Der folgende Beitrag beschreibt das Projekt be-online, das Online-Foren als ein neues Angebot für Weiterbildungseinrichtungen entwickelt. Mit Online-Foren können sich Bildungseinrichtungen an räumlich verteilte Weiterbildungsteilnehmer wenden und zwischen ihnen ein Online-Netzwerk schaffen. Die Herstellung dieses Netzwerkes erfordert seitens der Weiterbildungseinrichtungen Managementleistungen, die hier als kooperatives Wissensmanagement definiert werden und den Rahmen für die Ermöglichung pädagogisch-professionellen Handelns schaffen. Der Beitrag stellt im ersten Teil kurz den praktischen Hintergrund dar, vor dem Online-Foren als ein neues Angebot von Weiterbildungseinrichtungen interessant erscheinen. Im zweiten Teil werden entlang des Projekts be-online Leistungen eines kooperativen Wissensmanagements durch Bildungseinrichtungen vorgestellt. Im dritten Teil werden die Begriffe Managementhandeln und Lernen vor dem Hintergrund der Wissenskategorie ins Verhältnis gesetzt.

Wenn sich die Dresdner Musikfestspiele in ihrem Jubiläumsjahrgang dem Motto »LICHT« verschreiben, dann berühren sie den Wesenskern dieser Stadt: ihre Innovationskraft, aber auch ihre Lust an der Reibung. Die 40. Dresdner Musikfestspiele stellen Beethoven und Schostakowitsch ins Zentrum ihres Programmes, zwei revolutionäre Komponisten ihrer Zeit. Sie spiegeln das 500-jährige Reformationsjubiläum und sie warten mit Klangrevolutionen unterschiedlichster Art auf. Diese Jubiläumsfestspiele werfen auch ein Schlaglicht auf Dresdens Bewerbung zur Kulturhauptstadt Europas. Sie zeigen die stilistische Vielfalt der Musik und bringen prägende Persönlichkeiten der internationalen Musikszene in unsere abwechslungsreichen Spielstätten.

Die Musik ist ein Spiegel der Seele. Wer je selbst gesungen oder musiziert hat, weiß: In der Musik offenbart sich immer ein Teil des eigenen Ichs. Doch bleibt sie nicht nur Aus- druck eigener Gefühle. Musikalische Selbstreflexion ist seit jeher Essenz menschlicher Kultur. Die 41. Dresdner Musikfestspiele spielen mit dem Motto »SPIEGEL« auf diese Dimension genauso an wie auf die historischen Bezüge, welche die Werke der großen Komponisten der Vergangenheit ins Heute transportieren. Ich bin gespannt auf die facettenreichen Reflexionen der Dresdner Musikfestspiele 2018, die mit stilistischer Vielfalt, internationalen Künstlern und spannenden Spielstätten der musikalische Spiegel dieser Stadt sind.

Der jüngste Jahrgang der Dresdner Musikfestspiele spürt der Kraft des Visionären in der Kunst nach und richtet damit auch den Blick auf das hundertjährige Bauhaus-Jubiläum 2019. Nicht nur in Weimar, Dessau und Berlin, sondern weltweit wird in diesem Jahr gefeiert, was die avantgardistische Strömung bewirkte. Sie hat nicht nur stilistische Maßstäbe gesetzt, sondern Fragen der Zukunft aufgegriffen. Bis heute sind die Ideen aktuell und Impulse lebendig. Unsere Musikfestspiele zeigen: Sie beeinflussen auch die Musik! Zugleich ergibt sich für Dresden ein weiterer Spannungsbogen, denn die Stadt bewirbt sich in diesem Jahr als Kulturhauptstadt Europas 2025. Dabei geht es um Herausforderungen und Potenziale für das gesellschaftliche Miteinander und das, was Kultur dabei leisten kann. Dresden will exemplarisch Denkprozesse anschieben. Avantgarde ist immer und überall gefragt!

Der 43. Jahrgang der Dresdner Musikfestspiele lockt, feiert Ludwig van Beethovens 250. Geburtstag und ist mit seinem Motto »INSPIRATION NATUR« dem Ursprünglichen auf der Spur. Passender könnte dieses für Dresden nicht gewählt sein, denn in mehr als acht Jahrhunderten wuchs hier eine Stadtlandschaft, die tatsächlich Stadt und Landschaft miteinander verbindet. Allein die verschiedenen Aufführungsorte des Festivals spielen mit dem Spannungsverhältnis zwischen städtischer Dichte und ländlicher Idylle. Und selbstverständlich greift das Programm die tiefe Natursehnsucht der Menschheit auf, die uralt und ebenso aktuell ist. Maler, Dichter, Baumeister und gerade auch Musiker – die Natur hat Künstler stets inspiriert und motiviert. Was sie schufen, dürfen wir genießen. Erleben Sie in Dresden, inmitten einer der schönsten Kulturlandschaften Deutschlands, die Kraft der Kunst und die Magie der Musik!

Der 44. Jahrgang der Dresdner Musikfestspiele wird noch einmal kostbarer als ohnehin schon empfunden. Und zwar von allen Beteiligten, denen auf wie hinter der Bühne und denen im Publikum! Wir haben deutlich gespürt, was fehlt. Wir haben sie schmerzlich vermisst, die musikalischen Live-Erlebnisse voller Leidenschaft, Hingabe und Seele. Wir brauchen diese direkten Begegnungen, den zwischenmenschlichen Energieaustausch und die Kraft gebende Inspiration für Neues. Musik, Kunst und Kultur überhaupt, sind ein unverzichtbares Lebenselixier. Deshalb freue ich mich sehr, Sie nach einem Jahr Zwangspause zur neuen Ausgabe der Musikfestspiele unter dem Motto »DIALOGE« einladen zu können. Genießen Sie Dresden, die Vielfalt der Spielstätten, Konzerte und Angebote. Freuen Sie sich auf die Künstlerinnen und Künstler und das ersehnte Miteinander.

»Jedem Anfang wohnt ein Zauber inne, der uns beschützt und der uns hilft, zu leben.« Diese Worte fand Hermann Hesse nach langer Krankheit. »ZAUBER« ist auch das Motto der Dresdner Musikfestspiele 2022, die mit der Hoffnung eines echten Neustarts nach zwei Jahren der Einschränkungen verbunden sind. Endlich sollen wieder ausgiebige, vielseitige und direkte Begegnungen zwischen Musikern und Publikum ermöglicht werden. Denn das Verlangen danach ist einfach riesig! Musik hat magische Kräfte und vermag so vieles: Sie kann aufwühlen, beflügeln oder beruhigen. Sie kann Grenzen überwinden und verbinden. Sie ist ebenso flüchtig wie unvergänglich. Dieser inspirierende Zauber ist es, mit dem die Dresdner Musikfestspiele vom 11. Mai bis zum 10. Juni einladen.

Warum »SCHWARZWEISS« als Motto? Ein Hinweis auf die traditionelle Orchesterkleidung? Oder auf den diesjährigen Schwerpunkt Klavier? Oder doch ein bewusster Denkanstoß, dem Weltschmerz etwas entgegenzusetzen? Im Sinne von: Ich fühle mich eingeladen zum Widerspruch und zum Plädoyer für die Vielfarbigkeit? Ein Festival wie die Dresdner Musikfestspiele lebt von den Kontrasten und vom Miteinander. Musikerinnen, Musiker und das Publikum genießen die anregende Mischung – aus internationalen und einheimischen Orchestern, Solisten und Ensembles, aus Kompositionen und Ausdrucksformen, aus Altem, Neuem, Wiederentdecktem und Experimentellem und nicht zuletzt aus der Ausstrahlung der Aufführungsorte. Dieses Aufeinandertreffen macht den besonderen Reiz aus, den wir als so sehr bereichernd empfinden.

Mit Enthusiasmus und großer Vorfreude präsentieren wir Ihnen auf den folgenden Seiten das Programm der Dresdner Musikfestspiele 2024 unter dem Motto »HORIZONTE«. Viel zu selten gelingt es uns, weit hinauszuschauen bis zum Horizont, wo Himmel und Erde sich scheinbar berühren. Mithilfe unserer Fantasie können wir noch viel weiter blicken, alle Horizonte hinter uns und unsere Gedanken im Universum schweifen lassen. Nicht selten schafft es die Musik, uns aus dem Alltag hinaus in die freie Ebene zu führen, wo die Reise in Richtung Horizont beginnt. Das größte Vergnügen ist es für mich, gemeinsam mit Ihnen die Horizontlinien zu überschreiten und mit den Programmen der Musikfestspiele neue Konzerterlebnisse zu wagen! In der kommenden Saison feiern wir Komponist:innen, ihre Werke und Interpret:innen, die weitblickend neue Möglichkeiten in der Musik entdeckten. Allen voran ehren wir Johann Sebastian Bach, der 1733 während der verordneten Landestrauer nach dem Tod Augusts des Starken mit seiner h-Moll-Messe »das größte Kunstwerk, das die Welt je gesehen hat« (Carl Friedrich Zelter) zu komponieren begann. Wenn dagegen unser Festspielorchester gemeinsam mit Concerto Köln unter dem Dirigenten Kent Nagano »Die Walküre« auf Originalinstrumenten aufführt, wird die visionäre Leistung eines Richard Wagner auf ganz neue Art plastisch erlebbar. Entdecken Sie die kommende Generation von expressiven und dem Horizont entgegenstürmenden Musikerinnen und Musikern in der »Nacht der jungen Stars«, beim Konzert des Shootingstars aus Island, Laufey, oder der Dresdner Band Ätna. Vielleicht finden wir bei diesen Horizontüberschreitungen sogar eine neue Gelassenheit, wenn wir realisieren, dass die Welt dahinter einfach weitergeht.

Museale Provenienzforschung zu NS-verfolgungsbedingt entzogenem Kulturgut befasst sich nicht nur mit hochwertigen Kunstobjekten und wertvollen Buchbeständen, sondern nimmt seit geraumer Zeit auch Alltagsgegenstände und nicht zuletzt technische Instrumente und Geräte sowie Fahrzeuge in den Blick. Methodische Vorgehensweisen und bisherige Ergebnisse der Provenienzforschung zu technischem Kulturgut wurden erstmals auf einem im September 2021 vom Deutschen Optischen Museum in Jena veranstalteten Workshop diskutiert. Der Sammelband „Technisches Kulturgut. Zirkulation, Ansammlungen und Dokumente des Entzugs zwischen 1933 und 1945“ fasst die Beiträge und Ergebnisse der Tagung zusammen und stellt die im April 2022 gegründete „Arbeitsgemeinschaft Technisches Kulturgut“ kurz vor. Neun Provenienzforscherinnen und Provenienzforscherforscher aus Deutschland und Österreich liefern Einblicke in verschiedene Forschungsprojekte zur Herkunft von technischem Kulturgut in musealen Sammlungen. Wenn auch die vorgestellten Fälle jeweils unterschiedliche Sammlungsgenesen und Objektgattungen behandeln, so gleichen sich die damit verbundenen Problematiken dennoch. Insbesondere wird die Frage aufgeworfen, mit welchen Identifizierungsmethoden technische Objekte mit NS-Verfolgungskontexten in großen Sammlungen identifiziert werden können. Zudem liefern die Beiträge wichtige Angaben zu Händlern und Sammlern historisch-technischer Objekte.