• Refine Query
  • Source
  • Publication year
  • to
  • Language
  • 3
  • Tagged with
  • 3
  • 3
  • 3
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • About
  • The Global ETD Search service is a free service for researchers to find electronic theses and dissertations. This service is provided by the Networked Digital Library of Theses and Dissertations.
    Our metadata is collected from universities around the world. If you manage a university/consortium/country archive and want to be added, details can be found on the NDLTD website.
1

O inferno do agora: uma leitura de Era uma vez Brasília (2017) / Hell-now: a reading of Era uma vez Brasília (2017)

Campos, João Paulo de Freitas 22 February 2019 (has links)
Este ensaio apresenta uma leitura do filme Era uma vez Brasília (2017), do cineasta Adirley Queirós. A análise da obra é realizada através de um trabalho descritivo de sua mise en scène e da relação que estabelecemos no texto entre a obra do filósofo Walter Benjamin e o filme. Nesta jornada, partimos de uma perspectiva teórico-metodológica que procura pensar com as operações estéticas que o filme utiliza para compor arranjos de imagem e som. Diante da mise en scène, nos portamos como caçadores no encalço de uma presa: procuramos sinais e vestígios no ecrã e na banda sonora para pensar como o filme de Queirós constrói uma imagem dialética (BENJAMIN, 2018) do presente histórico nacional. Pensando com o paradigma indiciário de Carlo Ginzburg (1989) e com a teoria do conhecimento de Benjamin, descrevemos uma série de aparições: terrenos baldios, histórias do passado, vislumbres do futuro, caveiras e outros elementos emergem na obra, tornando próxima ao espectador uma constelação de lonjuras capazes de nos surpreender e nos despertar para uma situação infernal. O cinema se torna, nessa perspectiva, uma máquina que faz aparecer, apresentando ao espectador mundos que podem subverter a história oficial ou as narrativas do progresso (TSING, 2015). A nossa hipótese afirma que esta obra elabora uma imagem dialética em que interagem os sonhos de progresso do passado de Brasília e o presente histórico do golpe de 2016 numa perspectiva crítica, nos dando a ver e escutar uma Ceilândia figurada como palco infernal da história em curso. Implodindo o tempo cronológico da história, subvertendo espaços reais e friccionando seus personagens, Era uma vez Brasília constrói uma contra-narrativa do progresso, nos mostrando as promessas não cumpridas da História brasileira recente. / This essay presents a reading on the film Era uma vez Brasília (2017), directed by Adirley Queirós. The analysis of this movie is carried out through a descriptive work of its mise en scène and of the relation we stablished between Walter Benjamin\'s work and the film. In this journey, we start from a theoretical-methodological perspective that seeks to think with the aesthetic operations that the film uses to compose image and sound arrangements. Fronting the mise en scène, we behave like hunters in search of a prey: we look for signs and traces on the screen and in the soundtrack, thinking how Queirós\' film builds a \"dialectical image\" (BENJAMIN, 2018) of the present national history. Working with Carlo Ginzburg\'s (1989) \"indicative paradigm\" and with Benjamin\'s (1994d, 2018) theory of knowledge, we describe a series of \"aparitions\": wastelands, past histories, glimpses of the future, skulls and other elements emerge in the work that we analyses, making close to the spectator a constellation of distances capable of surprising us and awakening us to an infernal situation. Cinema becomes, in this approach, a machine that makes things appear, presenting to the spectator worlds that subverts the official history or the \"narratives of progress\" (TSING, 2015). Our hypothesis states that this work elaborates a dialectical imagem in which the past dreams of progress from Brasília history interact with the present of the 2016 coup d\'état in a critical perspective, making us see and listen to a Ceilândia figured as the infernal stage of current history. Imploding the chronological time of history, subverting real spaces and rubbing their characters, Era uma vez Brasília constructed a counter-narrative of progress, showing us the unfulfilled promises of recent Brazilian History.
2

Comunicação por imagens e produção de conhecimento: O Vento nos Levará , de Abbas Kiarostami

Gauche, Renata Monastirscy 21 August 2012 (has links)
Made available in DSpace on 2016-04-26T18:12:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Renata Monastirscy Gauche.pdf: 23473490 bytes, checksum: c1f9e73248eac659e6b17abfba3e8f5c (MD5) Previous issue date: 2012-08-21 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This research aims to understand how the production of knowledge occurs through a communication by images, where the object of exemplifying the film "The Wind Will Carry Us" by Abbas Kiarostami. The question that motivates the research is that the film productions that explore a mass communication technique used to request less the imagination of the subject. Abbas Kiarostami, in "The Wind Will Carry Us", proposes a new cinematic language that encourages the "see no show", which comes against the current molds imposed by classical Hollywood film, a film exploring "stretch the neck." In the search for an understanding of how this film as a film set, through a new cinematic language that breaks with the narrative structure, we try to understand the production of knowledge through images made critical, always about to be born. Having as a research methodology to analyze the semiotics of film setting, linked to the theoretical basis required by the object of study, the research is based on the following assumptions: 1) by means of a new language Kiarostami seeks other ways to involve the viewer and view / Read the territory, the culture of your country, 2) Kiarostami does not propose a narrative, in which images have a story to tell, but it occupies an opening narrative forms in training, in other words, there is no narrative in the film, and therefore there is entertainment, 3) communication through images, through dialectical images, boosts the functioning of the imagination and knowledge production. The theoretical basis of this study is the concept that man thinks and communicates through images, through studies of Belting, Flusser, Bachelard and Calvin. To understand the language of Kiarostami and how it deconstructs the film, will support research on concepts developed by Kiarostami, Bernardet, beyond the concepts of visuality, visibility and dialectics, developed by Benjamin, Didi-Huberman, Sodré, Ferrara and Flusser, requested to understand the communication flow as it expands and contracts in a process of endless change / A presente pesquisa tem o objetivo de compreender como ocorre a produção de conhecimento por meio de uma comunicação por imagens, tendo como objeto de exemplificação o filme O Vento nos Levará , de Abbas Kiarostami. A questão que motiva a pesquisa é que as produções cinematográficas que exploram uma comunicação de massa, utilizada como técnica, solicitam cada vez menos a imaginação do sujeito. Abbas Kiarostami, em O Vento nos Levará , propõe uma nova linguagem cinematográfica que estimula o ver sem mostrar , que vem contra a corrente clássica cinematográfica imposta pelos moldes hollywoodianos, explorando um cinema de esticar o pescoço . Na procura de um entendimento de como este filme se configura como filme, por meio de uma nova linguagem cinematográfica que rompe com a estrutura narrativa, tentamos compreender a produção de conhecimento feita através das imagens críticas, sempre em vias de nascer. Tendo como metodologia de pesquisa a análise da configuração semiótica do filme, atrelada às bases teóricas solicitadas pelo objeto de estudo, a pesquisa se apoia nas seguintes hipóteses: 1) por meio de uma nova linguagem, Kiarostami procura outras formas de envolver o espectador e ver/ler o território, a cultura de seu país; 2) Kiarostami não propõe uma narrativa, em que as imagens possuem uma história a contar, mas se ocupa de uma abertura narrativa de formas em formação, ou seja, no filme não há narrativa e, portanto, não há entretenimento; 3) a comunicação por imagens, através de imagens dialéticas, potencializa o funcionamento da imaginação e a produção de conhecimento. A base teórica do presente estudo parte do conceito de que o homem pensa e se comunica por imagens, através dos estudos de Belting, Flusser, Bachelard e Calvino. Para compreender a linguagem de Kiarostami e como ele desconstrói o cinema, apoiaremos a pesquisa nos conceitos desenvolvidos por Kiarostami, Bernardet. Utilizaremos também os conceitos de visualidade, visibilidade e imagem dialética, desenvolvidos por Benjamin, Didi-Huberman, Sodré, Ferrara e Flusser, solicitados a fim de entender a comunicação como fluxo que se expande e se contrai num processo de inesgotável troca
3

O humor em mídia digital como aporte ao salto existencial kierkegaardiano e ao despertar benjaminiano: teoria e estudo de caso

Silva, Gilmar Pereira da 09 December 2014 (has links)
Made available in DSpace on 2016-04-26T18:14:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gilmar Pereira da Silva.pdf: 3720753 bytes, checksum: 965b4fd78fbb8eaac6f442d2f1e30e27 (MD5) Previous issue date: 2014-12-09 / By means of a sincronic and diacronic approach, the present study attempts to analize humor as an interpretation of reality attentive to its finite character, by way of humoristic images, and more specifically, in those images circumscribed by the space of the web. For this, the investigation was centered in a bibliographic revision and in the analysis of the humoristic blog Kibe Loco. Taking as principal theoretical references Søren Aabye Kierkagaard and Walter Benjamin, the notion of humor was studied as a way of signifying reality that which would favor an existencial leap, according to the first author and as a dialectical image as a historical category that would provoke a waking up according to the second in order to observe the function of humoristic images in digital medias. In this way, it was sought to comprehend the extent to which dialectical images would contribute to the referred leap and waking up , qualitative changes in the relation of the individual with herself and with society as a whole, always making the comparison with the diverse humoristic production of the blog. The first chapter is centered on humor; the second on the image, above all humoristic images; the third chapter combines the theories of the first two with the hypertextual writing of digital platforms / Por meio de uma abordagem sincrônica e diacrônica, o presente trabalho busca analisar o humor como modo de significação da realidade, bem como as imagens humorísticas e, mais especificamente, as circunscritas ao espaço web. Para tanto, a pesquisa centrou-se em revisão bibliográfica e na análise do blog humorístico Kibe Loco. Tomando como referenciais teóricos principais Søren Aabye Kierkegaard e Walter Benjamin, partiu-se da noção de humor como modo de leitura da realidade atenta aos seus aspectos de finitude que favoreceria um salto existencial , conforme o primeiro e de imagem dialética como categoria histórica que suscitaria o despertar , conforme o segundo para observar o funcionamento das imagens humorísticas em mídias digitais. Desse modo, buscou-se compreender em que medida as imagens humorísticas poderiam ser compreendidas como imagens dialéticas e, por tanto, contribuiriam aos referidos salto e despertar , mudanças qualitativas na relação do indivíduo consigo e com a sociedade, sempre cotejando com a diversificada produção humorística do blog. O primeiro capítulo centra-se no humor; o segundo na imagem, sobretudo as humorísticas; o terceiro conjuga as teorias dos dois primeiros com a escrita hipertextual das plataformas digitais

Page generated in 0.0398 seconds