DALMEIDA, Alfredo Dias. A construção do outro nos documentários de Geraldo Sarno e Jorge Prelorán. 2008. 257 f. Tese (Doutorado) Programa de Pós-Graduação em Integração da América Latina, Universidade de São Paulo, 2008. Por meio de um estudo comparado entre os filmes sobre a cultura popular realizados por Geraldo Sarno e Jorge Prelorán na segunda metade da década de 60, busca-se identificar como é construído o outro no documentário. O estudo também dá pistas sobre a postura da esquerda e dos intelectuais à época e sobre que imagens da cultura popular emanam do outro nessas obras. Defende-se que a construção do outro se efetiva a partir da estratégia fílmica, do olhar do realizador e da interação entre o realizador e o outro. Esses elementos são conformados pelos contextos social e histórico, de um lado, e pelas opções formais e estéticas de cunho pessoal, de outro. Discute-se a história do documentário e as estratégias fílmicas que influenciaram o chamado de Nuevo Cine Latinoamericano, movimento cinematográfico no qual Sarno e Prelorán estão inseridos. Decompõem-se unidades narrativas, visuais e sonoras de um conjunto de documentários, para apreender como os significados ganham inteligibilidade e que concepção do outro é construída. Conclui-se que o outro é construído como personagem no seu encontro com o cineasta, por uma troca de saberes negociada. Como personagem, o outro será reconstruído novamente na montagem, pelo olhar do realizador. Hermógens Cayo é apontado como um exemplo de atitude ética por parte do documentarista. / DALMEIDA, Alfredo Dias. The construction of the other in the documentaries of Sarno and Prelorán. 2008. Thesis (Doctoral) Programa de Pós-Graduação em Integração da América Latina, Universidade de São Paulo, 2008. This thesis analyzes the work of Geraldo Sarno (Brazil) and Jorge Prelorán (Argentina) in the sixties, aiming to identify how the other is built in documentaries. Their work give voice to country people deprived of modern means of production. Their movies provide material to discuss the position of the local intellectual elite regarding popular culture and cultural colonialism. After describing the image of Latin America popular culture forged by those moviemakers, we claim that the other is a persona produced by the filmic strategy, due to two factors: (1) the nature of the interaction between interviewer and her subject; and (2) the point of view of the moviemaker. The latter tailors the other during the film edition. Dismounting units of meaning, in terms of story, visual sequence and sound track, we get insights about how the ethical and aesthetic options of a moviemaker, on one hand, and the social and history moment of creation, on the other hand, contribute to the specific quality of a particular movie. We also identify Nuevo Cine Latinoamericanos main inspirers.

DALMEIDA, Alfredo Dias. A construção do outro nos documentários de Geraldo Sarno e Jorge Prelorán. 2008. 257 f. Tese (Doutorado) Programa de Pós-Graduação em Integração da América Latina, Universidade de São Paulo, 2008. Por meio de um estudo comparado entre os filmes sobre a cultura popular realizados por Geraldo Sarno e Jorge Prelorán na segunda metade da década de 60, busca-se identificar como é construído o outro no documentário. O estudo também dá pistas sobre a postura da esquerda e dos intelectuais à época e sobre que imagens da cultura popular emanam do outro nessas obras. Defende-se que a construção do outro se efetiva a partir da estratégia fílmica, do olhar do realizador e da interação entre o realizador e o outro. Esses elementos são conformados pelos contextos social e histórico, de um lado, e pelas opções formais e estéticas de cunho pessoal, de outro. Discute-se a história do documentário e as estratégias fílmicas que influenciaram o chamado de Nuevo Cine Latinoamericano, movimento cinematográfico no qual Sarno e Prelorán estão inseridos. Decompõem-se unidades narrativas, visuais e sonoras de um conjunto de documentários, para apreender como os significados ganham inteligibilidade e que concepção do outro é construída. Conclui-se que o outro é construído como personagem no seu encontro com o cineasta, por uma troca de saberes negociada. Como personagem, o outro será reconstruído novamente na montagem, pelo olhar do realizador. Hermógens Cayo é apontado como um exemplo de atitude ética por parte do documentarista. / DALMEIDA, Alfredo Dias. The construction of the other in the documentaries of Sarno and Prelorán. 2008. Thesis (Doctoral) Programa de Pós-Graduação em Integração da América Latina, Universidade de São Paulo, 2008. This thesis analyzes the work of Geraldo Sarno (Brazil) and Jorge Prelorán (Argentina) in the sixties, aiming to identify how the other is built in documentaries. Their work give voice to country people deprived of modern means of production. Their movies provide material to discuss the position of the local intellectual elite regarding popular culture and cultural colonialism. After describing the image of Latin America popular culture forged by those moviemakers, we claim that the other is a persona produced by the filmic strategy, due to two factors: (1) the nature of the interaction between interviewer and her subject; and (2) the point of view of the moviemaker. The latter tailors the other during the film edition. Dismounting units of meaning, in terms of story, visual sequence and sound track, we get insights about how the ethical and aesthetic options of a moviemaker, on one hand, and the social and history moment of creation, on the other hand, contribute to the specific quality of a particular movie. We also identify Nuevo Cine Latinoamericanos main inspirers.

Este trabalho se propõe investigar o desenvolvimento cinematográfico ocorrido durante o período da Unidad Popular e quais os principais elementos ideológicos e estéticos que resultou no processo criativo desse Cinema específico, a fim de tentar estabelecer os diálogos possíveis entre ele e o Nuevo Cine Latinoamericano, que o contém: as influências formais e o momento histórico, o ambiente político em que se deu origem e o seu entorno, procurando estabelecer as relações entre a atividade cinematográfica e o momento cultural, político e social que vivem nesta época, principalmente, Chile e Brasil. / Este trabajo tiene como objetivo investigar el desarrollo cinematográfico ocurrido durante la Unidad Popular y cuales son los principales elementos ideológicos y estéticos que resultaron en el proceso creativo de este Cine específicamente, para tratar de establecer posibles diálogos entre él y el Nuevo Cine Latinoamericano: las influencias formales y el momento histórico, el ambiente político en que se dio origen y su alrededor, buscando establecer las relaciones entre: la actividad cinematográfica y el momento cultural, político y social que viven, principalmente en esta época, Chile y Brasil.

Este trabalho se propõe investigar o desenvolvimento cinematográfico ocorrido durante o período da Unidad Popular e quais os principais elementos ideológicos e estéticos que resultou no processo criativo desse Cinema específico, a fim de tentar estabelecer os diálogos possíveis entre ele e o Nuevo Cine Latinoamericano, que o contém: as influências formais e o momento histórico, o ambiente político em que se deu origem e o seu entorno, procurando estabelecer as relações entre a atividade cinematográfica e o momento cultural, político e social que vivem nesta época, principalmente, Chile e Brasil. / Este trabajo tiene como objetivo investigar el desarrollo cinematográfico ocurrido durante la Unidad Popular y cuales son los principales elementos ideológicos y estéticos que resultaron en el proceso creativo de este Cine específicamente, para tratar de establecer posibles diálogos entre él y el Nuevo Cine Latinoamericano: las influencias formales y el momento histórico, el ambiente político en que se dio origen y su alrededor, buscando establecer las relaciones entre: la actividad cinematográfica y el momento cultural, político y social que viven, principalmente en esta época, Chile y Brasil.

"Argentina: El espacio urbano y la narrativa fi­lmica de los ultimos anos" fills a void in the extant body of criticism on New Argentine Cinema of the 1980s and 1990s. While much as been done on the thematics and aesthetics of this body of work little has been produced in the way of studying the relationship between film form and urban process in the way Laura Podalsky does in her ground breaking study of a previous period in Specular City: Transforming Culture, Consumption and Space in Buenos Aires. More than just beginning where Podalsky ends, this work aims to provide with a more thorough on-going analysis of how the urban process in Buenos Aires influences the cartographic imaginary of a number of important film makers. Additionally, it draws together the work of important spatial theorists such as Jameson, Davis, Smith and especially Harvey. Moreover, it incorporates the concepts of film theorist David Bordwell to demonstrate how urban issues permeate the thematics and structure of the films that are analyzed.While addressing the previous points, this work also helps to modify the perspective in which the current canon of critical review portrays the cinematographic movement referred to as the New Argentine Cinema. Until now there were two main ideas about the new movement that were shared by the majority of critics. The first one makes reference to the lack of common elements among directors and films associated with the current. The second notion is that the directors of the New Argentina Cinema movement, in contrast to those from 1960's, do not align themselves politically to either side and that apathy is reflected in their films.Throughout the chapters of this work it is successfully proven that the directors of the New Argentine Cinema are amalgamated with a common theme, which is the representation of the relationship between urban spaces, either physical or intangible, throughout the majority of their films. In addition, the second conceptual hypothesis is also proven correct by demonstrating that directors in fact align themselves politically and that their views are reflected in their films.

El presente trabajo es una tesis de investigación en comunicación social que tiene como propósito analizar las representaciones que cuatro films pertenecientes al nuevo cine argentino (Pizza, birra, faso, de Israel Adrián Caetano y Bruno Stagnaro, Mundo grúa, de Pablo Trapero, La libertad, de Lisandro Alonso, y Un día de suerte, de Sandra Gugliotta) han hecho de los sectores sociales excluidos y/o marginados, para reconocer la significación que le otorgan a los cambios operados en el mundo del trabajo. Para ello, y en base a los marcos de referencias construidos en la primera parte del trabajo que no solo problematizan las herramientas teórico-conceptuales (la comunicación, los imaginarios sociales, la primacía de la imagen en la sociedad contemporánea, el cine y el trabajo), sino también el contexto más amplio en el que se inscribe la problemática (el fenómeno del nuevo cine argentino y el recorrido del neoliberalismo en Argentina), la interpretación de los films elegidos se realiza prestando especial atención a las estrategias de supervivencia y de pertenencia que desarrollan los personajes, así como a la incidencia que las mismas tienen sobre sus vínculos sociales. / Programa de investigación: Comunicación y Arte