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Submitted by JÚLIO HEBER SILVA (julioheber@yahoo.com.br) on 2016-12-20T16:08:13Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Lamartine Silva Tavares - 2016.pdf: 2434263 bytes, checksum: 036c5901c614e340c7ce6380c4a430a8 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-12-26T12:41:00Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Lamartine Silva Tavares - 2016.pdf: 2434263 bytes, checksum: 036c5901c614e340c7ce6380c4a430a8 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-26T12:41:00Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Lamartine Silva Tavares - 2016.pdf: 2434263 bytes, checksum: 036c5901c614e340c7ce6380c4a430a8 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-12-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / In this research we address multiphonics sounds in bassoon. Our objective was to investigate technical support for the performance of Cantares para Airton Barbosa by Aylton Escobar, because the lack of knowledge about the technique for the emission of these sounds precludes this performance. We conducted primarily a bibliographic study of methods that address the technique for issuing multiphonics sounds. Later we proceeded a technical and interpretive study of Escobar's work, based on studies of the previous phase. Finally, our goal was to diagnose the real technical extensions required for the issue of multiphonics. For this, we compared the instructions for fingering, embouchure and air pressure of Weissenborn´s method 1887, the reference to traditional bassoon technique, with the instructions found on modern methods, which address the multiphonics, as the methods of Bartolozzi (1967), Penazzi (1971), Gallois (2009) and Sampson (2004). After conducting this research, we concluded that the materials presented here, provide sufficient technical support for the performance of multiphonics present in Cantares. However, we observed different results in different types of materials, which shows the need to test by the performer. We also conclude that for the issue of multiphonics sounds there were technical extensions fingering, at the mouth and in the field of air pressure in relation to the Weissenborn instructions for the performance of the bassoon. / Nesta pesquisa abordamos sons multifônicos ao fagote. Nosso objetivo foi investigar e discutir subsídios técnicos para a performance da obra Cantares para Airton Barbosa do compositor Aylton Escobar, pois o desconhecimento sobre a técnica para a emissão desses sons impossibilita esta performance. Realizamos primeiramente um estudo bibliográfico envolvendo métodos que abordam a técnica para a emissão dos sons multifônicos. Posteriormente procedemos um estudo técnico-interpretativo da obra de Escobar, fundamentado nos estudos da fase anterior. Por fim, nosso objetivo foi diagnosticar as reais extensões técnicas requeridas para a emissão dos multifônicos. Para isso, comparamos as instruções relativas a dedilhado, embocadura e pressão de ar, do método de Julius Weissenborn, de 1887, referência da técnica tradicional do fagote, com as instruções encontradas nos materiais modernos que abordam os multifônicos, como em Bartolozzi (1967), Penazzi (1971), Gallois 2009 e Sampson (2014). Após a realização dessa pesquisa, pudemos concluir que os materiais apresentados aqui, oferecem subsídios técnicos suficientes para a performance dos multifônicos presentes em Cantares. Porém, observou-se diferentes resultados em diferentes tipos de materiais, o que mostra a necessidade de testes por parte do performer. Concluímos também que para a emissão dos sons multifônicos houveram extensões técnicas no dedilhado, na embocadura e no domínio da pressão do ar, em relação às instruções de Weissenborn para a performance do fagote.

Marisol Escobar, known in the 1960s as the "Latin Garbo," is a sculptor famous for showing with the Pop art greats. However, Marisol holds a curious position in art history, stranded between the formalism of the fifties' and sixties' male-dominated Pop movement and the conceptual experimentation and radicalism that followed. Trained as a draftsman and painter early in her career, Marisol's main body of work mostly consists of large-scale wooden and mixed-medium sculpture. Lesser known, her lithographs, drawings, collages and small figurines further prove her technical and artistic validity. Preferring to go by surname only, Marisol’s quiet yet intense observation pinpoints the overriding human elements present in the objects of her scrutiny. Most notable for turning her gaze inwards, her self-portraiture defies easy categorization. Meshing American art and non-Western art styles while bridging the gap between intellectual understanding and empathetic approachability, Marisol represents a unique perspective that remains relevant today. Marisol's approach to self-portraiture is, first and foremost, in service to the exploration of her own identity. Furthermore, her choice of subject matter, artistic methodology and style appear closely aligned with Postmodern discourse. Each period of her work from the 1950s to the present day includes different guises and methods that subtly critique societal roles and norms, all presented through the lens of the artist's acute wit. Internationalism, gender roles, and explorations of identity are inherent in each of her works, proving that Marisol deserves further examination to explore her relation to Postmodern thought.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:52:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eder.pdf: 38290 bytes, checksum: 425bd9981240596ba378a95444691241 (MD5) Previous issue date: 2010-09-02 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This paper aims to compose an overview of the history of Ruth Escobar s theatrical productions between 1959-1981, during which the actress/producer held the largest number of shows, and produced three international theater festivals. The text shows how the presence of Ruth Escobar in Brazilian Theatre contributed significantly to boost production scenic and theatrical aesthetics, either by making bold stage productions, is to promote exchanges with international directors. In the first part discusses the construction of Ruth Escobar s persona, the challenges faced by the Portuguese in their travels around the world and their strategies to turn adversity into achievement, a practice that has used throughout his career as a producer. This thesis addresses the first theatrical experiences of the actress and businesswoman in São Paulo, and describes the design and execution of theater projects, such as the National Popular Theater and the construction of its own theater, performed in a sociopolitical context of authoritarian military dictatorship. The second part of this research reflects on the difficulties they faced as Ruth Escobar theatrical producer to promote the three theater festivals in São Paulo in the decades of 1970/1980, which were important events for the national scene. The paper presents information on shows and festivals presented in this material relates to the monitoring of critical. Finally, the essay reflects on the inclusion of Ruth Escobar and his artistic practice and policy as part of renewal of the national scene / O presente trabalho tem como objetivo compor um panorama sobre a trajetória das produções teatrais de Ruth Escobar entre 1959-1981, período no qual a atriz/produtora realizou a maior quantidade de espetáculos, além de produzir três festivais internacionais de teatro. O texto aponta como a presença de Ruth Escobar no Teatro Brasileiro contribuiu significativamente para alavancar a produção cênica e oxigenar a estética teatral, seja através da realização de arrojados espetáculos, seja com a promoção de intercâmbios com encenadores internacionais. Na primeira parte deste se discute a construção da persona Ruth Escobar, os desafios enfrentados pela portuguesa em suas viagens pelo mundo e suas estratégias para converter situações adversas em conquistas, prática que utilizou ao longo de sua carreira como produtora. Essa dissertação aborda as primeiras experiências teatrais da atriz e empresária em São Paulo, e descreve a concepção e a execução de projetos teatrais, tais como o Teatro Popular Nacional, e a construção de seu próprio teatro, realizados em um contexto sociopolítico autoritário da ditadura militar. A segunda parte dessa pesquisa reflete sobre as dificuldades que Ruth Escobar enfrentou como produtora teatral para promover os três festivais de teatro na cidade de São Paulo nas décadas de 1970/1980, que constituíram importantes eventos para a cena nacional. O texto apresenta informações sobre os espetáculos apresentados nos festivais e relaciona esse material com o acompanhamento da crítica. Finalmente, a dissertação reflete sobre a inserção de Ruth Escobar e de sua prática artística e política como elemento de renovação da cena nacional

No autorizado por el autor para ser publicada a texto completo / Tesis para optar por el grado de Magíster en Estudios Internacionales / Los primeros años del siglo XXI presentaron un clivaje a nivel internacional en tanto que Chile se encontraba redefiniendo su posición en el sistema internacional. Analizar de qué manera influyó el Presidente en ejercicio, Ricardo Lagos, sobre este proceso es central para el análisis de la política exterior de Chile. Se analiza por tanto, la Política Exterior de Chile, desde la perspectiva del líder, durante el período de la Presidencia de Ricardo Lagos 2000-2006; a fin de determinar si la personalidad del Presidente Ricardo Lagos influyó de manera determinante, en la política exterior de Chile durante su gobierno. Lo anterior se aborda desde las teorías del Análisis de Política Exterior con especial énfasis en el agente y sus características constitutivas. Para analizar al líder, se utilizó la tipología de cualidades de estilos de liderazgos propuesta por F. Greenstein; recurriendo al trabajo sobre fuentes primarias en base a entrevistas al propio Ricardo Lagos y a informantes claves, al análisis a discursos, entrevistas y bibliografía secundaria, y al análisis de tres hitos fundamentales de la política exterior durante el gobierno de Ricardo Lagos: (a) el “no” a los Estados Unidos en el Consejo de Seguridad; (b) el envío de tropas chilenas a Haití; y (c) el apoyo a la candidatura de José Miguel Insulza para Secretario General de la OEA. Lo anterior permitió determinar que el liderazgo de Ricardo Lagos es ´orientado al objetivo´ y que tiene como eje central una determinada visión set de creencias que le permitieron, no solo tener una idea clara del rol que Chile debía ocupar en el sistema internacional, sino que también generar adhesión entre sus asesores para tomar decisiones claves en política exterior, influyendo de manera determinante en la política exterior de Chile entre los años 2000 y 2006.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura / Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento.

Memoria para optar al título de Periodista / El autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento / Existe la percepción de que estaríamos asistiendo a una transformación importante en cómo el ejercicio político se efectúa. Dicha modificación se manifiesta a través del cambio en los códigos utilizados por los políticos en función de captar a un “electorado” y a un público cada vez más fragmentado y difuso . Este giro experimentado por la política chilena ha tendido grandes implicancias en la esfera pública. Nos proponemos explorar el modo en que operan estas nuevas variables de la política a través de la prensa nacional. La idea es tipificar la manera en que se articula el discurso político hoy, expresado en la figura de Ricardo Lagos. Se trata de constatar el perfil que adquiere dicho discurso por medio de tres tópicos, los que señalaremos en sus respectivos capítulos. Para ello, nos ha parecido pertinente utilizar como soporte, esto es como fuentes directas, la prensa escrita tradicional. Esta opción se fundamenta en la noción de que los medios de comunicación estructuran la opinión pública, orientan la atención hacia “los grandes temas” y en última instancia determinan la agenda noticiosa: “las estrategias comunicacionales y periodísticas comienzan a decir lo que la gente quiere escuchar, ver o leer” . Valoramos este soporte, en tanto entendemos a la prensa escrita “no como un puro instrumento o canal de otras lógicas, sino que como un actor que opera sobre el contexto sociocultural, desde una estrategia propia” . Se trata de un hecho relevante, dado que la incidencia de los medios en la formación del espacio público y en el modo en que los individuos se representan el poder político, contribuye a la formación de determinadas identidades y en último término a la construcción de un saber específico. Nos movemos pues, en un escenario cultural en el cual la política está otorgando mayor consideración a los “signos” como ejes articuladores del discurso. Lo que hoy prevalecería en el espacio público es la “marca”, por sobre el argumento, en un contexto en que el ciudadano también ha cambiado su relación con el poder. Entonces nos enfrentamos, por un lado, a lo que Jürgen Habermas ha denominado la "refeudalización" del espacio público y, por otro, a lo que Richard Sennett llama el proceso de "personalización" de la política. Las acciones que la prensa nos ha mostrado de Ricardo Lagos en estos primeros siete meses de Gobierno, revelan que muchas de ellas son “representación” de un “presidente con la gente”. Estaríamos en un contexto, según Habermas, en el que se ha vuelto a la lógica de la “representación” que predominaba en la Edad Media. Lo anterior puede darse en nuestro medio político debido a que, los espacios de debate y participación ciudadana en la vida pública, se encuentran restringidos y la política misma ha perdido prestigio. Se ha dicho que “el mercado desacreditó esta actividad de una manera curiosa: no sólo luchando contra ella, exhibiéndose más eficaz para organizar las sociedades, sino también divorciándola, sometiendo la política a las reglas del comercio y la publicidad del espectáculo y la representación” . Analizaremos a Ricardo Lagos, como el exponente de una política que basa sus fundamentos en la lógica de los medios, en las estrategias comunicacionales y el marketing político. Creemos, sin embargo, que estos giros se enmarcan en un ámbito global. Ellos no serían sino una expresión importante de lo que se ha denominado la Tercera Vía, esto es, una línea política seguida por una buena parte de los regímenes socialdemócratas europeos y cuyo mentor es el sociólogo inglés Anthony Giddens . Lagos, como político tradicional, se ha adecuado a la tónica de los tiempos que corren. Ha optado por participar de una actividad política que se desenvuelve, principalmente, a través de los medios de comunicación. En este sentido, es fundamental el rol jugado por la Secretaría de Comunicación y Cultura, dirigida por la periodista Patricia Politzer. Sus “asesores de imagen” establecen las pautas que su “aura” requiere, aunque él también establece sus límites.

Orientadores : Maria Lucia Senna Machado Pascoal, Mauricy Matos Martin / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-01T02:46:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DelPozzo_MariaHelenaMaillet_M.pdf: 9874915 bytes, checksum: 3504d49f36774df1ccdb9f347cb401db (MD5) Previous issue date: 2001 / Mestrado

Esta dissertação discorre sobre os problemas relativos à performance de três obras brasileiras do repertório contemporâneo para flauta solo: Les silences d´un étrange jardin de Silvio Ferraz, Variações de Marisa Rezende e Sete palavras e um punhal de Aylton Escobar. As obras foram analisadas sob a ótica da análise técnico-interpretativa, com destaque às questões relativas às técnicas expandidas para flauta. Investiguei os problemas técnicos de execução em minúcias e procurei descrever as soluções que agregassem o gestual sonoro ao físico. Concluo ressaltando a importância do relacionamento compositor-performer para a criação e execução deste repertório. De maneira geral, todas as três obras dão uma grande liberdade ao intérprete: Les silences destaca-se pela variedade de técnicas expandidas; a obra de Marisa Rezende apesar da simplicidade aparente pode ser interpretada virtuosisticamente enquanto Sete palavras e um punhal o principal desafio é a preparação dos tapes o uso da fala exigidas pela partitura, a qual os músicos não estão habituados. / This thesis deals with the performance problems of three contemporary works from the Brazilian repertoire for solo flute: Les silences d´un Étrange Jardin by Silvio Ferraz, Variações by Marisa Rezende and Sete Palavras e um Punhal by Aylton Escobar. The pieces were analyzed from a technical-interpretive point of view, with emphasis on extended technique for the flute. I investigated the technical performance practice problems thoroughly while seeking to encounter solutions which combine sonorous and physical gestures. In general, all the pieces give a great deal of freedom to the performer. Les silences displays a great variety of extended techniques while Rezendes work, in spite of its apparent simplicity, could be played with virtuosity. The two main challenges of Sete palavras e um punhal are the preparation of the tapes and with the use the spoken language during performance, a situation to which musicians are normally not accustomed. I conclude by emphasizing the importance of the performer-composer relationship in the creation and performance of this repertoire.

Esta dissertação discorre sobre os problemas relativos à performance de três obras brasileiras do repertório contemporâneo para flauta solo: Les silences d´un étrange jardin de Silvio Ferraz, Variações de Marisa Rezende e Sete palavras e um punhal de Aylton Escobar. As obras foram analisadas sob a ótica da análise técnico-interpretativa, com destaque às questões relativas às técnicas expandidas para flauta. Investiguei os problemas técnicos de execução em minúcias e procurei descrever as soluções que agregassem o gestual sonoro ao físico. Concluo ressaltando a importância do relacionamento compositor-performer para a criação e execução deste repertório. De maneira geral, todas as três obras dão uma grande liberdade ao intérprete: Les silences destaca-se pela variedade de técnicas expandidas; a obra de Marisa Rezende apesar da simplicidade aparente pode ser interpretada virtuosisticamente enquanto Sete palavras e um punhal o principal desafio é a preparação dos tapes o uso da fala exigidas pela partitura, a qual os músicos não estão habituados. / This thesis deals with the performance problems of three contemporary works from the Brazilian repertoire for solo flute: Les silences d´un Étrange Jardin by Silvio Ferraz, Variações by Marisa Rezende and Sete Palavras e um Punhal by Aylton Escobar. The pieces were analyzed from a technical-interpretive point of view, with emphasis on extended technique for the flute. I investigated the technical performance practice problems thoroughly while seeking to encounter solutions which combine sonorous and physical gestures. In general, all the pieces give a great deal of freedom to the performer. Les silences displays a great variety of extended techniques while Rezendes work, in spite of its apparent simplicity, could be played with virtuosity. The two main challenges of Sete palavras e um punhal are the preparation of the tapes and with the use the spoken language during performance, a situation to which musicians are normally not accustomed. I conclude by emphasizing the importance of the performer-composer relationship in the creation and performance of this repertoire.