Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Curso de Pós-Graduação em Psicologia Social, do Trabalho e das Organizações, 2003. / Submitted by Jaqueline Ferreira de Souza (jaquefs.braz@gmail.com) on 2012-10-25T13:06:44Z No. of bitstreams: 1 2003_CristinaPortoCosta.pdf: 1481702 bytes, checksum: 7db5add4aa7a663f3a351a36fef5ba16 (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Ferreira de Souza(jaquefs.braz@gmail.com) on 2012-10-25T13:27:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2003_CristinaPortoCosta.pdf: 1481702 bytes, checksum: 7db5add4aa7a663f3a351a36fef5ba16 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-10-25T13:27:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2003_CristinaPortoCosta.pdf: 1481702 bytes, checksum: 7db5add4aa7a663f3a351a36fef5ba16 (MD5) / Ao longo da vida profissional, os músicos confrontam-se com demandas que podem conduzir ao adoecimento e mesmo à interrupção de suas carreiras. Tal fato solicita reflexões que possibilitem a construção de perspectivas mais saudáveis na prática instrumental. A Ergonomia, baseada em seus eixos de bem-estar, segurança, eficiência e eficácia no processo produtivo, pode contribuir de forma significativa ao entendimento destas questões. Este estudo foi realizado em contexto de orquestra sinfônica vinculada ao Governo do Distrito Federal, com o objetivo de investigar a ocorrência de queixas de dor relacionadas ao tocar em músicos violistas e detectar possíveis indicadores de fatores de risco presentes na situação de trabalho. Para tanto, adotou-se como metodologia a AET – Análise Ergonômica do Trabalho, centrada no estudo da atividade. A amostra consistiu de seis violistas (N=6), cuja experiência varia entre 1 e 29 anos. Cinco dos sujeitos sentem dor e as estratégias adotadas para seu gerenciamento são de cunho individual e coletivo, o que requer aprofundamentos. Questões referentes à rigidez das relações hierárquicas foram sinalizadas pelos músicos como relevantes à ocorrência de dor. Os resultados apontam para a existência de fortes constrangimentos advindos da organização do trabalho e ressaltam a variabilidade que perpassa as dimensões física, cognitiva e psíquica da atividade. A articulação destes elementos revelou-se contundente para a intensificação das queixas de dor. Considerando os dados obtidos, são feitas algumas recomendações no sentido de transformar as condições de trabalho dos músicos e possibilitar maior flexibilização quanto à organização do trabalho. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / During professional life, musicians face demands that can lead them to illness and also interrupt their careers. This requires considerations that allow to set up healthier perspectives to instrumental practice. Ergonomy, based upon its center lines of wellbeing, safety, efficiency and efficacy in productive process, can contribute significantly to the understanding of these matters. This research took place in a public symphonic orchestra assisted by administration of Distrito Federal – Brasília, aiming to investigate violists’ pain complaints related to their practice. This study also looks for evidence of risk factors on work environment. For this purpose, the Ergonomic Analysis of Work, grounded in labor activity, was elected. The sample was N=6 violists with one to twenty-nine years of experience. Five of them reported pain and, to manage it, they use individual and collective strategies that require further investigation. Stiffness of hierarchical relations in work settings was pointed by musicians as relevant to pain occurrence. Results indicate strong constraint coming from work organization and emphasize variability throughout physical, cognitive and psychic dimensions of activity. Increasing of plain complaints is associated to the interaction of these elements. Considering the findings, some recommendations are given to modify musicians’ work conditions and make work organization more flexible.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:27:28Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-07-31Bitstream added on 2014-06-13T20:56:34Z : No. of bitstreams: 1 haddad_gl_me_ia.pdf: 1701693 bytes, checksum: 82ef5f95b2caa3859ee4ae87f4d0d66a (MD5) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / O objetivo desta pesquisa é identificar porque Ribeirão Preto, cidade do interior do estado de São Paulo, sem tradições acerca da música erudita, possui uma Orquestra Sinfônica (OSRP) e analisar a interação social entre o grupo de músicos que formaram a Sociedade Musical, entidade mantenedora da OSRP e a elite da população. A partir do levantamento de dados entre 1920 e 1955, contidos nos arquivos da cidade e disponível na forma de programas de concerto, fotos, atas e jornais da época, confrontamos as informações para definir as circustâncias que levaram à criação da OSRP e esclarecer sua representação e a expressão na sociedade. Esta análise nos levou à diversidade de conjuntos musicais da época que atuavam nos eventos sociais , incluindo algumas sociedades sinfônicas e a emissora de rádio local, que atendiam as necessidades da aristocracia local. Estudamos o que propiciou a perpetuação da OSRP através de comparações com as características das sociedades musiciais brasileiras do final do século XIX, seu significado e representação social. / The aim of this research is to investigate why Ribeirão Preto, a city in the State of São Paulo inland, without classical music traditions, owns a Symphonic Orchestra (OSRP), as well as analyzing the social interaction between the group of musicians who formed the Musical Society, supporting body of the OSRP, and the population's elite. As from the collection of data from 1920 to 1955, included in the city's files and available in the form of concert programs, photos, minutes and newspapers from that time, we have confronted the information in order to define the circunstances that led to the creation of the OSRP and to clarify its representation and its expression in the society. This analysis revealed the diversity of musical groups who actuated in the social events at that time, including both some symphonic societies and the local radio station that fulfilled the needs of the local aristocracy. In addition, we have studied the aspects wich allowed for the perpetuation of the OSRP by means of comparasion with the characteristics of the Brazilian musical societies in the end of the XIX Century, their meaning and their social representation.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Departamento de Música, Programa de Pós-graduação em Música, 2015. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2015-11-23T17:12:07Z No. of bitstreams: 1 2015_AndréaMatiasQueiroz.pdf: 1576228 bytes, checksum: c2db75ce0459382ecf6f23f763953555 (MD5) / Approved for entry into archive by Patrícia Nunes da Silva(patricia@bce.unb.br) on 2016-05-27T14:06:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_AndréaMatiasQueiroz.pdf: 1576228 bytes, checksum: c2db75ce0459382ecf6f23f763953555 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-27T14:06:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_AndréaMatiasQueiroz.pdf: 1576228 bytes, checksum: c2db75ce0459382ecf6f23f763953555 (MD5) / Este trabalho apresenta a pesquisa no Programa de Pós Graduação de Música em Contexto da Universidade de Brasília – UnB, que teve como objetivo geral compreender como os jovens da Orquestra de Cordas do Projeto Música para Crianças - OMPC continuam estudando música ao longo de suas vidas. Tomei como desdobramento desse objetivo averiguar quais os caminhos percorridos por esses jovens da OMPC para continuarem estudando música ao longo da vida; entender como esses jovens iniciaram o seu fazer musical; e interpretar o que os faz permanecer nesse percurso formativo. Como revisão de literatura trago estudos que abordam temáticas relacionadas a esta pesquisa tais como, juventude, música e abordagem autobiográfica. O referencial teórico utilizado para iluminar o campo empírico pesquisado foi desenvolvido a partir dos conceitos que tratam da juventude, com base em autores como Groppo (2000), León (2005), Abramo, (2005), bem como o conceito de experiência formativa e a busca de si no processo de formação e da vida na perspectiva abordada por Christine Josso (2006; 2010). O campo empírico desta pesquisa foi a Orquestra de Cordas do Projeto Música para Crianças – OMPC, que trata-se de um projeto de extensão universitária desenvolvido pela UnB, tendo como sujeitos quatro jovens integrantes desta orquestra. A metodologia utilizada consiste na abordagem autobiográfica. Nesta abordagem, a subjetividade dos indivíduos torna-se ponto fundamental para este estudo. A técnica de pesquisa trata-se da Entrevista Narrativa baseada nos pressupostos de Schutze (2010). Esta pesquisa pretende contribuir com a área de Educação Musical na medida em que busca dar visibilidade às trajetórias musicais dos jovens da OMPC. Olhar para as experiências formativas em música desses jovens poderá nos indicar caminhos para discutir dimensões envolvidas na continuidade desses jovens estudando música ao longo da vida. Os resultados da pesquisa mostram que os projetos de vida com a música são fundamentais para a continuidade dos jovens nos seus percursos musicais, pois a idealização desses projetos leva os jovens a darem segmento as suas atividades musicais e construírem seus caminhos, buscando situações e experiências que fortaleçam essa continuidade. / This study presents the research conducted at the Post Graduate Program – Music in Context – at the University of Brasilia – UNB. The goal of this work is to understand how young people from the Strings Orchestra of the MPC Project continue studying music throughout their lives. The specific objectives that I considered were to investigate the paths taken by these young people to continue studying music; to understand how they initiated “to make music”; and to interpret what makes them continue on this training path. Regarding the literature review, I have used studies that address topics such as youth, music and autobiographic approach. The theoretical reference used was developed from concepts about youth based on authors such as Groppo (2000), León (2005) and Abramo (2005), while the notions of educational experience and search for oneself during life and studies used the perspective of Christine Josso (2006; 2010). The empirical field was the OMPC, which is a university extension project developed by University of Brasília – UNB. The studied subjects are four young members of this orchestra. Autobiographic approach was the methodology used. According to this approach, individual subjectivity becomes the basics of this study. The research technique is called narrative interview and is based on Schutze’s theory assumptions. This research intends to contribute with the field as it seeks to give visibility to the trajectories of the young people of the OMPC. Looking at the educational experiences in music of these young people may show us ways to discuss the dimensions involved on the continuity of their music studies throughout their lives. The results show that those life projects with music are essential for these young people to continue their music path because the idealization of such projects make them continue their music activities and pave their way by pursuing situations and experiences that strengthen this continuity.

Orientador: Paulo Augusto Castagna / Banca: Marcos Pupo Fernandes Nogueira / Banca: Flávia Camargo Toni / Resumo: O objetivo desta pesquisa é identificar porque Ribeirão Preto, cidade do interior do estado de São Paulo, sem tradições acerca da música erudita, possui uma Orquestra Sinfônica (OSRP) e analisar a interação social entre o grupo de músicos que formaram a "Sociedade Musical", entidade mantenedora da OSRP e a elite da população. A partir do levantamento de dados entre 1920 e 1955, contidos nos arquivos da cidade e disponível na forma de programas de concerto, fotos, atas e jornais da época, confrontamos as informações para definir as circustâncias que levaram à criação da OSRP e esclarecer sua representação e a expressão na sociedade. Esta análise nos levou à diversidade de conjuntos musicais da época que atuavam nos eventos sociais , incluindo algumas sociedades sinfônicas e a emissora de rádio local, que atendiam as necessidades da aristocracia local. Estudamos o que propiciou a perpetuação da OSRP através de comparações com as características das sociedades musiciais brasileiras do final do século XIX, seu significado e representação social. / Abstract: The aim of this research is to investigate why Ribeirão Preto, a city in the State of São Paulo inland, without classical music traditions, owns a Symphonic Orchestra (OSRP), as well as analyzing the social interaction between the group of musicians who formed the "Musical Society", supporting body of the OSRP, and the population's elite. As from the collection of data from 1920 to 1955, included in the city's files and available in the form of concert programs, photos, minutes and newspapers from that time, we have confronted the information in order to define the circunstances that led to the creation of the OSRP and to clarify its representation and its expression in the society. This analysis revealed the diversity of musical groups who actuated in the social events at that time, including both some symphonic societies and the local radio station that fulfilled the needs of the local aristocracy. In addition, we have studied the aspects wich allowed for the perpetuation of the OSRP by means of comparasion with the characteristics of the Brazilian musical societies in the end of the XIX Century, their meaning and their social representation. / Mestre

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ArquivoTotal2.pdf: 6914437 bytes, checksum: a1f3212b636df40accb6290f26d2aa08 (MD5) Previous issue date: 2009-05-07 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work presents the research results accomplished in the Symphonic Orchestra of Paraíba (OSPB) context. It has the objective to present the fundamental aspects that marked the OSPB Group trajectory, considering the social dimensions, politics and artistic that defined its characterization in the cultural scenery of João Pessoa City. The study was conceived starting from epistemic and methodological bases of the ethnomusicology area, and the collection of data was carry out starting from bibliographical researches, documental researches, web researches, questionnaires, interviews and observation of participants. The data analysis was consolidated in way to establish an accurate and systematic reading of the investigated reality. That research shows us, in an illuminated way, that the OSPB trajectory is marked by moments of stability and crises, and the political and social dimensions are definers of its artistic and cultural directions. In its current structure the Group demonstrates that, even due to difficult moments, it finds ways and subsidies for the accomplishment of its work. Finally, the research left evident that the Orchestra is recognized and valued by the João Pessoa society, but there are aspects in relation to the OSPB Group works that need more consistent politics for that in fact it can establish a true insert of its practice in the cultural city context. / Este trabalho apresenta resultados de uma pesquisa realizada no contexto da Orquestra Sinfônica da Paraíba (OSPB), tendo com objetivo apresentar os aspectos fundamentais que marcaram a trajetória do Grupo, considerando as dimensões sociais, políticas e artísticas que definiram a sua caracterização no cenário cultural de João Pessoa. O estudo foi concebido a partir de bases epistêmicas e metodológicas da área de etnomusicologia, sendo a coleta de dados efetivada a partir de pesquisa bibliográfica, pesquisa documental, pesquisa on-line, questionários, entrevistas e observação participante. A análise dos dados foi consolidada de forma a estabelecer uma leitura acurada e sistemática da realidade investigada. A partir da pesquisa ficou claro que a trajetória da OSPB é marcada por momentos de estabilidade e crises, sendo as dimensões políticas e sociais definidoras de seus direcionamentos artísticos e culturais. Em sua estrutura atual, o Grupo demonstra que, mesmo diante de momentos difíceis, encontra caminhos e subsídios para a realização do seu trabalho. Por fim, a pesquisa deixou evidente que a Orquestra é reconhecida e valorada pela sociedade pessoense, mas que há aspectos em relação ao trabalho do Grupo que necessitam de políticas mais consistentes para que possa de fato estabelecer uma verdadeira inserção de sua prática no contexto cultural da cidade.

A produção orquestral de Villa-Lobos é indubitavelmente grandiosa e exuberante, confrontando a nós músicos, desafios de ordem técnica e interpretativa. Este trabalho discutirá sobre algumas das partes destinadas aos metais graves e suas possíveis soluções técnicas. Escolheram-se oito peças sinfônicas de palco na intenção de se tabular uma amostra razoável dessa faceta composicional de Villa-Lobos. As sugestões interpretativas serão embasadas em análises de autógrafos e suas edições, visualizadas por meio de trechos das partes orquestrais e corroboradas por uma revisão atualizada da literatura, propondo que se busque uma compreensão maior sobre as ferramentas expressivas oferecidas ao intérprete de metal grave, inserindo-o dentro da dialética villalobiana. / The orchestral production of Villa-Lobos is certainly grand and lush. It is confronting us musicians in a technical and interpretive challenges order. This doctoral essay will discuss some of the parts composed for low brass and their possible technical solutions. It was chose eight symphonic pieces in order to major measure a reasonable sample of the compositional facet of Villa-Lobos. Interpretation suggestions are based on solid analysis from autograph and their issues, visualized by means of excerpts from the orchestral and supported by an updated literature review parts, proposing to seek a greater understanding of the expressive tools offered to low brass musician and inserting them inside of the villalobiana´s dialectic.

Made available in DSpace on 2016-04-28T14:16:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Arcadio Minczuk.pdf: 11258815 bytes, checksum: 05ab36e9e5d0bf9757d42544e61cf9c6 (MD5) Previous issue date: 2015-03-16 / This thesis entitled "The historical, political and economic context of symphony orchestras in Brazil" is based on research which presumes that "political, economic and cultural changes occurring in both national and international scenes are fueling the transformation of orchestral practices in Brazil." The research focused on political and economical changes that occurred during the defined period for this investigation - the last 30 years and, thus, allowed and enabled qualitative changes to occur in the context of symphonic ensembles in Brazil. This investigation focused on orchestral ensembles and sought to analyze groups prioritizing symphonic repertoire, which also included concertante works among other selections using choir and/ or vocal soloist. It was observed that: the connection between influential figures and entrepreneurs with ideas and consistent projects is at the heart of creation and success of quality orchestras; that changes in the international and national scene, in the late twentieth century, were crucial in the transformation of symphony orchestras in Brazil not to mention major developments in the country from 1990 to 2000.Based on this study, ranking of the five important Brazilian orchestras, some of them often referred to as world-class ensembles,include the Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp), the Orquestra Sinfônica Brasileira (OSB), the Filarmônica de Minas Gerais , the Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (Ospa) and the Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro (OSTNCS), de Brasília. The research reveals that Osesp is unique as the most important orchestra and, coincidentally, its administration also serves as a model of excellence / Esta tese intitulada O contexto histórico, político e econômico de orquestras sinfônicas do Brasil está sustentada em investigação que tem como hipótese que a mudança econômica, política e cultural que ocorre no cenário nacional e internacional constitui o solo que sustenta a transformação da prática orquestral sinfônica no Brasil . A pesquisa realizada focou as mudanças políticas e econômicas havidas no período delimitado para esta investigação, ou seja, os últimos 30 anos, que permitiram e possibilitaram as mudanças qualitativas ocorridas no âmbito das orquestras sinfônicas do Brasil. No movimento de investigação, focou-se o cenário das orquestras sinfônicas e se buscou a análise dos grupos que têm como prioritário o repertório sinfônico, onde se incluiu, também, obras concertantes e que utilizavam coro e solista vocal. Observou-se que: a conexão entre o poder estabelecido e empreendedores com ideias e projetos consistentes constitui o cerne da criação e manutenção de orquestras de qualidade; que mudanças ocorridas no cenário internacional e nacional, no final do século XX, foram cruciais para a transformação de orquestras sinfônicas no Brasil, dando-se destaque, no Brasil às mudanças havidas de 1990 a 2000. Efetuou-se investigação sobre a qualificação de orquestras sinfônicas que podem ser consideradas como sendo de nível internacional ou, como denominado em inglês, uma orquestra world class. Com base nesse estudo, apresentou uma classificação de cinco importantes orquestras sinfônicas brasileiras, quais sejam, a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp), a Orquestra Sinfônica Brasileira (OSB), a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre e a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro (OSTNCS), de Brasília. Mostrou-se que a Osesp ocupa isoladamente o lugar de destaque na classificação efetuada e que se transformou em modelo de gestão de orquestra dentro do Brasil

A produção orquestral de Villa-Lobos é indubitavelmente grandiosa e exuberante, confrontando a nós músicos, desafios de ordem técnica e interpretativa. Este trabalho discutirá sobre algumas das partes destinadas aos metais graves e suas possíveis soluções técnicas. Escolheram-se oito peças sinfônicas de palco na intenção de se tabular uma amostra razoável dessa faceta composicional de Villa-Lobos. As sugestões interpretativas serão embasadas em análises de autógrafos e suas edições, visualizadas por meio de trechos das partes orquestrais e corroboradas por uma revisão atualizada da literatura, propondo que se busque uma compreensão maior sobre as ferramentas expressivas oferecidas ao intérprete de metal grave, inserindo-o dentro da dialética villalobiana. / The orchestral production of Villa-Lobos is certainly grand and lush. It is confronting us musicians in a technical and interpretive challenges order. This doctoral essay will discuss some of the parts composed for low brass and their possible technical solutions. It was chose eight symphonic pieces in order to major measure a reasonable sample of the compositional facet of Villa-Lobos. Interpretation suggestions are based on solid analysis from autograph and their issues, visualized by means of excerpts from the orchestral and supported by an updated literature review parts, proposing to seek a greater understanding of the expressive tools offered to low brass musician and inserting them inside of the villalobiana´s dialectic.

Submitted by Angela Onnis (angelaonnis@gmail.com) on 2016-06-29T18:45:42Z No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO ANGELA ONNIS.pdf: 1442646 bytes, checksum: 47818db28a1db4e740ced1cf92c6e9f8 (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva (sivalda@ufba.br) on 2016-06-30T01:51:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO ANGELA ONNIS.pdf: 1442646 bytes, checksum: 47818db28a1db4e740ced1cf92c6e9f8 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-30T01:51:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO ANGELA ONNIS.pdf: 1442646 bytes, checksum: 47818db28a1db4e740ced1cf92c6e9f8 (MD5) / O objetivo deste estudo é traçar um estudo sobre a trajetória histórica de criação e administração da Orquestra Sinfônica da UFBA até o ano de 2010, identificando suas estruturas administrativas e as realidades implementadas nela na tentativa de manter sua sobrevivência. Para atingir este propósito, foi fundamental também demonstrar sua trajetória como orquestra dentro de uma Universidade Federal, sua forma de gestão dentro da estrutura da administração pública e os diversos períodos de gestão da qual a Universidade Federal da Bahia passou. Destacou-se também a análise das diferentes ações cotidianas de organização do grupo orquestral e sua relevância para a prática de alunos. Para tanto também foi preciso discorrer também acerca da estrutura e organização da orquestra e como ela tem administrado seu corpo orquestral. O desenvolvimento desse estudo objetivou contribuir para o entendimento da finalidade da Orquestra Sinfônica da UFBA em particular, sob o aspecto organizacional, para que futuras estratégias sejam desenvolvidas no sentido de garantir a sua permanência e importância no corpo da Universidade Federal da Bahia.

Submitted by Marcelo de Oliveira Lopes (mlopes65@icloud.com) on 2016-05-10T14:55:12Z No. of bitstreams: 1 Marcelo Lopes - Dissertação - Versão Final (revisada).pdf: 1570989 bytes, checksum: 2fa88b8849df16b45558897844160b64 (MD5) / Approved for entry into archive by Joana Martorini (joana.martorini@fgv.br) on 2016-05-10T17:18:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marcelo Lopes - Dissertação - Versão Final (revisada).pdf: 1570989 bytes, checksum: 2fa88b8849df16b45558897844160b64 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-10T17:32:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcelo Lopes - Dissertação - Versão Final (revisada).pdf: 1570989 bytes, checksum: 2fa88b8849df16b45558897844160b64 (MD5) Previous issue date: 2016-04-06 / Partnerships between government and civil society institutions have proven an essential tool for the achievement of public policy. The 'National Program for Publicization', focusing on the non-exclusive public services, provided a good opportunity to make the management of those activities more flexible, calling the non-profit sector to play a leading role in the provision of public services in Brazil. The interaction between these agents creates the need for better understanding of their legal relationship and realign expectations and incentives, as well as better definition of risk allocation between partners. This paper analyzes the partnerships with social organizations in the culture sector in São Paulo. Particularly, the paper analyzes the Osesp Foundation management contract with the government, effective from 2005 to 2015. In this case, we analyzed opportunities and difficulties in the contractual relationship, the impact on the corporate governance of the institution, the risk allocation terms, its mitigation tools and economic and financial re-equilibrium. / As parcerias entre o governo e instituições da sociedade civil têm se mostrado um instrumento fundamental para a consecução das políticas públicas. O 'Programa Nacional de Publicização', focalizando os serviços públicos não-exclusivos, trouxe maior possibilidade de flexibilização da gestão dessas atividades, chamando as organizações do terceiro setor a um papel de protagonismo na oferta de serviços públicos no Brasil. A nova interação entre esses agentes cria a necessidade de melhor entendimento de suas relações jurídicas e de realinhamento de expectativas e incentivos, bem como melhor definição da alocação de riscos entre os parceiros. Este trabalho analisa as parcerias com as Organizações Sociais na área da Cultura no Estado de São Paulo. Mais especificamente, o contrato de gestão da Fundação Osesp no período de 2005 a 2015. A partir desse caso, analisamos as oportunidades e dificuldades encontradas na contratualização dos resultados, os impactos na governança corporativa da instituição, as condições de alocação dos riscos, suas formas de mitigação e as necessidades de reequilíbrio econômico-financeiro.