Orientador: Joaquim Brasil Fontes Junior / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-09-11T20:55:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lula_IsabelaChaves_M.pdf: 10137220 bytes, checksum: 331e06ff799bf5a3e03bad8980f1a4dd (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: O objetivo principal do presente texto era a reflexão sobre imagens fotográficasde nus realizadas por esta autora entre os anos de 1990 e 1995. Para tanto, reuniu-se, primeiramente, o material empírico necessário: as imagens fotográficas referidas e doze entrevistas abertas com pessoas entre as que posaram nuas para tais fotografias em situações diversas. Em seguida, construiu-se uma pequena narrativa sobre os momentos de realização de alguns desses ensaios fotográficos, visando a compreensão da natureza de cada um (para isso, procurou-se caracterizar as personagens) e da natureza dos códigos usados pelas pessoas para demonstrarem seu desejo de se verem nuas. A necessidade de se compreender as imagens partindo de sua gênese, ocorreu porque estas imagens não integravam nenhum projeto artístico ou discurso pré-elaborado ou consciente, e tanto as composições como a técnica e os modelos eram muito diversos entre si. Desta maneira, os modelos, seus corpos e expressões ganharam importância neste trabalho e questões relativas ao nu artísitico (desde o modo como o nu era concebido pelos gregos à revolução da body art) e ao uso do corpo na fotografia foram abordadas. Embora a análise das imagens fotográficas tivesse grande importância, outros objetivos surgiram e engendraram reflexões também sobre a autonomia deste tipo de imagem, em detrimento de seu autor como sobre as relações estabelecidas entre modelo, fotógrafo e espectador, devido a uma característica específica destas imagens: a de serem retratos nos quais os modelos tiveram participação ativa, sem intenção de exporem publicamente suas imagens / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios

Orientador: Jorge Sidney Coli Junior / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-03T18:39:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Seraphim_MiriamNogueira_M.pdf: 38270585 bytes, checksum: 48a75b22a629002c17e9cabea43b678d (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: Esta dissertação, tendo como objeto de estudo, a pintura NO VERÃO, de Eliseu d' Angelo Visconti, procura recuperar sua história e fortuna crítica. Criada em Paris durante o período do pintor como bolsista do Governo Brasileiro, a obra, um nu feminino adolescente, apresenta uma trajetória interessante. Sua história se inicia com honras oficiais e quase noventa anos depois, chega a ser exposta entre obras de gabinete. Este estudo procura também demonstrar o pioneirismo dessa pintura quanto ao seu tema específico, e para tanto, faz um estudo iconográfico de temas semelhantes na arte ocidental e especificamente, na brasileira. Para uma maior compreensão do significado que obra e autor alcançam, é feita uma revisão biográfica do artista, e montada uma cronologia detalhada e documentada do mesmo / Abstract: The study's subject of this dissertation is Eliseo d' Angelo Visconti's NO VERÃO, and it intends to recover its history and critic fortune. Painted in Paris during the period of Visconti as Brazilian's Govemment exhibitioner, the artistry, a feminine adolescent nude, had an interesting course. Its history had begun with official honors and almost ninety years later was exposed as a cabinet art. This study also wants to demonstrate how pioneer this painting was in its specific theme, and therefore it makes an iconographic study of similar themes in the western art and specifica1lyin Brazilian art. In order to enable a wider comprehension of the significance reached by Visconti and his painting, a revision of his biography and a detailed documental chronology were made in this research / Mestrado / Historia da Arte / Mestre em História

Orientador: Stephane Remy Georges Malysse / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-10T03:44:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Camargo_LucioMartinsde_M.pdf: 2990532 bytes, checksum: 5d566a1de07ede0c47d4df38267485ae (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: O objeto da pesquisa é constituído de vinte e quatro fotografias selecionadas dentro da produção fotográfica de nus femininos no Brasil, a partir do estabelecimento de alguns critérios, tais como a nacionalidade de fotógrafos e modelos, o suporte de publicação e o grau de nudez, entre outros, com o objetivo de criar uma gramática dos signos presentes nessas imagens. Num primeiro momento, foi possível identificar alguns modos recorrentes de apresentação dessas imagens: o "nu editorial" e o "nu artístico", que são os principais modelos temáticos dos fotógrafos brasileiros e um terceiro modo, muito menos expressivo em termos numéricos, mas que apresenta imagens mais densas em termos de conteúdo e questionamento de padrões pré-estabelecidos que é o modo do ?nu como expressão?. As fotografias foram separadas em grupos menores, para atender a projetos analíticos diferenciados, conforme cada capítulo, e foi feita a opção metodológica de análise imanente das mesmas. Ao final é proposta uma forma de classificação da produção de fotografias de nus conforme o conteúdo e sua abordagem, como alternativa para a percepção aparentemente exclusiva de conteúdo erótico e abordagem comercial / Abstract: The object of the research is constituted of twenty-four photographs selected among the photographic output of female nudes in Brazil, from the establishment of some criteria, such as the nationality of photographers and models, the support of publication and the rank of bareness, between others, with the objective of creating a grammar of the present signs in those images. In a first moment, was possible to identify some recurring ways of presentation of those images: the "editorial nude" and the "artistic nude", that are the main thematic models of the Brazilian photographers and a third way, a lot less expressive in quantity, but which presents denser images considering content and questioning of pre-established standards which is "nude as expression". The photographs were separated in smaller groups, to attend an analytic differentiated project, according to each chapter, and the methodological option made was of immanent analysis. To sum up, the purpose was to classify photographs of nudes output according to the content and approach, as an alternative to the apparently exclusive perception of erotic content and commercial approach / Mestrado / Mestre em Multimeios

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The research called Snapshots Fragments; a study of Bergsonian cinematographic mechanism in the Marcel Duchamp´s painting Nude Descending a Staircase, is based in arts and reflections in which paint is performed a study of the cinematic mechanism concept from the philosopher, Henri Bergson. The research starts from the questions about wich intersection point can exist between an art work and a philosophical concept, that were deeply relevant and fruitful in modernity with contemporary developments in both discussions: arts and philosophy. In other words, this work was done intending to find similarities and differences between Duchamp\'s painting and Bergson´s concept. The research was developed aiming to enable the dialogue establishment between art and philosophy, given through an element that would be the embrace of both: the movie. / A pesquisa intitulada Fragmentos instantâneos, um estudo do mecanismo cinematográfico bergsoniano na pintura Nu descendo uma escada de Marcel Duchamp, trata-se de uma pesquisa em fundamentos e reflexões em artes, no qual são realizados estudos da pintura Nu descendo uma escada , de Marcel Duchamp, e do conceito de mecanismo cinematográfico, do filósofo Henri Bergson. A pesquisa inicia-se a partir dos questionamentos sobre a possibilidade de haver um ponto de intersecção entre um trabalho em arte e um conceito filosófico, os quais foram profundamente relevantes na modernidade e profícuos de desdobramentos na contemporaneidade e, nas discussões tanto no campo das artes, quanto na filosofia. Em outras palavras este trabalho foi realizado objetivando-se verificar em quais aspectos há convergências e divergências entre a pintura de Duchamp e o conceito de Bergson. A pesquisa foi realizada visando possibilitar a instauração de um diálogo entre arte e filosofia, dado através de um elemento que seria o amplexo de ambos, o cinema. / Mestre em Artes