Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / El presente proyecto AL ENCUENTRO, es el resultado de un proceso de investigación y realización audiovisual, de carácter experimental, que promueve y comparte la creación de lazos entre productores agroecológicos del sector de Paine y Pirque y consumidores conscientes (co-productores) de la ciudad de Santiago. Visualizando el modelo de intercambio productivo que se genera entre los involucrados. Y retratando por medio de códigos visuales, las instancias del encuentro productivo.De esta manera ayuda a tener mayor consciencia del trabajo del productor/campesino y acerca al consumidor dentro del proceso de intercambio. Busca llegar a formarlo como un consumidor consciente y con un mayor poder en la decisión de compra.

Permitirá conocer la cobertura periodística de un canal de televisión desde la perspectiva del videoreportero. El estudio también permitirá conocer el perfil que los nuevos medios exigen a los periodistas y las interrelaciones desarrolladas en esta nueva propuesta de trabajo. El estudio será aplicable a contextos diferentes pues se puede utilizar la experiencia para compararla con la cobertura realizada por los videoreporteros en otros medios locales.

Las instituciones de educación superior (IES) experimentan con diversos modelos para introducir, de forma eficiente e innovadora, las nuevas tecnologías de comunicación digital en sus procesos, ya sea como herramientas de enseñanza/aprendizaje o de difusión de sus investigaciones científicas, o para aplicarlas en estrategias de comunicación interna y externa. En este contexto, la presente investigación tiene como finalidad evaluar el plan piloto implementado por la Sala VEO para dar servicios de producción y realización audiovisual a la comunidad universitaria de la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP). En el capítulo 1, encontraremos una breve introducción al tema del impacto de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) en las formas de pensar, sentir, aprender y relacionarse que tienen las personas. En el capítulo 2, hay una descripción detallada de los objetivos de la Sala VEO, su función institucional y los servicios que ofrece, así como el plan piloto para la implementación de los nuevos servicios de realización y producción audiovisual para la comunidad PUCP. También se hará un repaso general del contexto de desarrollo y evolución de las nuevas tecnologías de comunicación digital en el mundo, en las IES y en la PUCP. En el capítulo 3, hallaremos una revisión general de las más destacadas teorías y autores contemporáneos que investigan sobre los temas de comunicación digital y su impacto en la vida cotidiana de las personas. Estas teorías nos permiten entender y dar sentido a los cambios que hoy ocurren. En los capítulos 4 y 5, veremos las metodologías escogidas y el análisis de la información relevante para la evaluación del plan piloto de la Sala VEO. En los capítulos 6 y 7, desarrollaremos las propuestas de mejora sugeridas al plan piloto, así como las conclusiones de la investigación que dan como principal resultado la necesidad de democratizar más las herramientas para la producción audiovisual al interior de la comunidad PUCP y aprovechar las ventajas competitivas del personal de la Sala VEO frente a los proveedores externos. / Higher Education Institutions (HEIs) try out different methods to introduce, in an innovative and efficient manner, new digital communication technologies into their processes, either as teaching/learning tools, or as means to spread scientific research they produce, or to apply them in internal and external communication strategies. In this context, this research seeks to evaluate the pilot plan implemented by the Sala VEO in order to provide audiovisual realization and production services to members of the Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP). The first chapter gives a brief introduction to the topic and explores the ways in which Information and Communication Technologies (ICT) has had an impact on how people think, feel, learn and relate. The second chapter offers a detailed description of the goals of the Sala VEO, its role inside the institution and the services it offers, as well as the pilot plan to provide audiovisual realization and production services to members of PUCP. It also gives a general review of the context in which new digital communication technologies have developed and evolved worldwide, in Higher Education Institutions and in the PUCP. In chapter 3, we will find an overall review of the main theories and contemporary authors that research digital communication and their impact on the daily life of people. These theories will allow us to understand and give meaning to different changes that occur nowadays. Chapters 4 and 5 review the chosen methodology and analyze relevant information to evaluate the pilot plan of the Sala VEO. In chapters 6 and 7, we will develop proposals to improve the pilot plan, and give the conclusions of this research. The main finding is the need to democratize the tools for audiovisual production within the PUCP and to take advantage of the competitive edge of the staff of VEO in dealing with external suppliers. / Tesis

Publicación a texto completo no autorizada por el autor / Permite conocer la cobertura periodística del canal Willax Televisión desde la perspectiva del videoreportero. El estudio también sirve para conocer el perfil que los nuevos medios exigen a los periodistas. Este estudio es aplicable a contextos diferentes debido a que se puede utilizar la experiencia para compararla con la cobertura realizada por los videoreporteros en otros medios locales. / Trabajo de suficiencia profesional

La presente tesis de investigación tiene como objetivo estudiar un aspecto muy específico dentro de la realización audiovisual: el diseño de producción. No solo para identificar y describir las responsabilidades propias de esta labor, sino también interpretar su discurso narrativo más allá de la mera apreciación estética. Hablar del diseño de producción es hablar del universo tangible del relato, aquel que se sucede detrás de una pantalla y que como espectadores solo podemos ver y oír, pero que muchas veces va más allá de nuestra propia imaginación. Y es que el truco para que la fantasía de la ficción resulte totalmente convincente, sin la necesidad de concederle dicha cualidad, es que esta pase totalmente desapercibida para nosotros. En el teatro, por ejemplo, le concedemos a lo que vemos realidad, suspendemos nuestro “escepticismo” porque de otro modo disfrutar de la obra seria sencillamente imposible. En la ficción audiovisual no existe la necesidad de “creer” en lo que vemos, lo hacemos sin más, siendo el diseño de producción el principal responsable de este universo, que se extiende más allá de los encuadres de la cámara y que parece subsistir aun cuando ya hemos dejado el cine o apagado el televisor. Gracias al diseño de producción se puede transmitir una gran cantidad de información a través de toda la historia, no teniendo que depender por ejemplo, de tediosos discursos o continuas explicaciones que perturben el ritmo del relato. La habitación de un personaje puede hablar por si misma de su etapa emocional, el estado desastroso de una ciudad justificar la dureza que rige el estilo de vida de sus habitantes o una fastuosa construcción arquitectónica ayudarnos a sumergirnos en el periodo histórico en el que se encuentra. De esta manera el diseño de producción cobra un silencioso protagonismo que sostiene el relato, potenciándolo y brindándole verisimilitud, por lo que resulta un aspecto base sobre el que siempre hay que trabajar. En su planteamiento nada debe dejarse a una decisión improvisada, de la misma manera que el planteamiento de una toma no parte de un mero capricho o arbitrariedad, sino de un verdadero sentido narrativo por parte del director. Es por esto que la presente tesis tiene como finalidad analizar esta labor dentro de la producción audiovisual, tomando como caso de estudio la serie televisiva “Juego de Tronos”, para entender cómo el diseño de producción se desarrolla y ayuda a conformar una apariencia visual que además de construir, afirma y enriquece el relato. / Tesis

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / Imagen Lucha Chilena, corresponde a un proyecto audiovisual experimental encasillado bajo el formato de serie documental y que sienta un precedente respecto al análisis de la historia de la lucha libre chilena y sus etapas, a partir del relato de sus propios gestores, planteando una narración cronológica que hace vista general de los aspectos gráficos plásticos y utilitarios que conforman el sistema comunicacional que la lucha libre chilena ha desarrollado. Mediante la recopilación de muestras representativas y como complemento del relato entregado por sus protagonistas, se hará desglose de las tres etapas más importantes en la evolución de la lucha libre nacional, dejando entrever la identidad visual que este deporte espectáculo proyecta a nivel local, en base a sus particularidades estéticas y prácticas. El producto de este proyecto, corresponde al primer capítulo (piloto) de un total de 4, que toman en consideración las temáticas en que se pueden subdividir los aspectos gráficos mencionados. En esta primera instancia, el eje central del capítulo piloto corresponde a los elementos de “promoción y marketing” de la lucha libre chilena, desde su época dorada y hasta la actualidad, empleando material capturado en un foro de discusión organizado específicamente en torno a este tema como también del acopio de material de archivo alusivo al relato en cuestión.

Memoria para optar al título de Diseñadora Gráfica / El presente proyecto profesional, llamado Kimeldungun, busca lograr un aporte en los procesos interculturales comunicativos de la lengua mapuche. La revaloración de una lengua ancestral repleta de significados, ligada a la naturaleza y la tradición oral, revela la cosmovisión de este pueblo originario; ayudando a comprender de forma eficaz su cultura. El proyecto se centra principalmente en el rescate de las expresiones de uso cotidiano del mapudungun, esto, para agregarlas como préstamo al repertorio y registro de los usuarios. Kimeldungun se encarga de la representación de estas expresiones a través signos icónicos visuales. La oportunidad presente en la propuesta recae en el reconocimiento y elaboración de un código visual, el cual se ajuste a los conceptos culturales y sociales propios de los mapuches. La metodología del proyecto consideró realizar una plataforma teórica, la que contempló como eje principal la comunicación visual y la interacción de usuario. En base a lo anterior, se revisaron los aspectos comunicativos, sígnicos y representativos de la imagen, y como esta se relaciona directamente con la percepción, interpretación y significación por parte del usuario. Conjuntamente hubo una investigación de los siguientes tópicos; interfaz de usuario, experiencia de usuario y diseño de interacción, para ver como estos influyen en el proceso de diseño. Además, se tomó en cuenta lo pragmático del lenguaje, es decir, los usos sociales de la lengua en la cultura, y como estos se hacen presentes en el acto comunicativo. A partir de lo anterior, finalmente se llegó a una solución. Esta consistió en el desarrollo de un sistema de unidades visuales que representan las expresiones mapuches (con el apoyo de elementos sonoros). Este sistema forma parte de una plataforma de comunicación interactiva, más específicamente una aplicación móvil de mensajería instantánea, la cual evaluó como parte de su estudio el análisis de redes sociales (rrss), desarrollo de aplicaciones y arquitectura de información

Diseñador Gráfico / El presente documento, llamado “Jurel tipo carbón”, es un proyecto de carácter experimental y audiovisual que busca masificar la información del problema medioambiental de Chile. Este proyecto en particular se centra en una zona específica, las comunas de Quintero y Puchuncaví, pertenecientes a la quinta región de Valparaíso. “El problema se plantea en base a la premisa de que la información existente respecto a la situación medioambiental no es de fácil acceso, por lo que se propone un proyecto que a través de recursos audiovisuales entregue mayor accesibilidad y rapidez en comunicar la información. El valor del trabajo audiovisual en este caso, es el hecho de que mediante códigos visuales se apela a la emotividad de las personas, para que estas además de informarse se involucren en el tema.” Para resolver la necesidad planteada se desarrolla un proyecto en aproximadamente diez meses, en los que primero se estudian los antecedentes para conocer la situación, luego se estudia el marco teórico en base al cual se puede proponer una solución y finalmente se diseña y ejecuta el proyecto, el que intenta responder al principal objetivo de diseñar un prototipo comunicacional para complementar la información del problema medioambiental de la zona, de forma mas visible y accesible. Finalmente, para dar a conocer el resultado adudiovisual, el proyecto se basa en el marketing viral como estrategia global de difusión, lo que permite llegar a una audiencia de gran tamaño para lograr la masificación de la información.

Trabajo de suficiencia profesional