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Lecture sémiotique du Sou shen ji de Gan Bao : modèles théoriques et interprétations du discours / Semiotic reading of Soushenji : theoretic models and interpretations of the discourseZhang, Lu 01 December 2015 (has links)
Le Sou shen ji搜神記est l’œuvre la plus représentative et influente du genre zhiguai志怪, sa valeur historique et artistique est incomparable par rapport aux autres œuvres pareilles. Son auteur Gan Bao幹寶est un historien et lettré très réputé sous la Dynastie Dong Jin. Parmi ses nombreuses œuvres historiques et littéraires, c’est le Sou shen ji qui a connu le plus grand succès. Cette œuvre recueille autour de quatre cent soixante-quatre récits indépendants l’un de l’autre, et dont les sujets sont d’une variété considérable, reflétant dans une certaine mesure la mentalité et les croyances des Chinois de l’époque. Dans notre thèse nous avons fait des recherches sur cette œuvre dans une perspective sémiotique, employant la théorie sémiotique de Greimas. Dans la partie discursive, nous avons fait des analyses discursives et culturelles autour de la conception chinoise du shen et à partir de quatre catégories : les dieux dotés d’une fonction (shen神), les immortels (xian仙), les revenants (gui鬼), et les yaoguai妖怪, pour dessiner une image plus claire du « shen » pour les Chinois. Nous voyons que la conception du shen dans la culture chinoise, se trouvant au carrefour de la religion, de la politique, et de l’éthique, n’est pas un concept défini sur le plan théologique et transcendantale. Dans la partie narrative, nous nous concentrons sur les traits narratifs des récits fantastiques du Sou shen ji, en essayant en même temps, de construire un modèle narratif plus applicable à ces récits et à la description d’une relation intersubjective. / Sou shen ji is the most representative and influential work of the zhiguai genre, its historic and artistic value is unmatchable, compaired with other works of the same genre. The author, Gan Bao, is a very famous historian and scholar in Dong Jin dynasty. Among his numerous historical and literary works, it is Sou shen ji, who has had the biggest success. This work collects around four hundred and sixty-four stories independent one from each other, and the subjects are also very various, reflecting to some extent the mentality and the beliefs of the Chinese of the time. In this thesis, we have studied this work in a semiotic perspective, using the semiotic theory of Greimas. In the discursive part, we have done some analyses, from a discoursive and a cultural point of view, of the chinese conception of shen, from four categories : the gods who have a function (shen神), the immortals (xian仙), the ghosts (gui鬼), and the yaoguai妖怪, in order to draw a clearer picture of the conception of shen to the chinese. We can see that in the chinese culture, the conception of shen, located at the intersection of the religion, the politics, and the ethics, is not a concept defined in theological and transcendental termes. In the narrative part, we focus on the narrative features of the stories in Sou shen ji, and at the same time, we also try to build a narrative model which is more applicable to these stories and to the description of the intersubjective relationship.
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La Musique dans Pilgrimage de Dorothy Richardson / Music in Pilgrimage by Dorothy RichardsonTrajanoska, Ivana 12 December 2014 (has links)
La musique dans Pilgrimage de Dorothy Richardson joue un rôle important. C'est avant tout un élément crucial dans la quête identitaire de la protagoniste, Miriam Henderson. Récit de la formation d'une artiste, Pilgrimage est aussi celui de la quête d'une identité religieuse, nationale et féminine de la protagoniste. La musique accompagne le récit et offre la possibilité à Miriam de (ré)évaluer sa relation aux différentes religions organisées, de redéfinir son anglicité et de construire une identité féminine authentique. La musique ouvre également la voie à la « joie indépendante », au « centre de son être » où se loge une identité préexistante sur laquelle repose l'identité authentique qu'elle cherche. Par ailleurs, la musique aide Richardson à rompre avec la tradition romanesque du dix-neuvième siècle et à exprimer sa défiance à l'égard du langage et sa capacité à représenter la « réalité ». En intégrant les principes musicaux à la construction du texte narratif, l'auteur met en valeur son désir d'utiliser la musique comme modèle du fonctionnement sémiotique du texte narratif, d'influer sur la façon dont celui-ci fait sens et le communique en réfractant la « réalité » sur un axe à la fois vertical et horizontal et présente ainsi sa conception du temps comme échappant à la division entre passé, présent et futur. En outre, Richardson a recours à la musique pour mieux représenter la conscience, le processus de réflexion et le monde intérieur de sa protagoniste. Enfin, l'accompagnement musical sollicite la coopération de la conscience créatrice du lecteur en s'assurant sa collaboration dans la construction de la « réalité » que le roman tente de représenter. / Music plays an important role in Pilgrimage by Dorothy Richardson. On the one hand, music is a crucial element in the protagonist's search for identity. Reading Pilgrimage as a story of a quest and the formation of an artist shows that the quest of the protagonist Miriam Henderson is also that of a religious, national and feminine identity accompanied by music. Music provides the protagonist with the opportunity to (re)assess her relationship with various organized religions, redefine her Englishness, and build an authentic female identity. Music also reveals the “independent joy,” at “the center of being,” where a pre-existing identity can be found upon which the authentic identity that Miriam seeks rests. On the other hand, Richardson relies on music to break with the nineteenth-century writing conventions and express her distrust in the capacity of language to render “reality.” Her effort to integrate musical principles in the construction of the narrative emphasizes her desire to use music as a model for the semiotic functioning of the text, to influence how the text makes sense and communicates it refracting “reality” on an axis, both vertical and horizontal, thus presenting her concept of time which is outside the division into past, present and future. Furthermore, Richardson uses music to represent consciousness, the thinking process, and the inner world of the protagonist. Finally, the musical accompaniment generates the cooperation of the reader's creative consciousness securing his collaboration in the construction of the “reality” that the novel is trying to represent.
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