Ganador (Primer puesto), género Posía. "XIX Juegos Florales 2014", realizado del 27 de Junio al 14 de Julio de 2014. Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas - UPC. Lima, Perú; Seudónimo: Hyja / Seudónomo: Coneja

Ganador (Mención honrosa), género Posesía. "XIX Juegos Florales 2014", realizado del 27 de Junio al 14 de Julio de 2014. Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas - UPC. Lima, Perú / Seudónomo: Blárxaler

Ganador (Mención honrosa), género Posesía. "XIX Juegos Florales 2014", realizado del 27 de Junio al 14 de Julio de 2014. Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas - UPC. Lima, Perú / Seudónomo: Viajera

Ganador (Primer puesto), género Posesía. "XIX Juegos Florales 2014", realizado del 27 de Junio al 14 de Julio de 2014. Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas - UPC. Lima, Perú / Seudónomo: VII

Although there have been critical warnings about the imminent disappearance of poetry from our society, an analysis of this literary genre on the Internet reveals many innovative practices. Verse on the World Wide Web thus requires new critical approaches, such as communication theory and cultural studies. This dissertation focuses on electronic publications or webzines devoted to poetry in Spanish, which have created virtual communities centered around this genre. Chapter One of this dissertation summarizes the history of poetry and its different means of dissemination: from the religious prophet in primitive societies to the electronic technologies of communication. Special emphasis is placed on the interaction between literature and the Internet, illustrated by relevant examples. It should also be noted that a web site on electronic poetry journals in Spanish has been created for the purposes of this dissertation (http://www.uky.edu/~apalm1/redvistas). Chapter Two is a classification of poetic webzines in Latin America and Spain, with a study of the differences between these electronic publications and printed journals. Three webzines have been chosen to demonstrate their function and their use of poetic traditions in the Spanish-speaking world. Chapter Three explores the possibility of specific poetic practices associated with poetic webzines, through a stylistic analysis of representative poems. The analysis highlights relevant artistic stances and the esthetics of poetry in Spanish on the Internet. The Conclusion affirms that poetry in Spanish (and probably in other languages too) has made a significant incursion on the Internet, but still not realized the full possibilities of the new medium. This genre will have to update its practices and reconfigure itself according to the demands of electronic dissemination (including sound), if it is to play a major role in the cultural life of the postmodern world.

Los últimos veinticinco años de investigaciones literarias y culturales sobre el período colonial pueden caracterizarse por el creciente número de críticos en este hemisferio y en Europa que han contribuido de manera notablea nuestro conocimiento de la vida intelectual en los Virreinatos. No es necesario sacar a lucir una lista de estos eruditos, pero los muchos artículos y estudios monográficos que aparecen con frecuencia nos ofrecen testimonio dela progresiva erudición en este fértil campo que estuvo casi sin cultivarse durante siglos.

La obra de Antonio García Berrio atiende a dos clases de problemas: en primer lugar es una aportación concreta, dentro del hispanismo, a la historia de la poesía española del siglo XX, en la que el poeta Jorge Guillén ha ocupado un puesto importante, aunque su obra, debido a una cierta frialdad y formalismo de los que se le ha acusado incluso por personalidades muy decisivas como Juan Ramón Jiménez, Cernuda o Gil de Biedma, no ha tenido tal vez una influencia general correspondiente a su prestigio en los ambientes más restringidamente universitarios. En segundo lugar el libro de García Berrio es una puesta al día y una adaptación de novedades metodológicas interesantes, tantodentro de la tradición de la crítica formalista, en la que la obra de este autor ha sido una de las más influyentes del hispanismo en Europa, como también en la actual metodología psicoanalítica, y especialmente en sus modalidadesde mitocrítica y poética del imaginario. Es en este segundo aspecto en el que centraré sobre todo esta reseña.

El tema de la proximidad o de la distancia entre filosofía y poesía no surge recién en nuestros días. Fue Platón el primero en plantear una relación conflictiva entre ambas, excluyendo al poeta de la ciudad, de la República. Sin embargo, la peculiaridad del lenguaje, no en su forma comunicativa cotidianas sino como medium común a la filosofía y a la poesía, conduce al autor a interrogar dicha relación a partir de dos casos extremos: la poesía pura de Mallarmé y el pensamiento dialéctico de Hegel. La naturaleza del lenguaje poético de uno y del lenguaje especulativo del otro permite pensar la vecindad que une poesía y pensamiento conceptual.

En la frase de Lezama Lima "la máscara, la transparencia" se alude a la alternativa del poeta que debe dejar que su obra hable por él. Esta condición hace que el lenguaje adquiera vital importancia y el texto, en consecuencia, logre un primer plano ante el autor invisible. Recordemos además, que sus palabras nombran las cosas, pero también aluden a su experiencia del mundo.Por lo tanto, la palabra enunciada, por el sólo hecho de su realización, participa de la historia, convirtiéndose en un hecho histórico y social: "El lenguaje humano es un modo específico de la realidad cultural e histórica", ha dicho Ma. del Carmen Bobes Naves.

Memoria conducente al título de Periodista / No hay en el mundo un instrumento como el guitarrón chileno. Es único. Producto de una misteriosa conjunción de elementos, se forjó solo en la zona central de Chile. Ahí ha permanecido por siglos, casi esfumándose y ahora creciendo hasta llevar su irrepetible sonido por paisajes que parecían inimaginables. Hablar solo del guitarrón es hacerlo de una herramienta que no tiene con qué trabajar. No se concibe en forma aislada. Lleva impregnadas las marcas del canto a lo poeta, las incontables décimas a lo humano y a lo divino que se cantan con las melodías que de sus cuerdas brotan. Esas que sonaron en tantos campos chilenos, pero de pronto parecieron apagarse en casi todos ellos. Fue Pirque el lugar donde lo siguieron cultivando cuando el guitarrón pudo callar para siempre. Apenas unos kilómetros al sur de nuestro Santiago natal. Ahí a unos pasos. Solo bastaba acercarse para encontrarlo. Para querer hacerlo nuestro. Todo el peso y riqueza de una tradición como el canto a lo poeta son motivo suficiente para emprender una investigación. Es un océano donde sumergirse. Una y otra vez, encontrando en cada ocasión paisajes nuevos. Pero así como lo hace el mar con los pescadores o la montaña con los arrieros, hay también en el guitarrón un motivo inefable para acercarse. Un llamado. Algo parece esconderse en el sonido de esas 25 cuerdas y, sinceridad de por medio, sigue siendo inasible. Qué es, es una interrogante que acompañó toda nuestra investigación. Hasta ahora se cultiva mejor en el terreno de la búsqueda antes que en el de la certeza. Y no es incapacidad nuestra. Se lo pregunta a sí mismo uno de los guitarroneros que habitan en las páginas que siguen a continuación. ¿Qué es lo que me inquieta de este sonido? Hay un trecho que otros ya han recorrido. Afortunadamente, en algún momento hubo quienes pusieron su mirada sobre el instrumento y el fértil mundo que gira a su alrededor. Lo quisieron conocer, lo registraron, intentaron explicarlo. Gran parte de ese material se ha vuelto imprescindible por escasez. La falta de archivos sobre el origen y la evolución del guitarrón y el canto a lo poeta, considerando su carácter singularmente chileno, es asombrosa. Por lo mismo, cada señal, por fugaz que sea, se convierte en una guía útil.