Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Tecnologia, Departamento de Engenharia Florestal, 2008. / Submitted by wesley oliveira leite (leite.wesley@yahoo.com.br) on 2009-09-25T14:15:40Z No. of bitstreams: 1 2008_ThiagoViniciusPereiraLeite.pdf: 15152909 bytes, checksum: 42dff0d6e750802dabff5c4f649d223d (MD5) / Approved for entry into archive by Gomes Neide(nagomes2005@gmail.com) on 2011-01-04T18:38:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_ThiagoViniciusPereiraLeite.pdf: 15152909 bytes, checksum: 42dff0d6e750802dabff5c4f649d223d (MD5) / Made available in DSpace on 2011-01-04T18:38:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_ThiagoViniciusPereiraLeite.pdf: 15152909 bytes, checksum: 42dff0d6e750802dabff5c4f649d223d (MD5) Previous issue date: 2008-12 / Realizar projetos de Educação Ambiental é um processo delicado e que deve ser feito de forma participativa, clara e objetiva; levando em consideração todo o contexto em que a comunidade onde o projeto será desenvolvido está inserida. Assim sendo, este trabalho visa utilizar a estrutura de um viveiro florestal como forma de educação ambiental para crianças do ensino fundamental da Escola Classe número 50, na EQNL 02/04, Setor L- Norte, em Taguatinga Norte, DF. O trabalho foi executado em duas etapas: a primeira foi a de reuniões, palestras e discussões com a comunidade da escola; e a segunda foi a execução propriamente dita do viveiro (de estrutura simples e econômica, de caráter permanente), contemplando práticas de germinação de sementes e produção de mudas de espécies nativas do Cerrado. Em seguida, foram efetuadas avaliações das atividades de educação realizadas, bem como documentação e feira cultural. A utilização da estrutura de um viveiro florestal como forma de educação ambiental para crianças, mostrou-se eficiente e cumpriu os objetivos propostos para este trabalho. O material produzido como: o vídeo, as fotos das atividades, os trabalhos desenvolvidos em sala de aula, o estande na feira cultural, demonstrou que o viveiro estimulou as atividades ambientais, que antes ocupava somente um bimestre do ano letivo e que passaram a ser tema nos quatro bimestres. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / The developing Environmental Education Project is a delicate process and it must be made in a participatory, explicitly and objectively manner, taking into account the community’s reality where the project will be developed. Therefore, this reaserch aims to use a nursery structure as a environmental education for children of elementary school -Escola Classe n° 50, located in EQNL 02/04, Setor L – Norte at Taguatinga/DF - Brazil. This reaserch was developed in two stages: The first one was set for meetings, lectures and discussions with the community's school, and the second stage the nursery was made in a simple and economic manner, that it is possible to remain at the school for long time. The developing of this project includes practices of germination and seedlings of native species production of the Cerrado forest. Then, assessments of the environmental activities education were made, as well as project documentation and cultural fair was made too. The use a forest nursery structure as environmental education for children of elementary school was efficient and met the objectives proposed for this reaserch. The material produced (video, photographs of activities, the work that was done in the classroom, the cultural stand at the fair) proved that the nursery stimulated the environmental activities. Before, the environmental activities was teaching just in part of the year school, but nowaday, the classmates learn this subject for all the year.

Tese (Doutorado) – Instituto de Artes da Universidade de Brasília, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2015. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-03-11T16:13:07Z No. of bitstreams: 1 2015_MariaDelRosarioTatianaFernándezMéndez.pdf: 13405680 bytes, checksum: 224b0f234c8d07af6a5f1f4be545e311 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-12-21T10:29:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_MariaDelRosarioTatianaFernándezMéndez.pdf: 13405680 bytes, checksum: 224b0f234c8d07af6a5f1f4be545e311 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-21T10:29:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_MariaDelRosarioTatianaFernándezMéndez.pdf: 13405680 bytes, checksum: 224b0f234c8d07af6a5f1f4be545e311 (MD5) / Esta investigação trata dos eventos artísticos como pedagogias culturais na Educação em Visualidade. Situa-se no encontro entre a virada da visualidade na educação e a virada pedagógica na arte. No marco das pedagogias culturais procura-se compreender como e em que condições o evento artístico pode ser ao mesmo tempo um evento pedagógico e de que maneira se instituem os espaços que promovem eventos educacionais como experiências estéticas em base à ideia de experiência estética de John Dewey e de evento pedagógico de Dennis Atkinson. As discussões que se desdobram destas reflexões se relacionam principalmente à área curricular e metodológica da Educação em Visualidade, mas se relacionam também com a filosofia da educação, os Estudos da Cultura Visual e as tendências contemporâneas na arte. Dessa maneira apontam-se as bases conceituais que permitem distinguir o espaço de interseção entre a arte e a educação contemporâneas e suas implicações políticas e culturais sob o conceito de arte participante de Claire Bishop e a proposta de pedagogia cultural de Henry Giroux que confluem no principio político de emancipação no ponto de partida, de Jacques Rancière. O objeto de estudo são artistas e educadores em visualidade que concebem a arte como um evento pedagógico e a pedagogia como um evento artístico. Nesse sentido analisa-se e problematiza-se o cruzamento de fronteiras tanto na arte como na educação e criam-se possibilidades de uma pedagogia de dissenso por meio de uma metodologia de Investigação Baseada nas Artes, IBA, em base a duas perspectivas, a perspectiva A/r/tográfica que integra teoria, práxis e poética e reflete sobre as identidades em trânsito de artista, pesquisador(a) e professor(a) e a perspectiva da prática transcognitiva de Graeme Sullivan que considera as múltiplas formas de investigar dos artistas. Nessas bases conceituais e metodológicas aproprio-me do conceito de Objetos de Aprendizagem, OA, que responde a políticas de homogeneização da educação para convertê-lo em Objetos de Aprendizagem Poéticos, OAP, que respondem a políticas emancipadoras de educação em geral e da Educação em Visualidade em particular, onde os estudantes, de maneira similar ao que acontece com os espectadores contemporâneos da arte, se tornam participantes. Para este efeito observo e analiso a criação de OAP para o ensino das artes visuais realizados por participantes de um curso de extensão sobre Objetos de Aprendizagem Poéticos, promovido pelo VIS/IdA, através do DEX-UnB, dirigido a professores de arte e estudantes das licenciaturas. Os resultados das análises das experiências dos participantes que aplicaram os OAP produzidos em contextos de educação evidenciam que as coincidências entre as viradas se dão no plano político por meio da emancipação do espectador, no plano metodológico por meio do foco sobre o papel da visualidade na construção do conhecimento e no plano existencial pela forma como construímos os territórios de subjetivação. / This research is about artistic events as cultural pedagogies on Visual Education. It is situated within the encounter of the pictorial turn in education and the pedagogical turn in art. Given the cultural pedagogies framework we seek o understand how and in what conditions the artistic event can be, at the same time, a pedagogical event in its own terms and how the spaces to promote educational events as aesthetic experiences are established, based on John Dewey's idea of aesthetic experience and Dennis Atkinson's pedagogical event. The unfolded discussions from these reflections are also related to educational philosophy, Visual Culture Studies and contemporary tendencies in art. In that manner we point out the conceptual foundations that allow us to distinguish the intersection space between contemporary art and education and its political and cultural implications under Claire Bishop's participatory art concept and Henry Giroux's cultural pedagogy proposal that converge on Jacques Rancière political principle of emancipation from the starting point. The objects of the study are artists and visual educators that conceive art as a pedagogical event and pedagogy as an artistic event. In that regard, we analyze and problematise the border crossings in art and education and create the possibilities for a dissent pedagogy trough an Arts Based Research, ABR, methodology, within two perspectives, the A/r/tographic perspective that integrates theory, praxis and poietics and reflects over transit identities of artist, researcher and teacher and Graeme Sullivan's transcognitive practice perspective which considers the multiple ways in which artists research. On that conceptual and methodological framework I take possession of the Learning Objects, LO, concept, which responds to educational hegemonic policies to turn them into Poietic Learning Objects, PLO, which responds to educational emancipatory policies and to Visual Education policies specifically, where students, in a manner similar to the contemporary art spectator, turn into participants. For that purpose I observe and analyze the creation of PLO for visual education, produced by the participants of an extension course about Poietic Learning Objects, promoted by the VIS/IdA, trough DEX/UnB, aimed at art teachers and graduation art education students. The results, drawn from the analysis of the participant's experiences that applied PLO produced in educational contexts, show that the coincidences between the turnings are given in the political level trough the emancipation of the spectator, in the methodological level trough the attention over the visual role in knowledge construction and in the existential level trough the ways in which we construct territories of subjectivation.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Educação, 2009. / Submitted by Allan Wanick Motta (allan_wanick@hotmail.com) on 2010-06-09T17:52:23Z No. of bitstreams: 1 2009_AndreaAquinodeAndradeVeiga.pdf: 659267 bytes, checksum: 1dedbdd17801cb2d2e96e3c7d1b3fa1d (MD5) / Approved for entry into archive by Lucila Saraiva(lucilasaraiva1@gmail.com) on 2010-07-01T16:11:39Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_AndreaAquinodeAndradeVeiga.pdf: 659267 bytes, checksum: 1dedbdd17801cb2d2e96e3c7d1b3fa1d (MD5) / Made available in DSpace on 2010-07-01T16:11:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_AndreaAquinodeAndradeVeiga.pdf: 659267 bytes, checksum: 1dedbdd17801cb2d2e96e3c7d1b3fa1d (MD5) Previous issue date: 2009 / Estudiosos do eixo educação e psicanálise consideram que, cabe a esta última, a função de oferecer uma pequena iluminação no campo da educação. A partir do referencial teórico de autores deste eixo e também, de autores da psicanálise, aqui se apresenta a intenção deste estudo. “O Meu Chapéu Tem Três Pontas” é uma pesquisa qualitativa com estudo de caso de uma pré-escola, e tem como objeto, o sujeito do inconsciente que enlaça a educação infantil, o cantar e a psicanálise. Através da pergunta “por que se canta na pré-escola?”, pretende-se alcançar o objetivo de clarear esse sujeito que atravessa a educação, em especial a infantil, curvando-se para escutar o sujeito em constituição que canta e fala no aluno pré-escolar de uma instituição de educação infantil numa cidade do Distrito Federal, sem desconsiderar o adulto, comprometido com a educação destas crianças. A escuta se faz a partir da observação do contexto escolar como o grande Outro que acolhe e de uma turma pré-escolar desta instituição, também, através de entrevista semi-estruturada com diferentes grupos que compõem a comunidade escolar – alunos, equipe pedagógica, equipe de assistência à educação e responsáveis –, além da análise do projeto da escola. A hipótese que se formula é de que se canta porque, apesar do pedagógico e de toda a força consciente que ele exerce na educação, o sujeito do inconsciente está se constituindo e insiste em falar. Assim, o cantar e as canções assumem o lugar de linguagem, e não de um acessório que fala de um tempo lógico, de uma ciência que define etapas a seguir no desenvolvimento infantil. Os resultados do estudo mostram que o cantar e as canções remetem os personagens da pré-escola para uma fantasia de sedução necessária neste momento, mas que, também existe algo que vai mais além. O cantar e as canções alcançam o mundo do trauma e possibilitam efeitos curativos. Mais do que uma atividade, o cantar é o fio condutor que remete os personagens ao jogo simbólico, assume o lugar de linguagem e que, ainda assim, encontra resistências que dificultam sua presença e permanência na pré-escola. A partir desses resultados o presente estudo considera que é preciso repensar esta etapa da educação e a formação de seus profissionais, apontando para as contribuições que a psicanálise pode oferecer. Ouvir e refletir sobre um fazer da pré-escola foi um momento de descoberta de um sujeito que se pensa esconder, mas que não se pode controlar e que se mostra ao cantar. ________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Scholars axle education and psychoanalysis consider that it is the latter, the function of providing a small light in the field of education. From the theoretical author of this route and also author of psychoanalysis presented here is the intention of this study. "My Hat Has Three Tips" is a qualitative research case study of one preschool, and its object, the subject of the unconscious that links early childhood education, the singing and psychoanalysis. By asking "why do you sing in preschool?" Is intended to achieve the goal of clearing this guy going through education, especially children, bowing to listen to the subject in the constitution that speaks and sings in the student pre-school an educational institution in a city's Federal District, without disregarding the adult, committed to the education of these children. The listening is done from the observation of the school context as the big Other which hosts and a preschool class of this institution, too, through semi-structured interviews with different groups that make up the school community - students, team teaching, team assistance to education and responsible - in addition to the analysis of the school project. The hypothesis formulated is that it sings because, despite the educational and awareness throughout the force he exerts on education, the subject of the unconscious is forming and keeps on talking. Thus, the singing and the songs take the place of language, not an accessory that speaks of a logical time, a science that defines the following steps in child development. The study results show that the singing and the songs refer to characters from pre-school to a fantasy of seduction needed right now, but there is also something that goes further. The singing and the songs reach the world of trauma and possible curative effects. More than one activity, the singing is the thread that refers to the characters symbolic play, takes the place of language and still finds resistance that hinder their presence and stay in preschool. From these results the present study finds it necessary to rethink this stage of education and training of its professionals, highlighting the contributions that psychoanalysis can offer. Listen and think about making a pre-school was a time of discovery of a man believed to hide, but you can not control and that it is to sing.