moments de rédaction du manuscrit et l’évolution de ses statuts. Le discours établi par les épiciers-apothicaires accentue l’unité et la puissance du corps de métier. Toutefois, d’autres documents d’époque rappellent qu’il s’agit d’un portrait communautaire idéalisé. Afin de comprendre la raison d’être du recueil et les dynamiques de la communauté, j’ai placé le recueil dans son contexte historique par le biais d’une analyse historiographique et documentaire.

Si les reliures arabes et islamiques ont connu une immense variété de décors au travers du Moyen-Age, la période allant du XIIIᵉ au XVᵉ siècle représente sans conteste un âge d’or quant à la richesse et la beauté des œuvres réalisées. Si pendant longtemps ce sont les formes géométriques et circulaires qui ont dominé, les conquêtes mongoles dès le XIIIᵉ ont contribuées à la diffusion du décor central en forme de mandorle de la Perse vers l’empire Mamelouk puis vers l’empire Ottoman. Celle-ci était largement utilisée par les relieurs persans dont l’art a certainement connu une influence artistique venant de Chine. Ce sont les artistes persans qui ont porté le décor en forme de mandorle à son plus haut degré de raffinement esthétique. La mandorle n’est apparue dans le répertoire des relieurs mamelouks qu’à partir de la fin du XIVᵉ siècle et a couramment été utilisée à partir de la deuxième moitié du XVᵉ siècle. C’est également à partir de cette période qu’elle apparaît sur les reliures ottomanes avec des mandorles polylobées ornées de belles arabesques et de décors floraux fins et raffinés réalisés de plus en plus souvent sur des fonds dorés. La fin du XVᵉ siècle est marquée par l’apparition des décors réalisés à l’aide de plaque qui va rapidement se répandre et remplacer les mandorles réalisées à l’aide de petits. L’influence esthétique des décors en forme de mandorle fut telle qu’elle se répandit jusque dans les répertoires des décors des reliures de la Renaissance italienne. Cette étude présente l'évolution et la diffusion du décor en forme de mandorle réalisé à l'aide de petits fers du XIIIᵉ au XVᵉ siècle sur la base d'un échantillon composé de quatre-vingt-douze reliures. / Arab and Islamic bindings offer a very large variety of patterns throughout the Middle Ages. The period from 13th to the 15th century is undoubtedly a golden age regarding the beauty of their ornement and decoration.If during a long time circular and geometric profiles dominated the bindings decoration, the Mongol conquests from the 13th century have contributed to the diffusion of almoond profile from Persia to the Mamluk and Ottoman's bindings. It was widely used by Persian bookbinders whose art has certainly experienced an artistic influence from China. Persian artists have worn the almond shape at its highest degree of aesthetic refinement. The almond profile only appeared into the Mamluk binder's repertoire until the end of the 15th century and commonly used from the second half of 15th century. It is also from this period that it appears on the Ottoman bindings with lobed profiles usually filled with beautiful arabesques and floral ornamentoften on gilded background. In the late 15th century appears the technique of pressure moulding, that involved the pressing of the leather with large stamps. This technique quickly spread and replace almond shape using small stamps. The aesthetic influence of the almond profile was such that it were introduced into the Italian bookbinder's repertoire by the middle of the 15th century. This study presents the developments and dissemination of the almond profile made with small stamps from the 13th to the 15th century on the basis of a sample of ninety two bindings.

Reproduction de : Thèse de doctorat : Histoire de l'art : Rennes 2 : 2007. Reproduction de : Thèse de doctorat : Histoire de l'art : Ludwig-Maximilians Universität München : 2007. / Thèse soutenue en co-tutelle. Bibliogr. f. 265-290. Annexes.

Cette thèse propose de parcourir l’histoire d’un genre littéraire à travers l’analyse de sa production manuscrite. Notre recherche porte ainsi sur la relation entre le texte et le manuscrit, et la problématique à laquelle nous souhaitions apporter quelques éléments de réponse concerne les rapports que l’on peut établir entre une typologie de textes et une typologie de manuscrits. S’il est possible, dans un ensemble de textes varié, d’ébaucher les traits qui distinguent le ‘roman en vers’ des autres productions, la même démarche est-elle transposable aux manuscrits de cette catégorie générique ? En envisageant l’ensemble de la production manuscrite des romans en vers au Moyen Âge, cette étude met en relief des modèles matériels et des typologies de codex pour ce genre littéraire particulier. Les analyses menées dans ce cadre ont par ailleurs contribué à reparcourir l’histoire du genre romanesque et de sa diffusion sous un angle nouveau, ainsi que de mettre en lumière quelques aspects de sa fortune. Les moments charnières de l’évolution du roman en vers sont d’autant plus riches d’enseignements qu’ils ouvrent de nouvelles perspectives de recherche, en particulier concernant la lecture et le mode de réception de ces textes. Parallèlement à l’examen approfondi de cinq aspects de la relation entre le texte et son contexte manuscrit – production des textes, production des manuscrits, dimensions des codices, mise en page et mise en recueil –, la thèse propose un catalogue des romans retenus et un catalogue des manuscrits (entiers ou fragmentaires) contenant un ou plusieurs romans en vers. / This thesis intends focuses on the history of a literary genre, starting from the study of its manuscript production. The aim of the study is to investigate the relation between the text and the manuscript and the existence of a relation between a typology of text and a typology of manuscript. If it is possible, in a variety of texts can the same be accomplished for the ‘verse romance manuscript’ as well? Research on the entire manuscript production of medieval romans en vers allowed us to trace the material models and codex typologies associated with this genre. It also enabled us to retrace the history of this genre, its diffusion and some aspects of its fortune, also giving us some valuable insights into the copyists’ awareness of their work and their cultural role. The presence of key points is particularly interesting and leads to new research perspectives, especially with respect to the way these texts were read. Together with the study of five aspects of the relationship between the text and its manuscript context (production of texts, production of manuscripts, codices’ dimensions, layout, collection), the thesis includes a catalogue of selected novels and a catalogue of manuscripts – intact or fragmentary – containing novels in verse.

A la fin du Moyen Age l’historiographie normande connaît un nouvel essor par la rédaction dans la seconde moitié du XIVe siècle de la Grande Chronique de Normandie. Le texte relate l’histoire du duché de Normandie et du monde anglo-Normand entre 911 et 1204. En 911 le chef viking Rollon recevait du roi de France Charles le Simple le territoire de Neustrie contre promesse de défendre ses frontières et de se convertir au catholicisme. Les Normands feront croître leur territoire au-Delà des limites de la Manche, initiant ainsi une nouvelle dynastie royale en Angleterre. La Normandie sera rattachée en 1204 à la couronne française de Philippe Auguste. Tardivement mis en image au XVe siècle, le texte sera illustré de scènes typologiques, traditionnellement utilisées dans les chroniques médiévales. Puis, se développerons des images plus complexes et narratives. Le but étant toujours la mise en exergue de la dynastie anglo-Normande. Produits durant ou juste après la guerre de Cent Ans, les manuscrits s’inscrivent dans un contexte tout à fait singulier. L’histoire normande sera utilisée à des fins politiques pour servir les prétentions des belligérants ou pour éduquer le lectorat médiéval. Largement diffusée dans le nord de la France l’illustration des manuscrits a permis la mise en place d’une tradition iconographique relative à la dynastie anglo-Normande dans trois grands centres artistiques : la Normandie, Paris et les Flandres. Enfin, le texte sera remanié et continué afin de poursuivre l’histoire normande jusqu’aux temps présents de la production. La Grande Chronique de Normandie a survécu à l’apparition de l’imprimerie tout en perdant toutefois sa récente tradition iconographique / In the late Middle Ages, the writting of the GCN gave to the norman historiography a new growth in the second half of the 14th century. The text dealt with the history of the duchy of Normandy and the anglo-Norman world from 911 to 1204. In 911, the Viking chief Rollo received the territory of Neustrie from Charles the Simple, king of France, in exchange of the promise to defend the border and to become catholic. The Normans increased there territory over the Channel, thus they started a new dynasty in England. The Normandy has been attached to the french crown under the reign of Philippe Auguste. At a late stage, the text of the GCN has been illuminated with typologic scenes, traditionnaly used in medieval chronicals. Moreover, images became more and more complicated and narrative as well, whose purpose was still the highlighting ofthe anglo-Norman dynasty. The context of the making of the manuscripts is very specific in so far as they have been made during or shortly after the One Hundred Year War. The norman history will be used for the political interest of the belligerants as well as to educate the medieval readership. Widely spread in Nothern France, the illuminated manuscripts permitted the settlement of an iconographic tradition related to the anglo-Norman dynasty in three great artistic centres : the Nomandy, Paris and Flanders. Finally, the text has been changed and increased in order to go on the norman history till now. The GCN managed to go through the period of printing, therefore it lost its new iocnography recently gained.

À partir du fonds de la Vaticane cette thèse vise à établir une typologie du manuscrit arabe chrétien au XIIIe siècle. Les différents signes présents sur les manuscrits sont analysés et mis en perspective : la numérotation des cahiers, la numérotation des bifeuillets, la foliotation, les marques de milieu de cahier, les marques de fin de cahier et enfin la réglure. Une analyse chimique du papier et de l’encre est aussi présentée. Les informations récoltées permettent une meilleure connaissance de l’histoire des textes mais aussi d’appréhender les spécificités des pratiques chrétiennes en langue arabe. / From the funds of the Vatican library this thesis aims to establish a typology of the Christian-Arabic manuscript of the thirteenth century. The different signs found on the manuscripts are analyzed and put into perspective: the numbering of the quires, the numbering of the bifolium, the foliation, the marks of the middle of the quire, marks the end of the quire and finally the ruling. A chemical analysis of the paper and the ink is also presented. The information collected enable a better understanding of the history of the texts and also to understand the specificity of Christian practices in the Arabic language.

Le Livre Roisin est l'un des rares coutumiers français du XIIIe siècle. Il contient les coutumes de la ville de Lille, mises par écrit en 1267, puis recopiées et enrichies en 1297, en 1349 et enfin de façon continue jusqu'au XVIe siècle. Une dernière copie officielle fut faite en 1618-1619. L'analyse approfondie du plus ancien manuscrit du Livre Roisin qui nous soit parvenu, celui de 1349, révèle les secrets de son élaboration. Les nombreuses chartes, actes, arrêts et bans joints au coutumier à proprement parler durant plus de deux siècles donnent une vue d'ensemble des lois qui régissaient les Lillois du Moyen Âge. Au passage, les producteurs du recueil, les clercs de ville, ont laissé des traces de leur travail, de telle sorte qu'il est possible de dresser l'inventaire de leurs responsabilités et comprendre l'importance de ces officiers tant dans la perspective des institutions municipales médiévales que dans celle de l'historien, pour qui ils font partie de la chaîne de transmission des textes. De leur côté, les récepteurs, tout aussi discrets mais présents, se manifestent dans le détail de la procédure judiciaire que contient le document. L'utilisation qu'ils en ont faite, tantôt pratique, tantôt mémorielle surgit. Il en ressort que le recueil fût à la fois un aide-mémoire et un outil de défense de l'identité urbaine et même picarde. Enfin, le Livre Roisin est un outil privilégié pour l'étude de l'histoire de la ville, puisque sa rédaction et chacune de ses copies sont ancrées dans des événements politiques aux conséquences majeures pour la ville de Lille. / The Livre Roisin is one of the rare french customary of the XIIIth century. It contains the customs of the city of Lille, written down in 1267, then copied and expanded in 1297, 1349 and from then continuously until the XVIth century. One last manuscript copy was made in 1618-1619. Thorough analysis of the oldest manuscript of the Livre Roisin to have survived, that of 1349, reveals the secrets of its development. Numerous charter, acts, bans, and judgments that have been added to the customary for more than two centuries give an overview of the laws that governed the medieval Lillois. Incidentally, the producers of the collection, the clerks of town, have left traces of their work, so it is possible to take stock of their work and understand the importance of these officers both in view of municipal institutions and the medieval historian, for whom they are part of the chain of transmission of the texts. On the other hand, the receivers, just as discreet but nonetheless present, are evident in the detail of the proceedings contained in the document. Thus, the document was both practical and memorial. It was used as a reminder and as a powerful instrument to preserve urban and picard identities. Finally, the Livre Roisin is a tool for studying the history of the city, as his writing and each of its copies are rooted in political events with major consequences for the city of Lille.