Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica. / Pretendo llevar a cabo una lectura de “Juana Lucero” que contemple discutir ciertas nociones de sujeto y discurso, para luego comenzar a analizar al sujeto de la enunciación en su función de sujeto autorial. Esto conlleva a proponer la originalidad del sujeto de la enunciación en virtud de su rechazo a las modalidades enunciativas de la literatura de corte “romántico”. Luego queda por establecer las relaciones de este movimiento “paradóxico” con la crítica social propuesta en la novela. En este sentido, es necesario revisar la paradoja que va de un lado en el sentido de la afirmación negativa del naturalismo proyectado frente al romanticismo recusado, y de otro entre la enunciación y el enunciado como puesta en abismo de un discurso ilustrado, en donde la posición del sujeto tiene un carácter moderno en virtud de la contradicción. Por lo tanto, en Juana Lucero hay un sujeto de la enunciación que tras su “voluntad de verdad” esconde una “voluntad de dominio” manifestada en una contradicción entre enunciación y enunciado: el sujeto de la enunciación niega la esclavitud afirmándola.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica. / El libro Calducho o Las serpientes de calle Ahumada de Hernán Castellano Girón y su forma narrativa son el área y tema en que recae la proposición que este trabajo pretende demostrar a posteriori. Ciudad y Memoria son el espacio y tiempo que componen la forma narrativa, y los factores limitativos que me permiten ceñir la problemática aquí contenida: la ciudad de Santiago entre los años 40 y 50, núcleo de este trabajo. Pero, debido a que todo tema tiene relación con otros, ya que no es un compartimiento enclaustrado; no puede considerarse libre de combinaciones y relaciones múltiples, la unidad en todo trabajo se sitúa en la armonía de todas las ideas, tanto principales como secundarias. Es por eso que, el tema central se encuentra, por su modo de representación de la realidad; vinculado con la ambigüedad propia del Movimiento literario Superrealista, segundo capítulo que hace parte de este trabajo. Y, por el despliegue de subjetividad enorme que tiene la narración, con la transformación que sufre la ciudad y también la época de manera paralela al cambio que también sufre el personaje al pasar de la juventud a la adultez. Último tema a tratar.

Tesis para optar al grado de Doctor en Literatura Hispanoamericana y Chilena / La promesa común de representar la realidad sociohistórica chilena de manera realista está en la base de la construcción programática de los ciclos novelescos de Alberto Blest Gana y Carlos Droguett. Teniendo esto a la vista, la presente investigación aborda las diversas formas que asume el realismo literario en las obras de estos autores, dando cuenta de las transformaciones que han operado sobre el criterio de realismo como práctica representacional en la novela chilena de los siglos XIX y XX, así como del sentido que en sus novelas adquiere la representación literaria de una sociedad chilena históricamente en tránsito y la función que cada escritor asigna a la literatura en relación a sus respectivos contextos sociohistóricos. Por otra parte, las propuestas realistas de Blest Gana y Droguett se conectan por su familiar inclinación a asumir literariamente la representación de algunos hechos relevantes de la historia chilena de los siglos XIX y XX, respectivamente. En virtud de ello, se revisan las mutuas implicancia entre realismo literario e historia en el contexto nacional, contrastando las concepciones sobre lo histórico y los criterios de representación realista que han asumido nuestros autores en su intento de emular al discurso de la historiografía (como creemos es el caso del realismo blestganiano) o bien en su propósito de transgredir abiertamente dicho modelo discursivo con arreglo a una nueva noción de lo que debiera ser una representación realista (como ocurre, a nuestro juicio, en el realismo droguettiano).

El cuerpo se ha configurado como uno de los elementos centrales en torno a los cuales se articula la obra de Diamela Eltit, aspecto que ha llamado fuertemente la atención de la crítica y de sus lectores en la medida que se formula como acto de transgresión que pone en cuestionamiento las regulaciones y concepciones socialmente establecidas en torno al cuerpo. La puesta en escena de prácticas que pervierten y transgreden la sexualidad normativa como el incesto, el sadomasoquismo, la violación, entre otros, se constituyen como motivos recurrente en la obra de Eltitla cual exige un análisis que considere estas manifestaciones en términos tanto estéticos como políticos. Los estudios de género y los estudios culturales han sido la principal corriente crítica que ha dado cuenta de este aspecto de la obra de Eltit, comprendiendo la perversión y transgresión sexual expuesta en sus obras como práctica que busca decontruir los roles y oposiciones genéricas poniendo en crisis el pensamiento falologocéntrico que los fundamenta. Lecturas que si bien me parecen adecuadas para la comprensión de la obra de Diamela Eltit, no toman en consideración la cosmovisión neobarroca desplegada en ella y que plantea nuevas problemáticas a partir de las cuales es necesario analizar estos aspectos de su obra. Es así que la presente investigación se centrará en el análisis del incesto y su relación con el conflicto en torno al origen presente en las novelas de Eltit, el cual se constituye como uno de los motivos centrales del neobarroco latinoamericano. Considerando la limitada extensión de esta tesina –extensión de carácter tanto temporal como espacial- he decidido dedicarme unicamente al estudio de El cuarto mundo (1988) en la medida que dentro de esta novela las dos problemáticas antes mencionadas se desarrollan en estrecha y compleja vinculación. El análisis se centrará en la relación de los dos hermanos mellizos protagonistas de la narración, tomando en consideración, cuando sea necesario, sus relaciones con otros personajes de la novela, asi como también estableciendo comparaciones con otras novelas de la misma autora en las cuales estas temáticas se desarrollan.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura

Facultad de Filosofía y Humanidades / Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / No autorizada por el autor para ser publicada en texto completo en Cybertesis / La discusión sobre la llamada posmodernidad ha sido abordada en los últimos años desde diversas perspectivas y corrientes de pensamiento, planteándose, en sus fuentes más fructíferas, como agotamiento del proyecto de la modernidad: los supuestos de dicha etapa son cuestionados, especialmente la creencia de que el pensamiento racional y la innovación tecnológica pueden garantizar el progreso y el iluminismo para la humanidad. Esta investigación realiza un análisis de la presencia de la contrautopía -asunto derivado de la transformación del concepto de utopía, que en el contexto de la posmodernidad, corresponde a la posibilidad paradójica de proyectarse sobre el futuro-, en las obras narrativas más importantes del escritor chileno Roberto Bolaño, Los detectives salvajes (1998) y 2666 (2004), reconociéndola como una de las principales características de su proyecto estético y de su emergencia como metáfora de aquellos aspectos inconclusos e inacabados de los proyectos modernizadores, racionalizantes y progresistas que aborda la literatura latinoamericana. Se pretende dar cuenta de la forma en que está presente la contrautopía, cuáles son los motivos de su presencia y qué sentido tiene ésta en la obra narrativa de Bolaño.

Tesis para optar al grado de Magíster en Estudios de Género y Cultura en América Latina mención Humanidades / Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento / En esta tesis se analiza, desde una perspectiva de género, la multiplicidad identitaria de las sujetos que se presentan en el libro Cárcel de mujeres (1956) de María Carolina Geel. Para la realización del estudio se utiliza un enfoque metodológico exploratorio, crítico-interpretativo y argumentativo. Las categorías de análisis a las cuales se recurre son: géneroy subjetividad.La primera categoría se desprende de la teoría crítica feminista desarrollada tanto por Judith Butler en su obra El género en disputa (2007), como por AdrienneRich en el ensayo “La heterosexualidad obligatoria y la existencia lesbiana” (1980). La segunda categoría corresponde a la noción de subjetividad propuesta por el filósofo Michel Foucault en su libro Las Tecnologías del yo. Y otros textos afines (1990). Elanálisis del corpus de estudio de esta Tesis no se realiza de manera fragmentada, separando las dimensiones de género, subjetividad e identidad, ya que éstas se encuentran estrechamente relacionadas dentro de cualquier proceso de configuración identitaria. Además, en el análisis del corpus de esta investigación, se considera importante contrastar los dos textos que prologan la edición de Cárcel de mujeres publicada el año 2000 [1956] por la editorial Cuarto Propio, puesto que en ambos se manifiestan dos visiones diferentes en relación a una perspectiva de género. Por un lado, el “Prólogo” (1956) de Alone representa la visión patriarcal dominante, mientras que por otro lado, “Mujeres que matan” (2000) de Diamela Eltit, reivindica el posicionamiento escritural de Geel. Finalmente, se analizan fragmentos de la obra que demuestren la multiplicidad identitaria de género que se evidencia en el libro ya mencionado.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica / El presente trabajo toma como material de análisis las crónicas publicadas por el autor chileno Pedro Lemebel desde sus comienzos como escritor hasta el año 2008 (año de publicación de Serenata Cafiola), en este caso, estos textos revisten una particularidad, ya que en gran parte estos textos son publicados en un primer momento en la prensa Chilena (The Clinic, la Nación etcétera) para luego pasar a ser parte de textos “compilatorios” en donde son publicados bajo un tomo único como es el caso de Adiós Mariquita Linda, La Esquina es mi corazón etcétera. El enfoque para el análisis aquí presente se posiciona desde la perspectiva desde los estudios culturales, por tanto, mi interés en este trabajo no radica esencialmente en el cuerpo textual analizado, sino en como éste se imbrica con su contexto social inmediato y con las significaciones que estas obras adquieren en el mismo, entonces el tratamiento planteado aquí es también histórico, sociológico y literario. El tema de análisis se despliega desde la crónica, y con respecto a como se ve desde ella la «postmodernidad», de esta manera la crónica será considerada en relación a la cultura de masas, el mercado, la industria cultural etcétera. La idea será lograr una reflexión en torno a la «cultura» del Chile post dictatorial y el trabajo cronístico de Pedro Lemebel. En mi trabajo no solo tomaré los textos encerrados en sí, me posicionaré en ese borde que media entre ellos y su propia lectura, entrevistas al autor y lecturas propuestas en otros trabajos –críticos- serán aquí relevantes e instalarán una amplitud de visiones en relación al tema que pretendo trabajar.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Historia / Seminario de grado: Sujetos, textos y discursos: una reflexión sobre la construcción de identidad histórica en perspectiva cultural, siglos XVIII-XX / Sebastián Sampieri mediante la confrontación entre la novela “El obsceno pájaro de la noche” de José Donoso y cierta historiografía chilena tradicional, se harán preguntas, disquisiciones e hipótesis referentes al tópico que se desprende de tal relación, es decir, la noche. El comienzo de este trabajo parte de una de las alegorías de la carta de Diego Portales a Tocornal: “El orden social se mantiene en Chile por el peso de la noche”. Se trata de mostrar, por lo tanto, como se ha realizado un “campo textual agrupado” a partir de la diseminación de esta frase. En otro sentido, se quiere señalar como en el texto de José Donoso se produce una especie de ritornelo respecto a toda la tradición interpretativa hecha, a partir, de la alegoría escrita en la carta de Portales. Se intenta, por lo tanto, demostrar los cortes que se dejan expuestos en el quehacer historiográfico, y cómo estas supresiones pasan a formar parte de otro archivo, consignado a su vez en el corpus literario chileno. La necesidad de retro-traer tales contenidos hacia el campo historiográfico, estará dada por la puesta en escena de otro tipo de registro (esquirla) representante verosímil de aquellas instancias suprimidas que se creen presentes en la obra de Donoso.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciada en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura / El presente análisis abarcará el periodo emergente alrededor de los años 1970 y 1991 tomando como objeto de estudio Santiago Waria, libro escrito por Elvira Hernández durante los primeros años de la post-dictadura, dicho análisis plantea un diálogo entre la obra poética de la autora, su contexto social y mi visión de aquello luego de transcurridos unos años. Santiago Waria es el penúltimo libro de Elvira Hernández. El poemario consta de veintinueve poemas ordenados alfabéticamente. En el eje principal del poemario Santiago Waria, se recrea un contra-mundo que intenta mantener latente ese juego entre memoria y olvido posteriores a los años de dictadura; mediante las encrucijadas propuestas por un poemario enigmático dónde lo no dicho tiene más resonancia interpretativa que lo dicho explícitamente.