• Refine Query
  • Source
  • Publication year
  • to
  • Language
  • 2
  • 1
  • Tagged with
  • 3
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • About
  • The Global ETD Search service is a free service for researchers to find electronic theses and dissertations. This service is provided by the Networked Digital Library of Theses and Dissertations.
    Our metadata is collected from universities around the world. If you manage a university/consortium/country archive and want to be added, details can be found on the NDLTD website.
1

An Analysis of the Pedagogical Advantages Relating to Combined Study of Euphonium and Trombone through the Use of Specific Repertoire

Lipton, Jamie 08 1900 (has links)
Doubling is defined as playing two instruments. It is becoming increasingly necessary for low brass musicians to double in the course of their careers. Euphoniumists often learn trombone, and trombonists learn euphonium. The instruments share several surface similarities but also differ in many significant ways. Interviews with six professional doublers highlight strategies for learning, teaching, and performing on both trombone and euphonium. Slide and valve technique, adjustment of intonation, tone quality, air usage, repertoire, and skill maintenance are all addressed. Trombone literature comprises a large part of the euphonium repertoire, due to the fact that most trombone pieces can be performed on euphonium. Euphoniumists should avoid playing pieces that require glissandi or extremely loud dynamics to be effective. Euphonium solos are generally too technical to be practical for trombonists to perform. Grøndahl's Concert pour trombone et piano ou orchestre is a standard piece for both instruments. When performing the piece on either instrument, it is helpful to practice the piece on both trombone and euphonium in order to tap into each instrument's strengths.
2

Dynamisk Dynamik : En studie om dynamik, spelteknik och musikaliskt uttryck som trombonist

Persson Beck-Friis, Gabriel January 2024 (has links)
För musikaliskt uttryck finns få verktyg så viktiga som dynamik. Framförandet av stark dynamik på ett akustiskt instrument kommer från fysisk ansträngning, vilket kan göra musik utmanande att spela. Syftet med detta arbete var att identifiera utmaningar som finns i den andra satsen av Launy Grøndahls trombonkonsert, dynamiskt och speltekniskt för en trombonist och att hitta sätt att hantera dessa. Metoden utgjordes av en analys av konsertsatsen och konsultering med Kungl. Musikhögskolans trombonlärare i samband med individuell trombonövning. I analysen hittades sex specifika utmaningar; lågt tempo, stark dynamik, täta fraseringar och en melodi utan pauser i övre delen av trombonens register. Detta reflektionsarbete gav förståelse för hur dessa utmaningar tillsammans gör denna trombonkonserts andra sats fysiskt ansträngande för en trombonist att framföra. Appliceringen av råden som gavs under konsultationen gjorde satsens framförande mindre ansträngande. Att inför en utmanande passage: i) öka tempo i förväg för att därigenom minska tiden för fysisk ansträngning, ii) variera dynamik genom visualisering, iii) hantera luftförråd genom andningsmarkeringar. / <p>Launy Grøndahl, sats 2 (Quasi una Leggenda).</p><p>Akomanjetör: Erik Lanninger</p>
3

Launy Grøndahls trombonkonsert : En studie om den performativa och musikaliska aspekten av ett solistiskt framträdande

Brodin, Jonas January 2019 (has links)
Dagens solistiska framträdanden inom den klassiska musiken kan se olika ut, men det finns särskilda aspekter och kvalitéter som kännetecknar de mest framstående solisternas framföranden. Det kan handla om hur solisten kommunicerar med andra personer i rummet, vad kroppsspråket uttrycker, med mera. Den här skriftliga reflektionen inom ett konstnärligt examensarbete behandlar och redovisar en process rörande instudering av olika framförandepraxis och senare även tillämpning av dessa på Launy Grøndahls trombonkonsert. I inspiration av framstående solister som Christian Lindberg och Martin Fröst är studiens syfte att som solist utveckla en förmåga att ge en tilltalande helhetsbild för publiken, där inte bara det musikaliska spelar in, utan även det performativa runt omkring. Detta har resulterat i en klar och tydlig bild av viktiga punkter som bör ligga i fokus vid ett framträdande av trombonkonserten, och även andra stycken inom liknande genrer och sammanhang. Fördjupning i detta ämne är viktigt då dessa aspekter tenderar att utelämnas inom de flesta musikutbildningarna i Sverige, och särskilt vid utbildningar inriktade på klassisk musik. / <p>1. Blue Bells of Scotland - Dora Jordan (1761-1816), arr. Arthur Pryor (1889-1942)</p><p> </p><p>Jonas Brodin; trombon, Matilda Andersson; piano</p><p> </p><p>2. Three Swedish Songs (for SoloTrombone and Seven Trombones accompaniment) - arr. Lars Karlin (1983-)</p><p>II. Visa i Midsommartid, III. Gammal Fäbodpsalm</p><p> </p><p>Jonas Brodin, David Cox, Lars Egens Flemström, Hjalmar Ljungberg, Vilhelm Weréen, Carl Appelgren, Amelia Hjortenhammar, Håkan Björkman; tromboner</p><p> </p><p>3. Vallåt från Jämtland - som framförd av Nils Landgren och Esbjörn Svensson</p><p> </p><p>Jonas Brodin; trombon, Anton Brodin; elgitarr</p><p> </p><p>4. Paz Y Jazz - Andy Martin, arr. Tom Kubis</p><p> </p><p>Jonas Brodin; trombon, Emma Granstam; trumpet, Sebastian Jonsson; tenorsax, Anton Ericsson; elbas, Simon Landqvist; trummor, Matilda Andersson; piano, Anton Brodin; elgitarr</p><p> </p><p>5. Concert pour Trombon et Piano ou Orchestre - Launy Grøndahl (1886-1960)</p><p>I. Moderato assai ma molto maestoso, II. Quasi una leggenda, III. Finale. Maestoso </p><p> </p><p>Jonas Brodin; trombon, Erik Lanninger; piano</p><p> </p><p>6. Three Swedish Songs - arr. Lars Karlin</p><p>I. Koppången - Per-Erik Moraeus, (1950-)</p><p> </p><p>Jonas Brodin, David Cox, Lars Egenes Flemstrøm, Hjalmar Ljungberg, Vilhelm Weréen, Carl Appelgren, Amelia Hjortenhammar, Håkan Björkman; tromboner</p>

Page generated in 0.0349 seconds